尚旭杰 (山西師范大學 041000)
弘仁,俗姓江,名“道”,“大”字,安徽歙縣人,清初“四僧”之一,以畫黃山著名,為“黃山畫派”中的代表人物。
弘仁出自書香門第,自幼熟讀儒家典籍,受儒家文化影響深重。儒家思想提倡入世、主張進取,提出修身、齊家、治國、平天下等,通過讀書做官來實現人生價值,服務于國家和人民。但弘仁生活在外族入侵,國家滅亡時期,深受儒家思想“忠義”和“氣節”影響的弘仁無法入清朝為官,同時反清復明運動的徹底失敗使他放棄了入世的想法,選擇了皈依佛門。
佛教發源于古印度,公元前六至五世紀,古印度迦毗羅衛國王子喬達摩?悉達多,即釋迦摩尼。他反對婆羅門教的種姓等級制度,提出了“眾生平等”、“有生皆空”的觀念,達到清凈自覺、擺脫生死輪回的涅槃境界。
兩漢時期,佛教傳入中國,與中國的傳統文化相融合后發展成為中國特有的宗派——禪宗。禪宗注重人的心性上的修煉,追求“虛靜”、“空明”的心境,強調內心的澄明與寧靜,提倡心性本凈,佛性本有,見性成佛。禪宗要求弟子嚴守戒律,過著簡樸、清凈、知足、無為的生活,不受世俗的欲望所拖累,忘空一切,始終保持內心的純粹與空明。
弘仁常年在黃山之中寫生,將繪畫技法與黃山的風景和禪宗思想相結合,創造出具有強烈禪宗美學的山水畫。弘仁的畫具有三個顯著的特點——“靜”、“凈”和“空”,下面我們從這幾個特點入手,探討禪宗思想對弘仁山水畫的影響。
弘仁曾在五明寺居住了一段時間,由于他自身的超然,后來就把他居住過的這間屋子更名為澄觀軒。我們能夠在他的繪畫作品中欣賞到這一心態,縱使現在的你是煩躁不安的,在畫作的影響下,也能平靜下來,頓感身心舒暢,在這種寧靜的氛圍影響下,你似乎就像是身臨其境的感受到了靜止的一種大自然中,置身其中,真正的做到忘我的境界,這是弘仁的畫作能夠給我們的靜虛的超然心態。
弘仁筆下的山水畫常常是深沉而空靈的。用極概括的線條來處理山石樹木的形體結構。以弘仁的《江邊獨棹》為例,我們可以很明顯的看出,這幅作品分為三個層次——近景、中景和遠景。近景描繪坡石,坡石上立有三棵古樹,中景大量留白表現江河,后景為一組高低不一的遠山。畫面大多都是用線條直接空勾,山石大多為形狀不一的幾何體構成,江中有一艘孤舟,船頭靜坐一人,人與自然完全融為一體,再不得一絲塵念,整個畫面給人一種寂靜空涼之感。
弘仁筆下的這種寂靜、空涼的思想意境,來源于他曲折離奇的人生經歷和晚年對佛法的參悟。禪宗認為,只有內心虛靜才能“含道映物”,他將心中的冷寂通過畫筆表現在繪畫作品上,并且通過自己所創作品悟法,從中將自己的靈魂凈化、升華。
對弘仁繪畫風格影響最大的是倪瓚,倪瓚的畫面精簡、干凈,畫風清瘦、靜僻。弘仁深得其精髓,在畫面處理上比倪瓚更徹底,使弘仁的畫更有一塵不染之意。
以《黃山天都峰圖》為例,這是弘仁的代表作包含著他最典型的風格;從構圖上講,整幅作品為豎構圖,近景有兩顆形體奇異的枯松向四面伸展,中景主峰高聳入云由層層山石組合而成,主峰下半部分僅用線勾出外形,上半部分少有皴擦,畫面干凈明了。其次,整幅作品中的山石都是由不規則的幾何體構成,近景較疏,遠景較密。在兩塊山石間往往會畫些小樹和碎石,這與僅有輪廓的山石形成鮮明的黑白、疏密對比。主峰的亮面用淡墨皴出結構,加強體積感。弘仁筆下的樹與石,都用簡單的幾何圖形組織畫面,追求簡潔、空靈的美感。
禪宗思想認為人的本性是純潔清凈的,而受到后天耳目的所見所聞的影響,迷失了本性,但只要思想上幡然醒悟,重新認清自己的本性便可成佛。弘仁出家為僧后受到禪宗思想影響使他的思想追求變得清靜無為,同時它的繪畫風格也越發純潔。
弘仁畫中的山石多用線空勾,皴筆極簡,留出大面積的空白,顯得空靈。以《枯槎短荻圖》為例,畫面中的茅舍是弘仁朋友的書屋,屋內一片寂靜。一條小溪流入池塘,被高度不一的巖石包圍著。溪水平靜而不受干擾,好像主人不追求名利。在前景中,層層巖石將池塘包圍,池塘邊生長著幾簇蘆葦,給畫面增添了少許生機。巖石大多以形狀不一的幾何體組成,用線直接空勾幾乎沒有皴染。池塘的水用一個大的空白表示。邊上的蘆葦用幾根靈動線條表現出隨風飄蕩之感,位于后方的茅屋也用蒼勁有力的細線條直接勾出。房屋內空無一人,房子前面有兩棵老樹,樹葉落下,樹枝冷得直伸。畫面遠景大片留白,給人一種冷寂、空靈的感覺。
一個人的思想精神決定著他的繪畫風格,弘仁對禪宗的信仰使他的山水畫更加空靈。禪宗認為“萬法皆空”,一切事物的自性皆空。世界上的一切都像水里的月亮,鏡子里的花都是虛幻的表象,它們本質上是空的。禪宗以虛空為美,把藝術創作引向一個空靈飄渺的境界。禪宗的空境深深地滲透了弘仁的山水畫。
弘仁是一個真正的禪者,他的畫中充斥著對禪意的理解與追求,他超然世外,內心清凈。以畫入禪,他創造了具有強烈禪宗美學的山水畫。