高職院校“非專業”學生如何學好鋼琴

齊思懿 （江門職業技術學院 529000）

一、“非專業”學生鋼琴學習的現狀及特點

鋼琴課程是聲樂專業和學前教育專業學生的必修課程，鋼琴課的開設需要學生有一定的音樂理論基礎和一定的音樂鑒賞能力，學生通過鋼琴課的學習，能夠了解各個時期的音樂作品及風格特點。

聲樂專業和學前專業的學生在鋼琴學習中有許多的共同點。首先從就業工作方面來說，聲樂專業和學前教育專業的學生將來大都是教育事業的教育工作者。聲樂專業的學生畢業之后主要從事聲樂教學工作，例如聲樂教師，中小學音樂教師等等。在聲樂教學的過程中，從始至終都離不開鋼琴，不論是練聲曲還是聲樂歌曲伴奏。學前專業的學生畢業之后主要是從事幼師工作，對于學前工作者來說，兒歌彈唱是他們必須掌握的專業技能，而兒歌彈唱同樣需要一定的鋼琴基本功，因此鋼琴課程就顯得尤為重要。相關調查顯示，目前很多中小學音樂教師，學前教育教師鋼琴水平并不過關，很難做到“邊彈邊唱”。其次，手指能力相對較弱，基本功差。“非專業”學生大多是從高考開始才接觸鋼琴，為了高考練了一首或兩首曲目，所以根本沒有進行系統的鋼琴訓練。

二、“非專業”學生在鋼琴學習中遇到的困難

“非專業”往往一周只有一次鋼琴課的時間，而且大多數職業院校的“非專業”學生也很難保證在有限的上課時間里，對每個學生“一對一”的進行指導，這些都直接導致了這些學生會積累越來越多的問題。

（一）鋼琴基礎薄弱

高職院校的“非專業”學生大多鋼琴基礎較差，除了聲樂專業的學生可能在高考的時候練過一兩首鋼琴曲，學前專業的學生基本上沒接觸過鋼琴。所以這就給教師的教和學生的學造成了一定的影響。學生基礎不好，難免上課的時候跟不上老師的教學進度，這樣久而久之，學習的自信心難免受到影響。所以如何在有限的課時里快速有效的提高學生們的手指能力、讀譜能力，也是我們鋼琴教師需要關注和迫切解決的問題。

（二）練習方法不得當

學習樂器沒有捷徑，只有通過不斷地練習、再練習，才能達到效果。這個練習不是指盲目的“傻練”，不是埋頭苦練，而是有方法有技巧的練習。例如，剛開始學會識譜的同學，最好“分手”慢練，或者邊唱譜邊練，這樣能快的熟悉旋律，提高練琴效率。如果曲目比較大，篇幅較長，我們就可以分段、分句或者分小節來練，只有這樣科學的選擇練習方法，才能避免在練琴的時候“走彎路”，或者出現一周連一首曲子都彈不熟練的狀況。

以上這些練琴方法都是我們通過不斷地練習和積累總結得出來的，但是“非專業”的學生往往不注重練習方法的養成。

（三）目標不清晰，練琴盲目

“非專業”練鋼琴究竟是為了什么呢？僅僅是用來應付考試？同學們往往有這種困惑，這也不足為奇，因為他們還沒有走出校園，走入工作崗位真正去開始實踐。

基于崗位的需求來說，“非專業”畢業后不太可能從事鋼琴表演工作，大都是從事相關的教育工作。例如，音樂專業中的聲樂專業，以后從事聲樂教學的工作，首先要會彈基礎的練聲曲，要會彈音階的進行，那就需要很好的和聲調式調性基礎。在聲樂教學過程中還需要幫學生彈簡單的聲樂伴奏，包括即興伴奏和一些正譜伴奏。因此，聲樂專業的學生不用太糾結于不會彈太難的曲子，稍微調整一下練琴的重點。

其實“非專業”學生最重要的是彈唱能力的培養，聲樂專業的學生不能只會唱不會彈，學前的學生也不能只會彈不會唱。彈唱能力是綜合能力的培養，但一定要有扎實的鋼琴基礎才能更好掌握彈唱要領。

三、“非專業”學生學好鋼琴的有效方法

（一）加強基礎理論學習

“非專業”必須要加強樂理、和聲這些音樂基礎理論的學習。真對高職學生的特性來說，他們在高考的時候樂理知識并不扎實，學前的學生更是一張白紙。在樂理都學明白的時候，那識譜就更不用說了。因此，專業負責人在課程設置時一定要協調好理論課的課時量。學生自身一定要重視理論課程的學習，培養正確的讀譜意識，不能單純的只認音符，還要會看音樂術語、力度標記、速度標記等。

