基于跨界融合理念有關培養應用創新型玉雕人才科研能力的思考

摘 要：本文根據當代審美趨勢和行業的發展需求，探討院校如何利用自身的有利因素進行跨界整合，培養符合當代生活和審美需求、文化產業需求的應用創新型玉雕人才。

關鍵詞：跨界融合;玉雕創作;應用創新型人才

“應用創新型人才是指系統掌握本專業基本理論、專門知識和基本技能，主要從事專業領域的應用性研究活動，他們富有創造力和研究興趣，在經濟和社會發展中主要承擔發現規律、發明創造的重任。”將傳統的玉雕工藝與當代藝術創作理念和設計方法及跨領域的技術的整合，是應用創新人才培養的有效途徑。

1 行業現狀與對應用創新型玉雕人才的需求

玉在中國文化中有著獨特的文化意義，它有一個相對獨立的審美體系。從神玉、禮玉到民玉，在逐漸發展的過程中人們對玉石的價值觀念和審美追求也一直在發生變化。在傳統的玉雕行業里邊，玉石已普遍被作為一種以闡發彰顯材料特點為主旨的手工藝品存在。從整體上看，目前玉雕市場上的玉雕作品的題材過于世俗化或宗教化，所設計和雕刻作品承載的空間和傳遞的觀念與當代的都市生活存在較大的距離。由于當代物質生活水平和信息技術的提高，人們在精神層面上有了更高的要求，“單純的訴諸視覺的符號或形象不能滿足人們多方面的官能體驗，單純視覺形象的設計無法適應當下人們多維的體驗空間和交叉的體驗感受”。[1]

當下，各個門類之間的界限變得模糊，跨界融合特點明顯，玉雕作品的審美趣味也趨于多元化。例如，邱啟敬、卓凡、錢亮等部分當代藝術家憑著全面的專業能力和敏感的嗅覺，在繼承傳統手工藝的基礎上大膽創新，以深刻的思想內容、“跨領域”的創作觀念和多元的表現形式贏得學術界和收藏者的普遍贊許。通過近幾年來在“天工獎”“子岡杯”等具行業標桿性的玉雕專業獎項奪得桂冠的作品，我們可以看到，以新思想、新題材、新形式和新藝術觀念取勝的比例也越來越高，這些現象都是社會需求發生變化的必然結果。

很多民間的工藝作坊和加工廠也在努力嘗試著通過產品的創新來適應當下的消費需求。但由于很多作坊和廠家原有儲備的藝術家和設計師在藝術觀念、創造思維的局限或缺失，對跨界跨領域的表現形式和創作觀念的觸及如越雷池。在這樣的情況下，所做出來的作品同質化現象嚴重，在市場上自然也難以實現流通。因此，很多廠商在努力地嘗試轉變的同時卻又持觀望態度，亦步亦趨，創新活動基本停留于原有面貌，整個行業在創新方面消極滯后。行業的藝術創新需要更多跨專業領域的、具有創新能力與創新素質的應用創新型人才的進入來優化這一現狀。

2 玉石雕刻藝術與相關領域的跨界融合

英國19世紀的“藝術與手工藝運動”，針對工業革命以后傳統手工藝和藝術設計的衰弱，通過傳統手工藝的復興和藝術與設計的重建，將藝術設計和傳統手工藝緊密地聯系起來，為傳統手工藝開拓了一條新的道路。新藝術運動已在歷史上取得了輝煌的成就，其理念和實踐都很值得我們借鑒。跨領域跨專業的交叉和融合，有利于玉雕語言邊界的拓展。

在當代藝術的大范疇，對于材料的選用存在很大自主性。但對于寶玉石雕刻行業來說，絕大多數玉雕作品的創作都是圍繞材質自然屬性方面審美展開。作為藝術媒介的形態，玉雕對其他相關門類的引入是自然而然的，也沒有所謂的“跨界”，而是“無界”。但因為經濟價值、材料審美等方面的特殊性，玉雕行業在玉雕門類與其他門類之間做了比較明確的區分，除了首飾鑲嵌經常結合的近親專業，玉石造型上的雕琢以外的各種表現手段和學科幾乎都被看成了是跨領域。雖然對于當代藝術來說，早已打破了專業界限，但為進一步分析和闡述之便，將跨界暫且放在這一基礎上，分為藝術相關專業門類的跨界和非藝術專業門類的跨界。

