張國志：用音符詮釋人生的師者

■祁萬強 大 慶

音樂是一種快樂，是一種思維的聲音，是一種智慧的啟示。音樂，是生活中的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐；音樂，是人生最大的快樂。

——題記

湟水河蜿蜒流淌，高原古城日新月異。已過花甲之年的張國志鬢角早就花白，額頭也爬上了深深的皺紋。這位出生在新中國、成長在紅旗下的老一輩音樂人，手拿小提琴，站立在夕陽下的三江源頭，拉起心愛的小提琴，琴聲婉轉悠揚、如歌如泣……

張國志近照

一

上個世紀50年代，剛剛5歲的張國志隨著爺爺，從河北千里迢迢來到了青海。懵懂的他根本就不明白，家里人緣何會來到這樣一個遠遠不如家鄉的地方。不過已經開始記事的他，從長輩口中仿佛明白了“扎根邊疆 建設青海”這八個字所具有的崇高品質。

不過，兒時的快樂唾手可得。居住在省運輸公司家屬院的張國志，很快就和院子里的小孩子們打成了一片，管他有喝還是沒吃，拿著一根小棍子，就覺得擁有了整個世界，在無憂無慮的環境中成長了起來。

就在那個物質匱乏精神卻無比富有的年代，慢慢長大的張國志，有一次被家屬院一戶人家中飄出的優美的二胡聲深深地吸引了。從那一刻開始，他的人生便與音樂結下了不解之緣。

說來也奇怪，根本就沒有接觸過二胡，也根本沒有音樂基礎的張國志，聽了時間不長的二胡，就能拉出簡單的音調來。對于這樣一個極具音樂天賦的孩子，二胡的主人自然非常情愿地教授。一來二去，童年的時光悄悄流逝，他的二胡已經拉得頗有幾分感覺，在家屬院中成為了小有名氣的“音樂家”。

也許是家人肯定給予的鼓舞，也許是榮譽感驅使的動力，張國志在眾人的贊嘆聲中，對音樂更加癡迷和向往，課余的時間都用來學習二胡。

人的成長當中雖然會碰到很多絆腳石，但也會遇到意想不到的墊腳石。

當時，張國志的鄰居是一位名叫古藤秀明的日本人，他對于這個很愛學習的孩子是非常的喜歡，兩家的關系自然也相處得不錯。后來，古藤秀明一家回國時，將一把沒有弓弦的小提琴送給了他。

日本鄰居走的那天，天空中洋洋灑灑地飄著雪花，在眾多人的送行隊伍中，張國志懷中緊緊地抱著那把小提琴，目送著他們消失在了一片白茫茫的世界里。

二

上世紀70年代初期，張國志在民和鎂廠參加了工作。在工廠，他一邊當工人，一邊堅持不忘音樂練習。就在這里，他遇到了人生當中最重要的一位老師——郭炎。對于他來說，郭炎老師成為了他音樂道路上的一盞明燈，照亮了前行的道路。

就在入廠的第二年，由于具備較強的音樂知識，張國志被選入了民和縣文工團擔任二胡、小提琴演奏員。郭炎老師原是青海省歌舞團樂隊指揮，被選送中央音樂學院指揮專業進修，從師于我國著名的音樂指揮家李德倫，具有扎實的音樂基礎理論知識和指揮才能。

如同雨后的禾苗，在郭炎老師這里，張國志盡情地吸收著知識的養料。

是啊，學習一門藝術，在和朋友暢談生活時，你能從你愛好的這門藝術中尋找對生命的感悟；學習一門藝術，在享受生活時，你能感到你對這門藝術所付出的愛一如春日陽光，她會加倍地向你回報歡樂和幸福；學習一門藝術，在被生活的激流摔打的時候，埋身于這門藝術，她為你在荒漠搭建神圣的殿堂，在瀚海中揚起生命的紅帆。

