晁元清：夢想是生命中一簇黃金火焰

欄目主持人語

晁元清，青海著名的女高音歌唱家，現為青海師范大學音樂學院聲樂教授，青海省第四屆德藝雙馨文藝工作者獲得者。

晁元清以聲樂教授和歌唱家的雙重身份活躍在青海音樂教育和表演舞臺上，為青海省培養了大量聲樂演唱人才，演唱足跡遍及國內外，她的演唱真摯感人，聲情并茂，能準確演繹作品的內涵、把握作品的風格，尤其擅長演唱中外歌劇和藝術歌曲，深受行內人士的好評和群眾的喜愛。是一位嚴謹的學者型歌唱家，有著全面的文化和藝術修養，是音樂文化的傳播者，她為人樸實、謙和、正直而充滿愛心，并熱心參加社會公益活動，用自己美妙的歌聲表達著情，傳播著愛。研究領域不僅僅局限在聲樂的教學和演唱，并且在青海民族民間音樂的挖掘和研究上頗有建樹。

著名作家趙秋玲女士，用細膩的筆觸將晁元清奮力拼搏的人生追求展現給了大家，生動描繪了一位歌者在聲樂的道路上孜孜不倦的奮斗經歷，使讀者從中感受到了聲樂演唱之路的艱辛。

———蒼海平陳璐

一

晁元清，1965年8月出生在西寧城北的一個小村莊。村莊的西面就是青海大學。對她和她的家人來說，那是一所可望而不可及的高等學府。那個年代，高中畢業考上大學的比例還很低，童年時的晁元清怎么也想不到，今天的她卻是與這所大學相鄰的青海師范大學的聲樂教授。那天，我與聲樂教授晁元清去青海師范大學的路上，正好路過她曾經生活過的村莊，她說，這里的河邊、田野都留下過我的歌聲，我的歌唱之夢就是從這里開始的……

童年的記憶里，音樂就是鄉親們拉起的胡琴，彈起的三弦，唱起的賢孝、眉戶、社火調，以及山間傳來的“花兒”。那些質樸如泥土的民間音樂，潛移默化地浸潤了她的心靈，不知不覺中她已經會唱很多首民間小調和地方民歌了。單調而清貧的童年時光，唱歌，是最快樂的事情了。在種滿莊稼的綠色田野，在炊煙裊裊的村頭，在秋色盡染的小樹林，在學校的教室、操場，到處都留下了她純潔又天真的歌聲。隨著年齡漸長，她開始收聽《每周一歌》《歡樂今宵》《今晚8點半》等廣播中的文藝節目。那個年代，收聽廣播，是唯一從外界獲取信息的渠道。正是從廣播中，她知道了關牧村、李谷一等這些歌聲美妙的歌唱家。也就是從那時起，她的心中生發出了要做一名歌唱家的夢想。她說：“我天生就喜歡唱歌，還沒上學時嘴里就哼哼唧唧的，記得還在我上小學時，就經常跑到青海大學的校園里去轉，那時我就暗下決心努力學習，將來要上大學當老師。這個夢始終沒有變過……一直到大學畢業，又去讀研究生，這么多年，我對夢想的追求一直很執著。”

二

1981年，晁元清選擇報考了省師范學校幼師專業。在這里，她第一次看到了真正的鋼琴，看到了五線譜，她深深地被震撼了，音樂的世界原來是如此的寬廣，如此的誘惑人。一位叫姚延年的老師，發現了晁元清的音樂天賦，欣喜之余給予悉心指點，從那時起晁元清開始了正規的音樂學習。姚延年老師是晁元清音樂學習之路上的啟蒙老師。1984年，晁元清因學習成績優異留校任教。

1986年的某一天，她偶然從廣播里獲得了西安音樂學院招生的消息，抱著試試看的態度，參加了音樂學院的考試，結果以西北考區第一名的成績入院學習。如魚兒游到了大海，在這音樂的殿堂里，她如饑似渴地學習一切可學的東西，音樂理論、西洋歌劇、中國民樂，除了聲樂、音樂理論之外，晁元清還大量地讀了中外文學名著，使自己的音樂素養和文化積累不斷提高。

