當代文化生態(tài)環(huán)境下的戲曲藝術
——以秦腔為例

周小青，李明明

（阿壩師范學院 四川 阿壩州汶川縣 623002）

戲曲藝術的起源，可以追溯到遠古時期的原始歌舞。漢代的“百戲”出現(xiàn)了有故事情節(jié)的節(jié)目，到南北朝、唐代逐漸演變成“歌舞戲”如《代面》、《缽頭》、《踏搖娘》等。宋元時期，北方出現(xiàn)了宋雜劇，南方出現(xiàn)了南戲。明代南戲在各地不斷壯大，形成了不同風格的諸多聲腔。其中昆山腔經(jīng)過魏良輔的改革，形成了集南北曲之精華的戲曲聲腔，被公認為戲曲正聲。同時，弋陽腔也在民間不斷發(fā)展壯大，終于在清代形成了“花雅之爭”的對峙局面。戲曲史上著名的花雅之爭，雖然以花部的失敗而告終，但花部戲曲并未就此衰落，而是轉(zhuǎn)向民間發(fā)展壯大。秦腔作為花部戲的代表劇種，雖然在發(fā)展的過程中命途多舛，卻還是經(jīng)受住了歷史的考驗，以其頑強的生命力存活至今。

一、繁榮背后的落寞

近幾年，在西北的各大城市，群眾自發(fā)組織的秦腔自樂班隨處可見。無論是西安大雁塔廣場旁的秦腔大觀園、環(huán)城公園建國門段，還是蘭州十里黃河風情線上的中老年活動中心，甚至兒童公園。走一段我們就會聽到鏗鏘有力的梆子聲，唱者激情奔發(fā)，自得其樂；觀者聚精會神，不亦樂乎。在西部省城周邊的小城鎮(zhèn)里，也隨處可見這樣群眾自發(fā)組成的秦腔自樂班。表面來看，群眾基礎良好的秦腔發(fā)展一片繁榮。如果仔細觀察，就會發(fā)現(xiàn)秦腔的發(fā)展前景并不樂觀。秦腔戲的觀眾基本都是中老年人群，年輕人看戲者寥寥無幾。演唱劇目大多以《花亭相會》《二進宮》《殺廟》《朱春登哭墓》等一些較為經(jīng)典的折戲或本戲選段為主，少有唱本戲者。

專業(yè)院團的演出狀況同樣不景氣。筆者曾走訪了位于陜甘交界的合水縣秦劇團，劇務董建坤老師一邊給筆者查找近年來的演出資料，一邊說：“這兩年戲不好寫（訂），沒人看戲啦”。合水縣秦劇團最好的時候是上世紀90年代，劇團人手多，能演出的劇目也多，戲也好訂。本世紀初，開始走下坡路，人員流失，劇目減少，市場不景氣。僅有的一點市場，有時還被外省的劇團搶占。2003年筆者讀高中時，縣城舉辦為期十天的商品交流會，邀請的就是陜西楊凌縣秦劇團。2011年6月到7月份，甘肅省文化廳舉辦“甘肅省慶祝中國共產(chǎn)黨成立90周年優(yōu)秀劇目獻禮演出活動”，西和縣秦劇團演出的秦腔《七月七》（據(jù)說此戲排練耗資幾百萬），觀者仍然大多為中老年觀眾。有意思的是，此劇從編劇、導演、副導演、作曲、配器、舞美設計、燈光設計、服裝設計、化妝造型、編舞等一列人員都在節(jié)目單上注明“特邀”字樣。據(jù)了解，演出人員有的為外請，有的為臨時抽調(diào)。人員不固定，新劇目很快就會難以演出。

為了進一步激發(fā)文化市場活力，促進戲曲繁榮發(fā)展，甘肅、陜西等省份近幾年都借“文化惠民工程”之東風，推出“千臺大戲送農(nóng)村”、“文化惠民演出月”、“文化惠民廣場演出”、“高雅藝術進校園”等大型公共文化服務活動。總體來說，這些活動滿足了部分群眾的文化需求，在一定意義上促進了戲曲的發(fā)展，但卻不能從根本上解決傳統(tǒng)戲曲所面臨的生存和發(fā)展問題。為了迎合觀眾口味，贏得市場，戲曲院團改演歌舞晚會的現(xiàn)象時有發(fā)生。