在以后的時間里，張國志一直跟隨著郭炎老師學習小提琴。每天清晨，工友們還在夢鄉當中時，他就悄悄起床，帶著鄰居送給他的那把小提琴，來到廠子邊的小樹林中，用自己想方設法配置的那把弓弦，一首一首地練習老師教授的曲目，直到晨光熹微，才回到宿舍洗漱完畢，匆匆趕到車間去上班。如果哪一天耽擱了拉琴，他就懲罰自己一天不吃飯。

日復一日，年復一年。小樹林黃了又綠了，在音樂之路上，張國志樂此不疲。

然而，根本就沒有接受過正規音樂教育的張國志，隨著時間的流逝，越發感到吃力，不識譜、發音不準等一系列問題接踵而來。原先自以為順順當當地行走在音樂之路上的他，感到了從未有過的困惑。如果要在這條道路上繼續前行，必須從最基礎的音符學起。

其實，張國志遇到的這一難題，正是郭炎老師為他深深憂慮的事情。為了解決這一瓶頸，這位從不要求任何回報的老藝術家，從每一個音符教起，從每一個發音教起。聰明好學的張國志自然也不偷懶，擠出工資中的一點錢，自己買了一個校音器，從基礎一點一滴地學起。

幾個月下來，張國志從一位“民間藝人”向“專業音樂人”過渡，音樂知識有了質的飛躍發展。與此同時，借助文工團良好的學習環境，他逐漸涉獵各種樂器，極大地豐富了樂理、樂器知識。

1973年，張國志被調往西寧鋼廠。當時，廠里新成立了文工團。在這里，他對基層文藝工作者又有了新的認識——

作為工廠中的一名文工團成員，就是運用歌唱、舞蹈、文藝活動等多種表演形式宣傳國家政策、企業文化精神。文工團將文化、政策、精神等滲透在藝術之中，以藝術表演的形式傳達給企業員工，進而起到宣傳、教育和引導的目的。

毋庸置疑，文工團的藝術表演內容大多來源于企業員工的日常工作和生活，演繹的多是真實工作生活中發生的事情，同時又高于生活，有一定的教育作用。可以說，文工團與企業員工的文化生活有著非常密切的聯系，對于企業內部的精神文明建設具有重要意義。隨著時代的變遷、社會的進步，文工團在企業前行的道路上也發生著不斷的變化。

這樣的認識，給張國志以后的音樂創作之路，賦予了深厚的群眾基礎。

三

所有生物生存所需的基本條件是一樣的，都需要陽光、空氣、水和適宜的溫度以及營養物質。對于人類來說，糧食無疑是最基本的條件之一。

對于張國志這個家庭中的重要勞動力來說，他依舊逃不過“生存”這一詞語的束縛。

在西寧鋼廠工作了7年后，張國志于1980年被調到了運輸公司汽車三廠從事長途運輸工作。東至上海，西到西藏，北至新疆，南到國外的尼泊爾和印度，他開著解放牌汽車，行進在天南海北。

然而，就是在這樣艱苦的工作環境中，張國志依舊沒有放棄對音樂的追求。在漫長而又無聊的運送之路上，下車休息時，他常常會從駕駛室后上方取出隨身攜帶的小提琴，一首一首地演奏。雖然沒有聽眾，但大山聽到了，草原聽到了，草原狼也聽到了。唐古拉山口留下了他的身影，昆侖山脈回蕩著他的琴聲。在荒無人煙的戈壁深處，音樂成為了支撐他堅強生活的強大動力。

用藝術的態度對待生活，更像是一種溫良優雅的習性，它能帶來某種情趣，又從這種情趣生發出些許人生的力量，超越世俗生活的限度。

即使這樣艱難的生活中，張國志依舊保留著對音樂的向往和追求。1983年，他以優異的成績考上了西寧市歌舞劇團，可是，單位領導舍不得這樣一位優秀的車手離開。同時，成家后的他開銷很大。思前想后，他只能放棄去自己喜歡的專業單位工作的機會，繼續從事長途運輸的工作。

可是，張國志一個人的工資，遠遠無法支撐家中經濟開支。也就在那個時候，他做了一生當中最后悔的決定——以800元的價格出售鄰居贈送的那把小提琴，從而用來補貼家用。這一遺憾，對這位將音樂視為生命的男人來說，這輩子都是無法彌補的。

