“同化與順應”理論在高校聲樂教學中的應用
——以四川文理學院為例

劉益君

(四川文理學院音樂與演藝學院，四川達州635000)

著名心理學家皮亞杰的“同化與順應”理論認為：同化是通過將新知識與原有知識經驗相聯系，從而獲得新知識的意義，并把它納入原有認知結構而引起原有認知結構發生量變的過程.而順應則是環境作用于有機體，外界刺激影響有機體改變原來的同化循環圈，以適應新的同化過程.[1]如此一來，當新知識與原有知識經驗之間存在偏差或沖突時，同化與順應之間的平衡關系會被打破，新知識就會使原有認知結構發生質變，用以接納新知識.“沒有順應就沒有同化，沒有同化也就不可能有順應”.[2]213兩者相互依存又相互對立.

教學中新輸入的信息必須含有與學生原有認知結構“相合的”部分，即“交接區”，才便于學生對新信息進行“同化”，對信息的再擴充、延伸和對新信息的“順應”，即對信息的調整、改組，從而形成新的認知結構.正是由于同化和順應是一對互相補充的矛盾，所以才引起學生心理不平衡并產生學習興趣，驅使其積極學習.在教學過程中，為了更好地“同化和順應”，必須把握好新輸入信息和學生認知的“交接區”，充分調動學生已有的知識和經驗，引起其認知契合，使之產生“心理統覺”的效果，達到同化和順應的效果，實現知識的正遷移.[3]

目前，學界關于“同化與順應”理論研究的代表性成果有：馮效剛的“‘順應’與‘同化’——音樂演奏技能形成的生理科學原理探析”，[4]魏揚的“‘同化與順應’理論與作曲課程課堂結構優化”，[5]以及姚姚的碩士論文“認知學習理論在聲樂教學中的應用研究”，[6]等等.這些成果無疑具有較高的學術價值，但遺憾的是，忽視了對學生學習動機在聲樂教學中的重要性問題的討論，即或有之，也缺乏較為深入細致的梳理與分析.

筆者擬以四川文理學院聲樂專業學生為研究對象，調查、了解聲樂學生在學習過程中普遍存在的認知問題，結合“同化與順應”理論進行分析，找出適合學生心理認知特色的學習方式和方法.

1 聲樂教學中存在的問題及原因分析

根據筆者一年來的教學實踐和對調查問卷的分析顯示，本校學生在聲樂學習中主要存在以下幾個問題：整體專業基礎較差，96%的學生對有自信能夠學好聲樂持否定態度，并且處于被動學習的狀態；35%的學生在入學前有較系統的聲樂學習方法，其余學生則沒有經過系統的訓練；85%的學生對本專業領域的學術現狀一無所知；50%的學生在遇到困境時選擇迎難而上，剩余50%的學生選擇放棄；75%以上的學生都認為“老師是絕對的權威”，“老師講的一切內容都毋庸置疑”；有較好學習習慣的學生不到總人數的8%.其中最為突出的問題是大部分學生學習態度懶散，課前不預習、課后幾乎不復習，沒有明確的學習計劃和學習目標.就以大一新生為例，筆者對大一學生第一學期的要求是做好開口以及打開咽喉的練習，尤其強調這條練習雖很枯燥但一定要堅持對著鏡子練，帶上打哈欠的狀態，開口的同時看著“小舌頭”(即懸雍垂)抬起，通過反復練習記住這種抬上去后的感覺，以便在往后的發聲練習中保持這種感覺.期間，筆者會不時地提醒學生.然而，一年之后，堅持這種練習方法的學生僅占總人數的9%.通過調查發現，大多數學生因為開口練習太枯燥、單一，提不起興趣，且感覺不到聲樂技能方面有明顯的提高，往往堅持不到兩周就放棄了.

歸根結底，造成學生學習態度被動、懶散等問題的原因在于，沒有遵循學生原有認知結構和新知識之間“同化與順應”的規律，從而無法引起學生的學習動機，激發不了他們的學習興趣.學生缺乏學習動機就會表現為“不勤奮”.根據筆者的調查和課堂教學中對學生的觀察，發現影響學生學習動機的因素大致有以下幾點：

其一，新知識難度大，超出了學生的理解范圍，對知識的同化和順應過程造成負面影響，從而對學習失去興趣.筆者的一個二年級學生天生高音條件優越，但中低聲區站不穩.因為很喜歡《秋水長天》這首歌曲，不顧筆者的勸阻偷著學唱，結果因為歌曲難度太大導致用嗓過度，聲帶就出現了問題.