二、困境之因初探

戲曲藝術走到今天這種局面，原因是多方面的。從客觀方面來看，她所生存的文化環(huán)境發(fā)生了巨大變化；從主觀方面來看，她在發(fā)展過程中，有著自身的種種局限。

任何藝術品種都離不開其生存的文化生態(tài)環(huán)境，它是養(yǎng)育藝術品種的土壤，是藝術品種的生命基礎。19世紀以來，中國的封建體制逐漸走向沒落，資本主義國家早早完成了工業(yè)革命而展開其殖民擴張，中國的大門被強行打開。面對社會的落后，文化先行者們對文化進行了大刀闊斧的改革，揚棄“糟粕”。然而，這種迫不得已而又多少有些盲目的向國外學習，同樣使得我們的傳統(tǒng)文化賴以生存的土壤受到了極大的破壞，甚至出現(xiàn)了新舊社會兩重天的現(xiàn)象?！爱攦?nèi)地的財主們還在放印子錢時,黃浦江岸邊已矗立起外國銀行,證券交易所的摩天大樓；當偏僻的鄉(xiāng)村田野上農(nóng)夫們還在重復幾千年傳承下來的自然耕種時,大機器生產(chǎn)已在通商口岸城市轟鳴作響……完全是兩種物質(zhì)世界,兩個精神人世?！睆脑S紀霖先生的這段話，我們讀出了國外機器大工業(yè)對我國傳統(tǒng)的自給自足的生產(chǎn)方式的巨大沖擊，生產(chǎn)方式的變革必然導致在小農(nóng)經(jīng)濟基礎之上產(chǎn)生的戲曲藝術無所適從。

生產(chǎn)方式的變革還導致西方新的思想、新的娛樂方式的傳入。首先是電影這一主要視覺藝術的沖擊。1905年，我國的第一部電影《定軍山》在北京的豐泰照相館里誕生，此時，人們并沒有意識到戲曲藝術的危機。電影藝術蒸蒸日上，而戲曲藝術卻逐漸萎靡不振。20世紀50年代，戲曲藝術雖然一度繁榮，但卻很快走向了低谷。山西師大文學院楊文華教授在他的《文化生態(tài)與戲曲命運》一文中分析這一段繁榮時說：“20世紀50年代，戲曲曾一度繁榮的主要原因是及時調(diào)整了戲曲與新的文化生態(tài)環(huán)境的關系。”可謂一語中的。正是我們及時調(diào)整了戲曲與新的文化生態(tài)環(huán)境的關系，才使得戲曲出現(xiàn)了短暫的繁榮，但這繁榮卻也短暫得讓每個戲曲人難以接受。

1978年，改革開放的春風吹遍了祖國的大江南北，國家的各項事業(yè)沐浴著改革的春風，踏上新的征程，戲曲人卻有說不出的滋味。港臺流行歌曲風靡大陸，歌舞廳、錄像廳、電視、家庭影院不斷涌現(xiàn)，電子游戲、網(wǎng)絡游戲和當代的各種游戲廳、慢搖吧、咖啡館、茶餐廳、健身房等各種各樣的娛樂方式、娛樂場所的出現(xiàn)，給戲曲藝術造成強大的沖擊力。經(jīng)濟的快速發(fā)展，人們生活節(jié)奏的加快，精神壓力的增大，一種更為刺激、更為激情的釋放方式或許才是更好的選擇。有學者認為，將“戲曲整體上面臨的這些問題，歸于電影電視、流行歌曲以及網(wǎng)絡游戲等多種娛樂方式的漸次出現(xiàn)，認為是他們分流了戲曲的觀眾，這是經(jīng)不起推敲的?！惫P者并不是單純的說這種多元的娛樂方式分流了戲曲的觀眾，而是這種多元的娛樂方式同時影響著人們的生活方式、思維觀念等，導致戲曲生存的整個文化生態(tài)環(huán)境的變化。

關照當下，我們再反觀傳統(tǒng)戲曲自身。除了一些新編戲在燈光、音響、舞臺布景等方面大搞包裝外，大多仍然是一副老面孔，老戲老演，強烈的程式化傾向，導致了年輕人看不懂戲，也不愛看戲。唱腔一唱三嘆，戲曲的“慢”和生活的“快”形成鮮明的反差，讓現(xiàn)代人覺得難以接受。雖然戲曲改革、振興戲曲的口號喊了好多年，但仍然不見大的起色，似乎傳統(tǒng)的戲曲在現(xiàn)代多元的娛樂方式的沖擊下，大勢已去，敗局已定。有人說，戲曲藝術所面臨的危機大約從20年代中葉開始，到現(xiàn)在，還沒有將要過去的跡象。是的，戲曲藝術所面臨的危機似乎是越來越嚴重了，這種境況不用太多的言語來證明。