在西安音樂學院讀大三時，晁元清在學習上遇到一個瓶頸，找不到前進的方向，她很茫然。其實學聲樂的過程是非常痛苦的，老師所要求的與晁元清做的總有距離，這個過程就像爬沙山一樣，艱難地爬一段，又往下滑一段，當時她就想轉專業，放棄聲樂，去學理論。

晁元清的聲樂老師朱玫珍知道她的想法后，客觀地與她分析了原因，一是因為性格內向，二是在學習中追求完美要求太高，造成了她在學業上的波動。老師鼓勵晁元清說：“聲音先天條件那么好，放棄是很可惜的。既然原因找到了，你就要咬緊牙關克服心理障礙。”老師的一番話，使晁元清重新建立起學習的信心，她一頭扎在琴房苦練，虛心向老師、同學們請教，鉆研聲樂演唱技巧，直到畢業時，終于突破了瓶頸，在聲樂專業上有了一個飛躍，得到了學校老師的贊賞。那一刻，晁元清覺得一切努力和付出都是值得的，繼而為她走進一個更大的音樂空間奠定了堅實的基礎。

短暫而漫長的大學四年里，任何節假日她幾乎沒有休息過，全身心地投入學習。1990年，晁元清放棄了很多到外地發展的機會，毅然回到了青海，在青海師大藝術系從事聲樂教學工作。因為她愛養育了她的故鄉。

三

多年的求學生涯，使晁元清更加清醒地意識到，音樂沒有止境，只有不斷地求索和努力，才會在這條路上走得更穩更遠。2000年，她又報考中央音樂學院，成為當時該院全國招收的3名在職聲樂研究生之一，專門學習歌劇。那次考試難度比較大，幸虧有四年本科學習打下堅實的基礎，加上幾年的教學經驗，四首作品，現場識譜，僅給幾分鐘的時間……幾項考試結束后，晁元清終于跨進了中國最高的音樂學府。

在中央音樂學院學習期間，晁元清的指導老師是著名歌唱家葉佩英。談起在校學習的情況，晁元清說，“我在西安音樂學院和中央音樂學院經歷了近七年的艱苦訓練，受教于各位優秀的老師無論是技巧，或綜合素質，還是對我們神經系統的訓練，以至于各式各樣的小技巧都會一一教授給我們，說句實話，聲樂訓練異常艱苦，當你可以承受任何強度的壓力時，你就成熟和進步了”。

“總之，一年半的時間都會用在發聲、練聲的訓練上，再來半年學習如何控制聲音。而每過一個季度，學校里都會有一次特殊的技巧考試，很嚴格，一點兒也沒有寬容和憐憫。于是我們日復一日地練習，一般學校里早上8點開始練，晚上7點結束。”

中央音樂學院研究生畢業時，晁元清舉辦畢業獨唱音樂會，這可是在國內最高的音樂學府的獨唱音樂會，她不敢有絲毫懈怠，在指導老師葉佩英的帶領下，從上碩士學位班第二年，就基本上泡在琴房里，其余時間看視頻、查資料，準備獨唱音樂會曲目，這個過程真是將艱辛釀成蜜的過程，每天的練習都是硬生生挺下來的。她甚至想：把這次音樂會唱完，我就不唱了，但這次一定要堅持下來。她覺得自己快崩潰了……音樂會當天，來的聽眾很多，學院演奏廳爆滿，晁元清又興奮又緊張，她演唱了10首中外名曲，動情、高亢的歌聲，深深打動了每一位聽眾，同學們把掌聲、鮮花一次又一次地送給她，祝福她。眼含淚水的晁元清與自己的恩師葉佩英和藝術指導——我國著名鋼琴演奏家張慧琴教授緊緊擁抱在一起……專家、來賓紛紛夸贊沒想到青海有這樣好的美聲學員……

獨唱音樂會結束后，晁元清徹底放松了，一段時間來學習上的困惑也迎刃而解了。她特別感謝來自方方面面的鼓勵和幫助，特別是青海音協給予她的鼓勵和支持。

隨之而來她獲得了更多的獎勵和鼓勵，同學們都說，晁元清的獨唱音樂會確實火了一把。在這火了一把的背后，是晁元清幾年來克服自身局限，用無法想象的勤學苦練換來的；是高原兒女與生俱來的奮斗精神換來的，在人生的道路上唯有信念和精神，才能夠成就一個人的命運和最終的夢想。