其二，習慣了老師講學生聽的教學模式，形成對老師過分依賴的心理.筆者發現大部分學生缺乏學習主動性，老師不在場就不唱，老師不監督就不練習，對老師的依賴性極強，久而久之思維形成惰性.思維的惰性影響人的行為，反過來行為滯后也影響著思維.究其原因，一方面是教師的引導不得法，另一方面則是學生對自己認知監控不足.

其三，教師上課過于嚴苛，對學生缺乏關愛，也會在情緒上對學生的學習造成一定影響.有的學生自身條件還不錯，但因為成長環境的緣故很缺乏自信心，一旦碰到性格急躁、缺乏耐心的老師，學生的自信心就很難建立起來.

“同化與順應”理論是以激發學生學習動機，催生學習動力為出發點的.聲樂教育的要求是讓學生具有邏輯推理以及掌握復雜抽象概念的能力，運用科學的方法找到適合不同個體的聲樂學習方式來完成聲樂作品的演唱，這也是聲樂教師的基本職責所在.在聲樂“教”與“學”的過程中，雖然主體是學生，但起主導作用的是教師.教師必須在授課前充分了解學生已有的知識狀況、認知結構、學習基礎、潛能和他的學習需求，[7]把控好各種教學資源在同化與順應過程中的關系，促使學生的認知水平在平衡——不平衡——新的平衡的循環狀態之中不斷提高.

2 運用“同化與順應”理論激發學生學習動機

學習動機是直接推動學生進行學習活動的內部心理動力.[8]學生在聲樂學習過程中需要以學習動機作為催化劑，以維持正常的學習狀態，獲得更多的新知識.喜好、效能感和情感等是影響學習動機的主要因素.把握好這幾點與學習動機的關系，能夠幫助教師更好地了解學生，幫助學生激發學習動機以維持良好的學習狀態.

2.1 喜好

喜好包含了成就感、個人興趣和好奇心.首先，所謂“成就感”，就是一種成就期望，它可以判斷一個學生的努力程度，成就期望越高，努力程度也就越高，它們之間的關系是成正比的.如何才能讓學生獲得高數值的成就感呢？筆者認為，應注意三點：一是聯系學生的實際生活，了解學生的基本情況，如成長環境、已經具備的聲樂演唱水平、學習習慣等，有針對性地制定學習計劃實施教學；二是聯系學生個人學習目標，通過問卷調查了解學生的學習需求，明確其所學專業與未來職業的關系，引導學生制定符合個體特點的學習目標；三是鼓勵學生對新舊知識的同化和順應.筆者在給學生布置聲樂作業時，一般會選兩到三首不同風格的曲目給學生自己去練唱，下堂課再讓學生選擇其中一首自己覺得最有把握的來演唱.這既能鼓勵學生把之前所學的知識、技巧運用到新的作品中去，又能增強學生的成就感，促進其新舊知識的同化和順應.其次，所謂“個人興趣”，就是引發學習動機中內部動機的主要成分.在聲樂教學中為了引發和保持學生的學習興趣，一方面可以鼓勵學生去現場聆聽一兩場專業藝術院校優秀學生的聲樂音樂會，能讓學生在聆聽的過程中找到自己和他人的差距，激發學生的學習欲望；另一方面筆者所在的學校要求聲樂專業課每學期除了教學計劃的課程以外，還需要進行四次以上的觀摩課，這種安全的競爭也能激勵學生不斷提高自己.其三，所謂“好奇心”，是指人們喜好新奇性信息的心理.提問就是一個能調動學生好奇心，促使學生在課堂上和老師進行互動的不錯選擇；此外，教師所傳授知識的新穎度也能激發學生的好奇心.

