胡志鵬 (承德市評劇團 067000)
在音樂相關的演出之中,打擊樂作為配樂的一種,占據極為重要的地位。通過音效來營造特定氛圍,與演出人員的技巧相配合,讓劇目在特定場景下達到該有的表現效果,對突出劇目內容中不同人物的具體形象、深度刻畫并凸顯劇目主題、營造特定氛圍帶動觀眾情感作用上都有極大的作用。可以說一出京劇的好壞關鍵除了在于表演者的唱功高低,更同時在于鐃鈸等打擊樂的效果上。
鐃鈸是中國獨有的傳統樂器。其早期用于寺廟法會,是法會時的一種法器。原本鐃鈸中“鐃”與“鈸”是兩種不同的樂器,但隨著時間推移,二者漸混而合一為之“鐃鈸”,這一稱呼就沿用至今。現在多在管弦樂團中使用,多見于民樂演奏。
鐃鈸呈一對金屬圓片狀,中間則有凸起。兩側各有一條鈸巾捆在中央位置。不同的鐃鈸具有不同的外形與尺寸,在我國的京劇樂團中,鐃鈸的直徑可短達5公分,長達60公分。
演奏時由鐃鈸演奏者手拿鐃鈸的鈸巾,將兩片對擊即可發聲。這是較為常見的演奏方法,除此以外也有通過將其中一片平展地在架子上懸吊,由演奏者用鼓槌來進行敲擊發聲。
有著不同外形和尺寸的鐃鈸,在擊打時所對應的音調也有高低區別。兩種不同的演奏方法可以讓鐃鈸演奏出不同的音效。手持擊打時則通過演奏者以微妙的手法變化,懸吊的情況下則可以通過擊打時的輕重變化來營造或宛如疾風雷鳴般的效果或流動潺潺的水聲效果。
鐃鈸是京劇打擊樂中四種樂器中的一種,鐃鈸較之其他三種樂器,因其特殊的音色與技法多變而占有極為重要的地位。
鐃鈸與各類打擊樂配合過程中主要起了兩大作用,一大作用是鐃鈸多用于演奏反拍,另一大作用則是鐃鈸的演奏位置多為鑼鼓點提供了銜接點。
鐃鈸和其他三類打擊樂共同配合實現了音效的營造和氛圍的烘托作用。通過按固定的樂器點位置演奏得到的此起彼伏的樂器聲與各項樂器靈活豐富的演奏方式與樂器音色,以和諧、完整而嚴密的搭配演奏出來的音效促進了對演員唱詞與動作的連貫性,增強了表現力的豐富性,尤其對京劇之中的念白、銜接、連貫等手段有搭配作用,渲染并強化京劇劇目所需要的場景氛圍,搭配人物動作使觀眾以觀感、聽感統一的方式更好理解劇目所要表達主題。可以說,如同修辭在文章中的增色作用,鐃鈸與其他樂器的搭配也為京劇增添了色彩感,這是管弦樂所不能及的特點。
鐃鈸在演奏過程中主要有以下幾個關鍵點。
保持一定正確的演奏姿勢。即保持一定手持鐃的手法、保持關節的正確彎曲以實現“掌背平、掌心空。兩手皆同”的要點;保持身姿的端正以形成穩定的坐點、兩腳的三角穩定形態。
熟悉演奏方法。即保證鐃鈸演奏時“懷中抱月”姿態的正確性后,還需要保障拍擊發聲時要按照一定運動軌跡、按反彈作用回復,而非不帶靈性地亂拍導致音色、速度等發揮不好,影響演出效果。
熟練演奏技法。根據一些資料,鐃鈸的演奏技法分為用于“冷錘”的重擊、輕擊、沾邊、悶擊、搓擊、揉擊、顫擊、捂音、捂搓這九種方法。演員根據對劇目的個人理解加以靈活使用這幾種方法,來達到鐃鈸獨特的演出效果。
鐃鈸對演奏者技巧要求需要演奏者通過以下具體方式來實現。
需要勤學苦練和長期訓練的積累。鐃鈸對演奏者從姿勢、手法上都有要求,這是只有通過練習才能達到的效果。只有經過長期的訓練才能讓其領會每種演奏方式的不同,爛熟于心,達到演奏的高境界、高層次。
需要鐃鈸演奏者的樂理知識作為基礎。在鐃鈸演奏過程中,需要的是演奏者對演奏方式和節奏的把握,只有對樂理知識有一定整體的了解與基礎知識儲備(包括對其他三種打擊樂的相關知識了解)才能較好地選擇演奏方式進而呈現演奏效果。
需要演奏者虛心求教,并虛心學習他人的演奏。演奏者需要虛心求教才能不斷改進自己的水平,需要觀賞他人演奏過程中來發現新的創意點加以應用,不斷發現演奏過程中的樂趣。
綜上,通過對鐃鈸起源、特點等相關知識的簡要概述以及對其在演出過程中所起到的與其他樂器配合過程中的重要作用以及通過配合實現打擊樂對劇目的效果營造等作用分析得到鐃鈸演奏技術對于一部京劇來說的重要性。根據分析總結得到鐃鈸在演奏姿勢、演奏技巧、演奏技法這三方面所需要的水平要求,本文提出勤學苦練和長期訓練的積累、鐃鈸演奏者的樂理知識作為基礎、虛心求教這三種提升演奏技術的具體措施,旨在促進鐃鈸演奏者水平更高更好。