四

談到音樂與生活的關系，晁元清說，音樂帶給我的東西太多，它改變了我的命運，給了我追求之路上的成就感，它讓我熱愛生活，懂得珍惜。

在中央音樂學院讀書期間，晁元清還有一個最大的收益，那就是北京這個大的音樂文化環境，學習的機會就更多。中央音樂學院門前有一個音樂書店，當時是2000年，視頻信息交流還沒有現在這么便捷，書店可以買到很多大師演唱的CD，還有很多藝術家傳記，晁元清如獲至寶，“那些日子我如饑似渴地學習著，另外，北京對外文化交流比青海要多得多，我到音樂會現場聆聽大師的演唱機會也就很多”。讀研第二年，恰逢北京國際音樂節，美國女高音歌唱家凱瑟琳·巴特爾舉辦獨唱音樂會，那時晁元清的經濟條件不是太好，花了180元買了一張最便宜的票，當時她心里就一個念頭，只要能抵達現場就行。

還有一次，保利大劇院請來了意大利歌劇演員上演普契尼的歌劇《托斯卡》，這對學聲樂的學生來說是天大的好機會，但票已經買不到了。晁元清和同學決定去劇院門口碰碰運氣，看是否有退票的，直至開演前，都沒有等到。晁元清已經失望了準備離開，這時，一位老太太走到她身邊，輕聲問，你是要聽歌劇嗎？我送你一張票，今天我約的人沒來。就這樣，在最后一刻，晁元清幸運地得到了一張票，欣賞到了夢寐以求的大師演唱的歌劇，并與那位氣質優雅的老太太成為好朋友。

這樣的現場學習對一個聲樂學生來說是十分重要的，說到實質上，音樂就是現場。與演唱者在音樂廳面對面交流是任何時空都無法代替的。你可以觀察大師是怎樣換氣、怎樣呼吸、怎樣控制聲音、怎樣吐字的……一場音樂會下來，也許就能解決長期以來困擾你的某個演唱技巧問題，一點都不夸張。音樂能激發你的藝術直覺和聯想的空間，對大師的景仰，能夠鼓舞你克服困難不斷前進。

在國外，音樂教育也是這樣，啟蒙教育全是小朋友的鋼琴教育。在莫斯科有一所兒童音樂學校，地處莫斯科音樂學院的后院，所有在這里學音樂的兒童似乎從一開始就被激勵說，肖斯塔科維奇這樣的人物會在某一天與你握手，他們很可能在某一天跑到后院來抽支煙什么的。所以，當我們普通人置身于這些神一級的人物中間，感覺自然不一般，是一種力量、激勵，這樣的承諾能夠建立起你學習的信心。

晁元清說：“在日常聲樂練習上，我比較喜歡唱莫扎特的詠嘆調，如《費加羅的婚禮》中的蘇珊娜和伯爵夫人，羅西尼的歌劇《塞維利亞理發師》中羅西娜的抒情花腔唱段。我在學聲樂的初期比較注重技術，稍成熟些以后，就開始注意自己的感情，挖掘作品要表達的意思，再后來，我開始系統地學習音樂史以及音樂理論。當你能熟稔地掌握一部作品的創作背景、作曲家的生平、作品所表現的歷史時代，你再去演唱這部作品，那感受與你僅僅練熟了樂譜是絕對不一樣的。后者是有感情、有角色的，那一刻，你就是蘇珊娜，你就是伯爵夫人……你才能打動觀眾。我一直牢記著大學時老師的教導，做一名合格的聲樂老師，文化修養是十分重要的。我曾經函授學習過大學中文課，閱讀與音樂有關的中外名著，以及名作欣賞、音樂家傳記等。由此，我的聲樂演唱水平逐漸成熟起來，有了厚度，這一進步的過程就是要儲備豐富的知識，它包括文學的、繪畫的、歷史的、宗教的……所以，一個演員，想象的力量是隨知識的增長而增長的，我努力把這種對待事業的態度，傳授給我的學生們。”