2.2 效能感

效能感與學習動機的關系極為密切，如何幫助學生提高自我效能感以及提高教師的自我效能感，都需要在教學中慢慢摸索.首先，就學生而言，不同成長環境和智力水平決定了每個個體都具有獨特性，因此教師在聲樂教學過程中要注意“共性”和“個性”的問題.在布置任務的時候，首先要考慮到不同學生現有的歌唱水平和能力，保證新知識與主體能夠進行同化；在此基礎上要提出稍微高出其能力的要求，讓主體產生認知上的不平衡，從而尋求合適的辦法去順應新的內容.只有這樣才能促進學生不斷發展，提高其自我效能感.其次，盡早提供展示自我的機會，也是提高學生效能感的方法之一.四川文理學院音樂學專業的期末測評是以“以演代考”的形式來進行的.學生聲樂專業基礎普遍較差，大部分學生雖然渴望老師能給予登臺的機會，但又擔心自己水平低唱得不好而不敢上臺表演.因此，采取“以演代考”的形式從某種程度上就能給予這部分學生上臺表演的理由，這雖然帶有一定的強制性，但并不阻礙學生的心理發展，反而能促進學生自主練習.其三，記錄學生學習效果的變化是判斷效能感是否提高的重要手段之一.記錄學習效果，一方面可以通過錄音來進行.聲樂和器樂不同的是，聲樂演唱者在歌唱過程中所聽到的自己的聲音是通過內耳和外耳兩個通道加在一起所發出的聲音，心理學上把這個叫做主觀聽覺，主觀聽覺和老師或聽眾所聽到的客觀聽覺是不一樣的.因此，在上課和自主練習過程中，學生需要借助錄音工具來記錄自己的聲音，把課堂上老師所要求的、覺得對的聲音和自主練習時自己所唱的聲音進行比較，這也是自主練習最為有效的學習方法之一.另一方面，筆者采用的是小組評價的方式來記錄學習效果的變化.在“三人小組課”教學過程中，三個學生輪流做“小老師”，即一人擔任教師的角色(藝術指導+鋼琴伴奏)，一人演唱，剩下一人觀摩教學.下課前讓觀摩的學生對整堂課做一個總結，另外兩人也談談這節課的體會，課后交一篇100字左右的感想.如此一來，學生既學習了新作品又練習了鋼琴伴奏，促使學生主動地去換位思考聲樂“教”與“學”的關系，在一定程度上還培養了學生的教學能力.

2.3 情感

情感，包含了教師的態度、讓學生感知到被認可這兩方面內容.教師上課的態度無疑是富有激情、振奮人心的，不論學生的性格如何，是內向或外向，教師的精神面貌必須是積極、熱情的.聲樂是一門表演型的藝術，學生必須清楚地知道，在演唱歌曲的時候需要調動全身的細胞和全部的感情去演繹作品.演唱者的性格在一定程度上影響演唱效果，但通過教師的引導可以幫助學生發覺內心潛在的情感(表達的欲望)來突破自己.因此，教師的態度非常重要，通俗易懂的語言、風趣詼諧的談吐，再加上嚴謹而富有激情的教學風格和對學生的關懷，都能讓學生感知到老師對自己的認可.此外，還需要注意公平公正地對待每一位學生，比如上三人小組課，三人的水平還不一致，教師必須要合理分配時間，給予程度差一點的學生更多口頭上的鼓勵，支持學生在第一時間反思自己的問題.正如皮亞杰在強調情感的重要性時所說：“情感是能量的源頭，就像給發動機提供動力的汽油一樣，它不改變物體的結構.智力塑造了行為的結構，而情感是行為的內驅力.”[2]263

3 運用“同化與順應”理論改進教師教學方法

面對聲樂教學中一系列棘手的問題，作為教師尤其是青年教師，不僅應全面激發學生學習動機，還應充分貫徹學校“學生主體、教師主導、環境育人、社會合作”的辦學理念，運用“同化與順應”理論不斷改進教學方法，提高學生聲樂表演能力.青年教師雖然不及“老教師”經驗豐富，但其自身優勢也很明顯，他們剛剛經歷角色轉變(學生轉變為老師)，學習聲樂的“同化與順應”過程還歷歷在目，將自身的“同化與順應”過程仔細梳理、歸納和總結，再結合教學對象現階段的心理水平和能力，能夠很好地和學生進行心與心的交流，推動聲樂教學更好地進行.

3.1 建立自我意識,發揮“學生主體”作用

為了使知識的同化與順應過程能夠順利進行，教師要培養學生的元認知能力，引導學生使用元認知策略，建立正確的自我意識.人對自我認知的認知就是元認知，它在人的學習過程中起著對認知活動的監控和調節作用.自我意識能幫助主體主動地協調和監控自己的心理活動與行為，去反映或應對現實，從而使自身達到一種更加自覺、能動的水平.

一方面，在課堂教學過程中，教師的引導不僅應該口頭上提醒、詢問或關心，更應該通過課堂提問等方式使學生對已學知識進行梳理、整理和歸納，從而促進學生搜索頭腦中的知識對新知識進行同化，若遇到不能同化的情況，教師應及時糾正、幫助學生更新舊的認知結構，以順應新的環境，為下一次的同化做好鋪墊.另一方面，在引導學生建立自信心的過程中，教師首先要讓學生正確地認識自己，正視自己目前的專業水平，鼓勵學生養成良好的學習習慣，糾正其學習態度，發掘學生的潛力.其次，可以通過對比的方法讓學生意識到自己在不斷進步.例如，給學生選擇一首程度稍高于現階段的歌曲作為學期末的考試曲目，學期初學生唱著會覺得吃力，甚至會質疑自己的能力.通過選擇與之相應的練習曲來訓練發聲技巧，為演唱作品打下堅實的基礎，同時配合不定時地抽查進行監督.到學期末學生會發現，堅持不懈地練習一定會有所收獲、有所提高.因此，在教學過程中注重知識、技能的同化和順應，一步一個腳印，就能讓學生切身體會到通過自身努力和時間的積累，學習聲樂也并非當初想象的那么難，付出不僅能收獲經驗和知識，還能改變對人生和世界的看法.

