廣西多民族文學六十年

序言：開門見山

自古以來，廣西是一個山國。廣西東有六萬大山，北有九萬大山，南有十萬大山，西則成了云貴高原。對于廣西人而言，開門見山，不是說話作文的修辭技巧，而是日常生活的司空見慣。不過，這里所說的山，卻不是自然之山，不是那些試圖讓廣西閉關自守的自然之山，而是修辭之山，說的是廣西文學那些越過了廣西疆域，屹立于中國文壇的山峰、高峰。

盡管我們對廣西當代文學的跟蹤研究已經持續了三十多年，但是，當我們在編選廣西壯族自治區六十年文學大系的時候，仍然不斷有發現的驚喜。在這里，我們不妨開門見山，首先呈現一份廣西文學的中國之最，讓讀者看看廣西文學六十年高原上的高峰，共同見證廣西文學六十年的歷程：

中國港臺新派武俠小說的創始人梁羽生（1952）；

創辦臺灣《現代文學》，引領臺灣現代主義文學潮流的白先勇（1960）；

繼《白毛女》之后中國新歌劇發展歷史上的第二個里程碑彩調劇《劉三姐》；

新中國第一部也是最優秀的音樂風光藝術片電影《劉三姐》（1962）；

引起中越兩國領導人高度重視的話劇莎色等創作的《南方來信》（1965）；

第一個在中國大陸刊物發表的當代臺灣小說白先勇《永遠的尹雪艷》（1979）；

中國大陸第一部探索話劇謝民創作的《我為什么死了》（1979）；

中國第五代導演誕生地廣西電影制片廠（1983）；

中國文壇第一篇尋根宣言梅帥元、楊克《百越境界——花山文化與我們的創作》（1985）；

新中國第一部反映國民黨正面戰場抗日的影片《血戰臺兒莊》（1986）；

中國女性文學代表作家林白崛起文壇（1989）；

中國今日批評家成長的搖籃《南方文壇》（1996）；

邊緣崛起的“文學桂軍”（1996）；

中國文壇的常青文學品牌“廣西三劍客”（1997）；

中國第一個大型山水實景演出《印象·劉三姐》（2003）；

傳承抗戰文化城精神血脈的大學文化品牌“新西南劇展”（2014）；

中國文壇的新品牌“廣西后三劍客”（2015）。

如果說以上項目尚屬于單項冠軍，那么，我們也不妨通過中國最前沿的批評家對廣西文學的評價，看看中國文壇格局中文學桂軍的團體表現：

這就是廣西人：純粹、豐富、血性，廣西不出好作家、不出好作品那就奇怪了。然而，廣西就這樣在奇怪與不奇怪之間，在中國文壇的中心與邊緣游走了幾十年。地域的限制，廣西有不少好作家被中心化的宏偉敘事遮蔽了。但現在，廣西人又要做點事，這次是限于文學方面。目標不是天津衛，不是山海關，北京不過是輕取的第一塊領地而已。廣西人做事總是有點魄力，做文學也是如此，眼高手硬，這就是改革開放后的廣西人的風格。兩年前，廣西文學院就搞了簽約作家，令大多數省、市、自治區的作協文聯相形見絀。1997年冬，廣西召開鬼子、東西、李馮的作品討論會，儼然是在推出一個文學沖鋒隊。事實上，這個沖鋒隊正在沖上20世紀90年代文學的階段性高地，他們的寫作給萎靡困頓的文壇造成有力的沖擊。特別是鬼子、東西、李馮這三位，稱之為“廣西三劍客”并非夸大其詞，他們的寫作顯示了當代小說久違的那種直面現實的勇氣，一種毫不留情的揭示生活痛楚的筆力，給人以強烈的震撼。盡管他們三位的美學觀念未必相同，風格各異，但對現實表達的那種直接性是他們的共同特征，從他們的寫作中，可以感受到一種直接現實主義的美學力量。

這三個作家同出于廣西，他們風格其實大相徑庭。但他們的存在給當代文壇輸入了活力，他們的存在恰如其分地在當代中國文學最薄弱的那些環節起到支撐的作用。鬼子多少有些暴力化的寫作傾向，給軟弱的文學寫作注入一種強硬的力量；東西的詭秘使當代小說敘述的呆板裂開一道縫隙；而李馮的靈巧也使笨重的文學獲得暫時的輕松。我知道廣西匯聚了一批極有才情的作家，如海力洪、凡一平，等等，他們都很有實力，躍躍欲試，虎視眈眈。桂軍勢不可擋，遲早要拿下中國文壇的半壁江山。

20世紀90年代開始，廣西年輕一代的作家如東西、鬼子、李馮等冒了出來，他們以現代和后現代的敘述方式呼嘯而來，讓文壇大吃一驚。有人說，他們與過去的廣西文學毫無關聯。事實并非如此。人們之所以會有這種印象，不過是由于他們的文化符碼不再單純。他們的作品體現出文化時空重疊的時代特征，多種文化因素被打成碎片，又重新糅合在一起。在他們的現代和后現代敘述下面涌動著濃厚的本土經驗。這濃厚的本土經驗恰是他們與廣西大地和傳統相溝通的橋梁。這就注定了廣西文學不會跟著時尚起哄。廣西的日常生活并不乏時尚。漫步在漓江、陽朔的洋味十足的酒吧街，人們或許會被這里的美酒香風熏醉。但文學的頭腦卻保持著清醒，作家們沒有裝模作樣地吟唱些許小資情調，或者扮酷式地來一點身體寫作、欲望化寫作，而是直接面對底層的苦難。這構成了當下廣西文學的主調。更重要的是，同樣是苦難敘述，他們并不像西北作家筆下的敘述那么沉重、絕望。苦難成為他們直面現實的興奮劑。另一方面，廣西作為一個經濟后發地區，迫切希望在現代化進程中追趕上去，參照發達地區，這里滋生起強烈的現代性焦慮。這是一個現實性非常強的問題，而廣西新一代的青年作家準確地捕捉到了這種普遍的焦慮。

廣西文學界，近年來成績斐然，已經引起了全國的矚目。廣西的一批中青年作家們，以其雄厚的生活積累和領異標新的探索精神，在小說、詩歌、散文、紀實文學、文學理論批評等領域均有建樹，成為中國文壇不可忽視的力量。廣西的文學評論刊物《南方文壇》，團結和吸引了全國一批實力派批評家，成為我國文學評論界的權威性陣地。

廣西有鬼子、東西、凡一平、黃佩華等一批具有全國性聲望的作家，廣西也有映川、李約熱、紀塵等嶄露頭角的青年作家，當然，從廣西還走出了林白、李馮。對于我來說，提起廣西就會想起它的文學，在我心中的中國文學的地圖上，廣西遠不像它的地理位置那么偏遠，它正處在中國文學創造的中心地帶。

在商品經濟大潮不斷侵蝕、威脅文學的時候，許多省份的文學或是勉強支撐，或是后繼乏人，呈現出不容樂觀的寥落前景。在這種普遍蕭條的景況下，廣西文學卻始終保持旺盛的創作生命力，表現出一派欣欣向榮的景象。20世紀90年代，一批60年代出生的作家異軍突起，祭起了廣西文學新軍的大旗，帶著他們的巫氣靈氣鬼氣水汽為中國90年代的文學風景增添了令人難以忘懷的旖旎；21世紀初，一批70年代出生的后起之秀又蓄勢而發，呈現出井噴的壯麗。這令我們有理由相信，廣西文學的未來是更值得我們關注的。

就我個人的閱讀視野來說，除了像江蘇等極少數地方，全國的絕大多數省份，暫時還無法與廣西的文學實力相提并論。

文學桂軍的崛起，既是改革開放催育的碩果，又是文化多樣性視野下的區域文化崛起的一個印證。

他們的作品，都不是常態的生活的反映，是在常態之外、秩序之外的廣西作家提供了一些另外的東西，帶有一點野性，帶有一點民間性，帶有一點江湖氣息、文學氣息、生活氣息、人性的氣息。這是廣西作家群給中國文壇帶來的貢獻。

廣西作家有個共同的特點，簡單說，就是“野生”。“野生”與野心、野性、荒野相關聯，也與生態、自然、鄉村密切聯系。“野生”和人工是相對應的，人工往往是被加工的，受過訓練，寫作中規中矩，當然，也往往透露出一股書卷氣。

“野生”的另一層含義是富有創新精神，不拘陳規，勇于創新，帶著野性和野心。

廣西地處西南邊陲，是少數民族文化與漢民族文化共生地帶，語言文化非常豐富，20世紀80年代以來，林白一代、東西一代壯年作家力作不斷，李約熱、朱山坡等青年作家平地崛起，陳謙等海外華文作家影響日新，文脈不斷，枝繁葉茂，成為當代文壇一道奇觀。再者，地處邊緣，文化繁復造成了廣西作家在語言上的特殊性，他們在創作中使用的都不是純粹的普通話，也不是標準的北京話，強烈地體現出語言多元雜交的優勢。

中國文章之道講究起承轉合，開門見山之后，不妨從頭說起，看看廣西文學六十年的滄桑歷程。

20世紀50年代：多民族元素凸顯

回望1950年代的廣西文學，我們可以發現它主要來自三個文學傳統。

第一個是秦似、梁羽生、白先勇（回族）所代表的桂林文化城文學傳統。作為在抗戰桂林文化城成名的作家，秦似的文學聲譽與抗戰桂林文化城聯系在一起，如今人們更傾向將秦似定位于一個雜文作家，殊不知，50年代的秦似，更多的熱情投入戲劇改編和小說創作中，他改編的桂劇《西廂記》《秋江》由廣西桂劇團演出，盛況空前；他創作的小說《太白山下》則是在巴金主編的《收獲》雜志刊登，這或許是廣西作家首次在《收獲》上刊登小說。梁羽生（梧州蒙山人）在桂林文化城度過他人生的高中階段，正是在桂林文化城，他大量地汲取了新文學的營養，實現了新舊文學在他個人精神世界的融合。1954年，因為一場武術門派的比武打擂，在香港《大公報》任職的梁羽生，將新文學理念注入舊武俠傳統，寫出了武俠小說《龍虎頭京華》，開創港臺新派武俠小說先河。之后，梁羽生一發而不可收，又完成了《七劍下天山》《白發魔女傳》等名作。而出生于桂林文化城的白先勇，50年代定居臺灣，1958年，正在臺灣大學外文系上學的白先勇在夏濟安主編的《文學雜志》上發表了他的短篇小說成名作《金大奶奶》，從此走上文壇。