生活與藝術有一種浪漫的關聯，就像地鐵的兩極，一個在路上，一個在歸程，有時遙相呼應，有時又重合在一點上。一位熱愛藝術的文學家說過：藝術讓人更接近神性。這話剛好可以解釋，為什么當我們埋首生計的時候卻會為藝術靈魂出殼。

讓我們回望這樣一個故事——

當年，張國志在西寧鋼廠上班的時候，得知妻子所在的學校正在處理一批陳舊的樂器時，他淘來了一把看似無法使用的小提琴，這個在別人眼中看似破爛的東西，對他來說卻如獲至寶。而且，當他去接妻子的時候，偶然間在學校一間廢棄的廁所中發現了一架破舊的鋼琴。從那個時候開始，他一有時間就往妻子的學校跑，鼓搗那架鋼琴，慢慢調音、一點點修復，等感覺差不多了，就找來一個破凳子，坐在那里一天天忘我地彈奏，直到妻子來叫他，才會意猶未盡地離開。

對于張國志來說，藝術已經不再是與日常的生活相互分離的，它已經成為了他生命中不可或缺的組成部分。

上世紀80年代，張國志（后排右二）帶領學生赴北京比賽時，與時任青海省委書記黃靜波（前排中）合影留念

很多年前，張國志就是這樣手把手地教孩子們彈電子琴

張國志和孩子們一起演出

四

作家葉文玲說過：“音樂永遠是我靈魂的伊甸園。”哲學家柏拉圖也認為“音樂教育比其他教育重要得多。”

的確，音樂中美的旋律、變化的節奏，對人的精神、情操的陶冶有著不可替代的魅力和力量。

張國志從汽車三廠借調到運輸一中（后來的馬坊中學）教音樂，沒想到這一教，就教了三十多年；沒想到這一教，就教出一個電子琴教育家。

1985年，張國志初次來到這樣一個知識分子成堆的地方后，他深刻地認識到自己的差距，面對巨大的壓力和心里的落差，他虛心好學，刻苦勤勉，很快就以自己的積極樂觀獲得老師們的認可，不久又憑借自己的努力奮斗贏得老師們的贊譽。

在學校里，由于工作需要，張國志放下熟悉的小提琴，摸起了陌生的鍵盤。

沒有人生來就是天才，之所以能夠成為被人敬慕的“天才”，一定是付出巨大努力的結果，張國志也不例外。

雖然鋼琴和電子琴同屬鍵盤樂器，有著共同之處，比如，演奏姿勢和指法完全一樣，但是，性能上卻又不同，電子琴是電子樂器，是模擬各種樂器的聲音，再通過合聲器發出來的聲音，強調琴功能的發揮。兩者在彈奏力度和表現方法上有很大的差別。電子琴“功能的發揮”這一難題如山一般橫亙在他面前。樂器面板鍵的規范操作、豐富的音樂控制應用等全英文的說明書，讓他激動的心一下子冷靜下來，不懂外語的他，望著一堆單單片片如看天書一般。

當時電子琴幾乎沒有幾個人接觸過。倔強的他暗下決心：一定要弄出個名堂。請教外語老師，請教音樂界的前輩、同行，找資料、查文獻，可結果遠沒有他想象中的那樣好。翻譯出來的說明與音樂專業詞匯語義幾乎不搭界，那時電子琴推向市場的時間太短，沒有文獻資料和翻譯文本，不得已，他決定自學。憑著聰明才智、良好的音樂基礎以及鋼琴彈奏的嫻熟技能，他一頭扎進了對新樂器演奏方法的研究里。沒用多長時間，他就對電子琴的性能操作有了眉目、有了把握，終于可以上手彈奏了。他要把這一神奇的音樂精靈推廣給更多的人，于是他免費招收了幾個學生。為了不讓孩子們半途而廢，除了平時放學后以及節假日抓緊教授，逢冰天雪地的寒冬日子，他還腳踏自行車登門到學生家中授課，冬去春又來，兩年的時間，教與學不斷完善、不斷進步，孩子們終于可以自如彈曲了。