2.1 藝術相關專業門類的跨界

在后現代主義藝術和設計的語境下，各種藝術門類之間跨越，也就意味著創作材料、介質在應用上的多元性，也意味作品的表現在手段、路徑的多重選擇，其面貌也將豐富多樣。行為藝術、環境藝術、漆藝、裝置藝術、交互體驗設計、產品設計等藝術和設計的門類都有著自身相對獨立的價值、功能和意義。這些相關專業門類的合理介入、借鑒或結合，對于傳統的玉雕工藝來說，其創作的目的性、觀念性、用玉取向、功能性等方面都有可能發生質的改變。

2.2 非藝術專業門類的跨界融合

非藝術專業門類的跨界體現于新技術的介入和藝術觀念的轉變兩個主要的方面。

新的技術手段這里所指的未必是當下的最新科技，而是在玉雕創作領域所使用的新的表現手段。但這些新的表現手段往往運用一些光學、機械、數字等技術，這些技術可能直接地改變作品的展示方式、體驗方式，甚至反過來改變藝術的觀念。

傳統玉雕的題材主要停留于對歷史故事、吉祥圖案等傳統圖像的表現。藝術觀念的轉變主要在于哲學（特別是美學）、人類學、社會學等學科內容的影響，作品所傳遞的思想得到深化甚至異化，這種影響在當代的行為觀念藝術中可見一斑?？鐚W科領域的人文學科使作品的主題和所傳遞的思想更符合時代的語境，更能反映當下的時代問題。

2.3 院校在應用創新型玉雕人才培養方面的不同優勢

隨著國家對中國傳統文化的重視和傳統手工業的保護力度的加大，玉雕工藝于2006年被文化部納入國家級非物質文化遺產名錄，也引起了部分院校的重視。目前已有中央美術學院、廣州美術學院、四川美術學院、西安美術學院、中國地質大學、華南理工大學廣州學院珠寶學院、昆明理工大學等部分本科院校陸續開設玉石材料以及相關工藝課程。

開設有玉雕專業課程的美術專業院校和珠寶專業院校，在跨界的藝術創作能力的培養方面各有優勢。美術專業院校在學生的人才培養上對學生創作能力的訓練強度較大，加之當代藝術的學習資源和社會資源得天獨厚，學生在將現當代藝術觀念方面在玉雕創作中的引進存在先天優勢。

工藝美術及珠寶專業院校在專門的加工工藝方面，不管是相關的人員配備還是專門的工藝硬件配置相對來說比較完善，如掐絲工藝、鑲嵌、琺瑯等工藝類型也作專門化的細分。其中，部分以技能型和應用型人才培養定位的院校也引進“現代學徒制”，[2]在一定程度上彌補了傳統課堂教育在操作實踐方面的不足，在傳統的造型樣式方面的學習具有積極的現實意義，但藝術理念及設計方法少有大尺度的改變。

對于綜合性院校來說，主要的優勢在于擁有更多元化的教學資源和硬件，如聲光電、機械等各種跨專業門類的資源可謂是近水樓臺。

因地制宜，利用自身的有利因素對學生進行合理的引導，進行資源整合，有利于培養符合當代生活和審美需求、文化產業需求的應用創新型人才。

3 應用創新型玉雕人才培養條件的若干問題

由于跨領域跨專業內容的涉及，教學難度本身較大，加之作為應用創新型人才培養的定位，其培養的目標和要求也相對更高，培養條件也相對更為復雜，必然存在諸多的現實問題：

其一，學習時間安排上的限制。對于大部分的院校來說，在課程的規劃和時間安排上已幾近飽和，如何能夠合理地安排和確保在所跨學科或專業領域上足夠的學習時間。龐大的知識體系與學習時間存在的矛盾顯而易見。

其二，對學生的知識儲備和技能準備有更高的要求。玉雕技藝的創新不能是對傳統的摒棄，而是對傳統玉雕的拓展或延伸，也就需要對玉雕傳統具備相對深入的理解。另外，由于涉及跨領域，教師也需要進一步開闊學生的視野，對相關領域有一定的認識。

其三，不同專業的教師配備。在藝術類相關專業的跨界，大多專業院校在師資配備上是相對好實現的。在非藝術專業門類的跨界，專業院校僅靠校內的教師資源可能未必豐富。在綜合性大學，要獲取這些資源相對來說較為簡單，但某些專業領域的教學需要跨院系或校外單位的支持。

其四，實現工藝所需硬件。在跨領域的作品的研發和加工上，已不僅僅依靠單一的雕刻和切割等玉雕加工設備，甚至需要用到如電窯、焊接設備、車床以及相關數字和機電設備。這些設備在理工類綜合大學往往通過校內的其他院系的借用或合作能實現。對于藝術專業院校來說可能比較苛刻，畢竟有些技術和設備的使用存在較大的偶然性和特殊性。