第二個是以陸地（壯族）、苗延秀（侗族）為代表的延安文學傳統。40年代，苗延秀和陸地都曾在延安魯迅藝術文學院接受過革命文學的洗禮，延安革命文學傳統從此成為他們文學創作的精神血脈。1954年苗延秀以苗族“嘎別福歌”形式創作的長詩《大苗山交響曲》由新文藝出版社出版，1958年，他在《紅水河》創刊號發表了小說《解除舊約》，1959年，他的長篇敘事詩《元宵夜曲》開始在《紅水河》連載，當年的文學史有如此評價：“侗族詩人苗延秀的《大苗山交響曲》和《元宵夜曲》，以熱烈的情感、優美的語言，深刻地反映了廣西苗族和侗族人民反封建的斗爭和社會生活。”二十年后，北京大學張鐘等著《當代文學概觀》亦有類似說法。對于陸地來說，1950年代，他以極大的熱情投入了長篇小說《美麗的南方》的寫作，該書始寫于1953年，完成于1959年，成為作者給新中國成立十周年的獻禮作品。如今，人們更多認為該書反映了南方民族地區土地改革的歷史，但是，作者則反復強調，對知識分子精神成長的關注，是他寫作該書重要的主題。

第三個是以韋其麟（壯族）、包玉堂（仫佬族）為代表的廣西本土民間文學傳統。1953年，十八歲的中學生韋其麟就在《新觀察》第15期上發表了處女作《玫瑰花的故事》，該詩很快被譯成日文、英文，向國外介紹。1955年，已經上大學的韋其麟又在《長江文藝》6月號發表了敘事長詩《百鳥衣》，很快被《人民文學》《新華月報》轉載，1959年被納入新中國成立十周年優秀文藝作品，由人民文學出版社出版單行本。后還收入中國文聯出版公司1991年出版的《中國新文藝大系·1949—1966年少數民族文學集》和花山文藝出版社1995年出版的“共和國文學作品叢書”《詩歌卷》。蘇聯《文學報》專門介紹了韋其麟的《百鳥衣》，文章稱：

長詩的人民性鮮明地表現在作者所運用的藝術技巧中。他這樣描寫自己的英雄人物，古卡種的包粟“比別人高一半”，古卡長到二十歲，他“打死過五只老虎，射死過十只豹子”；依娌的美貌“像天上的仙女一樣”，依娌是個聰明伶俐愛唱歌的姑娘，她繡的蝴蝶“差點兒就飛起來”，她繡的花朵“連蜜蜂也停在上面”。這種描寫的方法與民間文學很近似，所以這詩就有一種特殊的風格。

文學史家李鴻然稱：“《百鳥衣》不僅是韋其麟的成名作和代表作，而且是中國當代多民族詩壇上的藝術珍品。”韋其麟因此成為最早獲得全國聲譽的廣西詩人，并于1996年和2001年分別當選中國作家協會第五和第六屆副主席。顯而易見，韋其麟的詩歌創作深得廣西民間文學的滋養。1957年，包玉堂同樣以民歌的意趣獲得了主流文壇的贊賞，《走坡組詩》最初發表于《作品》1957年12月號，很快收入1957年度的全國《詩選》，并譯成英文在《中國文學》上向國外推介。

桂林文化城的知識分子文學傳統、延安的革命文學傳統和廣西本土的民間文學傳統，共同構成了廣西50年代的文學景觀。隨著1958年廣西壯族自治區的成立，廣西文化構成中的多民族元素日益凸顯，融入知識分子文學和革命文學營養的廣西民間文學傳統，逐漸在廣西本土成為強勢。

20世紀60年代：《劉三姐》高峰聳立

壯族自治區的定位，為廣西多民族文學帶來了前所未有的機遇。60年代的廣西文壇，多民族文學獲得了空前的發展。

陸地繼長篇小說《美麗的南方》之后，1962年在《廣西文藝》發表了他的短篇名作《故人》。如果說《美麗的南方》只是側面書寫了一群知識分子在新時代的精神成長，那么，《故人》則聚焦式地寫出了一個知識分子在舊時代的幻滅，發表當時即被認為是“廣西小說創作不可多得的佳作”。

莎紅（壯族）雖然有其壯族的民族族別，但他似乎有為廣西各個民族寫詩的愿望。60年代，他寫了《苗寨詩抄》《瑤寨詩抄》《侗寨夜曲》《仡佬寨詩抄》《彝寨組詩》，等等，廣西各民族的生活在他的筆下都獲得了詩意的描繪。這些書寫廣西各民族當代生活的抒情詩，大多由愛情、勞動、收獲等內容組成，令人聯想到傳統的世外桃源或西方的伊甸園，成為廣西多民族奇異風情和幸福生活的雙重變奏。

60年代，已經從武漢回到廣西的韋其麟，雖然經過反右斗爭的挫折，但仍然堅持詩歌寫作，先后發表了《紅水河邊的傳說》《歌手》《鳳凰歌》等敘事詩，保持著他在詩壇的影響。

1962年，曾經在欽廉地區和瓊崖地區從事武裝斗爭的李英敏（京族）在《廣西文藝》第12期發表了短篇小說《椰林蕉雨》，1963年又在《廣西文藝》第3期發表了短篇小說《夏朗》，李英敏是第一個知名的京族作家，至今，尚未有京族作家超過李英敏的文學創作成就，他的上述作品均取材于作者在海南的武裝斗爭經歷，屬于革命歷史小說。

說到廣西的少數民族文學，不能不提《劉三姐》。

1960年，儂易天（壯族）在作家出版社出版了一千兩百行的《劉三妹》。這是一部根據民間傳說創作的長篇敘事詩，它在民間傳說的基礎上對“劉三妹”（亦即劉三姐）的故事進行了大量改動和補充。

1960年，由柳州《劉三姐》劇本創作小組創編、廣西壯族自治區《劉三姐》會演大會改編的新彩調劇劇本《劉三姐》由《劇本》正式推出。幾乎同時，廣西舉辦了《劉三姐》文藝會演活動，“有六十五個縣文工團、劇團演此出劇……形成了一個群眾性的《劉三姐》演出高潮”。研究者認為：

彩調劇《劉三姐》的誕生，在整個“劉三姐文化”的發展歷程中意義重大。在表現形式上，它奠定了日后令大眾熟悉的“劉三姐”形象的基礎；在地域上，它標志著“劉三姐”從兩廣的表征收縮為廣西表征的開始；在族群關系上，它與全國人數最多的少數民族——壯族，緊密而牢固地聯系在一起。從這出彩調劇開始，“劉三姐文化”正式扎根廣西，走向全國。其影響之大，可用1960年5月《文學評論》上一篇文章的觀點作代表。文章說，《劉三姐》是繼《白毛女》之后，中國新歌劇發展歷史上的第二個里程碑。

1962年，電影《劉三姐》公映，1963年，獲第二屆《大眾電影》百花獎最佳音樂獎、最佳攝影獎、最佳美術獎和最佳配角獎四項大獎，“它不僅是新中國第一部音樂風光故事片，也是當時拷貝發行量最大的影片，后來發行到港澳地區以及東南亞各國，風靡一時，長映不衰。”

廣西不僅是壯族自治區，而且是邊疆地區。廣西是祖國的南疆，與越南海陸相連，邊疆性是廣西很重要的屬性。早在1964年，《廣西文藝》9月號就刊登了敏歧的《寫在中越邊境》和莎紅的《水口漁歌》兩首詩歌，寫的是中越邊境的和平友好氛圍，當然也寫到越南的抗美斗爭。的確，廣西擁有南海北部灣大片海域，海洋與邊疆是廣西獨特的資源，更是廣西文學的優勢題材。我們注意到，自1965年《廣西文藝》2月號開始，《廣西文藝》不定期地開設了諸如“反對美國侵犯越南民主共和國，慶祝越南人民反美斗爭的偉大勝利”“全世界人民行動起來，迫使美國侵略者從越南滾出去”“堅決援越抗美，把美國侵略者從越南趕出去”等專欄，這些專欄不僅刊登廣西作家的作品，刊登外省作家的作品，而且刊登越南作家的作品，充分顯示了廣西文學的邊疆性質，顯示了廣西文學所特有的國際化特征。而莎色話劇《南海風云》的全國性乃至國際性影響，顯示了廣西文學的特殊意義和特殊地位。這是當代中國一段特殊的歷史，也是當代中國一個特殊的文學類型，盡管時過境遷，但仍然有值得后人關注的地方。

60年代，定居香港的梁羽生繼續在武俠小說這片土地上耕耘，完成了他的武俠小說代表作《萍蹤俠影錄》和《云海玉弓緣》，與金庸、古龍一起成為港臺新派武俠小說的代表作家；在臺灣大學外文系上學的白先勇，1960年與同學歐陽子、王文興、陳若曦創辦了《現代文學》，《現代文學》成為一代臺灣作家成長的搖籃，白先勇本人，則寫出了他的短篇小說代表作《玉卿嫂》《永遠的尹雪艷》《謫仙記》《游園驚夢》等。白先勇的這些作品，已經成為20世紀中國文學不朽的杰作。

