散落的瑰寶
——浦城傳子木偶戲

（浦城縣文化館 714000）

木偶戲是用木偶來表演故事的戲劇，是中國傳統藝術之一，又稱傀儡戲。中國木偶戲歷史悠久，普遍的觀點是：源于漢，興于唐。三國時已有偶人可進行雜技表演， 隋代則開始用偶人表演故事。

中國傀儡戲都設有“三十六身，七十二頭”。表演時，演員在幕后一邊操縱木偶，一邊演唱，并配以音樂。根據木偶形體和操縱技法的不同，有布袋木偶、提線木偶、杖頭木偶、鐵線木偶等類型。

浦城“傳子木偶”屬提線木偶，“傳”是傳記的意思，類似于章回小說，“子”是浦城方言“古子”（古事），演出內容為自隋朝到明朝的傳記故事。故稱傳（zhuàn）子戲。

浦城傳子木偶誕生于清順治年間（1644-1661年），距今已有300多年歷史。清順治時，浦城紳士王明秀酷愛戲曲，從外地帶回提線木偶，常集友吹唱表演。為了能在浦城當地展演，他對木偶戲進行潛心研究和改進，根據歷代傳記文學作品，編寫演出劇本，自己編寫唱詞，邀人譜寫唱腔曲調，融入浦城方言的“官腔”道白，并根據《水滸傳》人物請匠人制作108個木偶。木偶的頭、手、腳用木頭雕刻，頭部罩漆后再進行紋眼、描唇等修飾，最后配上須發。木偶的身軀用蔑片編織，呈橢圓柱形，重量輕、體積感好，罩以戲曲服裝，整體形象妙俏逼真。整套木偶稱108將，又稱三十六天罡，七十二地煞，另外還設一個角色“郭公”，浦城話稱“王乞止”，該木偶腦后多一根提線，可操縱其眼睛和嘴巴的閉合。他為劇情起鋪墊和連貫作用，上場表演時語言詼諧幽默，類似戲中丑角。

傳子木偶戲是經浦城當地文人、藝人的藝術創造和不斷改進的民間藝術，具有明顯的地域風格和濃郁的鄉土氣息，從戲班人員構成、戲臺、道具、演出劇目、演出形式、唱腔等方面都顯示著自己的特有面貌。

1、戲班：傳子木偶戲班是以流動戲班的形式在民間傳演，戲班通常為6人，其中主臺1人說書兼報幕，控制全場節奏，上手、二手各1人操器樂，前臺提線2人，鼓師1人，前臺提線藝人和鼓師負責對唱歌謠，一人一句。

2、戲臺：傳子木偶演出的戲臺為八字門形式，四柱著地。前面兩柱上左邊掛龍，右邊掛虎，又稱龍虎門。搭臺材料一般采用竹竿，選材方便，質量輕方便攜帶，搭建和拆卸容易。八字門兩側上方懸掛木偶，木偶臉都朝向臺外面，面對觀眾，臺幕里面掛的木偶面向外側，只有陳平仙師的木偶臉部朝內。臺幕高1米左右，提線藝人站在臺幕后面向觀眾操作。

3、道具：傳子木偶戲中，除木偶以外的道具通常有扇子、鳥、馬、刀、槍、等十八般武藝兵器。比較獨特的是馬，馬是用木頭做的，兩軍打仗時，木偶騎在馬上，操線藝人們便要在舞臺上溜馬、跑馬、換馬，操線動作幅度大、變化多，幾個回合下來往往一身汗。馬的脖子和四肢可以活動，由三根線控制馬的動作，形象逼真生動，不同于京劇等劇種用馬鞭會意的表演形式。

4、劇目：傳子木偶戲是以木偶表演的形式講述自隋朝到明朝的各個朝代的傳記類故事，演出劇目為連臺本戲，一臺戲一臺戲接著演，演出時間少則三到五天，多則十天半月，類似于說書，也可以說是以木偶戲的形式演書里的內容。目前浦城“傳子木偶戲班”還保存有較為完整的《隋唐演義》、《三國演義》、《水滸傳》、《紫金鞭》、《雙鳳帶》等由各朝代的傳記類文學作品改編的“傳子戲劇本”、“歌謠唱本”和“臺白本”等珍貴資料。