3.2 構建學習策略，發揮“教師主導”作用

針對本校聲樂專業學生的具體情況，教師可從以下幾個方面來培養學生的主動學習策略.其一，疑點、清晰點調查，上課前需要了解學生一周來練習的疑點，從學生提供的疑點信息，老師可判斷其自主練習的具體情況，練習的大體方向是否正確，同時可以大致規劃出這節課的側重點，以及找到學生需要解決的問題.其二，課后小結.筆者在教學中很少看到學生上課有帶筆的習慣，往往是拿本教材就來上課了.因此，筆者要求學生在上課過程中及時記下老師強調的內容，下課后在“學生技能手冊”上寫下這節課的大致內容以及出現的問題.這個方法能及時地反饋整堂課存在的問題.其三，日記.這個方法需要學生在課后對課程內容進行深層次的討論和反饋，有時候可能需要學生借助錄音工具將課堂內容記錄下來，方便課后回顧.“記憶的能力取決于理解的程度”.[2]278通過日記，可以看出學生在課堂上實際能接納多少有用的信息，這不僅能判斷一個學生的認知水平，還能從側面反映出該學生上課是否足夠投入.但這個方法的缺點在于反饋不像課后小結那樣及時.其四，“閱讀理解測試”.這個策略運用在聲樂教學中是檢測學生對布置的作品是否有查找過背景資料，識譜過程中是否細心.督促學生了解歌曲背景、詞曲作者以及歌曲風格，可以引導學生對歌曲進行深度剖析，加深對歌曲的理解.其五，學生在課堂上互相作出評價.本校聲樂教師授課是三人小組的形式，因個體差異，往往在演唱歌曲環節是每個學生單獨唱一遍.在這個過程中，筆者會要求其余兩人在聽完同學的演唱后，要對其做出評價，再由筆者總結應該注意的問題，最后引導學生試著調取學過的技巧和方法，去解決這些問題.這樣一來，既促使學生積極思考調動學習興趣，又能幫助學生把學到的概念性知識運用到實踐中去，促進認知和知識的同化與順應.

3.3 注重因材施教，促進學生個性化發展

因聲樂學科的特殊性，全國各高校幾乎都采用一對一，或一對幾的小課制形式進行聲樂教學.要做到“因材施教”，需要教師充分了解每個學生的個性、成長環境、興趣愛好和習慣等各個方面的情況，找準切入點以激發學生的“信息處理器”.簡言之，就是通過掌握學生已有的知識結構，找到適合個體的學習方法和演唱技巧.就拿調查問卷中“對學習聲樂你是否抱有信心”這個問題來說，大部分學生都持否定態度.通過平時課堂和課后的溝通交流，筆者發現造成學習聲樂沒有信心的原因五花八門，有的因為不夠了解聲樂這門學科，不知道如何學好聲樂演唱技巧；有的因為先天條件不好，嗓子嘶啞；有的因為接受錯誤的方法而不自知，造成發聲器官病變；還有的因為學習態度懶散，半途而廢；有的是因為羞于在人前表現自己……對此，教師有必要根據學生的個體差異，注重因材施教，以促進學生的自主化發展.

結 語

研究“同化與順應”原理在聲樂教學中的應用，其意義在于幫助青年教師再現自身學習過程中的心理現象，通過對心理過程的梳理，能夠讓教師在課堂上站在學生的角度，從學生原有的認知結構出發，去幫助學生逐步建立起系統的學習方法、完善認知結構，使老師與學生的心更加貼近，溝通更加順暢.同樣，學生通過對“同化與順應”原理的學習，了解到知識和技能的習得是具有連貫性的，必須踏踏實實地練好基本功，一步一個腳印，慢慢地積累就能收獲學習的成果.

聲樂的“教”與“學”具有恒久性和連續性的特點，[9]運用“同化與順應”原理培養學生的自主學習能力、激發學習動機、建立自我意識，讓學生在學習聲樂技巧的同時，培養學生養成良好的學習習慣和學習態度，掌握科學的學習方法，以提高學生綜合素質為教學的最終目標.