功夫不負有心人。1988年的初春，青海省婦聯舉辦全國電子琴選拔賽，張國志和他的學生入圍，由婦聯組織去北京參加宋慶齡基金會在北京舉辦的全國第二屆少年兒童單排鍵電子琴大賽。他沒有想到參賽的學生全部獲獎，他也榮獲全國優秀園丁獎。從此，他全身心地投入到了電子琴的專業彈奏以及電子鍵盤領域的研究、電子琴老師的培訓、學生的考級教學中。

張國志的名氣隨之越來越大，他的教學水平，被更多的人所肯定和稱贊。隨后，他被破格調到青海省青少年活動中心（隸屬共青團青海省委），先后任教務科科長、培訓部主任、幼兒園園長等職務。職位的變化并沒有影響他對音樂教育的熱愛和進取心，他始終堅持在課堂教學。

時光如梭，歲月如歌。張國志勤勤懇懇地工作，踏踏實實地教學，轉眼十年過去了。十年的時間里，青海的學生們雖然在全國各地參加了各種形式的比賽，取得了金獎、銀獎以及一、二、三等多個獎項、榮譽，但是，大家最認可的是宋慶齡基金會舉辦的全國少年兒童電子琴大賽，除了1988年第二屆獲獎外，隨后連續八年四屆均未取得該項大獎的名次。這對他來說是件不小的心事。他知道隨著電子琴教學的普及，全國參賽人數的增多、彈奏水平的提高、難度的增加都是難以取得名次的因素。他也清楚，青海的電子琴老師隊伍已逐漸成熟，教學水平逐年提高，學生考級晉級率較高。問題出在哪兒了呢？他有些困惑。

“他山之石，可以攻玉”張國志決定去外地取經學習。為了打破電子琴教學的瓶頸，他又三踏評委專家門庭求教。老師的一番話讓他走出了盲區，讓他從此登上了一個高臺。那就是創新！

“為什么要模仿別人的作品？青藏高原獨特而豐富的資源足以開發和應用……”專家的這句話讓他如醍醐灌頂般醒悟。張國志靜下心思考：首先，從電子琴樂器本身的優勢強大的功能著手。電子琴可以彈出鋼琴、手風琴效果，可以模仿小號、小提琴音色，可以模仿其他樂器無法發出的流水聲、小鳥鳴叫聲、雷電聲，有混響回音、延長音、顫音的功能。一個人可以演奏出一個樂隊的音響效果，就像人們所說的，電子琴簡直就是樂器中的“變形金剛”，具有魔性！除了開發應用電子琴樂器的更多功能，他還將心思著重放在了對樂曲的創新和改編上。

對于張國志來說，音樂像黑夜里的燭光、像朗空中的明月、像清晨的露珠、像黃昏的余暉、像春天里的微風、像冬日里的火爐、像親切的問候、像甜蜜的微笑、像戀人的心扉、像母親的撫摩、像久別重逢者的狂熱擁抱、像依依惜別時的綿綿回望……音樂的魅力，讓他無法抗拒，讓他深深沉醉。

五

一切物質性的、功利性的生存狀態并不代表真實的生命，只有心靈的感悟才能把握生命本真的存在。對于張國志來說，當他全身心地沉浸在對音樂的感悟時，才會超越自身，尋找到靈魂的歸屬與精神的家園。

1993年，年近40歲的張國志，來到青海省教師進修學院，系統地學習了3年的音樂專業。他覺得，要想在音樂這條道路上走得更遠，一定要學習，一定要用知識來充實自己、強大自己。

2000年，張國志退休后依舊沒有讓自己閑下來，他在尋找屬于自己的精神家園。他創建了青海省愛樂藝術學校，憑借對藝術的靈感和艱苦卓絕的努力，成為全國電子琴教育方面的專家。與此同時，他開始在青海大地尋找創作的靈感。

