王 琸 (中國藝術研究院研究生院 100029)
中國人民教育家陶行知先生曾說過:“教育是立國之本”,“我們必須堅信教育是國家富強繁榮的根本”。古往今來,與此相似的關于教育重要性的表述不絕于耳。回顧中華民族五千年的發展歷程,說到對于文化、教育等的重視,宋代自然是不可忽視的一個歷史階段。宋代社會重文輕武的觀念導致了修文偃武這種國策的實施,科舉取士的方略得到推崇,文人的地位被提到了一個新的高度上。
新中國成立以來,隨著1951年以吳曉邦為班主任的“舞運班”(舞蹈運動干部訓練班)和以朝鮮舞蹈家崔承喜為班主任的“舞研班”(崔承喜舞蹈研究班)的成立,我國的舞蹈藝術教育開始起步,第一批優秀的舞蹈人才就此產生。1954年9月6日,為滿足培養專業舞蹈干部和人才的現實需要,北京舞蹈學校正式成立。可以說,我國的舞蹈事業由此開始了初步的繁榮發展。
近年來,民族舞蹈的相關問題越來越受到重視,仔細想來,無論是原生態民間舞蹈的傳承與保護還是民族民間舞蹈作品的民族性等各種問題,都與其課堂教學難脫干系。因此,筆者本篇文章將從教材設置與典范教師兩點出發,闡釋關于民族民間舞蹈教育的幾點思考。
教材的選擇與運用是民族民間舞蹈教學當中一個舉足輕重的問題,直接關乎到培養目標的實現與否,以及舞蹈的民族性等一系列相關問題。因此,關于各高校中對民族民間舞蹈教材的設置提出以下幾點建議并試圖闡釋相關標準。
樸永光老師在《舞蹈文化概論》一書中對民間舞蹈的定義是:“民間舞蹈歷史悠久,且源遠流長,其諸多形態產生于民眾的生產、生活及各種風俗活動中,并附著于一定的生態而生生不息,蘊涵著豐富的內容與思想底蘊,故而文化內涵豐富;其舞蹈文化受自然、社會生態環境、服飾道具等影響...”1由此可見,這種扎根于民間的舞蹈形態會由于生存環境的不同,而產生巨大的差異。我國地域遼闊、民族眾多,民間舞蹈的風格各不相同,這就使得其在進入課堂之時會面臨諸多困難。
與我國面臨同樣甚至更高難度問題的還有被稱為“民間舞蹈的海洋”的俄羅斯,與我們所擁有的五十六個民族相比較,廣袤的俄羅斯境內竟然存有多達一百七十六個大大小小的民族,每個民族又都擁有著滲透自己文化、生活等各方面特征的舞蹈。由于這種相似的性質,再加上建國之初,我國政治上采取“一邊倒”的方針,舞蹈藝術對外交流和學習的重點也是面向當時以蘇聯為首的社會主義陣營,因此,蘇聯的民間舞蹈在藝術思想、創作方法、演出模式等方面都對我國產生深遠影響。
今天,我們同樣應該吸取其在民間舞蹈教育方面的有益經驗,即:由于民族眾多,不可能也沒有必要將每個民族的舞蹈都進行提煉、加工、整理成教材,而可以將幾個相鄰的,或是具有相同風格的民族舞蹈組合在一起形成一套訓練體系。這樣的方式無疑為我們在苦于民間舞蹈教材設置的復雜性時,提供了一個新的視角。
現在各大高校所使用的民族民間舞的教材普遍是北京舞蹈學院或是中央民族大學的,而且由于培養目標、學生素質等各方面原因,教學效果也會大打折扣,面對這樣的情況,各地區的民族院校應當充分利用自己的地緣優勢,探索、挖掘并整理出具有當地特色的民間舞蹈,將其加工提煉成教材。一方面,有利于提升地方院校在業界的獨特地位;另一方面,將全國五十六個民族的舞蹈整理成教材是一項極為龐大的工程,只有此種集結全國之力量的方式才可能幫助實現這一目標。
近年來,有些地方院校在教材整理方面已經初具成效。內蒙古藝術學院充分利用其地緣優勢,在賈作光老師、斯琴塔日哈老師的基礎上將蒙古族舞蹈發揚光大。自2002年開始招收第一屆本科生,到現在已有十六年,期間,該校為使蒙古族舞蹈課程形成體系,做出了不懈的努力,可喜的是,其人才培養的系統、課程體系已經成形,并于2008年獲得了教育部的國家級精品課。延邊大學藝術學院也根據其生態環境建立了與韓國、朝鮮有其共性和具有中國朝鮮族多元文化融合個性的舞蹈課程體系。大致將朝鮮族舞蹈的教學分為傳統舞蹈、民俗舞蹈、朝鮮族舞蹈基本還有實踐教學劇目課部分。可以說,這種有特色、專門化的舞蹈教學,在很大程度上推動了民族舞蹈的發展。