5、表演形式：傳子木偶的表演形式和我國其他提線木偶戲基本一樣，也是小人、小馬、小刀槍，真人唱，假人行，真人支配假人，唱腔圍繞劇情來表現木偶人物的喜、怒、哀、樂的性格，讓假人在臺上表達出真人的情感。“臺步”模仿真人，提線操控的幕后演員須具備極好的手頭功夫，嫻熟操作，達到以假亂真、真殺實砍的藝術效果。

6、唱腔：傳子木偶戲的唱腔格調與其他木偶戲不同，傳子木偶戲以唱歌謠為主，配有高腔。歌謠分七字句歌謠和雜腔歌謠，七字句歌謠“韻”相同而“詞”不同，都用浦城方言“官腔”演唱。流傳至今的歌謠有上百首，有專門的唱本，演唱時根據故事情節和人物出場的不同而演唱不同的歌謠。

傳子木偶戲是地方戲曲，在發展過程中與地方傳統、地方民俗相互磨合，在長期的地方文化浸染下形成了自己的特色，它吻合當地民眾的視、聽、觀賞習慣。由于傳子木偶戲演唱用的是浦城方言“官腔”，觀眾群體也就受到語言的覆蓋面影響，受眾基本以浦城當地鄉民為主，因此傳子木偶戲班基本都在浦城縣域內演出，演出場所為壽誕堂會和民俗慶典、廟會居多，對其他縣、市的輻射度和影響力不大。

浦城傳子木偶戲自王明秀開始，至今已傳至第10代。第一代王明秀為師祖，第一代至第六代由王氏家族一脈傳承，第六代王元吉，第七代傳外姓，為浦城蓮塘松樹夵項新炎。第八代姜安民，浦城永興巖嶺頭人，活到103歲去逝。第九代葉榮貴，浦城城關人，師傳為班主。第十代葉揚忠，1973年生，浦城城關人，現為浦城傳子木偶戲省級非遺項目傳承人。

300多年來，傳子木偶戲走遍浦城的村村寨寨，它作為一種獨特的藝術形式活躍在民間舞臺上，通過表演來講述歷史、傳播知識、宣揚道德、凈化人倫，與浦城民眾結下不解之緣。由于戲班人員少、花費廉、搭臺方便，熱鬧實惠，深受群眾歡迎。改革開放前木偶戲還相當輝煌，全縣共有木偶戲班十余個，在城鎮、鄉村凡有祭祀、節慶等民俗活動都會請木偶戲班去演出。當地民眾對戲班都很敬重，傳說戲臺若搭在街頭或村頭，文官見了須下轎，武官見了要下馬。請戲也很講究，得提前預約，商量好演出日期，請戲的東家在演出的頭一天派出壯勞力，到戲班里把演出的戲擔和道具接去，演出結束再派人送回，對戲班人員更是熱情款待。

隨著社會生活的變革發展，娛樂形式的多元化后木偶戲的市場也在萎縮，從事木偶戲表演的藝人日漸減少，木偶戲班的維續已是舉步維艱，可貴的是以葉揚忠為主的“傳子木偶戲班”還在堅持演出和授徒傳藝，細心地呵護著這生長在本鄉本土的文化遺產。

浦城傳子木偶戲是中國木偶戲的一個獨特分支，豐富了福建乃至中國木偶劇史，傳子木偶戲蘊藏著浦城人民的思想、道德和審美意識，是一種古老的民間藝術，對研究“地方戲曲”、“民俗文化”和“方言文化”等是彌足珍貴的現實資料，其鮮明的地域特色和清晰的傳承脈絡引起了專家學者的興趣和高度關注。2009年，浦城傳子木偶戲被列入福建省非物質文化遺產名錄。

近年來，為探索傳子木偶戲活態傳承的新路子，在縣文化部門的組織和配合下，開展了“傳子木偶戲”進社區、進校園等系列展演活動，以期通過進校園展演和授課講解等途徑，為我們的下一代近距離感受鄉土文明提供便利，也為引領他們自覺參與文化傳承創造可能。只有一代代傳承人的口傳心授和接力堅守，像“傳子木偶戲”這些散落在民間的文化瑰寶才能得以保護，得以流傳。也希望今后我們的非遺保護和傳承工作能有更多更好的機制與舉措，對傳承人的傳承活動提供更好的幫助和引導，在不脫離他們的現實基礎和文化土壤的前提下，為傳承活動營建良好的文化氛圍，讓他們所代表的文化遺產能伴隨社會發展的步伐繼續前行。