青海遼闊的自然環境、風土人情、歷史故事、奇異傳說無不讓人感嘆。無邊綠翠憑羊牧，一馬飛歌醉碧霄。

每逢桃紅柳綠鶯歌燕舞的最美時節，張國志總會攀一回山路，走一回草地，感受一份靜謐，讓自己的心回歸自然。那一日，他帶著幾許閑情再游日月山，那遙遙相望的“日亭”和“月亭”，顯得醒目而靜默，一時心里生出些許傷感。遙想當年大唐文成公主入藏途經赤嶺這一草原門戶，在日月山停頓，她懷揣寶鏡，登峰東望，不見長安故鄉，悲從心起。寶鏡下滑墜地，一分為二，一半化為金日，一半化為銀月，日月交相輝映，照亮了西去的征程。故而才有今日的日月亭。他的腦海浮現出當年那浩浩蕩蕩西去的人馬……沿著西部的“明珠”青海湖繞行，湖水隨著陽光的變化而變化，由翠綠色變為銀白色又變為黛青色，這一令人神往的圣湖，流傳著無數神話故事……橫空出世的莽昆山、神秘的“中華水塔”三江源、西漢驃騎將軍橫戈立馬的古戰場、那青海歷史上筑建的最早的一座古城“西平亭”留存至今，眼到之處、腳踏之地都有著一個美麗的故事，無不令人感慨。

回望高原歷史的點點星光，像跳動的音符撥動著張國志的心弦，使他的創作靈感像火山一樣噴發出來，他將這個堅韌、厚重、勇敢、美麗的高原，將自己對高原的濃濃情懷譜寫進他創作改編的樂曲中。他知道：音樂是有情感的，因為注入了自己獨特的情感，才會使音樂充滿活力和生機，才會有張力與個性。

“創新”讓張國志的思路變得開闊了，音樂道路變得寬廣了，想法也更多了。1998年，他創建了青海省卡西歐少兒電子琴交響樂團，成功排演了管弦樂作品《紅旗頌》，鋼琴協奏曲《保衛黃河》《喬家大院》《命運》，小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》等作品，深受聽眾和同行的好評。經他改編的電子琴獨奏曲《陽光照在塔什庫爾干》《豐收漁歌》，四重奏《大清河畔話當年》，電子琴交響樂《紅旗頌》《黃河》《命運》等諸多作品廣為流傳。經他改編發行的電子琴教科書、電子鍵盤領域的研究書籍也流傳甚多。偶然的機會，我看到了一部有關培養音樂人才、展示教師風采的紀錄短片《我們的三十年》，已是桃李滿天下、享有諸多榮譽的張國志便在其中，他那自信而爽朗的笑談身影，給人留下了深刻的印象。

在音樂這條道路上，張國志從一個教書匠登上了教育研究者的臺階。

他說：音樂教育不是音樂家教育，而是讓更多人感知音樂的美、感知音樂帶來的快樂，從而變得美好而高尚的素質教育。他將教學方式由以前的封閉式、師徒式變為開放式、互動式；教學方法變繁為簡、變難為易，運用電子琴特有的優勢，充分開發學生的協調性、創造性、想象力，強化學生的聽覺、記憶力，啟迪智慧。正是這樣，他的學生在參加全國中小學生電子琴比賽時以靈活、多變、創新、獨特的優勢榮獲演奏一等獎和“課題曲”即興創作第一名的好成績。他的許多考過電子琴九級、獲過多項獎項的優秀學生考入了清華、北大、中山大學、西安音樂學院等多所名牌大學。在他的事業風生水起時，2000年他退休了。許多人覺得他功德圓滿，可盡情享受退休生活時，他卻出乎人們的意料，又構筑了一個藝術的新搖籃：青海省愛樂藝術學校。

他說：音樂讓人們的生活變得美好，音樂給人們希望和前進的動力。他已離不開音樂的相伴，他更不舍得丟棄幾十年的音樂教育財富，他有許多的夢想有待實現。

在新的音樂園地，他培養出了一批又一批新秀。針對小小孩和老小孩，為滿足他們對電子琴音樂的好奇和喜愛，啟發他們對電子琴音樂的興趣，他創新了“彩色鍵盤、數字音樂”有趣而易學的方法。