60年代，有一些外省籍作家加入了廣西文學的創作隊伍，主要有河南籍作家劉玉峰和湖北籍作家秦兆陽。劉玉峰1949年隨軍南下廣西，有過陽朔剿匪經歷，長篇小說《山村復仇記》正是其親身經歷的書寫，1963年由廣西人民出版社出版，是廣西出版界出版的第一部長篇小說。由于小說本身的傳奇色彩，該書贏得了很多讀者。《山村復仇記》的成功對廣西作家是一個啟發，啟發廣西作家重視開發本土歷史傳奇資源。秦兆陽曾擔任《人民文學》副主編，曾發表影響巨大的理論文章《現實主義——廣闊的道路》，為1950年代中國文壇的重要人物，被劃為右派后，1959年下放廣西，1962年在《廣西文藝》第5期發表中篇小說《一封拾到的信》，1963—1964年又在《廣西文藝》連載長篇小說《兩輩人》。作為中國文壇有影響的作家、編輯、理論家，秦兆陽下放廣西，在廣西文學界起到了文學導師的作用。

1960年代，廣西文學旗開得勝，《劉三姐》從傳說到詩歌，從詩歌到戲劇，從戲劇到電影，終于成為一個時代廣西文學的高峰。陸地十年磨一劍，長篇小說《美麗的南方》亦成為那個時代廣西文學的經典。遺憾的是，隨著“文化大革命”的爆發，陸地、秦似、苗延秀、莎紅等廣西文學標志性的人物，皆成為批斗的對象。1966年6月，《廣西文藝》在出版了常規的第6期之外，專門出了一期增刊，該增刊幾乎是一個批判作家陸地的專題，刊登了《中共廣西壯族自治區委員會決定撤銷勃勃黨內外的一切職務》《請看，陸地的文藝思想反動》《不許宣揚資產階級人性論》等文章。1951年創刊，始名《廣西文藝》，1957年更名《漓江》，1958年更名《紅水河》，1960年更名《廣西文學》，1961年又更名《廣西文藝》的廣西文學“區刊”，1966年終于停刊。廣西文學進入“休克”狀態。

20世紀70年代：跨海峽文學對話

1971年，《廣西文藝》復刊，更名《革命文藝》。《廣西文藝》是全國文藝刊物恢復最早的刊物之一。“區刊”的恢復，意味著廣西文學的復蘇。1972年，《革命文藝》再度恢復《廣西文藝》刊名。

1972年，秦兆陽被宣布“解放”后到了河池都安，加入“三結合”創作組，受命寫一部反映桂西大石山區“農業學大寨”的長篇小說。1975年，秦兆陽、藍漢東等人合作完成長篇小說《穿云山》，1977年由廣西人民出版社出版。

與秦兆陽等人創作《穿云山》同時，陳肖人、饒曉等人組成的百色創作小組創作了長篇小說《雨后青山》，小說1976年由人民文學出版社和廣西人民出版社同時出版。

《雨后青山》和《穿云山》是70年代廣西兩部著名的長篇小說，它們留下了那個時代深刻的文化印記，既是那個時代的文學樣本，也以文學的方式記錄了那個時代的歷史。

除了民族性和地域性，海洋性和邊疆性仍然是廣西文學的有機組成部分。1973年，《廣西文藝》第1期發表于峪的《南海捕鯊人》，這是海洋題材的短篇小說，引起人們的關注；到了1979年，因為中越邊境戰事，《廣西文藝》又開設了專欄“自衛還擊，保衛邊疆”，刊登許多中越邊境戰事的文學作品，邊疆題材又成為引人矚目的文學題材。

70年代的廣西文學，主要有兩股新生力量。一股力量是“文化大革命”前受過大學教育的一批大學生，逐漸走上廣西文學的前臺，代表人物主要有藍懷昌（瑤族）、韋一凡（壯族）、陳肖人、凌渡（壯族）、潘榮才、彭匈等人；另一股力量則是所謂“知青作家”，代表人物主要有聶震寧、馮藝（壯族）、楊克、林白、孫步康（壯族）等人。這兩股新生力量70年代已經嶄露頭角，寫出了他們稚嫩的作品，蓄勢待發。

1976年，“文化大革命”結束，意味著一個時代的終結。1978年，改革開放啟動，意味著一個時代的開始。

70年代的最后一年，廣西文壇傳來佳音。

在人們心目中，廣西出現《劉三姐》這種淳美的民族土特產是可以理解的，但人們無法想象，廣西能夠最早出現充滿實驗意味的文學洋產品。如今我們很難相信，中國的探索戲劇是從屬于邊遠地區的廣西開始。1959年支邊到廣西藝術學院任教的謝民是中國探索戲劇的開拓者。《劇本》1979年第8期發表了謝民的探索話劇《我為什么死了》，謝民稱之為“悲喜劇”，這是中國戲劇界最早的探索話劇，發表后受到國內外的廣泛關注，被羅馬尼亞編入《二十世紀中國戲劇選》，先后由羅馬尼亞雅西市瓦·亞力山德國家劇院和布加德斯特演出。《羅馬尼亞畫報》中文版1982年2月發表文章，稱它為“最近似于歐洲話劇傳統的一部劇本”；戲劇家沙葉新認為“此劇不同凡響，令人耳目一新；非但思想內容深刻，藝術形式也極為別致”。

《邕江》1979年第1期發表了李棟、王云高（壯族）合作的短篇小說《彩云歸》，《人民文學》1979年第5期轉載。《彩云歸》在當時大陸文壇“傷痕文學熱”的氛圍中，別具一格，將目光投注于海峽對岸，講述了一個臺灣軍人思戀大陸，終于回歸的故事。小說獲1979年度全國優秀短篇小說獎，是首度獲得全國文學獎的廣西作家、廣西作品，被譯成英、法、日等五種文字向國外介紹。

飄零的彩云終究要回歸，尹雪艷故事中的人性奧秘永遠都存在。當李棟、王云高這兩位廣西本土作家以《彩云歸》向海峽對岸的臺灣眺望的時候，廣西籍作家白先勇的作品也開始了渡海之旅。《永遠的尹雪艷》于1965年在臺灣《現代文學》發表多年之后，終于在1979年由大陸《當代》創刊號轉載。這是臺灣小說首次登陸中國大陸刊物。兩岸的廣西作家以不約而同的方式展開了具有歷史性意義的文學對話。廣西作家以這樣的對話完成70年代的文學謝幕，堪稱中國文學史上一個有意味的形式。

20世紀80年代：謀突圍觀念轉型

如今80年代幾乎成為中國文學的神話，相形之下，廣西文學似乎黯然神傷。為什么這樣說？是因為整個1980年代，當各省區作家紛紛在短篇小說、中篇小說、長篇小說、詩歌、散文、報告文學領域收獲各類獎項的時候，廣西作家無一斬獲，幾成“被遺忘的土地”。

80年代的廣西文學果真如此不堪嗎？

事實未必如此。

對于廣西文學而言，80年代是一個十年磨一劍的年代，是一個幾代作家濟濟一堂的年代，是一個突圍轉型的年代。

“十年磨一劍”說的是黃繼樹經多年史料積累、文學創作而成就長篇歷史小說《桂系演義》。

《桂系演義》講述的是民國廣西以李宗仁、黃紹竑、白崇禧、黃旭初為首的桂系集團從發生到覆滅的歷史。從統一廣西到出師北伐，從蔣桂戰爭到喋血抗戰，從囊括半壁江山到瞬間風流云散，《桂系演義》既寫出了民國時期的戰爭風云，又寫出了國民黨內部的分崩離析，更寫出了“世界潮流，浩浩蕩蕩，順之者昌，逆之者亡”的現代歷史進程，既是實事求是的歷史，也是形神兼備的文學，以文學的方式呈現了“三分之一部中國民國史”，被喻為“當代的《三國演義》”。自1988年由漓江出版社出版之后，已經有多個版本，至今仍然為人們津津樂道，成為坊間聲譽極大的長篇佳作。

幾代作家濟濟一堂的年代指的是80年代廣西文壇活躍著幾代作家。

陸地、秦似等中華人民共和國成立前成名的老一代作家繼續創作。陸地的長篇小說新作《瀑布》于1980年1月正式出版。秦似重操舊業，其雜文寫作仍有活力，仍有銳氣。莎紅詩歌創作仍然一往情深。

“文化大革命”前接受大學教育的中年一代作家正值當年，紛紛拿出了他們的文學代表作，韋一凡的長篇小說《劫波》、藍懷昌的長篇小說《波努河》、陳肖人的中篇小說《黑蕉林皇后》、凌渡的散文集《故鄉的坡歌》等等。

知青一代作家銳氣十足，成為80年代廣西文壇主力。聶震寧改弦更張，他曾經以多民族敘事成名，80年代以《長樂》系列小說開啟對文化傳統的反思，變山歌體小說為雜文體小說，試圖在廣西的喀斯特地貌中尋找通往中原的暗河，在全國文壇產生了一定影響。張宗栻《漓水謠》《人雕》等漓江敘事，寫出了桂林山水的神韻，耐人尋味。陳敦德以電影人的身份進入報告文學寫作，寫出了《毛澤東·尼克松在1972》等有影響的報告文學。林白80年代浮出文壇，開辟一片新的文學天地。孫步康的小說、黃瓊柳（壯族）的詩歌在80年代亦有一定影響。

“文化大革命”后接受大學教育的青年一代作家脫穎而出。一批有過知青經歷并且在知青年代發表過文學作品的青年作家文革后考上了大學，如馮藝、楊克、林白、彭洋，知青經歷和大學教育使他們已經成為廣西文壇成熟的青年作家。更年輕的一代大學生初出茅廬，如張燕玲、東西、凡一平（壯族），他們在大學時代浸潤于80年代的文學熱，走出校園后仍不忘初心，繼續在文壇跋涉，他們遲早將在中國文壇打下一片屬于自己的文學江山。