五

我曾聽了晁元清老師的一節聲樂課，課上，一名學生（女高音）演唱了歌劇《費加羅的婚禮》中蘇珊娜的一首詠嘆調，晁元清對她的聲音不吝贊美之詞，然后教導說：“歌劇之所以美麗，是因為演唱者認可它的戲劇和音樂，然后經過腦海思考后才唱出來，如果只是機械地把音符唱出來那就太單一。”隨后，她開始調動學生的情緒，讓歌聲跟著歌詞和角色的思緒飄蕩……如果你唱這個角色，在舞臺上你就是在唱你自己，你就是蘇珊娜。

一段唱完后晁元清叫停了，她嚴肅認真地幫助學生進行了簡單的發聲訓練，通過簡單的幾句試唱，她一針見血地指出學生聲音上的優勢和劣勢。并且能夠通過對與錯的發聲對比示范，讓學生直觀清醒地意識到自身問題在哪里。

短短的一節課，我感到晁元清在聲樂教學中的示范能力特別強，好的聲樂教師，課堂中不僅要對學生采取行之有效的理論引導，更要通過一遍遍的有聲示范讓學生在感性認識上有更加直觀的體會。歌唱家葉甫蓋尼·涅斯捷連科說：“會教要先會唱；當然您會唱了并不代表您就會教了。聲樂教學是科學的、經驗的獲得，是舞臺實踐的結果。隨著歌唱事業的科學發展，需要教師們更新習慣的觀念，做到又能教又能唱的典范……話又說回來，從歌唱的角度來說，美聲唱法對聲型有其特定的要求。聽覺上是那種具有震撼性的金屬般的空間感、超脫感，因其有穿透力又結實透徹而無比渾厚通暢。所以聲音聽起來厚重自然、音域寬廣，給人的感官帶來強烈特殊的感受。示范和理論相結合是最有效的、科學的、完整的教學體系。”

晁元清對學生的嚴格是出了名的，特別是在課堂上，包括一個音符、一個字都不能出錯。歌唱藝術是時間的藝術，必須要千錘百煉，上舞臺了才能把最精彩的瞬間展現給觀眾。所以他們都特別理解。

后來學生們對我說，晁老師最有魅力的狀態是在示范的講臺上。

晁元清說，就本質看，教學和演唱是一樣的，都是一種分享，分享自己所學到的東西。“我更愿意將現在的分享稱為一種‘三維空間的飛行，因為不再是那些年輕人被教導應該怎么樣唱，那更像是獎學金一類的東西。在我這里，我要教會那些年輕人閱讀樂譜的技巧，這是非常關鍵的事，我所贊同的，是從文本中體會作曲家的真實意圖，你必須了解作曲家為什么在某一個場合寫下了那樣的音樂、用技術表達了一樣特殊的東西。而每一位作曲家的表達方式都不同。”

在中央音樂學院，晁元清聽過一個大師的音樂講座，其中有一段敘述她記得非常清，他說：“如果你從來沒有和一個德國農民在德國的鄉村里喝過啤酒，那么瓦格納所寫的東西你不會了解。瓦格納的曲子，一半都和德國民歌有關，這些人至今生活在那里，這些歌曲至今被他們詠唱。還有，你不能不去了解一下基督教的背景，因為那時幾乎所有的事情都和路德教派有著各式各樣的聯系。很長一段時間內，確切地說在當時德國的土地上，在接納新教的同時，存在著很深的對天主教的排斥情緒，而巴赫的意識中肯定會或多或少地受到影響。這些都是音樂作品被創作出來時的大環境，你必須了解它們的種子扎根在哪里，才有能力去理解那些文本。所以這是一項非常非常復雜的工作。”

晁元清經常以自己的經歷告誡學生們，每一個學聲樂的人，一生中都會遇到唱與不唱的選擇，因為你必須首先能安身立命、養家糊口。但如果每一個階段你都有不想唱、卻又有一種力量把你拉回來的感覺，說明你喜歡歌唱，你就要堅持下去。作為職業的歌唱家，你必須擁有一顆堅強的心！我們也許沒有條件去德國、法國、意大利，但最起碼你要認真研究要演唱的樂譜，再深一步，就是查閱作曲家的創作背景、他所處的時代等等。你把功課做到家，你的演唱一定會區別于其他人。

