(海南熱帶海洋學院 藝術與創意學院 572022)
黎族是中國海南島最早的居民。大約在3000多年前殷周時期,黎族先民就生活在海南島上,墾荒種植,建設家園。海南黎族人民在漫漫的歷史長河中,創造出了色彩艷麗、造型獨特、形式多樣、做工精美,具有鮮明的地域特色和民族特色的文化藝術。將海南黎族圖案元素融入地方院校的設計課程,研究黎族圖案的形式與內涵,從繼承中找到設計創新的方法,是對現代插畫設計教育的個性化、多元化、本土化的探索與研究。
黎族圖案造型豐富,在黎族陶器、黎族骨簪、黎錦、黎族服飾中都能看到黎族圖案,風格多樣、特點鮮明、種類豐富,看似拙樸,但是極其簡潔,大方,有層次感,這與當代圖案設計有異曲同工之處。黎族人通過觀察、提煉、歸納自然界中的事物,最后用幾何線條來把圖案描繪出來,黎族的圖案元素中很少看到曲線,在圖案設計中通過概括、扁平化、對稱、重組、虛構、重復等手法,使設計出的圖案造型看起來冷靜,內斂,莊重,具有儀式感,與海南熱情奔放的地域環境形成鮮明的對比,顯示出了黎族人質樸的生命意識和豐富的想象力,以及對于自然的敬畏之心。與世界其他民族創作的圖案一樣,黎族社會中的各種圖案,如人紋、動物紋、植物紋等紋樣不僅僅起到裝飾的作用,這些重要的紋樣指代不同的文化意義,具有深遠的歷史淵源。無論是多變的形狀以及豐富的內涵,都是插畫設計創作的重要素材來源,其獨特的造型和表現手法為現代插畫設計提供了靈感思路,以黎族圖案的造型作為切入點是其圖案元素融入現代插畫設計的可行途徑之一。
黎族傳統圖案色彩具有中國民間色彩的獨特性格——使用強烈的、鮮艷的純色對比,從而極大地張揚了色彩的表現力度,黎族的手工藝人沒有被自然界中的客觀色彩所束縛,善于用飽滿的青色、紅色、黃色和褐色組成裝飾圖案,色彩的對比使圖案產生了跳躍的節奏感,富有節奏韻律而不失淳樸,色彩斑斕的黎族圖案情感表達突出,美學意蘊深厚,帶給觀者前所未有的視覺體驗,黎族圖案色彩同時也是黎族文化的載體,黎族人在一代代傳承中賦予了它們特殊的含義,這些色彩和黎族圖案的造型一起,組成了黎族視覺藝術中一道獨特的風景線,黎族圖案色彩里有許多值得提煉的元素,色彩是插畫的靈魂,中國傳統的美術教育以學院派為主,學院派主張寫生,從自然中學習色彩,黎族圖案色彩則來源于對自然色彩升華和提煉,形成了適合自身的獨特語言,這種對于色彩的提煉方式是值得學習和借鑒的,可以與傳統的插畫色彩教學形成互補關系,黎族獨特的色彩體系也能給插畫設計帶來豐富的靈感。
從海南黎族圖案元素中探尋創作插畫的靈感和視覺元素,將具有海南地方傳統特色的黎族圖案元素與插畫藝術相結合,可以使地方民族文化與現代插畫結合在一起,有助于學生開拓插畫藝術本土化、民族化的思路,豐富其創作語言,能激發出學生的創造力,使學生能從更多角度去發掘自身的潛力,形成自己獨特的插畫創作語言和創作方法,從而推進中國插畫藝術的水平的發展。把地方民族的文化元素融入于《插畫設計》課程教學,可使這門課與實踐運用緊密的結合起來,更好的服務于地方,服務于社會。通過對海南黎族圖案元素與插畫設計的結合研究,能更好地把黎族圖案元素運用到插畫的創作中去,這些插畫設計作品可以通過商業化來豐富地方旅游產品市場,把這些插畫作品運用到旅游產品設計中,例如:雨傘、帽子、購物袋、T恤衫等,再將這些作品投放到當地旅游市場進行銷售。這樣做不僅能豐富和更好的繼承黎族的民族文化,同時也是對當地文化和旅游的一個很好的宣傳渠道,可以提升游客的旅游觀光體驗,為海南文化產業和旅游業的發展貢獻一份力量。
插畫和傳統的繪畫有許多相似的地方,同時有著本質的區別,在傳統繪畫創作中藝術家有著絕對的自由度,而商業插畫相比起傳統繪畫來多了許多限制,因為插畫設計更多時候是為商業服務的,所以插畫設計的教學也要與創作實踐和市場現狀緊密的結合,所以項目教學法是商業插畫課中的實踐課時可采用的比較有效的教學方法。融入黎族圖案元素的項目教學法可分為以下幾個步驟。