三、改革路途的坎坷與光明

戲曲，不改不適應市場，改了就沒味。這似乎是罩在“戲改”頭上一個永遠不滅的魔咒。關于戲曲改革，每改每批，每批每改。只要有改革，立馬就有人站出來批判,批判聲不斷，卻永遠在改革。只要在網(wǎng)上搜到由交響樂隊伴奏的京劇，下面就有一連串“沒味啦”、“瞎整啦”等反對的聲音。直到現(xiàn)在，我們還沒有尋求到一種恰到好處的改革方式。這些年，有一種聲音似乎基本符合我們對戲曲改革的基本要求，那就是在立足傳統(tǒng)的基礎上，不斷吸收其他姊妹藝術的長處，創(chuàng)新形式、更新內(nèi)容、豐富內(nèi)涵的適度改革。迪斯雷利說：“藝術屬于古老的世界，科學屬于現(xiàn)代的世界”，具體怎么改，還有待于戲曲人和社會各界的共同努力。

上個世紀八十年代以來，國家陸續(xù)推出了文華獎、戲劇梅花表演獎等獎項鼓勵戲劇的創(chuàng)新發(fā)展，本世紀初又有“國家舞臺藝術精品工程”等，鼓勵戲劇及舞臺藝術的發(fā)展。從這些年的發(fā)展來看，我們?nèi)〉昧艘欢ǖ某煽儯菃栴}依然嚴峻，局勢沒有得到根本性的扭轉(zhuǎn)。陜西戲曲研究院創(chuàng)作的現(xiàn)代秦腔戲《大樹西遷》以及眉戶戲《遲開的玫瑰》，都獲得國家舞臺藝術精品十大劇目和多項大獎；由蘭州戲曲劇院秦腔團排演的秦腔《曹操與楊修》、甘肅省隴劇院創(chuàng)作并演出的隴劇《官鵝情歌》、《苦樂村官》等也分別獲得國家的“五個一”工程獎和文華獎。這些堪稱經(jīng)典甚至代表國家舞臺藝術最高水平的作品，在評完獎后，除了政府買單的巡演外，其實演出場次是不多的。排而不能演的狀況不正和我們“國家舞臺藝術精品工程”的宗旨相悖嗎？我們知道，“國家舞臺藝術精品工程不是一種獎項，而是一個鼓勵出精品的獎勵機制，是國家對部分本來就有較好基礎的舞臺藝術作品給予資金和政策扶持，使之成為演得開、留得下、傳得遠的藝術精品?！睉蚯囆g，是給人們享受的，是為了滿足人們的一種精神需求，不是要創(chuàng)作幾部所謂的精品去放到博物館里，而是要弘揚主旋律，服務大眾，滿足群眾的精神文化需求。除此之外，當下許多文藝作品，也還存在思想性不夠深刻，離人民群眾的生活較遠，多有作家主觀意志的附會等問題。

總之，戲曲生存與發(fā)展的文化生態(tài)環(huán)境已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化，如何改善和適應當下復雜多變的文化生態(tài)還有待于戲曲人及各方專家、學者的共同努力。慶幸的是，近年來國家對傳統(tǒng)文化重視程度前所未有，對戲曲的發(fā)展也給予很大的支持。2015年國務院辦公廳印發(fā)了《關于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》，隨后，各地也不同程度的出臺支持戲曲發(fā)展的政策。各?。▍^(qū)）還開展了地方戲曲劇種普查，建立了劇種數(shù)據(jù)庫，促進戲曲發(fā)展。相信隨著國家層面的大力支持和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的深入，戲曲必然會以自己光彩照人的一面繼續(xù)豐富我們的精神世界。

注釋：

①本部分參考了袁靜芳主編的《中國傳統(tǒng)音樂概論》（上海：上海音樂出版社，2000年版）第四章《戲曲音樂》部分。

②2012年11月以來，筆者先后走訪了合水縣秦劇團、平?jīng)鍪星嗄陝F等，此見采訪筆記。