聲樂課結束后，晁元清對我說，我們都是從學生時代走過來的，現在我又做老師；我認為，好學生應該具備這三個條件：首先是對音樂的熱愛，其次是天賦必須好，第三必須執著勤奮善于思考。我信奉一種原則，干每件事，都要有一顆平常心，踏踏實實地去做。如果我們一定要尋求一個標準，那就是人的情感，人真實的認識能力，明辨是非的能力，良好的判斷訓練。因為這些對人的生活發生了作用。聲樂學習，是時間的藝術，你必須耐得住寂寞，面對通俗唱法和各種娛樂選秀節目，你是孤獨的，甚至是邊緣化的。但你必須堅持，退一萬步，你若要轉通俗，有一個好的聲樂教育的基礎上，你的演唱技術也要比一般的通俗演唱有優勢。

看起來上起課來非常嚴厲，但在生活中，她與學生卻親密無間、毫無距離。學生們總是見縫插針地找機會和老師聊天談心，她就像慈母一樣關心著每一個學生。

“生活上我覺得作為一個老師這些都是應該的，也沒有什么可以炫耀的，因為他就在你的身邊，你看到他有困難能不管嗎？就跟自己的孩子一樣，否則你就教不出學生。要把我所學到的東西毫無保留地教給他們，我在我的老師那里所得到的愛，也要毫無保留地給我的學生，只有這樣才能培養出人才，只要你真誠就能打動你的學生。”晁元清說。

六

2006年5月8日，晁元清收到泰國曼谷藝術音樂教育學院董事局邀請函，特別邀請她赴泰國舉辦個人獨唱音樂會。這已是晁元清第二次收到該學院的邀請函，早在2003年泰國曼谷藝術音樂教育學院就曾熱情邀請她赴泰國舉辦個人獨唱音樂會，后因條件不成熟而未能成行。

再次收到承載友誼的邀請，晁元清當時有些猶豫，因為當時她剛剛生了一場病，身體很虛弱，甭說舉辦獨唱音樂會，在課堂上給學生做一段示范演唱都很吃力，感到頭暈目眩。她想再次婉言謝絕，但是泰國曼谷藝術音樂教育學院為舉辦這場音樂會已做了大量的準備工作，并將這場音樂會作為慶祝泰國皇上陛下登基60周年的一項重要活動內容，拒絕會給他們的工作帶來很大困難。考慮再三，她接受了邀請。于是，在緊張的教學之余，晁元清一邊鍛煉身體，恢復歌唱練習，一邊默默地篩選曲子，精心準備。最后她選擇了34首歌曲，作為音樂會的候選曲目。經過兩個多月的準備，晁元清于8月17日赴北京中央音樂學院，請我國著名鋼琴演奏家張慧琴教授為其獨唱音樂會擔任伴奏。

2006年8月26日，晁元清獨唱音樂會在泰國首都曼谷德國文化中心音樂廳舉行，六百多人的大廳里座無虛席。中國駐泰國領事館武官李明亮大校及領館文化處的工作人員，泰國曼谷藝術音樂教育學院董事會主席陳養素，副主席王麗英、劉夢燕，音樂教育學院院長王勝利，世界藝術聯合會泰國分會會長鄭燕燕，泰華婦女慈善會會長李淑川，泰國著名企業家李夢熊、馬奕南等泰方貴賓早早來到了音樂廳，聆聽晁元清獨唱音樂會。

那天晚上，在鮮花簇擁的舞臺上，隨著張慧琴教授的琴聲，晁元清唱起了亨德爾的著名歌劇選曲《綠樹成蔭》。這是一首對歌唱者的氣息控制要求很高的曲子，一般歌唱家很少用這樣的曲子做音樂會的開場。晁元清選用它作為開場曲，體現了她駕馭聲音的基本功，同時也借這首旋律比較舒緩的曲子，平息一下緊張情緒，以便唱好后面難度大、力度強的中外歌劇選曲和中國藝術歌曲。

隨后，晁元清用意大利語、英語、拉丁語、德語演唱了6首外國藝術歌曲和歌劇詠嘆調，接著又演唱了6首中國民歌和7首中國藝術歌曲。為了表達青海人民的深情厚意，她特意演唱了兩首青海民歌《在那遙遠的地方》和《四季歌》。在觀眾們的一次次掌聲邀請中，她返場四次，又演唱了三首中國藝術歌曲，最后在普契尼的歌劇《姜尼·斯基基》選段《親愛的爸爸》一曲中結束了音樂會。泰國貴賓們對她的演唱，報以最熱烈的掌聲。