教師給學生講解項目教學的整個過程,授課內容可以根據以往的項目教學案例來給學生進行講解,讓學生知道從參與到完成一個實踐課程項目的過程,先有一個抽象的認識,比如知道自己要為接下來的實踐項目中要做哪些準備,要完成哪些任務,有可能會碰到哪些問題,碰到問題有怎樣的解決方法。
實踐項目由教師發布,教師根據實際的情況,將一個符合學生實際情況并與黎族圖案元素有關的插畫設計項目布置給學生完成,此項目可以是實際存在的項目也可是虛擬項目。
1.黎族圖案元素的發掘。這一過程可以分為三個階段。第一階段,教師可以通過課件講授,資料的放映,給學生講授黎族圖案的一些基本知識,讓學生對于黎族圖案的造型特點、顏色、結構、文化內涵有初步的認識。第二階段學生可離開教室,在教師的帶領下到學校的圖書館,以及相關的博物館去查閱和收集黎族圖案資料,收集資料的過程要求學生通過文字、照片、和速寫、臨摹4種方式來進行收集,文字除了記錄客觀信息還要記錄個人收集素材過程中的感悟。布置一定量的速寫,速寫可以用較短的時間快速加深學生對于圖案的理解。布置一張臨摹作業,學生選擇臨摹的圖案素材,由教師把關,讓學生用色彩臨摹一張圖案作品,臨摹可以讓學生進一步掌握黎族圖案的色彩與圖案的細節表現。第三階段,階段性的總結,集中展示和點評學生臨摹的作品,讓學生展示自己的速寫并分享自己參觀和收集資料過程中感悟,鼓勵學生相互學習。
2.解決方案的提出和研究。在此階段,學生根據自己對項目的理解和收集的資料,每個人制定2至3個方案,教師組織學生在教室中進行分組討論,交流想法,研究方案,一起探討解決碰到的實際問題,優缺點分析。學生分5至6人一小組,小組內的學生輪流展示和闡述自己方案,對自己的創作構思,草圖,表現技法的種類進行闡釋,并自由發言,對方案提出意見和建議,然后各組再選出代表,把有代表性的方案在班里展示,進行全班討論,最后由任課老師對學生方案進行分析與評價。方案的觀摩與研究是這個階段的重點,這個階段學生能看到很多不一樣的方案,并能引起其思考,進而對項目內容有進一步的認識,激發學生獨立思考的能力。
3.方案的確定與實施。由教師給學生建議,從學生制定的方案中選擇一個方案確定為實施方案,并給學生實施方案的建議。方案選定后在制作過程中,不可做過多的改動。學生整個實施方案的過程應在教室里完成,此階段學生可能會碰到諸多問題,如經常碰到的自己制定方案的畫稿,因為是鉛筆畫的,尺寸也比較小,當上正稿畫大后,或上了顏色后,會發現和自己想法出入比較大的情況,教師應在此階段多給學生指導意見,插畫設計的創作和表現方法是多元化的,教師切勿用一種方法去指導所有的學生,所給的修改意見要符合學生個人特點,根據方案和畫面來進行輔導,必要情況要做一些針對性的課堂示范,并定時組織全班同學相互看作品,總結發現的問題。學生必須在教師規定的實踐課時內完成自己的方案。
4.項目的完成階段。學生的方案完成后整個項目也接近尾聲,教師指導學生在教室布置一個展示全班同學作品的結課作品展,每個同學都有劃定一個小的展覽區域讓其布展,展示內容除了最終完成的作品外還要把整個項目實施的過程用可視的形式呈現出來,展覽完成后教師對每天學生的作品進行評分并集中點評。
在高校《插畫設計》課程中,融入地方文化藝術,是一種有益的嘗試。在原有的插畫設計教學過程中融入地方文化的精華,即不偏離原本的教學內容,又是對教學內容的一種充實,一種創新和一種提升。與地方特色文化為基礎的項目教學法激發了學生的學習興趣和創新思維,讓沉悶的課堂教學充滿了生氣,又達到了學以致用的目的。海南是一個以旅游業為發展目標的省份,而做為根植于海南的一名教育工作者,為海南旅游事業的發展,有不可推辭的擔當,教育服務于社會,服務于地方,是教育工作者應該遵循的努力方向。
參考文獻:
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