“轉型”指的是廣西作家文學觀念的轉型。

如果說50年代的廣西文學來自桂林文化城、延安革命圣地和廣西本土多民族文學傳統，那么，60年代和70年代，廣西本土多民族文學傳統已經成為廣西文學主流。這個主流一方面推波助瀾成就了《百鳥衣》《劉三姐》這兩座廣西文學高峰，另一方面，也一意孤行造成了廣西文學色調單一、內容淺顯、形式簡化的局面。因此，1980年代的廣西文學開始謀求從八桂大地的崇山峻嶺突圍。

《廣西文學》1985年第3期發表梅帥元、楊克的論文《百越境界——花山文化與我們的創作》。這篇論文是中國文壇最早的尋根文學宣言，早于鄭萬隆1985年第5期在《上海文學》發表的《我的根》、韓少功在《作家》1985年第6期發表的《文學的“根”》、阿城1985年7月6日在《文藝報》發表《文化制約著人類》。

這篇文章一方面明確了廣西文學的審美文化傳統——花山文化，它更接近以屈原為代表的長江流域楚文化；另一方面，文章表示，必須將古老的花山文化與現代的西方現代主義審美形態融合，在融合的基礎上抵達廣西文學新的審美追求——百越境界。文章中說：

花山，一個千古之謎。原始，抽象，宏大，夢似的神秘而空幻。它昭示了獨特的審美氛圍，形成了一個奇異的“百越世界”，一個真實而又虛幻的整體。

縱觀今天廣西文學作品的寫法，與《詩經》為代表的黃河流域文化較為寫實的風格更為接近，而基本上完全舍棄了與屈原為代表的長江流域的楚文化及更為離奇怪誕的百越文化傳統的聯系。我們的缺陷正是在于，只是過于如實地描繪形而下的實際生活，而缺少通過表現形而上的精神世界，來展示這一民族的歷史和現實。

西方現代主義在這上面大做文章，把主觀感強調到膨脹的程度：抽象、象征、表現、魔幻……主體壓倒了客體，滲透了客體。客體在心靈的需求中變形了。單從這個意義上看，它與原始文化一脈相通。與其說現代主義是創新，不如說是更高意義上的仿古。

廣西所處的地域，有著與文學創新觀念很和諧的原始文化土壤，這是我們的優勢。

關鍵不在于你寫出了一個看得見的直觀世界，而是要創造一個感覺到的世界。就是說，在你的作品里，打破了現實與幻想的界線，抹掉了傳說與現實的分野，讓時空交叉，將我們民族的昨天、今天與明天融為一個渾然的整體。這個世界是上下馳騁的，它更為廣闊更為瑰麗。它是用現代人的美學觀念繼承和發揚百越文化傳統的結果，如同回到人類純真的童年，使被自然科學的真變得枯燥無味的事物重新披上幻覺色彩。

顯然，1985年，當“文化尋根”思潮在中國文壇洶涌澎湃之時，廣西作家領了時代風騷。在此之后，中國文壇說得沸沸揚揚的楚文化、屈原傳統以及拉丁美洲的魔幻現實主義文學，在這篇文章中都得到了明確的討論。這一代廣西作家的“尋根”意識，并不是簡單地表現民族生活或者民族文化，而是一種地域傳統文化與世界前衛文化融通的方式，是以現代主義的文學觀念觀照原始文化，創造一個反理性的、變形的、感覺的、魔幻的、現實與幻想、傳說與現實渾然一體的形象世界。

評論家黃賓堂曾在《南方文壇》1998年第3期發表《廣西文壇的三次集體沖鋒》一文，認為“百越境界”的提出及創作是廣西文壇進軍全國的第一次集體沖鋒，并專門談到“百越境界”作家群“從馬爾克斯等拉美作家所展現的地域環境及心理背景中，發現與廣西西南部地區的環境和背景竟有驚人的共通之處。顯而易見，這一代廣西作家與他們的廣西前輩作家在文學觀念上已經有了深刻的不同。如果說前代廣西作家的文學經典范式是“十七年”文學經典，他們的文學形態是現實主義的，那么，這一代廣西作家的文學觀念已經走向世界，他們的文學形態是現代主義的。

這是一個重要的轉型。過去的廣西文學主要接受國內主流文學的影響，雖然出現過謝民“悲喜劇”的探索戲劇，但沒有觸動廣西文學的主流形態。然而，梅帥元、楊克一代廣西作家，有了明確的世界意識，他們開始直接接受西方文學的影響。他們雖然也重視廣西本土文化資源，但這種重視已經不是題材意義上的重視，他們是用現代主義的文學觀念去激活古老的廣西文化傳統，進而發現這種傳統的價值，而不是用廣西文化資源作為素材，去證明某種主流文學觀。他們的文學轉型，不僅是方法論意義上的轉型，而且是觀念意義上的轉型。

正是在百越境界的影響下，1980年代廣西文壇出現了一批具有鮮明探索色彩的文學作品，如李遜的小說《沼地里的蛇》《坐在門檻上的巫女》，李遜因為這些作品被認為是中國文壇最具有魔幻色彩的小說家。又如張宗栻的小說 《魔日》《大鳥》、梅帥元的小說《紅水河》、聶震寧的小說《暗河》 《巖畫與河》、楊克的詩歌《走向花山》《圖騰》、林白的詩歌《山之阿 水之湄》、史曉京的詩歌《三月三》，等等。

80年代初期，廣西本土之外，一位廣西籍作家在中國文壇引起了廣泛關注，他就是童年時代從北海移居北京，當時正在北京大學中文系就讀的陳建功。早在70年代，陳建功就開始小說創作，進入80年代，他的小說創作終于結出碩果。1980年和1981年，陳建功以短篇小說《丹鳳眼》《飄逝的花頭巾》兩度獲得全國優秀短篇小說獎，成為80年代中國高校文學聲譽最高的在讀學生。

80年代，陳建功之外，還有一位老人引起了北京讀書界的注意，他就是柳蘇，原名羅承勛，桂林人，抗戰時期在桂林進入《大公報》，一直做到《大公報》副總編，1982年至1993年，他居住于北京，1986年前后，他在《讀書》上發表了一系列介紹香港作家的文章，后匯集為《香港文壇剪影》由生活·讀書·新知三聯書店于1993年出版。柳蘇的系列文章改變了人們心目中香港是一個文化沙漠的印象，使一批香港作家得到了大陸讀者的關注。

80年代，還值得大書特書的是，中國第五代導演在廣西誕生。1982年，廣西電影制片廠專程派人到北京電影學院，請求他們派一套完整的人馬到廣西，人數可以在十人以上。北京電影學院攝影系黨支部書記韋彰是廣西人，答應支持。于是，導演系張軍釗，攝影系張藝謀、肖鳳，美術系何群等外省畢業生被分配到了廣西電影制片廠。1983年，廣西電影制片廠組成青年攝制組，拍攝了由郭小川長詩改編的電影《一個和八個》，獲得北京電影界的熱情贊揚。1984年，廣西電影制片廠邀請陳凱歌到廣西拍片，并提供了張子良根據柯藍散文改編的劇本《深谷回聲》，陳凱歌與張藝謀合作，拍成了電影《黃土地》。

《一個和八個》《黃土地》的問世，揭開了中國電影史新的一頁，張頤武指出：“《一個和八個》開始通過影像革命在中國提供了一種啟蒙的欲望表述方式。《黃土地》則真正實現了‘第五代’早期的全部意圖，他們所開啟的道路則成為中國電影與外部市場相聯系的開端。而廣西的邊緣的自由和開放反而成了一個異常有力的因素，促成了中國電影想象的國際化的歷程。”因此，電影理論家倪震指出：“第五代電影是1983年從最邊遠的廣西電影制片廠破土而出的。”

80年代廣西最具影響力的詩人是楊克和黃堃（壯族）。更多的詩人還在默默前行。1988年，曾健杰在河池大化縣創辦了一份民間詩刊《揚子鱷》，這份民間詩刊一直堅持到1995年，麥子、阿權、劉春皆參與了這份詩刊的編輯。誠如主持人麥子所說：“它以特有的視覺、膽識，為中國現代漢語詩歌的民間精神，埋下了延續和傳播的種子。”

80年代確實是中國文學激情洋溢的年代，廣西本土最有才華的一批文人把他們的智慧和才華都獻給了文學。

80年代的廣西文學是以一場聲勢浩大的文學反思活動終結的，那就是“’88新反思”。所謂“’88新反思”指的是1988年，黃佩華（壯族）、楊長勛、黃神彪（壯族）、韋家武（壯族）、常弼宇五位青年作家集體撰寫的《廣西文壇’88新反思》系列文章。雖然系列文章命名為“’88新反思”，但公開發表已經到了1989年，文章充滿火藥味、沖擊力的觀點在整個廣西文壇產生了強烈的反響。后來被稱為“文學桂軍”的廣西文學新生力量，以這樣的方式登場。

20世紀90年代：新桂軍邊緣崛起

1990年，《三月三》第3期推出“廣西青年30人作品專號”，聶震寧、凡一平、常弼宇、黃佩華、廖潤柏（仫佬族，后來筆名鬼子）、黃堃、喜宏、沈祖連的小說，劉承輝、楊克、盤妙彬的詩歌，馮藝、黃神彪、龐儉克、包曉泉（仫佬族）、嚴風華（壯族）的散文，彭洋、楊長勛、張燕玲、黃偉林（壯族）的評論集體亮相。

這個專號透露出來的信息是廣西青年作家形成了團隊，而且是作家與評論家聯袂登場。

1990年，《上海文學》第12期同時推出喜宏、李希、黃佩華、常弼宇、小瑩、岑隆業（壯族）的五部小說，這是廣西作家在全國著名文學媒體的第一次集體亮相。

1991年8月，在詩人楊克、曾健杰的協助下，詩人非亞、麥子、阿權主持出版了《自行車》第1期，當時的《自行車》第1期還寄生在《揚子鱷》身上，為《揚子鱷》總第10、11期特刊，本期標明“觀念91·廣西青年詩歌大潮”，廣西青年詩人以其特有的方式開始集結。

