淺析唐寅題畫書法

（廣西民族師范學(xué)院 532200）

唐寅的題畫書法是他書法作品的重要組成部分，在《唐伯虎全集》中，所載的題畫詩(shī)的數(shù)量是相當(dāng)可觀的。題畫書法是書畫結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，詩(shī)文、書法、繪畫三者結(jié)合，歷來(lái)有“三美”或“三絕”之稱。清人方熏云：“以題語(yǔ)位置畫境著，畫亦有題益妙。高情逸思，畫之不足，題以發(fā)之”。繪畫題款借助于對(duì)所畫內(nèi)容的闡發(fā)，可以淋漓盡致地表達(dá)出書畫家的情趣。題畫書法因此也成為文人畫的重要特征之一。明沈顥《畫塵?落款》云：“元以前多不用款，款或隱之石隙，恐書法不精，有傷畫局，后來(lái)書畫并工，附麗成觀。”畫面題款，始于宋元時(shí)期，到明代則蔚然成風(fēng)。

唐寅的題畫詩(shī)，在內(nèi)容上或借題言志，或敘述友情朋誼。其題畫內(nèi)容達(dá)到了詩(shī)情與畫境相融相發(fā)，增添了畫意，深化了主題，成為畫中之畫，畫外之音。書情畫意渾融卷軸。如《題虛亭聽竹圖》：“虛亭林木里，傍水著欄干。試展團(tuán)蒲坐，葉聲生早寒。”又如《題東籬賞菊?qǐng)D》：“滿地風(fēng)霜菊綻金，醉來(lái)還弄不弦琴。南山多少悠然趣，千載無(wú)人會(huì)此心。”筆墨之中，也時(shí)刻流露出唐寅向往陶淵明般的世外桃源生活。

唐寅十分注重題畫書法在畫面經(jīng)營(yíng)上的作用。他的題畫書法往往會(huì)根據(jù)畫面的內(nèi)容、形式和風(fēng)格來(lái)安排位置。短則一行兩行，長(zhǎng)則數(shù)行。有在畫的上方采用橫寫的方式以求平衡；有的緊靠畫幅左右邊緣以助畫勢(shì)，增強(qiáng)拉力，從而增強(qiáng)了畫面意蘊(yùn)；還有的在畫面的空白處題寫詩(shī)文運(yùn)用筆斷意連的形式，產(chǎn)生節(jié)奏起伏變化的妙用。一幅畫既有點(diǎn)線面的空間位置關(guān)系，又有虛實(shí)、參差、分合等相互關(guān)系，體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)高雅的審美情趣。

唐寅題畫詩(shī)的書法風(fēng)格與繪畫的風(fēng)格基本是一致的。唐寅山水畫初學(xué)周臣，并融合了南宋及元人的畫法，形成結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、筆力挺健、沒有霸悍氣息的特點(diǎn)；人物、仕女畫結(jié)合李公麟、趙孟頫兩家之法而成，筆墨流動(dòng)、結(jié)構(gòu)正確、細(xì)致艷麗；花鳥畫則采用丹青寫意，來(lái)源于沈周。書法、繪畫二者風(fēng)格兩相輝映，造成了整個(gè)畫面的和諧美感。誠(chéng)如潘天壽所云：“寫意的著色山水，花卉及人物，宜于題寫稍大的行楷或草書，須隨意得宜，自然而有矩度。不工行草，題寫稍大的篆隸書亦可。大寫的人物、花卉以及梅、蘭、竹、石等等，宜于大行大草或篆或隸，如行云流水，行其所不能不行，止其所不能不止，恰到好處，方為得體。”由此可見，題畫書法與繪畫的格調(diào)、意境應(yīng)該是統(tǒng)一而和諧完美的。

