重拾童真，讓非遺教學返璞歸真
——談小學階段的兒童剪紙教學

江蘇省常州市金壇區段玉裁實驗小學 曹鈺皎

剪紙是我國傳統的一項民間工藝，小到三歲兒童，大到百歲老翁都能操作。它選材廣泛，操作簡單，表現形式多樣，深受廣大民眾喜愛。如今的剪紙作為非物質文化遺產的傳承項目已不再是成年人的專利，它簡單易行的特點深受孩子們的喜愛，成了特殊的校園文化。

兒童剪紙與成人是為了剪紙不同，不能只追求剪紙的技藝，追求作品的精美效果，而不考慮到兒童的年齡特點。兒童天生好玩、好動，他們的行為是以興趣為導向的，往往能對新鮮的、奇特的活動產生興趣。一味地傳授傳統的知識、技能，將會使孩子們失去興趣，出來的作品也大多是傳統的復制品。做出有創意、有內涵的作品才是剪紙傳承的真諦，只有打破我們的傳統思維的束縛，才能讓兒童真正體會到剪紙藝術的魅力。

一、從欣賞開始，初識剪紙真諦

剪紙隨著歷史潮流的變遷，已在人們的記憶中逐漸淡忘。我們的孩子他們的父母甚至于爺爺奶奶都不一定懂得什么是剪紙，因此剪紙對于孩子來講是一個空白的詞匯，因此正確地引導孩子認識剪紙也是一項必不可少的工作。基于多年的剪紙教學，我們學校的剪紙文化已布滿校園，有剪紙文化墻、剪紙教室、剪紙展覽室。

對于新入學的學生，首先我會帶領他們參觀我們的校園，讓學生從校園文化中初步的了解剪紙中國剪紙的歷史、金壇刻紙的溯源、剪紙的圖紋風貌。

接著欣賞全國各地剪紙作品，刺激視覺神經。江南的剪紙精細、畫面內容豐富，北方的剪紙粗狂、鄉土氣息濃重。在此我會選擇北方的剪紙作品來引導孩子，因為這類作品大多采用夸張、變形的用法并且富有趣味，更貼近孩子的思維。如《喜鵲登梅》，兩只喜鵲綠色的尖喙、黑色橢圓的小腦袋、機靈的紅眼珠兒、藍色的雙翅、長長的黑尾巴、淺粉色的小腿和爪子，還有醬紫色的梅花枝干，用鮮艷奪目的色彩、精細的刀工、充滿詩情畫意的意境吸引學生，讓學生們享受一番視覺上的饕餮盛宴。通過對作品的直觀入手，調動學生的主體思維參與作品欣賞，注重對作品的主觀感受，激發學生對剪紙濃厚的興趣。

最后再賞同齡孩子作品，提升自我信心。瞧《快樂的我》圖中的“我”仰頭高唱，身邊圍著一群小伙伴。男孩女孩你拉我的衣擺，我牽你的手，圍住“我”，大家一起開心地唱著、跳著……通過圖中的人物動作夸張、色彩鮮艷、貼近孩子們的生活，學生欣賞后提升了自信心也就自然而然地萌發出了學習的欲望。

二、學傳統技法，體驗剪紙樂趣

剪紙以其獨特的藝術魅力深受人們喜愛，是全人類的文化財富和藝術瑰寶。剪紙將平衡、參差、疏密以及不規則的線條自由組合，構成美妙的動律和節奏，剪出了生活，剪出了情趣。 喜歡剪紙的法國畫家馬蒂斯說：“剪刀比鉛筆更敏捷?！痹诮虒W中，我盡量鼓勵學生少用鉛筆或不用鉛筆，仿名家剪紙作品，讓學生從中了解有關剪紙的基本過程、基本順序和基本原則，提升學生的剪刻能力。在剪紙中有一些基本紋樣：太陽紋、月牙紋、鋸齒紋、綜合紋，這些紋樣是剪紙過程中必用的紋飾，只有將這些紋樣學會了并能靈活運用到自己的作品中，做出的作品才能生動、有趣。