1993年，《當代》第3期同時推出常弼宇、黃佩華、凡一平、姚茂勤的四部中篇，這是文學新桂軍在國家權威文學媒體的第一次集體亮相。

1994年，《三月三》第4期推出“新桂軍作品展示專號”，喜宏、沈東子、東西、黃佩華、凡一平、鬼子、常弼宇、沈祖連、姚茂勤、陳愛萍的小說，馮藝、龐儉克、彭洋、黃神彪、包曉泉的散文，黃瓊柳、黃堃、盤妙彬、黃詠梅的詩歌，黃偉林、楊長勛、李建平、張燕玲的評論又一次集體亮相。

“新桂軍”，這是廣西作家與評論家團隊的一次重要命名。這個命名既是對民國廣西軍事業績的致敬，也是對1993年文壇陜軍崛起的呼應。正如20年代桂軍曾經從鎮南關到山海關所向披靡，30年代桂軍領袖曾經在臺兒莊立下豐功，“新桂軍”的命名，自然寄托了廣西作家沖擊中國文學名刊，奪取中國文壇桂冠的愿望。黃偉林在《三月三》1994年第7—8期合刊發表《論新桂軍的形成、特征和創作實績》一文。后來，“新桂軍”逐漸被“文學桂軍”這個名字取代。文學桂軍，成為90年代廣西文學崛起的品牌標志。

值得特別指出的是，1994年，已經離開廣西定居北京的林白在《花城》1994年第2期發表了長篇小說《一個人的戰爭》。《一個人的戰爭》既是個人化寫作的代表，又是中國女性主義文學成果，它的發表，確認了林白在中國當代文壇作為女性文學代表作家的地位，王德威稱“林白的小說仿佛要為千百同輩女子，寫下‘一個人的戰爭’，一首變調的‘青春之歌’”。1999年以后出版的幾乎所有中國當代文學史，都將林白納入了專門評介的作家序列。而在《一個人的戰爭》之后，林白仍然創作了大量作品，而且大都成為評論家談論的話題。

還應該一提的是，1994年，《廣西文學》第6期策劃了“廣西‘下海’作家作品專號”，李竑、梅帥元、張仁勝等“下海”作家發表了他們“下海”經商之后的文學作品。從這個專號可以看出，當時的廣西文壇仍然充滿著張力，作家在文學與商業之間徘徊，20世紀90年代的經濟大潮同樣席卷位置邊緣的廣西文壇。有意思的是，無論是執著于文學的作家，還是敏感于商業的作家，后來他們都獲得了可觀的成績。

站在新時代的高度回望，可以發現，1996年是文學桂軍崛起的關鍵一年。

這一年，張燕玲主持《南方文壇》全新改版。從此，張燕玲主持下的《南方文壇》雖然在體制上仍然屬于地方刊物，卻由于它的精英作者團隊、前沿欄目設計、高峰話題策劃和卓越品牌打造，成為中國文藝批評重鎮、今日批評家搖籃，成為廣西文學受到中國文壇關注的重要渠道。

這一年，《廣西文學》第1期推出了由常弼宇、黃佩華、東西、凡一平、沈東子、陳愛萍、鬼子、李馮的作品所組成的“廣西青年小說家八人作品專號”，文學桂軍逐漸產生了它的領軍人物。

這一年，東西的中篇小說《沒有語言的生活》在《收獲》擱了一年后終于發表，并在兩年后榮獲首屆魯迅文學獎，使二十年前李棟、王云高《彩云歸》的獲獎紀錄終于刷新。

這一年，鬼子以《農村弟弟》（《鐘山》1996年第6期）、《走進意外》（《花城》1996年第3期）、《誰開的門》（《作家》1996年第5期）三部中篇小說揭開了他重返文壇的序幕，并自稱，1996年起開始真正意義上的小說創作，真正理解什么是真正的小說，小說的本質是什么。

這一年，李馮從廣西大學辭去教職，開始了他自由作家的寫作生涯，在《花城》雜志上發表了他第一部長篇小說《孔子》。

這一年，廣西區黨委宣傳部邀請三十名青年作家藝術家在寧明花山民族山寨召開“廣西青年文藝工作者花山文藝座談會”。與會代表就如何繁榮廣西的文學藝術作了深入的討論。時任宣傳部長潘琦參加了會議，在總結會上作了《理清思路，強化措施，振興廣西文藝事業》的講話。

“花山會議”之后，1997年4月，廣西百名青年作者創作會在南寧召開，與1993年的“陜軍東征”對應，有論者稱這是文壇新桂軍“文學北伐”的誓師大會。

1997年5月，廣西首批青年作家招聘簽約儀式在桂林榕湖舉行，東西、鬼子、李馮、凡一平、黃佩華、沈東子、海力洪（回族）、陳愛萍八位小說家成為首批廣西簽約作家。這個具有創新意義的作家簽約制度至今仍然被廣西文壇津津樂道。

1997年12月，中國作家協會創研部、廣西作家協會、廣西文藝理論家協會、《南方文壇》、《花城》雜志社和廣西師范大學中文系數家單位聯合召開東西、鬼子、李馮“廣西三劍客”作品討論會。

1998年，《南方文壇》第1期本期焦點欄目分別發表馬相武《造勢當下的南國三劍客》、黃偉林《論廣西三劍客》和朱小如《“挑戰”廣西三劍客》等論文，《南方文壇》1998年第2期發表了陳曉明的論文《直接現實主義：廣西三劍客的崛起》。2000年，陳曉明在《南方文壇》第2期發表《又見廣西三劍客》。“廣西三劍客”，作為一個文學符號、文學品牌，終于定格。

1998年，《青年文學》開辟“1998文學方陣”，以創作實力雄厚的省份為單位，集中展示最新的創作成果，每期一省，第二期展示的就是廣西文學方陣，同時刊登了李馮、常弼宇、黃佩華、東西、鬼子、凡一平六位廣西作家的小說。此舉意味著文學新桂軍已經進入中國文壇實力派陣容。《青年文學》主編黃賓堂認為：“廣西文學近兩年創作勢頭兇猛，大有井噴之勢，不僅形成了一個有實力有后勁的創作群體，而且拿出了一批擺上當今中國文壇也不愧色的力作。”

90年代，廣西戲劇界也取得了驕人的成績。楊波、惠國興編劇的《瑤妃傳奇》（大型桂劇）榮獲戲劇文華獎，張仁勝、常均劍編劇的《哪嗬噫嗬嗨》（大型彩調劇）和梅帥元、陳海萍、常劍鈞編劇的《歌王》（大型風情壯劇）連續榮獲曹禺戲劇文學獎。這些戲劇界最高獎項的獲得，充分體現了廣西戲劇文學的創作實力。當然，還應該提到的是，1998年，梅帥元開始了后來被稱為山水實景演出的《印象·劉三姐》的策劃和運作。

1999年，北京《民族文學》發表黃偉林《邊緣的崛起》一文，展示了文壇桂軍崛起于20世紀90年代的創作實績。從此，邊緣的崛起，成為用來描述廣西文學現象一個約定俗成的短語。

批評家洪治綱曾經提出過一個問題：為什么廣西這個經濟和交通都并不是特別發達的邊陲之地，卻能夠涌現出這樣一群生機勃勃的文學生力軍？

洪治綱列舉了東西、鬼子、李馮、凡一平、海力洪、黃佩華、沈東子、陳愛萍、光盤、映川、黃土路（壯族）、紀塵、朱山坡、李約熱（壯族）、錦璐、凌潔等人的小說，馮藝、張燕玲、凌渡、徐治平、彭匈、包曉泉等人的散文，張燕玲、黃偉林、李建平等人的評論，劉春、非亞、譚延桐等人的詩歌，以及從廣西走出去的林白、楊克、黃詠梅，他專門談到《南方文壇》“這本刊物不僅為廣西作家走向全國發揮了重要的推介作用，也為中國當代文學的發展提供了一個重要的理論平臺”。面對他自己提出的問題，他的回答是，“廣西的這種文學格局，猶如長白山的霧凇，是十幾種甚至幾十種因素合力而成的結果，它們缺一不可。”

歷史正是這樣以合力的方式將廣西文學推向了時代的前沿。

20世紀00年代：諸文體風生水起

新世紀，兩位曾經在廣西文壇影響卓著的小說家有了新的人生定位：聶震寧全力以赴從事出版業，終于成為中國出版界重要的出版家；梅帥元創造性地推出《印象·劉三姐》，成為中國山水實景演出創始人。

更多的廣西作家仍然在文壇耕耘。

2000年，白先勇在《收獲》第5期發表了長篇散文《少小離家老大回》，文章說到白先勇自1944年湘桂大撤退時離開桂林，五十六年未曾回過臨桂老家山尾村。賀知章《回鄉偶書》的詩意終于在白先勇的作品中回響。白先勇的作品絕大多數都是首發于臺灣，《少小離家老大回》是否他首發于中國大陸文學期刊的第一個作品呢？

2000年6月23日，劉春創辦了網絡版揚子鱷詩歌論壇，這是中國大陸較早的詩歌論壇，也是中國大陸創建最早的網絡詩歌論壇之一，它延續了《揚子鱷》詩刊的精神，為廣西青年詩人創造了一個自由的直接交流的空間。

2001年，凡一平發表《理發師》。《理發師》與凡一平1999年發表的《尋槍記》這兩個中篇小說在文學界影響并不卓著，但卻以其獨特的文化內涵和情節構思受到電影界的關注。先是青年導演陸川看中了《尋槍記》，將之改編成電影《尋槍》，后是畫家陳逸飛看中了《理發師》，也拍成了同名電影。后來，凡一平還有多部小說被影視界拍成影視，成為最受影視界關注的小說家之一。