8月27日，應泰國愛樂合唱團和泰國音樂教育學院的邀請，晁元清放棄了主辦方為其安排的游覽活動，為泰國愛樂合唱團員和泰國音樂教育學院的學生們做聲樂示范教學。作為教師，晁元清很樂意接受這樣的安排，在兩個多小時的講學中，她為合唱團的演員們和學生們范唱授課。她深入淺出、生動活潑的講授和范唱得到了大家的喜愛和高度贊揚，現場氣氛十分熱烈。

緊接著，各大媒體爭相報道這次音樂會的盛況，泰國華文媒體《亞洲日報》《京華中原聯合日報》《新中原報》等多家報紙贊美晁元清的歌聲“清亮純美、音色悅耳圓潤，而且音域寬廣，似泉流汩汩，發自天籟般流暢自然，充分體現出歌唱家天生的歌喉與后天訓練天衣無縫結合的效果”。他們把最真摯的贊美送給青海的歌唱家晁元清：“她圓圓的臉盤像滿月煥輝，纖纖的歌韻似甘露甜美，兩相沁入臺下數百歌迷的心田，令人傾倒，令人陶醉。渾然不覺時光的流過，只停留在凝固的藝術中渴飲音符而隨旋律神舞。”這些報道充分說明了晁元清泰國獨唱音樂會非常成功，她作為優秀的文化使者，促進了泰中兩國間的文化藝術交流，為中泰友誼增添了光彩，也為宣傳青海和宣傳青海師范大學起到了積極的作用。

晁元清，成為青海音樂人在國外舉辦個人音樂會的唯一歌唱家。她說，最沒有障礙的交流就是音樂，我在參加國內外學術會議時，唱不同地區民歌、青海民歌國外的青年朋友是聽懂的；我去泰國開獨唱音樂會，唱《在那遙遠的地方》《四季歌》，在情感溝通上是沒有障礙的。因為音樂是一種勝過語言的語言，可以跨過任何界限，就像大自然中的風聲、雨聲，大河的流淌聲……

七

面對榮譽，晁元清是如此的淡然，以至很少向外界過多地提及和宣傳。載譽歸來的她，依然默默地、忘我地從事聲樂教學工作，培養了很多已在省內外小有名氣的歌手。

晁元清曾獲得首屆“歌唱青海”歌曲電視大賽金獎、第九屆全國青年歌手電視大賽青海賽區專業組美聲唱法一等獎，入選第三屆“金鐘獎”聲樂大賽。同時，也獲得青海省優秀青年教師“小島獎勵金”、青海師大教學競賽一等獎。她還應邀參加了許多省內外音樂會、文藝晚會的演出，她的演出水平、她所表現出的敬業素質，受到同行和組織者的好評。

近年來她又對青海民族民間音樂進行著認真的研究和調查，為搶救瀕臨滅絕的音樂曲種進行著不懈努力，在做田野調查過程中，晁元清接觸到塔爾寺的喇嘛、草原的牧民、山村的“花兒”歌手、公務員等，傾聽不同的聲音，極大地豐富了民間音樂的素材，由此打開了一個更大的視野。音樂是建立在人類語言之上的情感，在中國民間音樂中，晁元清特別喜歡蒙古長調，蒙古民族歷來就有“音樂民族”之稱，這與蒙古族群眾居住在遼闊的草原有關。蒙古族歌曲最顯著的特點是在長期的實踐中形成了一種字少腔多，且拖腔悠長、舒緩的長調歌曲，長調歌曲在旋律上來看，一般節奏自由，可任意發揮，強弱的關系也不明顯，歌曲雖有小節線劃分，但實際演唱起來并不受限制，往往在一些地方運用延長音，使音樂更加連綿不斷，意韻深遠。長調的代表曲目有《遼闊的草原》《牧歌》等。蒙古長調，被賦予了很高的民族訴求和社會呼喚意義，是一種非常稀缺的全球性藝術品。2014年她主持申報了教育部課題《青海蒙古族傳統音樂唱腔及教學實踐研究》，為青海民族音樂特色教育開辟一條新路。