其五，教學場地不集中。由于跨專業，涉及不同工藝和技術，某些特殊工藝需要在其他車間或加工廠完成，在教學場地上的不集中有可能造成教學的管理和指導遇到困難。

針對這些困難，在人才培養方式方法與途徑有可能需要作出一些有別于一般應用型人才的調整。

4 應用創新型玉雕人才培養方式方法與途徑

在人才培養體系上以玉雕的工藝與設計教學為基礎，加強新媒介新技術等跨領域內容的學習?！凹訌妼W生創新知識、創新理論、創新技術與創新策略的學習與掌握，加強學生創新能力與創新素質的培養、訓練，使一些優秀的學生能夠脫穎而出，成為應用型創新人才?！盵3]

應用創新型玉雕人才不僅僅是應用型人才，而且必須也是具有一定科研能力和創新能力的創新人才。這部分的學生是從眾多學生中選拔出來較為優秀的學生，在實質的教學上應該與其他的學生有所區別。在教學方法上更傾向于采用啟發式教學、研究性教學、實驗性教學，引導學生分析問題、研究問題并進行創作和設計。

在教學的要求上需要教師把目光更多地放到學生的研究和創新的過程，以自身對行業發展趨勢的判斷和專業問題的洞察，對學生的實驗性設計、產品設計和藝術設計等研發做出具體和準確的解決意見。

由于應用創新型玉雕人才培養條件上存在著學生學習時間、知識儲備和技能準備、跨領域學科的教師配備，實現工藝所需硬件和教學場地等相關問題。個人認為，其培養的方式更適合采用導師制、工作室制，或者以項目合作的方式進行學生的分類及組織教學。在人才的培養途徑和培養策略的問題上，在“新工科”的教學領域中有很多可借鑒之處。

導師制、工作室制在組織教學上具有較大的機動性，可以針對學生的個性特點以及所跨學科和專業，整合教學資源，按需安排學生進入不同的工作室或跟隨不同專業的導師進行學習，在必要時甚至可以促進不同的導師和工作室之間進行協同合作。甚至可以導師工作室或工藝工作室為單位，建立本科生、研究生、教師和其他專業教師之間的互動關系。比如，玉雕+漆藝或玉雕+數字技術。負責玉雕教學的教師未必擅長漆藝或是數字技術。通過不同導師或不同工作室的聯合，可以促進協同效應，產生新形態的玉雕作品。導師制和工作室制的培養方式，在時間和空間上都具有較強的靈活性，利于教學資源的整合，也便于適時對學習模式進行調整，找到最佳的人才培養狀態，在一定程度上也能夠解決上文所列舉在培養條件方面的若干問題。

項目合作不僅僅是指師生之間和學生與學生之間的校內合作，也包括校企之間的合作。圍繞具體的項目研發，在實踐互動中進行學習?！霸诤喍痰闹v授期間，定期穿插動手實驗和解決問題的活動，有利于學生將所學知識和技能立即應用于實際問題之中。普渡大學的一項新研究發現，動手建立水凈化系統的學生對概念的理解比那些以聽課為基礎的學生更深刻。動手學習更能吸引學生，而且還可以提高學生的理解能力，能有效地吸引學生學習技術和工程專業?！盵4]另外，在必要的情況下，合作單位往往可以協助解決跨專業的人員配備、資金、技術、硬件、空間等諸多在研發過程中有可能面臨的問題，在減輕學院壓力的同時有效地提高了創新人才培養的效能。

5 結語

通過教學資源的整合，利用院校自身的有利因素，因地制宜，打破專業界限，從文化藝術的整合意識出發，吸收現當代藝術語言及設計方法，結合當代審美趨勢和行業的發展需求，把當代藝術的教育理念引入玉雕設計領域，在傳統文化的根基上引導學生積極創新，用開放性思維拓展玉雕藝術語言邊界，為行業和社會培養出符合當代生活和審美需求、文化產業需求的應用創新型玉雕人才。

參考文獻：

[1] 姜坤鵬.游藝悟道[M].吉林美術出版社，2009：100.

[2] 鄒玉蘭，尹春潔.現代學徒制對高職玉器設計與制作專業玉雕工藝傳承的促進研究[J].岳陽職業技術學院學報，2016，31（2）.

[3] 黃順年，劉建國.應用型人才與應用型創新人才比較分析[J].當代教育理論與實踐，2012，4（5）.

[4] 周開發，曾玉珍.新工科的核心能力與教學模式探索[J].重慶高教研究，2017，5（3）：22-35.

作者簡介：翁振偉，文學碩士，畢業于廣州美術學院雕塑系。