2002年，鬼子繼東西之后，以中篇小說《被雨淋濕的河》榮獲第二屆魯迅文學獎。世紀之交廣西作家連續兩度榮獲魯迅文學獎，充分顯示了文學桂軍的創作實力。

2002年4月，1999年在北流創刊的民間詩歌刊物《漆》組織了首屆廣西青年詩會。這個詩會是廣西詩人的一個新的集結。《揚子鱷》《自行車》《漆》三個民間詩刊均在會上亮相。

2003年，梅帥元“五年磨一劍”的山水實景演出終于“原形畢露”，廣西美術出版社《陽光之旅》雜志推出“印象·劉三姐”專號，2004年，正式演出的《印象·劉三姐》在遭受市場冷遇不長時間之后大獲成功，成為旅游演藝領域的“中國創造”。

新世紀第一個十年的廣西文學有三個女碩士值得關注。

2002年，在美國愛達荷大學獲得電機工程碩士學位的陳謙，分別在上海文藝出版社出版了她的第一個長篇小說《愛在無愛的硅谷》，在《小說界》發表了中篇小說《覆水》。不過，這僅僅是她的開始，數年后，在《收獲》上發表《特蕾莎的流氓犯》，使陳謙得到了更多的關注。

2004年，映川、黃詠梅兩位女碩士，同時發力。陳謙、映川在《人民文學》發表中篇小說《我困了，我醒了》和《不能掉頭》，黃詠梅在《人民文學》發表短篇小說《勾肩搭背》和《草暖》。映川小說既有傳統小說的情節結構，又有現代小說的哲理探尋，還有當下中國現實的各種社會文化心理的滲透。黃詠梅小說洋溢著珠三角文化圈的地域風情、語言風韻以及對這個中國成長最為迅猛的發達地區底層社會的體察入微的人文關懷。

2004年7月1日，上海《文學報》以整版篇幅發表黃偉林《從花山到榕湖——漫談近年廣西文學創作》一文，對廣西90年代以來的文學創作進行了高度評價。

2004年12月11日，廣州《羊城晚報·花地副刊》在“在現代性的焦慮中突圍”的標題下以整版篇幅介紹廣西文學。這是《羊城晚報·花地副刊》策劃的華文文學巡禮的第二期，第一期介紹的是江蘇文學。在權威性大眾媒介眼里，廣西文學處在了中國文壇的前沿地帶。

中國社會科學院文學研究所編的《中國文情報告（2004—2005）》專門收了賀紹俊撰寫的《廣西群體的意義》一節，時任中國社會科學院文學研究所所長楊義指出：“在這部中國文情報告中，‘廣西群體’是唯一以專節加以報告的區域作家群。”他認為：

自20世紀70年代以來，廣東經濟社會快速發展，帶動了廣東文化的躍動，使廣東成為領時代風氣之先的區域，廣東文化逐漸有了成為嶺南文化代名詞的趨勢。廣西文化由于與廣東文化漸漸拉大的差距而被人們所淡忘和忽略，這種情景，直到上世紀末的最后幾年里才有了些許的改變。造成這種改變的文化現象之一是近十年來廣西文學的崛起，即以“廣西三劍客”作家為代表的一批中青年作家的作品在中國文壇造成影響，形成一個有鮮明特色的作家群群體。

2006年，一個頗具創意的文化推廣活動“廣西文化舟”開進了北京，文學桂軍自然是這個文化舟的主力，東西、鬼子、凡一平、張燕玲、梅帥元、張仁勝等文學桂軍主力走進北京大學、中國人民大學、中央民族大學等著名高校，講述廣西的地域風情和文學故事。

2006年，一批中國著名的文學評論家紛紛在多種權威性的報刊上撰文，熱情地肯定了20世紀90年代以來廣西文學所取得的重要成就，其中主要有中國作家協會副主席陳建功的《勇敢的推廣 謙虛的請教》、《人民文學》主編李敬澤的《廣西：創造力的來源》、北京大學教授陳曉明的《有一種性格和精神的廣西文學》、北京大學教授張頤武的《邊緣的崛起》（《文藝報》2006年6月15日）、暨南大學教授洪治綱的《愉悅的見證——來自廣西的文學沖擊波》（《人民日報》2006年6月9日）、中國社會科學院研究員張檸的《廣西的文學精靈》（《光明日報》2006年6月9日）和《小說選刊》主編賀紹俊的《為當代文學創造關鍵詞》 （《光明日報》 2006年6月9日）。

2007年，貴陽《山花》的“中國文學版圖”欄目里，繼介紹北京作家群之后，發表了黃偉林《全面突圍與邊緣崛起——論20世紀90年代以來文壇新桂軍的小說創作》一文，全面介紹廣西小說家群。

新世紀的第一個十年，文學桂軍在小說、詩歌、散文、戲劇各個文學門類均有可觀的建樹。

小說方面，林白的長篇小說《萬物花開》《婦女閑聊錄》《致一九七五》發表后均引起評論界極大反響；東西推出其苦心經營的第二部長篇小說《后悔錄》，得到批評界廣泛好評；鬼子完成了由《被雨淋濕的河》《上午打瞌睡的女孩》《瓦城上空的麥田》三部中篇小說組成的“悲憫三部曲”；李馮為張藝謀編劇了武俠大片《英雄》《十面埋伏》；“廣西三劍客”之后，李約熱的《戈達爾活在我們中間》《李壯回家》《青牛》《涂滿油漆的村莊》等作品引起文壇廣泛關注；朱山坡從詩歌創作轉到小說創作，發表了《我的叔叔于力》《跟范宏大告別》《陪夜的女人》等力作；凡一平繼《理發師》之后，又創作了《投降》《懷孕》《撲克》等有影響的作品。值得注意的是，林白之后，一批廣西女性小說家脫穎而出，除陳謙、映川、黃詠梅之外，還有紀塵（瑤族）、錦璐、凌潔、賀曉晴、辛夷塢等人。紀塵的《九月》《演員莫認真》、錦璐的《灰姑娘》《美麗嘉年華》、凌潔的《幸福嫁衣》《懷念父親》皆在文學界產生了一定的影響。尤其值得一提的是辛夷塢，她成名于晉江原創網，2007年連載長篇言情小說《致我們終將逝去的青春》引起廣泛關注，該書很快由朝華出版社正式出版，后來改編為電影獲得金像獎、金雞獎、百花獎等獎項。

詩歌方面，盤妙彬、劉春、劉頻、非亞、龐白等詩人漸成氣候，成為廣西詩壇代表人物。

散文方面，馮藝從詩歌創作轉入散文創作，連續推出《桂海蒼茫》《紅土黑衣》兩本散文集，將詩情、哲思、人文體驗融為一體，前者側重八桂大地的歷史文化敘事，后者側重廣西山川的民族文化敘事，開辟了廣西散文創作的新途徑；張燕玲以批評家身份介入散文創作，發表了《此岸彼岸》《耶魯獨秀》《朝云朝云》等一批力作，情系兩岸，思接東西，理含古今，充分顯示了批評家視野的闊大、情懷的高遠和境界的深邃；嚴風華的長篇散文《一座山，兩個人》竭力從土地那里尋找精神支持，出于最質樸的對于土地的情感，他選擇了對自然鄉野的回歸。在長達十年的山野生活體驗中，“用一座山來構造我的心靈之窗”，力求悟道，力求提升個人的精神境界；彭匈一批憶舊散文夾敘夾議，言語詼諧，敘事記人皆有意趣。2007年，《廣西文學》推出“重返故鄉”欄目，欄目持續十多年，既喚醒了廣西作家的土地意識，又催生了一批可圈可點的散文佳作。

戲劇方面，齊致翔、楊戈平、王志梧的 《大儒還鄉》（桂劇）集多項國家獎勵于一身，榮獲國家舞臺藝術精品工程優秀劇本獎，入選2005—2006年度國家舞臺藝術精品工程十大精品劇目，榮獲全國第十二屆文華獎文化劇目獎；常均劍的《天上的戀曲》（現代壯劇）入選國家舞臺藝術精品工程重點資助項目。值得特別提出的還有，張仁勝的實景演出劇本創作，諸如《天門狐仙》《康熙大典》《文成公主》《武則天》等等，張仁勝的實景演出劇本，為中國實景演出注入了豐滿的戲劇性、濃郁的文學性和鮮明的思想性，獨具一格，使中國旅游演藝的人文內涵獲得大幅度提升。

顯而易見，新世紀的第一個十年，文學桂軍攜90年代邊緣崛起的雄風，八面來風，風生水起。

21世紀10年代：新時代多元共生

時間進入了10年代。

2016年，白先勇在《上海文學》第1期發表了短篇小說《Silent Night》，這或許是白先勇短篇小說第一次在大陸文學期刊首發。如果說《臺北人》記錄了白先勇以民國歷史為背景的滄桑感，《紐約客》傳達了白先勇以中國人為背景的孤獨感，那么，《Silent Night》則如白先勇所有作品一樣，表現了這位將近八十歲的老人自進入文壇開始一以貫之的以人類世界為背景的悲憫情懷。

這個時代有一個新的命名：新時代。

仿佛是沖出了高山峽谷，越過了險灘激流，新世紀第二個十年的廣西文學風平浪靜，百川合流。

新世紀第二個十年廣西文學值得關注的有如下三個現象。

首先是長篇作品的繁榮。

林白70年代開始詩歌創作，80年代開始小說創作，1990年代開始長篇小說創作，進入新世紀，長篇小說成為她文學創作的主要體裁。2012年，林白發表了對于她個人來說篇幅最長的長篇小說《北去來辭》。從《一個人的戰爭》的“逃離”到《北去來辭》的“回歸”，林白用數百萬字的個人化敘事去認識自我、發現自我，她在她的時間之流中經歷過多么漫長的驚濤駭浪般的“迷失”，又收獲了怎樣風平浪靜的“回歸”？

