彩瓷皇后
——琺瑯彩瓷

文/夜 玉

◎ 乾隆年制古月軒琺瑯彩題詩花石錦雞圖膽瓶

她是“釉上彩之冠”，她是“官窯中的官窯”，她是“彩瓷皇后”。“琺瑯彩現，必見天價”……

時光荏苒。倏忽間，自2006年一只清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗在香港佳士得拍賣會上以1億5千萬港元的“天價”成交，十余年過去了。當年創下清瓷在國際拍賣史上最高紀錄的琺瑯彩，現今又有怎樣的境況。帶著這樣的疑問，筆者與中藏協民族藝術品收藏委員會貴州工作站站長丁家義先生聊起了此事。

據丁家義介紹，琺瑯彩在所有瓷器中出身最高貴。琺瑯彩起始于康熙后期，鼎盛時為雍正期至乾隆期，其中雍正期的琺瑯彩水平最高，工藝最美。在琺瑯彩誕生之前，明清兩代的宮廷用瓷，全部由景德鎮燒造后運至北京。唯有琺瑯彩，是在景德鎮先挑選最為優質的素器，運到清宮造辦處，再由宮廷畫師繪畫后進行第二次燒造。琺瑯瓷器不僅畫工技藝高，而且加工水平嚴格控制，如有缺陷即刻打碎。可以說，精美的琺瑯彩瓷的創造和發展與康熙、雍正、乾隆三位皇帝對瓷器的愛好有著直接關系。由于琺瑯彩器是專供宮廷皇室玩賞之用，不得向外流失，故而數量極少,很少人可見到此類珍品。

“世界上最奢侈的藝術品”

丁家義介紹，琺瑯彩瓷器是一種極名貴的宮廷御用瓷，為“釉上彩之冠”，從創燒到衰落全部由皇家壟斷不外傳，只局限于宮廷之中供皇室使用，屬宮廷御用瓷器。在歷代瓷器中，琺瑯彩瓷器造價最貴，藝術水平也堪稱巔峰，故而被譽為“官窯中的官窯”。在清朝末年，由于國力的減弱，連皇家都無法承擔它的巨額制作費用而停燒，導致這種工藝絕跡于世，因此，琺瑯彩瓷又被譽為“世界上最奢侈的藝術品”。

◎清雍正“粉彩過墻枝蝠桃紋大盤”

◎清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗

◎清康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖碗

談及琺瑯彩瓷器，丁先生道，除了以上所述，琺瑯彩瓷還有兩大特點，進一步造就了它的稀少與名貴：第一，它的數量不多，存世極少。由于琺瑯彩制作難度大，成本昂貴，往往制作一件琺瑯小瓶要精描細繪三至四個月時間，所以傳世的很少。據資料記載，原清宮收藏康、雍、乾三朝琺瑯彩瓷器最集中的地點是乾清宮端凝殿內，共有400件，每一件或兩三件盛一木匣，匣蓋上刻填色品名，后來，其中的300多件于1933年古物南遷后離開故宮，1949年被運往臺灣，剩下的40件現收藏于北京故宮博物院。零散收藏在世界各地博物館和私人手中的琺瑯彩瓷器應是晚清流散出宮或被英法聯軍從圓明園掠走的，且現在大多為殘片殘器，完整器不足10件，堪稱世間瑰寶。

第二，世上沒有完全相同的兩件琺瑯彩瓷器。這是由于素胎入宮時都由宮廷畫師自行選擇繪畫圖案，因此每件琺瑯器都單獨繪畫，無有相同重復之物。說到此，丁家義提到了有關琺瑯彩瓷的軼事：琺瑯彩又被稱為“古月軒”瓷。究竟為何稱為“古月軒”瓷，說法很多，但有一種說法他覺得可信度高。他說，《老殘游記》的作者劉鄂在他的雜記手抄稿中寫道：“其實古月軒者乃乾隆時蘇人胡學周在蘇自設一小窯，專制瓷瓶、碗、煙壺等小品， 不惜工本，一意求精，故其出品均極精美，時人好之，故號古月軒主人。乾隆南巡，見而稱善，其人亦溫雅端方，談吐可喜，于是攜之京師，以掌御窯。”1915年出版的《辭源》在古月軒條目中也是這么寫的。劉鄂雜記在前，《辭源》出版在后，能入《辭源》，故而信之。所謂“古月”，其實乃“胡”也！值得注意的是，傳世琺瑯彩瓷中并無一件署此款，因此“古月軒”只是琺瑯彩高貴身份的代名詞。

由于琺瑯彩瓷為皇帝御用寶物，禁止流入民間，故清末前民間幾乎不可能有琺瑯彩瓷出現！現在，一件琺瑯器殘器往往身價百萬，完整器更動輒價值數千萬甚至過億，人們往往都以能一睹琺瑯彩瓷真品為榮耀。

擁有一件堪稱頂級收藏

收藏界中廣為流傳的一種說法：“琺瑯彩現，必見天價。”

筆者查閱相關藝術品拍賣數據得知，各大拍賣行琺瑯彩的歷史拍賣記錄為：總成交拍品440余件，總成交金額超10余億元，均價2百萬元左右。據丁家義介紹，琺瑯彩瓷最貴的都是白釉的東西，因為琺瑯彩在白色底上顯得更漂亮；色地釉面(康熙朝)的價格要差很多。