例如在教學鋸齒紋時，我先讓孩子們學剪小三角、再讓孩子們試一試把小三角接在一起會變成什么（小草）？并試一試，剪大草、再剪小草，比一比在同樣的紙上誰的小草剪得最多（最細）。通過這種小小的競賽活動，孩子們都能主動積極參與并在不覺中學到了剪鋸齒紋的方法，最后我再教孩子們學剪小刺猬，此時的學生都以能熟練地運用鋸齒紋剪出小刺猬身上的小刺了，作品剪出來之后，一個個栩栩如生，讓人愛不釋手，讓學生充分體驗到了成功后的喜悅。

在學會了基本紋樣的基礎上再讓學生仿中帶改，小試身手。我們在欣賞剪紙作品的同時可以發揮孩子的主觀能動性，讓他們從構圖、裝飾、顏色處入手，對范作進行增、刪、改。如在欣賞人物類的剪紙作品時，我會注引導學生注意觀察作品中人物的頭部、四肢都是怎樣表現的，你覺得它們剪得有趣嗎，如果是你來剪，你還能怎樣剪？往往這個問題一拋出，學生們都會積極開動腦子，順著老師的提議在模仿的基礎上加入自己的想法進行修改，具有創意并且生動、有趣的作品躍然紙上。

三、引童真創作，彰顯剪紙魅力

兒童的心是純真、干凈的，他們的思維是單純的。兒童對事物的判斷完全取覺于自己的認識和喜好，他們并不講求事物的外表、特性，面對自己喜愛的事物會不由自主地加入主觀意識，產生幻想和想象。所以他們在剪紙時，剪的并不一定是生活中的真實形象，而是他們心中的形象，就好比他們在畫畫時畫出的太陽經常是方的、多色的。曾經我在剪紙教學時，有孩子在表現“龜兔賽跑”時，作品中的烏龜會出現六只腳（據說這樣烏龜就能跑得快了），在表現“我的媽媽”時，媽媽的肚子是透明的，可以看到里面裝著他們的小弟弟、小妹妹……這些都是兒童對表現對象的意識猜想，也是他們心目中理想化了的社會現象?？梢哉f，這種意識就是兒童的“心象”，他們以生活中所有的形象為原形，或添加、或夸張、或簡略，制造出了一個他們認為更真實的形象。正是這種“心象”，才是兒童剪紙的最大亮點。他們可以通過主觀想象，大膽創新，不受大小、比例、空間的制約，隨心所欲地表現對象，出來的作品會更加生動，不經意間就打能動心扉。

兒童剪紙作品與成人不同，不能以成人的眼光來看待兒童的作品。夸張、異形、簡單、稚嫩、純真才是兒童剪紙的特點，過于精美的作品，反而會失去童味，不是真正的兒童剪紙。在教學中，教師要給學生充分自由發揮的余地和機會,盡量不要以像或不像來定義學生的作品，要學會以兒童的目光來審視兒它們的作品。老師只需要給出一定的表現主題和范圍，然后引導學生自由發揮想象進行構思、創作。兒童在完成作品的過程中沒有成人意識的灌輸，就會以自我為中心，將作品情緒化、意想化。他們常常會讓自己出現在作品中，或將作品中所有的事物擬人化，這是他們真情實感的流露。這樣的作品充滿童趣、童真，是原生態的童心再現。這與很多民間剪紙大師的作品不謀而合，用夸張、變形的方法追求藝術的“返璞歸真”。

在當今經濟大潮的沖擊下，剪紙不再是人們生活的必需品，面臨著淘汰的危機，繼承這項技藝迫在眉睫。兒童將會是肩負起傳承重責的一帶新人，讓我們一起關注兒童剪紙、守護這片凈土，用兒童的眼光去看待剪紙，真正做到將這一項民族傳統文化發揚光大。