2013年，凡一平發表了長篇小說《上嶺村的謀殺》，小說融入了復仇、偵破等通俗小說的元素，還加入了對當下中國鄉村社會現實的思考，既有凡一平小說原來的波譎云詭，又有回到鄉土的沉潛厚實。之后，凡一平又發表了《上嶺村丙申年記》《上嶺村丁酉年記》，“上嶺村系列小說”顯示出凡一平重回鄉土的努力，使小說創作從天馬行空的想象虛構重新回到紛紜復雜的土地，有力地強化了凡一平小說的現實感和思想性。

2015年，東西發表了他的第三個長篇小說《篡改的命》，作品方面堅持了東西小說所特有的荒誕色彩，另一方面，加強了東西小說與社會現實的有機關聯，語言上力求具有先鋒意識的與時俱進。荒誕既是東西對急劇變動的社會現實的認知，也是東西小說敘事最鮮明的審美符號。他的《請勿談論莊天海》《雙份老趙》等短篇小說，仍然以荒誕的形式委婉曲折地隱喻了當下社會現實，顯示出東西小說創作的形式與思想的雙重探險。

2016年，陳謙出版了她的第二部長篇小說《無窮鏡》，該作延續了陳謙一貫的對海外新移民科技精英現實處境和內心生活的關注。在此前后，陳謙發表了一系列中短篇小說，《繁枝》 《蓮露》《望斷南飛雁》等，這些作品表明陳謙小說在形式技巧、題材內容和情感思想各方面的精進。美國詩人弗羅斯特《未行之路》著名的警句“兩條道路在林中分岔，我選擇了人跡罕至的那條，人生就此迥然不同”，陳謙筆下的精英們一路狂奔，驀然回首，弗羅斯特的詩意成為陳謙小說人物反復咀嚼的人生況味。

新世紀第二個十年廣西文學的長篇創作還值得列舉的有沈東子的《少不更事》、朱山坡的《懦夫傳》、李約熱的《欺男》、黃佩華的《河之上》、光盤的《英雄水雷》、紅日的《駐村筆記》、蕭蕭的《南方的風》、龔桂華的《紅船》、小昌的《白的海》、映川的《圣堂之約》、凌潔的《雙桅船》、田耳的《下落不明》、張仁勝的《桂林城》、陳雨帆的《山海石話語》等等。顯而易見，文學桂軍競技長篇，在長篇小說王國，他們“欲與天公試比高”。

長篇作品并不局限于長篇小說，新世紀的第二個十年，黃繼樹回到他擅長的歷史題材寫作領域，創作了《北伐往事》《敗兵成匪》兩部長篇歷史紀實文學，前者以孫中山與陳炯明的政見分歧為書寫對象，后者以廣西剿匪為創作題材，憑借豐富的史料積累和獨到的史識洞見，這兩部長篇正好構成其長篇歷史小說《桂系演義》的前史和后續，只是體裁上從歷史小說變成了歷史紀實，顯示了作者的寫作日趨歷史實證。

黃繼樹之外，陳敦德多年來一直致力于新中國外交題材紀實文學的寫作，《接觸在1944：美軍觀察組》《合作在1946：軍調歲月》《崛起在1949：開國外交紀實》《邁步在1955：周恩來飛往萬隆》《破冰在1964：中法建交紀實》《探路在1964：周恩來買入非洲》《勝利在1971：新中國重返聯合國紀實》《解凍在1972：中美建交紀實（上）》《起航在1979：中美建交紀實（下）》《跨越在2001：新中國建交談判紀實》《八路軍駐香港辦事處紀實》等，其題材的重大性、史料的豐富性、敘事的豐富性，被認為是“壯闊的中國外交風云長卷”，“高端題材、高端內容、高端品位的高水平力作”。

其次是文學新人的成長。

2015年10月，由中國作協創研部、文藝報社、南方文壇雜志社、廣西作協聯合主辦了“廣西后三劍客”研討會。

“廣西后三劍客”是文學桂軍一個新的品牌，指的是田耳、朱山坡、光盤三位小說家。“廣西后三劍客”的出現，表明廣西文學后繼有人，后勁十足，誠如中國作協副主席李敬澤所說：“我覺得放在中國小說的格局里，田耳、朱山坡、光盤，可以說都是非常突出的、有全國性影響的作家，體現了我們廣西文學新的水平，也體現了廣西文學發展的后勁和希望。”

“廣西后三劍客”之外，一批廣西的文學新人正在成長，主要有小說領域的陶麗群（壯族）、小昌、潘小樓，詩歌領域的陸輝艷，散文領域的林虹（瑤族）、羅南（壯族），兒童文學領域的王勇英，這些文學新人的出現，是廣西文學可持續發展的保障。

最后是外省作家的加盟。

2014年10月，最年輕的魯迅文學獎獲得者、國家一級作家、小說家田耳到廣西大學擔任駐校作家。田耳是湖南鳳凰人，土家族。定居廣西之前，已經發表出版《一個人張燈結彩》《天體懸浮》等力作。田耳加盟廣西，為廣西文學增添了異彩，也見證了八桂山川的吸引力。

其實，田耳之前，已經有一位江蘇籍的散文家對八桂山川發生了濃厚的興趣，他就是朱千華，早在2006年，他開始旅居廣西南寧，從事專業寫作，出版了《雨打芭蕉落閑庭——嶺南畫舫錄》《水流花開——南方草木札記》《嶺南田野筆記》等散文集。朱千華的廣西文字，令人想起宋代范成大的《桂海虞衡志》、周去非的《嶺外代答》、清代趙翼的《檐曝雜記》，不同的是，范成大、周去非、趙翼到廣西是朝廷派遣，朱千華之到廣西是自由選擇。范成大、周去非、趙翼的時代，廣西是窮鄉僻壤，是荒野瘴鄉，而對于朱千華而言，今天的廣西，是水流花開、遍地妖嬈的廣西。

還有小昌，1982年生于山東冠縣，在蘭州讀本科，在桂林電子科技大學讀碩士，2009年任教于桂林電子科技大學（北海校區），定居北海，2011年開始發表小說，如今已經成為廣西80后作家的代表人物。

當我們津津樂道這些赫赫有名的廣西文壇中人的時候，或許也應該對文壇之外那些文學的耕耘者有所關注。這里我想提到的是翊明的《又自在又美麗》，該書獲得2016年“中國最美的書”這個獎項。這是一部以物候為順序以植物為主題的長篇散文，它雖然講述的是有關植物的故事，但同時也是講述有關人、有關人性、有關人生、有關人類命運的故事。

2014年，黃偉林發表了《卓然獨秀南中國》一文，提出“新廣西文學”概念，黃偉林以為，廣西文學在很大程度上已經成為中國文學的縮影，激情澎湃的海洋文學、敏感婉曲的邊疆文學、五彩繽紛的少數民族文學、深邃精致的漢族文學，各種文學類型的發育都很充分。從新廣西文學，既可以感受到中國內部經濟發展的速度和力度，感受到這種速度和力度造成的對傳統生態和心態的撞傷感和撕裂感，也可以感受到中國與外部世界如與東盟國家的融合和分歧，感受到中國向前發展時面臨的內與外的阻力與動力。中國當下社會各種隱蔽的危機和蓬勃的生機在廣西文學都得到了深刻的書寫。

從1958年到2018年，廣西文學經歷了自我追尋和自我發現的歷程。自我追尋就是追尋廣西各民族的來龍去脈，自我發現就是發現廣西各地域的人文積淀。廣西文學正是在這種追尋和發現的過程中確認自我，進而形成創作和評論的文化自覺。文化自覺使廣西的山巒、河流、海洋，廣西的民族、民間、民情，廣西的歷史、現實、未來，都成為廣西作家激揚文字的文化財富。廣西文學不再是對主流文學的亦步亦趨和人云亦云，而是中國多民族文學版圖不可或缺的重要組成，成為中國多民族文學共同發展的有力證明。

結語：百川入海

這個民族太喜歡歌唱，

必須有鼓聲為伴；

這個民族需要起舞，

只有鼓聲才能敲出心靈的顫音。

山歌好比春江水，

鼓聲就是春雷，

有歌聲的日子越過越滋潤，

愛銅鼓的民族能翻過最高最險的山。

這是石才夫（壯族）詩歌《八桂頌》里的句子，看來，翻過最高最險的山仍然是廣西的目標，是廣西的愿景。

那么，翻過最高最險的山之后，廣西文學將走向何方？

自古以來，廣西壯族人民一直流傳著一個叫“媽勒訪天邊”的故事，天邊，指的是什么呢？

在中國地理版圖上，廣西基本屬于珠江流域。

今日廣西是太平洋—南海視域下的廣西，是中國—東盟視域下的廣西，是風生水起北部灣的廣西。以新世紀全球視野來觀照，廣西雖然還是這片山、還是這片水，但是，原來的山水已經生發出全新的意義。

廣西既與云貴高原融為一體成為中國西部的一個重要組成部分，又與中國當下最發達的經濟圈珠江三角洲緊密相連；廣西的西部緊靠云貴高原孕育有豐富多彩的少數民族文化，廣西的南部與越南接壤構成了悠久而敏感的邊疆文化，廣西的東南與珠江三角洲相鄰呼吸著中國經濟最前沿的氣息，廣西的北部因為秦始皇修建的靈渠與長江流域溝通而融入了中原文化，廣西因為擁有北部灣這片海域，滋生出與大陸文化截然不同的海洋文化。