就這樣，張國志用一生的心血鑄造著自己的精神家園。

六

歲月就這樣悄悄地流逝，張國志在音樂教學這條道路上依舊像一位虔誠的朝拜者，為了堅定的信念而恭敬前行。

也許，我們曾經夢想著去做一些事，卻因為生活放下了；也許，我們曾想一個人走完很多地方，卻因為工作放棄了愛好。面對重重困難，張國志卻在音樂的道路上堅持了下來。他說，一個人無論經歷了什么，都請不要輕言放棄，因為從來沒有一種堅持會被辜負。

是的，誰的人生不是荊棘前行，生活從來不會一蹴而就，也不會永遠安穩，只要努力，就能做獨一無二平凡可貴的自己。今天，張國志依舊堅實地站在講臺上。

在那個陽光灑滿教室的午后，課堂上的張國志完全沒有了平素略顯虎氣的外表，眼睛從鼻梁上架著的老花鏡上方探出一半，雙手給孩子們在琴鍵上做著示范：“一、二”，只見孩子們照著他的樣子，用自己認識的數字按鍵聽音；“分、合”，孩子們又用右手指、左手指，單彈、合彈；“紅、黃”，孩子們用小手按出各種擬音效果。奇妙的音樂感染了對音樂敏感的孩子，搖頭晃腦做出一副沉醉其中的可愛相。為了讓孩子們區分強弱音而美化音樂，他又喊著“公主”“騎士”孩子們熟悉的童話人物，聽到“公主”的口令，孩子們的手指會放輕按鍵力度，聽到“騎士”的口令，孩子們的手指會加強按鍵力度，音樂便有了抑揚頓挫的效果。

課堂上，看著張國志模仿“公主”做屈膝禮溫柔的模樣，模仿“騎士”昂首挺胸英武的形象，完全置身人物角色，那滑稽的樣子如“狼外婆”般讓我忍俊不禁。而孩子們卻被他的投入情緒深深感染，沉浸在自己的音樂花園，感受著快樂，感受節奏、音高、旋律。

此外，張國志又開發了親子教學新課堂，免費讓幼兒和他們的父母在互動中學習，在玩耍中學習。他還別出心裁，為實現老年人學習電子琴音樂的夢想，開發了“分人、分指、分管”合奏團。大家團結協作，共同完成一首曲目的彈奏，盡管顯得不專業，但親自參與彈奏美妙的音樂，老學員們知足而開心。他又將目光放遠到山鄉的孩子們，為他們打開了一片新的音樂天空。

張國志帶領學生在北京參加比賽時，在天安門廣場合影留念

七

如今已過花甲之年的張國志，滿載榮譽，頭銜名目繁多：青海省紅領巾廣播藝術團團長，中國電子鍵盤學會理事，青海省音樂家協會理事，中教創新研究院研究員，中國亞太經濟發展中心高級研究員。2005年度獲“中國百名行業風云人物”獎，2008年被被日本卡西歐公司授予他“電子琴教育教學大陸最高成就獎”，2009年榮獲中國國情調研中心教育委員會“民辦教育家”稱號。先后十多次得到國家教育部、團中央、陜西省人民政府、中國宋慶齡基金會、青海省教育廳、青海省文化和新聞出版廳、共青團青海省委、青海省文學藝術家聯合會、西寧市人民政府授予的全國、省、市教學園丁獎、優秀教師獎、優秀教育工作者等榮譽稱號。

2007年至2009年，張國志先后在蘭州大學、西北民院、新疆昌吉大學、甘肅甘南民族學院、民族師專、湖北三峽學院、青海師范大學等15所大學舉辦了大學生就業指導和《現代音樂設備與現代音樂教育》專題講座。組編15冊《新思維·數碼鋼琴、電子琴教學系列叢書》，由青海人民出版社、青海民族出版社出版發行。對全省教育廳、文化廳所屬海東、海北、海南、玉樹、大通、湟中、互助等地的在職音樂教師、文化干部進行現代音樂設備與中小學音樂教育、電子鍵盤功能應用等的培訓，受到主管部門的好評。