各大高校努力建設獨具特色的民族舞蹈教學體系是推動民族舞蹈發展的一個極為有力的手段,但是,為避免誤入歧途,整理教材的工作者們還應遵循一定的準則。除去各種教材在設置時所應具有的系統性、目的性、訓練性等共同標準外,民族舞蹈教材設置的特殊性在于其不可忽視的民族性與文化性。
據前所述,民族舞蹈產生于民眾的生產、生活及各種風俗活動中,因此具有民族的特色。樸永光老師在《舞蹈文化概論》中就曾說到:“如果民間舞蹈的教材、風格不夠濃郁,甚有‘串法兒’、‘串味兒’時,民族民間舞蹈的教學將失去其教育的意義。”2此外,民族舞蹈教材的文化性也是值得注意的。它們產生于民眾的日常生活,并經過了長期的發展,自然蘊含著本民族的文化內涵,更有些民族由于沒有文字語言而借助舞蹈來記錄其民族遷徙的歷史,景頗族的“目瑙縱歌”便是極為典型的例子。在這樣的情況下,舞蹈教材的設置就不能忽視本民族舞蹈中獨特的文化內涵,包括宗教信仰、審美準則等各個方面。
談及教育問題,教師是不可回避的一個重要內容,在民族民間舞蹈教學的過程中,老師們的卓越貢獻推動了民族舞蹈的發展,筆者在這里試舉幾例。
民族民間舞蹈教材的形成與教育工作者們的杰出貢獻密不可分,蒙古族民間舞之所以能取得今天的發展,除過賈作光老師這位被譽為“新中國蒙古族表演性舞蹈的奠基人”的卓越貢獻外,斯琴塔日哈老師在對于其教材的整理、劇目的編創與表演等方面也是功不可沒。
由斯琴老師主編的蒙古族舞蹈教材的整體結構框架由三大部分組成:第一部分為基本訓練,由八節內容組成,依次是基本訓練、舞步訓練、肩部訓練、動律訓練、上肢訓練、彈跳訓練、旋轉訓練以及馬步訓練;第二部分為傳統舞蹈,包括四節內容,即筷子舞、盅子舞、頂碗舞表演組合以及安代舞;第三部分為民俗、民間舞蹈,同樣被分為四個部分,包括達斡爾民間舞蹈、鄂溫克族、鄂倫春族民間舞蹈、土爾扈特民間舞蹈和布里亞特民間舞蹈。顯然,這三大組成部分在教學過程中“各司其職”,首先是對身體進行局部的、單一的元素訓練,以便為日后更深入的學習打好基礎,其次是通過表演性組合對蒙古族傳統舞蹈進行傳承,最后一部分是流傳于當地的具有不同風格特征的民間舞蹈的教學。
斯琴塔日哈老師的這套教材早已成為內蒙古藝術學院獨具特色的教材體系,培養出了一批蒙古族舞蹈演員及教員,推動了蒙古族舞蹈的發展。
在中國民間舞的創作領域中,各個高校相關專業方向的教師們扮演了重要的角色。這些從民舞教學的角度所進行的民舞創作,不但使得民間舞蹈劇目的創作呈繁榮景象,也使得民間舞蹈的教學生機勃勃。
北京舞蹈學院民族民間舞系教授田露就是一個很好的例子,山東秧歌《磨》、維族舞蹈《花兒為什么這樣紅》、海陽秧歌《翠狐》等一系列作品即田露老師多年來沉浸于民族民間舞蹈的教學與編創之中所得來的成果,既得益于其教學實踐,又對其之后的教學產生積極的影響。四川音樂學院舞蹈系編導教研室主任李楠也創作了諸如《圈舞》、《弦歌悠悠》、《瓦爾俄足》等民間舞蹈作品,這些優秀民舞作品的出現除了證明其個人的編導能力之外,同樣也是其教學成果的體現與展示。此外,中央民族大學的蘇自紅、徐小平等老師創作的諸如《翻身農奴把歌唱》、《奔騰》、《牛背搖籃》等作品已成為經典劇目被反復排練演出,同樣促進了民族舞蹈的教學。我國從事民族民間舞蹈教學領域的優秀工作者們不一而足,筆者在此僅舉幾例以論證觀點。
總之,在民族民間舞蹈的教學中,教材的設置是根本,優秀的教師是推進劑,二者兼備則為培養出優秀的民族民間舞蹈人才提供了基礎。
注釋:
1.樸永光.舞蹈文化概論[M].北京:中央民族大學出版社,2009:93
2.樸永光.舞蹈文化概論[M].北京:中央民族大學出版社,2009:141