唐寅山水畫的主題大多表現(xiàn)為高人雅士急流引退、遁世獨(dú)處。《西洲話舊圖》（臺(tái)北故宮博物院藏）這幅畫其神情儀態(tài)都刻畫得十分生動(dòng)，具有完整的故事情節(jié)。相對(duì)應(yīng)，其題款書法筆畫輕重、粗細(xì)有異，章法布局，頗能首尾照應(yīng)，連貫一氣。題款起首的“醉”字，橫畫重、豎畫輕，以下之筆畫即依次線條交替變化與發(fā)展。其猶如一支優(yōu)美的小樂(lè)曲，隨著線型的輕重變化而譜成旋律優(yōu)美的音符。而其忽濃忽淡、忽大忽小、或收或放、或疏或密、長(zhǎng)短參差，雖變化時(shí)出，然皆有其一字管領(lǐng)全篇之妙。《山路松生圖》（臺(tái)北故宮博物院藏），這是一幅構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，錯(cuò)落有致的全景式山水畫，整個(gè)畫面用筆細(xì)潤(rùn)流暢。相應(yīng)的，題詩(shī)書法采用相對(duì)工整的楷書寫成，點(diǎn)畫到位，在橫畫處理上運(yùn)用回鋒筆法。這樣就使書法與畫面風(fēng)格契合，達(dá)到渾然天成的效果。

唐寅往往借助美女人物為道具來(lái)表達(dá)自己坎坷人生境遇的傷感。《嫦娥執(zhí)桂圖》（美國(guó)大都會(huì)美術(shù)館藏）借嫦娥獨(dú)居月宮而仍對(duì)人間才子懷有憐愛之情來(lái)抒發(fā)自己懷才不遇、知音難覓的苦悶寂寞心情。嫦娥裙帶飄飄，神情溫雅，面容與雙手敷白色暈染，如月色之清玄，十分純潔古雅。題款之字體有輕有重，墨色濃淡潤(rùn)燥，形成一種虛實(shí)相生的藝術(shù)效果；行距寬，而每行字距有遠(yuǎn)有近、有疏有密，產(chǎn)生相間得宜，錯(cuò)落為妙的藝術(shù)魅力。在《秋風(fēng)紈扇圖》（上海博物館藏）中，畫家用濃墨畫太湖圖，人物用白描畫法，濃墨染衣帶，衣帶微微飄起，一派秋風(fēng)蕭瑟的韻味。筆墨流動(dòng)，揮灑自如。濃墨畫發(fā)髻，衣紋用筆轉(zhuǎn)折頓挫，遒勁飛舞。雖是一幅純水墨畫，但動(dòng)態(tài)感很強(qiáng)。與之相適應(yīng)，題畫書法用筆流轉(zhuǎn)飛動(dòng)。其中“合”字上面的“人”字頭與“佳人”二字中的“人”字，撇捺自由舒展，體態(tài)妍美，頗似美人的翩翩起舞；“重傷感”、“請(qǐng)托”等字細(xì)絲牽連，如清風(fēng)徐來(lái)、顧盼多姿。

《枯槎鴝鵒圖》（上海博物館藏）是唐寅花鳥畫的代表作。其樹的畫法是學(xué)南宋院體山水中的筆法，疏散而飛動(dòng)，枯筆濃墨，蒼勁老辣。所畫八哥，引吭高歌，樹枝聞聲而動(dòng)，傳達(dá)出大自然中生命律動(dòng)的和諧美。此幅小寫意，以書法入畫，以寫代描，筆力雄強(qiáng)，造型優(yōu)美。在這幅作品中，位于畫面右上角的題詩(shī)“山空寂靜人聲絕，棲鳥數(shù)聲春雨余”，作者用濃墨揮灑，隨意寫就，蒼勁有力，其中不少字的結(jié)體具有草書的風(fēng)貌，筆力雄健老辣，與畫面的意境相益生輝，堪稱完璧。

唐寅的一生是短暫的，僅活了54年，故他留下的書畫作品數(shù)量不算太多，就是在這些有限的作品中，書法作品的比重更小，僅占了極小的部分，且有一些書法作品僅僅是題畫款。但唐寅的題畫書法式樣豐富多樣、神機(jī)流走，和其繪畫相得益彰，互相輝映。因此，我們?cè)谘芯刻埔鷷ㄋ囆g(shù)時(shí)，這些題畫書法應(yīng)得到足夠的重視。

參考文獻(xiàn)：

[1]清．方熏．《山靜居畫論》．中華書局，1985第26頁(yè)．

[2]明．沈顥．《畫塵》載《中華美太叢書》（三）初集第六輯．北京古籍出版社，1988年．

[3]潘天壽．《中國(guó)畫題款研究》．參看《潘天壽談藝錄》 上海書店出版社，2000版．