（二）加強手指能力

鋼琴演奏是一門在“手指上跳舞的藝術”，演奏者高超的演奏技術和樂曲優美的旋律會給我們欣賞者視覺和聽覺得雙重享受。基本功不到位會導致很多樂曲的技巧無法實現，很多樂曲要求的音色、力度、情緒無法表現。

很多同學因為練習時間有限，既要練習老師布置的曲目完成作業，又要練基本的手指練習，會覺得力不從心。所以往往只顧著練習作業而忽視了基本功的練習。

要在有限時間里快速提高手指能力一定多練基礎手指練習。首先，要練好基本的音階、琶音、和弦、半音階的練習。這一部分內容，屬于鋼琴基本練習。考過級的同學都知道，這一部分也是考級必考的內容，與此可見他的重要性。練習的時候要講究方法，科學的練習。練習音階、琶音要注意在初期一定要慢練，每個音要扎實彈到底，注意每個音的準確性。可以用變速聯系我的方法，第一遍用很慢的速度，第二遍以后再逐漸加速。或者可以借助節拍器，一開始用每分鐘60的速度，再逐漸調到90-120。

這樣練習的好處一是可以快速手指的靈活性，快速熟悉每個鍵之間的距離感覺，其次可以提高手指的耐力，為以后彈奏曲子打下堅實的基礎。

除了音階這些基礎的練習，還有一些教材也可以很好的練習手指基本功。例如《哈農》、《車爾尼》系列，這些教材都是可以很有針對性的加強手指的訓練，這些都是作為初學者必彈的內容。除此之外還應注意，要高效的練琴必須花整塊的時間練習，而不是每次五分鐘、十分鐘的去練，這樣練琴倒不如不練。

（三）上好即興伴奏課

上好即興伴奏課并不是僅僅只是會彈即興伴奏就好了，還包括回和聲樂演唱者合伴奏以及能夠給演唱者進行聲樂藝術指導。學前專業的學生學習即興伴奏主要掌握簡單的兒歌伴奏即可。而聲樂專業的學生不僅要會彈，還要會合伴奏、會進行聲樂藝術指導。

首先，就是本文之前提到過的，就是練好音階，熟悉各個大小調，掌握調式調性的關系。其次，要掌握各種伴奏音型并學會靈活運用。最后，要根據不同歌曲的風格特點，選取合適的伴奏音型。設計好前奏、間奏、尾奏、連接句，根據自己的能力，讓歌曲盡可能優美、完整。

跟演唱者合伴奏是檢驗即興伴奏練習結果的有效途徑，自己彈伴奏和給別人伴奏是完全不同的概念。自己彈奏時，我們可以根據自己的情緒、氣息來處理曲目，而跟演奏者合作時，我們的伴奏必須要配合演唱者的速度、音量、氣口等來調整自己的伴奏 ，這就對我們提出了更嚴格的要求。

對演唱者進行藝術指導的時候要注意，伴奏者和演唱者是合作者的關系。伴奏者要幫助演唱者糾正音準、節奏、速度及歌曲的情緒，在合作中更好地體會作品，表達出作品的特點和情感。

（四）強化彈唱能力

基礎鋼琴能力是基礎，那么彈唱能力就是提升了。在練習彈唱的同時要好好練習即興伴奏，掌握常用的和聲功能進行。練習時先按固定的伴奏音型來練習，掌握之后再根據曲子的風格和段落進行編配。

要解決學生自彈自唱的問題，要從易到難，先從最簡單的兒歌開始，再到流行歌曲，掌握之后再進行專業歌曲的練習。

（五）參與表演實踐活動

大多數“非專業”學生在畢業后很少有獨奏的機會，即興伴奏或者彈唱比較來說更實用一些。因此，學生在校期間要多參加學校的演出活動，彈唱表演或者為聲樂演唱伴奏、為合唱伴奏，以此來積累經驗，增強自己的自信心。

四、結語

學前教育專業和聲樂專業的學生必須學好鋼琴課，完善自己的專業技能，提高綜合素質，為教育事業添磚加瓦。作為鋼琴教師，在我國大力發展教育的今天，必須加強高素質教師隊伍教師建設，為我們的教育事業培養優秀的人才。