2009年，他創建了愛樂卡西歐電子樂器音樂教育研究室，是青海愛樂藝術學校、中國樂事樂物（北京）（U4U5.com）科技有限公司、卡西歐（上海）貿易有限公司教育推進部、青海師范大學音樂學院聯合創建。專門研究電子鍵盤功能如何作用于音樂教育、音樂活動、音樂創作、音樂鑒賞，全心全意輔助全民音樂教育事業。這一研究室運用擁有自主知識產權的教研體系，在2017年聯合青海師范大學音樂學院、青海省音樂家協會組建青海師范大學音樂學院電子鍵盤交響樂團、青海青年電子鍵盤交響樂團隊。雙人舞《小卓瑪的心愿》榮獲第五屆“三北”文藝匯演作曲一等獎，電子琴合奏曲《紅旗頌》獲第四屆、第五屆全國校園春節聯歡晚會器樂組二等獎。《神奇的Trans(轉調)——飄韻上的明珠》發表在《音樂生活報》786期上。

青海省愛樂藝術學校也被國家民政部、青海省民政廳評為全國、全省優秀民間組織，被中國國情調研中心教育委員會評為全國最具有特色藝術培訓學校。青海愛樂藝術培訓學校2000年創建至今，先后獲得國家教育部、文化部、民政部、團中央及宋慶齡基金會、全國少兒教育委員會、青海省教育廳、青海省文化和新聞出版廳、青海省文學藝術界聯合會等部門的獎勵。

然而，張國志對這些已看得風輕云淡。比起榮譽，他更在乎如何將自己積累一生的音樂財富分享給更多的人。許多人贊嘆那掛滿墻壁的一塊塊獎狀、靜靜陳列在書柜里的一排排獎牌，回顧他走過的輝煌，對他而言，那已是過去，他超前的思維又立了新的目標：要在網絡世界占領音樂教育的一片芳草地，將音樂從傳授給一個人到傳授給一個家庭、一個團體，甚至全國全世界的更多人！在網絡的音樂學校播撒美妙的音樂花種……

閑暇之時，張國志看著昔日的孩子們從天南海北發回來的祝賀信，他無比的欣慰。的確，人的一生當中，擁有這樣真摯而又美好的問候語，是一件多么幸福的事情啊。

“張老師教會我們的不僅是音樂，還有對美的追求、對生活的熱愛、事業職業發展的理想和做人的道理。多年如一日的學琴之路，讓我們培養了吃苦耐勞的品質，更養成了精益求精的習慣。”

“20年前的張老師，也不過就和我們現在的年紀差不多，卻憑著對于音樂的信念和執著，憑著一股不服輸和不畏懼的精神，獨自一人從青海，這塊無比遙遠的地方，開辟出一條通往全國，后來又享譽全國的音樂教育之路。”

“30年樂(yue)之樂(le)也的追求；30年樂(le)之樂(yue)也的執著；30年樂(yue)之樂(le)也的發展；30年樂(le)之樂(yue)也的變化。30年的春秋，30年的風雨，30年不變的初心，30年革新的理念，換來了無數雙渴求的目光和熾熱的音樂之心，我的家——青藏高原是你播撒音樂種子的圣地，無數朵圣潔的雪蓮之花在您的精心培育之下飄向遠方，繼續完成著您的信念。”

“高山上的人總比平原上的人先看到日出，您高瞻遠矚，您的事業必然前景輝煌。風雨三十載，創業艱，豪情壯志共輝煌，未來我們會以您為榜樣、為楷模，繼續發揚您三十年的堅持與不悔、三十年的誠摯與熱情，攜手奮斗，勇往直前，不辱使命，把音樂事業發揚下去。”

……

張國志的學生的問候，每一句都發自肺腑，每一言都感人至深。在音樂教學的日子里，他永遠懷著一顆年輕的心在奮進。

人說，活著就是一種痛苦。然而，對張國志來說，音樂是比一切智慧一切哲學更高的啟示。因為，如果人生參透音樂意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。

音樂是陶冶性情的熔爐，音樂是人生最美的追求。

在這位用音符詮釋人生的師者的身上，我們找到了這句話的真諦。