丁家義說，近10年來，每年都有幾件琺瑯彩出現在拍賣場上，數量比其他瓷器品種少之又少，特別是清三代（康熙、雍正、乾隆）的琺瑯彩瓷器拍賣價不斷飆升，并且跨越億元關口。

琺瑯彩的珍貴與神秘，使得全世界收藏與投資中國瓷器的人，無不對琺瑯彩心馳神往。收藏了一件明確無誤的琺瑯彩，尤其是雍乾時期的琺瑯彩，就堪稱收藏中國瓷器的大家。

◎ 清乾隆淺黃地洋彩錦上添花『萬壽連延』圖長頸葫蘆瓶

◎清乾隆多色釉鏤空“吉慶有余”轉心瓶

據丁家義掌握的信息，1997年，一件清雍正“粉彩過墻枝蝠桃紋大盤”，以1520萬港元成交；2002年，又一件雍正琺瑯彩題詩過枝梅竹紋盤以3252.41萬港元成交，如今更是價值連城。2005年一只清乾隆御制琺瑯彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶(現存中國國家博物館)在蘇富比拍賣行舉行的秋季單件專品拍賣會上以1.1548億港元落槌。此外，前文所述，2006年在佳士得中國瓷器及工藝品秋季拍賣會上，一只“清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗”更以1.5123億港元拍出，創造了中國琺瑯彩瓷器拍賣紀錄。目前所知中國拍場最高價為香港蘇富比2010年秋拍中以2.5266億港元成交的清乾隆淺黃地洋彩錦上添花“萬壽連延”圖長頸葫蘆瓶；而在海外拍場，2010年11月11日倫敦拍賣行班布里奇斯在倫敦郊外一個倉庫里舉行的一場私人遺產拍賣上，一件清乾隆多色釉鏤空“吉慶有余”轉心瓶以5160萬英鎊（約合5.54億元人民幣）刷新中國工藝品拍賣世界紀錄，亦為中國文物拍賣的最新紀錄。這件“吉慶有余”轉心瓶，內繪青花，外畫洋彩、琺瑯彩、粉彩，運用描金、鏤空、轉心、浮雕等多種工藝，極盡奢華，屬于清代乾隆瓷器中的精心之作，堪稱一絕。

丁家義說，高價藏品的成交并非偶然，而是市場需求之必然趨勢。這些數據足以說明市場對清三代時期琺瑯彩瓷價值的高度肯定與需求。

丁家義特別提到，從近二十年的成交記錄看，雍正琺瑯彩的成交額從幾百萬到幾千萬不等，尚無過億，其實雍正時期琺瑯彩最為珍貴，但傳世量非常少，而且大多都收藏在臺北的故宮博物院。近兩年乾隆琺瑯彩頻頻走高，已有幾件過億，而且近十年的成交額一般也都在千萬以上。中國藝術品市場投資空間的巨大，由此可見一斑。而擁有一件清三代琺瑯瓷器，則可謂頂級收藏。

民間仍有國寶在

筆者提到，瓷器作為收藏品中的一個大類，長久以來備受人們關注，而琺瑯彩作為“彩瓷皇后”又尤顯珍貴，難得一見。那么，作為普通藏家，有收到清代琺瑯彩瓷的可能性嗎？

丁家義就此提出了自己的看法。他說，很多人認為，清代琺瑯彩幾乎沒有傳世品在宮外流傳，換言之，市場上很難看到真品，也談不上市場行情，不是普通藏家能收到或能買得起的。更有專家認為，瓷器只要進了宮，連塊瓷片都出不去，這顯然是想當然的。丁家義說，瓷器從清宮流出，有賞賜、調撥、陪嫁、變賣、偷盜等多種途徑，通過這些途徑離開清宮的琺瑯彩，數量之多、分布之廣不是墨守成規的觀念可以想象的。

特別需要提一下的是變賣。據記載，清代最大規模的變賣發生在嘉慶年間。嘉慶五年，總管內務府奉旨將廣儲司六庫久儲物品酌量售變，其中包括康熙年款瓷器55115件，雍正年款瓷器37111件，乾隆年款瓷器99699件；嘉慶十二年內務府奉旨在庫存瓷器內變價10萬件；嘉慶十四年，售變圓琢瓷器就高達15萬件……嘉慶年間的這三次大變賣，使得共約45萬件康雍乾御窯瓷器從宮中流向了民間，雖沒有明確記載其中琺瑯彩的數量，但流失量之大也是可以想見的。

變賣出宮的琺瑯彩和洋彩瓷器，一般都會被買家精心保護起來，成為傳家之寶而流傳于世。其實，清代到底燒造了多少件琺瑯彩、洋彩瓷，并沒有準確的數據記載。從乾隆四十四年清點來看，當時瓷庫存瓷507581件，琺瑯彩、洋彩可能占其中的20%，大部分琺瑯彩、洋彩除自然損壞的、流失海外的，都在中國民間。所以，民間仍有國寶的存在。

可以說，琺瑯彩，從起源到其堪稱完美的制作工藝足以說明其珍貴性；從清康熙、雍正、乾隆時期的不同特點，又說明了其歷史性；而與五彩瓷、粉彩之間不同的比較，則說明了其的獨特性，而這些特性最終帶來了琺瑯彩無與倫比的精彩和美譽。