廣西是中國與東盟的結合部，是中國東部與西部的結合部，是中國陸地與海洋的結合部，是中國漢族文化與少數民族文化的結合部。這四個結合部決定了廣西文化的多元與豐富。

這是“桂海蒼茫”的廣西，這是“紅土黑衣”的廣西，這是“沿著河走”的廣西，馮藝新世紀創作的三部散文集，形象而生動地概括了廣西豐富多元的人文地理和人文生態。

按江河流域與海洋區域劃分，廣西有六大文化圈，分別是湘漓文化圈、柳江文化圈、紅水河文化圈、左右江文化圈、西江文化圈和北部灣文化圈。

“沿著河走”，廣西江河大都匯入西江，流成珠江，匯入南海。

這就是百川入海嗎？

是，也不是。

時間到了2018年。

這一年出現了一件饒有意味的事情，那就是中國作協副主席、上海作協主席王安憶教授主持的復旦大學當代文學創作與批評研究中心創意并聯合《南方文壇》于2018年7月7日在復旦大學召開“廣西作家與當代文學”學術研討會，探討廣西近三代作家對當代文學的貢獻。

《文匯報》2018年7月11日許旸《王安憶：方言的養料我們只調遣了一點點，這是很可惜的》、《廣西日報》2018年7月12日蔣林《文學桂軍：當代文壇一道景觀》、《文學報》2018年7月12日金瑩《廣西作家的寫作是挑戰文學法則的》、《文藝報》2018年7月16日行超《詩性的南方 個性的文學》等都對這次研討會進行了大篇幅的報道。

2018年第3期的《南方文壇》，王安憶、陳思和親自主持了《批評論壇·廣西作家研究》，林白、東西、田耳、凡一平、陳謙、李約熱、劉春、朱山坡、映川、光盤、小昌、陶麗群共十二位廣西作家同時進入了上海批評家的視野，他們的作品得到上海批評家的詮釋和解讀。

這就是百川入海嗎？

2018年，廣西籍女作家黃詠梅以短篇小說《父親的后視鏡》榮獲第七屆魯迅文學獎，從梧州到桂林，從桂林到廣州 ，從廣州到杭州，黃詠梅的文學道路，是否也是一條從小溪到大海的軌跡？

是，也不是。

本文所說的百川入海，說的是廣西的文學百川，匯入世界文學的汪洋大海。

2018年6月19日，我在手機微信朋友圈上讀到一條新聞：廣西作家東西長篇小說《后悔錄》（英文版）作為“當代中國文學書系”之一，由美國俄克拉荷馬大學出版社出版。

是的，我所說的百川入海，特指廣西文學被翻譯成各國文字，匯入世界文學的汪洋大海。

《媽勒訪天邊》的天邊，是否就應該是比天空更遼闊的海洋呢？

在作品被譯成他國文字，走出中國方面，林白和東西成績最為突出。

林白的長篇小說《一個人的戰爭》，已經有日文、韓文、法文三種單行本，《一個人的戰爭》（韓文版，韓國文學村出版社1998年出版；日文版，勉誠出版社2012年出版），中篇小說集有法文、意大利文、英文三種譯本，《回廊之椅》（意大利文版，1997年出版；法文版，2006年出版），詩歌《過程》《陽臺》《致武漢》（日文版，《中國現代文學叢刊》2017年出版）。德國學者Bettina von Reden研究林白的論著《Der Kriegder Einzelnen》，由Tedfum出版。

東西長篇小說《后悔錄》已經有英文版（美國俄克拉荷馬大學出版社2018年出版）和韓文版（韓國銀杏樹出版社2008年12月出版），另有一批中短篇小說被譯成日文、德文、泰文和希臘文多種文字。特別值得指出的是，世界文學大國法國對東西小說高度重視，翻譯出版了多部東西的中短篇小說集，如《把嘴角掛在耳邊》（法文版）由法國黎明出版社于2007年1月出版，《沒有語言的生活》（法文版）由法國黎明出版社2010年2月出版，《救命》（法文版）由法國黎明出版社2013年2月出版，《你不知道她有多美》（法文版）由法國黎明出版社2013年2月出版。

1996年7月，林白在瑞典斯德哥爾摩的“溝通：面向世界的中國文學”會議上作了《記憶與個人化寫作》的發言，發言中說道：

個人化寫作建立在個人體驗與個人記憶的基礎上，通過個人化的寫作，將包括被集體敘事視為禁忌的個人性經歷從受到壓抑的記憶中釋放出來。我看到它們來回飛翔，它們的身影在民族、國家、政治的集體話語中顯得邊緣而陌生，正是這種陌生確立了它的獨特性。

2018年，是廣西壯族自治區成立六十周年，套用林白的發言，我們希望在百川入海的過程中，邊緣而陌生的廣西文學，終將為世界感到熟悉而親切。

比陸地更遼闊的是海洋，比海洋更遼闊的是天空，比天空更遼闊的是人的心靈。廣西文學書寫的不正是遼闊的廣西人、中國人的心靈世界嗎？

滄海桑田，桑田滄海。六十年彈指一揮間。從少數民族文化的張揚到海洋文化的覺悟，從經濟不發達地區的定位到“中國—東盟”新的增長極國家第四經濟圈的構建，從文學觀念的轉型到文學桂軍的崛起，六十年的廣西文學對其腳下這片土地的認識在不斷豐富、不斷深化。文學桂軍不僅擴大了它的文化版圖、社會版圖、生活版圖，而且也拓展了廣西人的心靈世界，塑造了廣西五彩繽紛、內蘊豐厚的人文形象。文學桂軍在南中國的邊緣崛起，不僅重建和提升了廣西的文化自信，而且為中國、為世界提供了不可替代的精神創造、文明果實。

注釋：

①陳曉明： 《直接現實主義：“廣西三劍客”的崛起》 ，《南方文壇》1998年第2期。

②陳曉明：《又見廣西三劍客》，《南方文壇》2000年第2期。

③賀紹俊：《廣西群體的意義》，白燁主編《中國文情報告（2004—2005）》，社會科學文獻出版社2005年出版。

④陳建功：《勇敢的推廣 謙虛的請教》，《文藝報》2006年6月15日。

⑤李敬澤：《廣西：創造力的來源》，《文學報》2006年6月15日。

⑥曹文軒：《先鋒與藝術的廣西文學》，《北京日報》2006年6月13日。

⑦洪治綱：《愉悅的見證——來自廣西的文學沖擊波》，《人民日報》2006年6月9日。

⑧楊義：《文學桂軍論·序》，收入李建平、黃偉林等著《文學桂軍論——經濟欠發達地區一個重要作家群的崛起及意義》，中國社會科學出版社2007年9月第1版。

⑨白燁：《“廣西后三劍客”——田耳 朱山坡 光盤作品研討會紀要》，《南方文壇》2016年第1期。

⑩王干：《“廣西后三劍客”——田耳 朱山坡 光盤作品研討會紀要》，《南方文壇》2016年第1期。

?陳思和：《批評論壇·廣西作家研究》，《南方文壇》2018年第3期，第43頁。

?山東大學中文系1960年4月編印的《中國當代文學史》，下冊，第75頁。

?奇施柯夫：《李準和韋其麟》，蘇聯《文學報》1956年3月31日。

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?劉碩良： 《喜讀〈故人〉》，《廣西文藝》1963年第2期。

?梁昭：《表述“劉三姐”：壯族歌仙傳說的變遷與建構》，民族出版社2014年3月第1版，第113頁。

?梁昭：《表述“劉三姐”：壯族歌仙傳說的變遷與建構》，民族出版社2014年3月第1版，第121頁。

?劉碩良主編：《廣西現代文化史》，第二卷，廣西師范大學出版社2016年8月第1版，第369頁。

?陳肖人：《一支難忘的歌》，漓江出版社2013年11月第1版，第268頁。

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?沙葉新：《立異標新二月花——看悲喜劇〈我為什么死了〉》，《文匯報》1979年12月6日。

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?梅帥元、楊克：《百越境界——花山文化與我們的創作》，《廣西文學》1985年第3期。

?張頤武：《邊緣的崛起》，《文藝報》2006年6月15日。

?倪震：《北京電影學院故事——第五代電影前史》，作家出版社2002年2月第1版，第152頁。

?麥子：《過往——廣西民間詩歌概述》，民刊《獨立》（10周年紀念專號），2006年，轉引自陳代云《民族 地域 現代——廣西當代詩歌研究（1949—1999）》，中國文聯出版社2015年12月第1版，第223頁。

?陳代云：《民族 地域 現代——廣西當代詩歌研究（1949—1999）》，中國文聯出版社2015年12月第1版，第224—225頁。

?王德威：《一個人的戰爭》臺灣版序，該序收入林白《一個人的戰爭》（20年紀念珍藏版），花城出版社2015年3月第1版。

?黃偉林：《從花山到榕湖——1996—2004年廣西文學巡禮》，《南方文壇》2004年第 4期。

?黃賓堂：《廣西文壇的三次集體沖鋒》，《南方文壇》1998年第3期。

?黃偉林：《邊緣的崛起》，發表于《民族文學》1999年第6期。2006年6月15日北京大學教授張頤武在《文藝報》也發表了《邊緣的崛起》一文，談的是廣西作家對中國電影文化的貢獻。《南方文壇》主編張燕玲也發表過《邊緣的崛起》同名文章。賀州學院教授肖晶于2011年在河南人民出版社出版了專著《邊緣的崛起——桂軍當代女性文學的文化探析》。

?李建平、黃偉林等：《文學桂軍論——經濟欠發達地區一個重要作家群的崛起及意義》，中國社會科學出版社2007年9月第1版。

?嚴風華：《一座山，兩個人》，廣西民族出版社2009年9月第1版，第118頁。

?尹承德：《壯闊的中國外交風云長卷——評〈新中國外交年輪叢書〉》，《國際問題研究》2007年第11期。

?本刊編輯部：《“廣西后三劍客”：田耳、朱山坡、光盤作品研討會紀要》，《南方文壇》2016年第1期。

?黃偉林：《卓然獨秀南中國》，《文化與傳播》2014年第1期。

?林白：《記憶與個人化寫作》，收入林白散文集《秘密之花》，新華出版社2005年1月第1版。