在做了大量的田野調查后，晁元清寫出了《青海社火藝術儀式個案調查》《原生態歌唱對高校音樂教育的啟示》等有分量的論文。其中2007年主持完成省社科項目《青海藏傳佛教寺院音樂文化調查》，并組織申報了國家級藝術學科課題《青海藏傳佛教音樂文化研究》，這兩項課題不僅填補了青海宗教音樂研究領域的空白，同時填補了青海師范大學音樂學院科研項目的空白。她在擔任青海省非遺項目評審專家以來，積極為基層項目出謀劃策、指導文本，為傳統音樂的保護和傳承做出了努力。

晁元清在日常教學中從不追求功名利祿，她說：“我感謝命運對我的厚愛，也不喜歡去抱怨什么，只想把工作干好，這樣我很快樂。就算你現在給我一個最高職稱，我一個學生也教不出來，那不等于零嗎？我的身份是教師，就應該踏踏實實教學生，做一些音樂學術研究，另外，我必須趕上潮流，知道當下流行的東西，不能墨守成規，這樣，我才無愧于教師這個光榮的稱號。”

八

從2005年起晁元清應邀赴韓國、泰國以及我國的臺灣、香港、澳門、北京等地參加國際學術研討會，參加了中韓佛教音樂研討會、亞太民族音樂學會國際會議、東亞佛教音樂研討會及學術論壇、中國國際藝術人類學國際學術研討會、中國北京土族文化論壇等。為省內外高校、基層學校和藝術院團舉辦多場學術講座，義務授課，獲得高度評價。

2006年，她又作為北京師范大學的訪問學者，進行為期一年的學習。一年時間里，一邊是學業，一邊是學生，她就在北京和西寧之間來回奔波，行色匆匆，過著平凡、充實而又快樂的日子。

晁元清以自己較為完備的專業知識指導省內訪問學者完成學業并出版音樂專輯。有多人（次）如完瑪三智、才仁文斗、張曉君、冶海軍、來小茜、邊曉花、張潔雪、李升旭等學生在省內外的各類比賽中獲得優異成績，多人成為骨干活躍在省內外音樂舞臺和教學一線。近年來她連續主持策劃了青海師范大學四屆中外藝術歌曲比賽，聯系促成了與中央民族大學、西安音樂學院和國內外專家的大師班教學及學術交流活動，在廣大師生和業內深獲好評。

多年來晁元清熱衷公益事業，先后參加大型公益演出近百場，以實際行動踐行“愛國、為民、崇德、尚藝”文藝界核心價值觀。無論是在春晚、大劇院等絢麗的舞臺上，還是在農村三下鄉、福利院、戒毒所、特運會、慰問玉樹地震災區和基層部隊官兵的演出中都是盡職盡責，傾情付出，不為利益所驅，不計個人得失，從不誤場。2005年當選第十屆全國青聯委員，青海青聯常委，2010年被團省委、省青聯評為年度“青聯貢獻獎”，2018年被評為“青海省第四屆德藝雙馨文藝工作者”。

也許是偶然，也許是必然，只是選擇了就不后悔，就應該常懷感恩之心，感謝這一路走來時所遇到的好老師、好學生。如果沒有父母的支持，晁元清有可能與音樂失之交臂；如果不是西安音樂學院的老師特意為她而來青海招生，她可能永遠也沒有再深造的機會；如果沒有恩師的指點和扶持，她可能只對音樂一知半解缺乏謙恭之心；如果沒有家人無怨無悔的支持，她可能不會堅定一直走下去的勇氣和信心。她說，無論做什么事情，只有懷著虔誠的心，自然就會功到事成。她將繼續用她的歌聲為這片土地歌唱，用她的知識為學生點燃希望的火光。

當我結束對聲樂教授晁元清的采訪時，一種久違的詩意漸漸在我心中升起，你能感到她的敘述中不僅僅是堅強、樂觀和積極向上的人生態度；更藏匿著坎坷、艱辛和淚水。我就像是在飲一杯發酵多年的紅酒，濃醇馨香讓人思緒萬千。最終凝結成一種高尚的人文精神。

作者簡介：趙秋玲，中國作家協會會員，西寧市作家協會副主席。現供職于《西寧晚報》社。1991年至1993年畢業于魯迅文學院創作研究班。著有文學作品集《心靈的方舟》《青海——神奇的三江源》等。