淺談柴可夫斯基套曲《四季》的風格及演奏情緒
——以《十一月——雪橇》為例

劉曉贊

（河南大學藝術學院，河南 開封 475000）

一、旋律大師——柴可夫斯基

柴可夫斯基（1840.5.7-1893-11-6），被譽為“俄羅斯音樂之魂”。柴可夫斯基生活在沙皇統治的黑暗時代，本身就帶有悲劇的氣質，年輕時在作一部交響曲時甚至因為過度緊張而精神崩潰。柴可夫斯基曾有一段失敗的婚姻，柴可夫斯基憂郁、敏感、焦慮，悲劇式的性格卻在他的音樂作品中展示出了別樣的魅力，他注重音樂的旋律性、細膩性、抒情性，在作品中能感受到細膩的感情，柴可夫斯基注重音樂的旋律，一方面俄羅斯民間音樂旋律優美，柴可夫斯基也多受其影響。柴可夫斯基雖處在黑暗的帝俄時代，但他的音樂充滿著友好、同情、熱愛生活，又有著不屈的斗爭精神，影響著廣大人民。

二、柴可夫斯基套曲《四季》的創作背景與作品概述

《四季》創作動機是因為一家雜志邀請他寫一組以四季（十二個月）為主題的音樂。《四季》描繪了俄羅斯一年十二個月的優美風光，這些鋼琴小曲結合了季節特征與俄羅斯民間音樂，體現了俄羅斯人民的感情和生活。

一月——壁爐旁二月——狂歡節

三月——云雀之歌四月——松雪草

五月——清凈的夜六月——船歌

七月——割草人之歌八月——收獲

九月——狩獵之歌十月——秋之歌

十一月——雪橇十二月——圣誕節

由于俄羅斯的春天來得很晚，四月才會消雪，這些客觀因素為柴可夫斯基的創作造成了一定的阻礙，但是柴可夫斯基將自己腦海中的意象轉化為音響，表現出柴可夫斯基對祖國愛得深沉，也體現了他感情的豐富細膩。頗有浪漫樂派的特征，音樂側重體現出作曲家的個人情感。

三、淺談《十一月——雪橇》選節的演奏情緒及方法

《四季》的創作時期屬于柴可夫斯基作曲成熟、風格明顯的時期，《十一月——雪橇》更是這十二首小品中最為成熟的一首。在演奏中首先眼前要有畫面感，十一月的俄羅斯被大雪覆蓋，廣闊的草原上會時不時的有雪橇劃過，清脆的鈴聲、馬夫響亮的歌聲、孩子們銀鈴般的笑聲充斥在天地間，純潔與美好深深地印在腦海里。為了能夠將這份美好、爽快、直率表達出來，除了需要有上述所說的畫面感、想象力外，還需要對音色的表達有一定的理解。此曲全曲風格歡快活潑，所以需要有明亮的音色，與鋼琴的接觸要有彈性且集中，在9-12小節連貫的旋律部分演奏需流暢柔和，在12小節之后引用了八度，情緒更為熱情昂揚，同時更要注重音樂的流暢性，展現豪放、熱愛生活之情。相對比的在第28小節的時候，音樂從舒緩悠揚轉換成了歡快開朗的風格，在演奏方面為了彈奏出跳音的效果，需用輕快小巧的觸鍵技巧，適當加些踏板展現出馬蹄聲夾有鈴聲。（圖例）

當樂曲進行到48小節時進入到一個高潮部分，在第51小節時要重視左手旋律的連奏及斷奏，嚴格遵照譜面不能隨意進行連斷。（圖例）

四、結論

柴可夫斯基作為浪漫樂派重要代表人物之一，沒有受到法國、德國浪漫樂派作曲家的影響，在普遍、大的音樂氛圍中創立了自己的一套體系。《四季》的誕生與柴可夫斯基音樂風格成熟的一個時期，音樂中能深深地感受到他對俄羅斯人民、土地、大自然的熱愛。