摘要:本文從多元化多角度出發,注重學生創新思維培養,提高學生分析判斷與鑒賞能力以及整合新技術應用能力,并注重中國傳統文化的傳承與創新,從而使學生產生新理念,進一步提升藝術設計能力與素養,以適合新時代的發展要求。
關鍵詞:藝術 創新 傳承 發展
當代藝術正向著多元化和綜合化的方向發展,應當拓寬教育思路,培養學生的認知技巧,提高他們的分析、判斷、鑒賞能力以及整合不同來源信息的能力,從而使他們產生新理念,并且能夠設計出有創意的作品以適應新時代的要求。
一、教師要拓寬思路,樹立多元化的教育觀
教育應順應社會的發展,藝術教育要以多元化、彈性化的眼光和胸襟來接受新的信息,激發自身潛能,培養多元、彈性的感受和創造力。首先應能容納教學新知,其次能視各種不同的教學情境創造發揮學生個人潛能,開發適合所屬情境的教材內容,運用新的教學方法與手段合理組織教學,以達到更好的教學效果。現代各種信息化教學方式的應用,線上線下混合教學,微課視頻教學等教學方式的出現對于藝術教育教師又有了更高的挑戰。
二、重視創新能力培養與設計運用的結合
藝術教育教學是培養學生創造意識和創新能力的良好渠道和途徑,這就要求我們在教學過程中不應只看到傳統意義上的美術,而是注重是否有利于知識的遷移。應注意引導學生沿著不同的途徑,突破傳統思維習慣和模式,產生大量不同的見解,有意識地促進學生進行多方面、多角度的思維訓練,以培養學生的發散思維和創新意識。如在圖形創意設計課程中,安排學生進行大量的一形多義、一義多形的圖形創意練習,拓寬學生設計思維的廣度,培養了學生的創造力與想象力,為進一步學習藝術設計課程打下了良好的基礎。
三、利用多元化的材料與形式組織教學活動
在當今的藝術領域,美術畫種的類別界定規范被淡化,繪制的表現方法被綜合,藝術設計的手法越來越多樣化,所以在教學中也要不斷進行改革,要運用多元化的材料和多種形式的活動拓寬藝術表現范圍,讓學生用更自由的方式表現豐富的世界。如在色彩構成教學中,讓學生多研究各種材料的屬性以及不同肌理的效果,并在練習中注重組合搭配,從而產生不同的視覺效果。引導學生從生活中發現素材,既可以增長知識,又可以帶來創作靈感,提高藝術設計水平與能力。
藝術教學活動還應采取多種形式和手段,走出教室,親進大自然,走到生活中去,如帶學生外出采風寫生,參觀各種形式的畫展,參觀藝術院校的畢業設計展,與外校同專業學生溝通交流等,可以提高學生的藝術鑒賞能力,拓寬視野,增強藝術修養,從而提高藝術創新水平。
四、汲取傳統文化的精華,以更好地傳承中華文化
中國有悠久的歷史和深厚的文化積淀,有無限的資源可供我們發掘。譬如中國傳統圖形以其韻味和神秘的魅力成為具有獨特審美價值的藝術瑰寶。教師要引導學生熟悉中國的傳統文化,把握中華文化中固有的民族精神,在借鑒前人設計的同時,更要發揮自己獨特的構想,使設計具有中國特色的同時具備強烈的時代氣息和文化精神。平時我們要多了解和研究中國傳統藝術形式,如剪紙、年畫、刺繡、染織、戲劇、書法、國畫、陶藝、傳統服飾等,從中汲取養分并傳承與創新,將中國傳統藝術之美發揚光大。
五、現代科技的發展給藝術設計帶來了更廣闊的空間
當今時代,一切先進的科技都已經成為藝術發展的動力,現代通訊方式使視覺傳播已經超越了時間、空間與距離的限制,各種視覺信息都以不可思議的速度在全球范圍內迅速地傳播。彩色全息術、圖形縮微法、電腦成像方式給藝術設計帶來了前所未有的自由表現空間,這些先進的技術給予我們的是“只有想不到,沒有做不到”。所有表現和記錄人類生活的語言、文字、圖形都可以通過計算機數字語言進行相互借用與轉換,它的功能也遠遠超過了單純的傳統意義上的藝術審美,已經演變為一種以視覺傳達為形式的交流語言。圖形文化正逐步改變著千百年來人們的視覺習慣。同樣,現代圖形在外在形態表現上也有別于傳統的圖案形式。傳統圖案無論中外大多根據自然界的客觀形象概括提煉,歸納成裝飾性的圖形,強調的是秩序、韻律、層次、對比等形式美感,在傳統的設計中只是承擔文字信息的輔助與說明作用,并沒有發揮圖形迅速、準確傳達信息的作用,而現代圖形則是建立在繼承傳統的基礎上,運用創造性的思維方式與超自然的想象力,由一個或多個視覺元素進行信息內容有序的組織與表現,強調的是新奇、特異、巧妙的構思,以達到“一圖值萬言”的效果。如今,電腦攝影特技效果、電腦輔助設計及現代攝影技術已廣泛應用于各個領域,尤其在藝術設計中已成為不可缺少的工具,它為設計的視覺表現提供了無限可能。通過采用各種圖形軟件可產生特殊的藝術設計效果,大大豐富了圖形的表現力和視覺空間。所以對于藝術設計專業的學生來講,掌握各種計算機輔助設計軟件并運用于設計當中就顯得尤為重要。
(作者簡介:唐雪雯,女,本科,常州開放大學,副教授,研究方向:藝術設計)(責任編輯 徐參文)