尋找動畫電影“走出去”的突破口

杜邁南

6月19日，第21屆上海國際電影節舉行以“動畫：跨文化電影合作的突破口”為主題的金爵論壇，多位中外動畫影人集聚一堂，探討動畫片的未來發展，以及動畫片跨國傳播等話題。

傳統2D動畫不會消失

近年來，不少傳統動畫電影人轉投CG、3D動畫的創作，本屆金爵獎動畫片單元評委會主席、法國動畫制作人雅克-雷米·杰瑞德卻一直堅持2D手繪動畫，“我認為2D手繪動畫是更加自由的形式，雖然這條路很難走，但我們會竭盡所能堅持下去。”雅克-雷米·杰瑞德承認3D等技術對動畫發展帶來的幫助，但他更希望看到的是動畫電影百花齊放的景象。在他看來，目前市場上主流的動畫片幾乎都是3D動畫，導致現在的小朋友沒有形成2D手繪動畫的美學觀念。“不管是2D電影、定格動漫，還是3D動畫，都能夠找到一定的受眾群。”

中國動畫導演周圣崴對動畫領域的技術新浪潮同樣持保留態度。他更欣賞搭建真實場景，以黏土、橡膠等材料進行演繹的傳統定格動畫。

美國特效導演安東尼·拉默里納拉以電影里的數字電影和膠片電影為例，給動畫片創作做了類比。他認為3D與2D、定格等類型，也有類似的時代更迭感，“膠片電影已經衰落了，傳統的2D、定格動畫會不會也步其后塵？我覺得，還會有人繼續堅持傳統創作，還會繼續優雅，繼續獨特。”

跨國界傳播要靠情感內核

如何推動動畫電影突破文化隔閡，在全球范圍內進行傳播，是很多中外動畫電影人關注的另一個話題。伊戈爾·斯托查克是烏克蘭電影聯合集團發行總監制作人，其參與發行的動畫電影是烏克蘭境內該類型最高票房紀錄保持者。對于動畫電影的跨國界傳播，他認為沒有秘訣可言，“不管是動畫電影，還是其他題材，能廣泛傳播的作品都必須是高質量的，要有好的劇本、好的故事。”伊戈爾·斯托查克表示，烏克蘭動畫電影對劇本的寫作格外重視，并虛心向好萊塢同行學習，“我們在烏克蘭有一些寫作基地，先把故事大綱開發出來，然后到好萊塢進行集中創作。”

本屆金爵獎動畫片單元評委、日本動畫導演片淵須直認為，動畫導演應堅持創作自己熟悉的故事，因為即便是具有地方特色的電影，也完全有可能在全球受歡迎。“總有一些觀眾會對自己不了解的題材感興趣，吉卜力工作室就把極具日本特色的作品帶到了全世界。”

周圣崴認同片淵須直的說法，并分享了《在這世界的角落》《起風了》這兩部有深刻日本文化烙印的動畫作品對自己的影響，“一部作品只要具有情感內核，能夠感染人，就具備了傳播性和一定的跨文化性。”他以廚師炒菜舉例，坦言拍動畫就像廚師炒菜，有了好食材，就有無數種“炒法”，但內核不能丟，“不能太偽市場論，只要是內心的發聲，就一定能找到跟你共鳴的那條‘鯨魚，‘鯨魚是大是小不重要，因為未來是分眾市場，不可能創作一部作品能討好所有人，或必然收獲很多票房。”