九腔十八調：泗州戲音樂聲腔構成與特點分析①

■王善虎

中國戲曲劇種繁多，聲腔更是豐富多樣。泗州戲作為安徽省最具代表性的優秀地方戲曲劇種，其聲腔不僅蘊含著社會歷史文化變遷，而且反映了流布區域的民風、民俗與民情，見證了社會文明的進步。泗州戲源起于清朝乾隆年間的蘇北海州一帶，發展成熟于泗州（今安徽泗縣），故名“泗州戲”。泗州戲是流布于安徽淮河兩岸廣大地區的板腔體戲曲劇種，享有“九腔十八調”的美譽①。泗州戲的音樂聲腔由基本腔、花腔、專用小調等三類腔調組成。

一、基本腔

基本腔是泗州戲常用的一種音樂聲腔結構。它凝聚了泗州戲形成之初原蘇北海州一帶太平調和獵戶腔的音樂元素，在社會歷史文化變遷中，依據流布區域的風土人情及人民大眾的審美認知，借鑒吸收了當地的民歌、小調、花鼓、旱船舞、小車舞等民間音樂元素，逐漸形成了基本腔。

早期的泗州戲藝人都是生活在社會最底層的農民，并不具備泗州戲曲譜與唱詞的寫作能力。有的是在長期走街串巷和沿門賣唱的表演實踐中，口頭創造了一種結構為上下對句式，韻轍對應工整，簡單而又易于學唱的腔調，這是泗州戲基本腔的雛形②。后來，隨著劇情與聲腔的不斷豐富，男女同腔同調的弊端逐漸顯露，泗州戲藝人在表演實踐中總結經驗，創造性地運用了民族調式同宮系統轉調或同主音調的方式，解決了泗州戲男女腔無法兼顧的難題。形成了今天結構為上下句對句式，四五度關系轉調頻繁，唱詞為四、六、八句，曲調簡單平穩（泗州戲藝人稱之為“平推”），調門兒相對固定（一般都采用宮調式或徵調式）的音樂聲腔特點，即基本腔③。

在泗州戲唱段中，泗州戲藝人可依據自身嗓音條件、唱詞四聲調值及劇中人物情感的需要，靈活運用基本腔。基本腔男女都有，男腔基本腔相對平直、沉穩，展現了皖北地區樸實與厚重的男子漢形象。如泗州戲《秋月惶惶》選段《自從走進這門里》（旋律節選）。

女腔基本腔相對曲折、多變，盡顯皖北女性的明媚與艷麗。如泗州戲《拾棉花》選段《七月里來十七八》（旋律節選）。

在泗州戲劇目中，無論是傳統戲與現代戲，基本腔對于人物形象塑造與音樂氛圍營造具有不可替代的作用，是泗州戲音樂聲腔的重要組成部分。

二、花腔

花腔不是獨立的唱段，它是泗州戲藝人在長期表演實踐過程中，為使音樂聲腔更加優美動聽，在基本腔中插入一些瑰麗多姿的腔調，而這些插入性的腔調便被稱作“花腔”。花腔可以大到一個小樂段，也可以小到一兩個樂句，甚至一個完整的樂匯。依據特點與功能的不同，花腔又可以分為“色彩性花腔和程式性花腔”兩種類型④。

（一）色彩性花腔

色彩性花腔是專用腔調。它表現靈活，演員可以依據劇情需要，自由選用不同的花腔形式。色彩性花腔包括【揚腔】【射腔】【立腔】【含腔】【柔腔】【哭腔】【一喲調】【雷嘚調】【葉里藏花】【平腔】【敗調】【老公調】等類型。

1.【揚腔】是生角專用腔,多用在唱腔的下句，適于表現激動、憤怒、悲壯和勃然大怒等情緒，在戲劇唱段中起到轉、承、起、合的重要作用。如泗州戲《走娘家》選段《出莊打了個河南號》，為表現張三陪新婚妻子王桂花回娘家的激動心情，就用了【揚腔】。

2.【射腔】常用于旦角聲腔中，而且多出現在高聲區下句聲腔，速度相對稍快，主要用于表現主人翁激動的情緒。

3.【立腔】又名【回龍調】或【長腔】，是旦角專用腔。【立腔】一般音區相對較高，演唱時多用假聲，即“小嗓子”，主要用于表現遼闊、寬廣和高亢的情緒。

4.【含腔】是旦角專用腔，多用于表現含蓄、害羞和欲言又止的情緒。如泗州戲《拾棉花》選段《夸女婿》中，未出閣的農村姑娘李玉蘭與王翠娥二人勞作之余，互相攀比，對自己未婚夫的夸贊不斷升級，比到最后，竟比起來誰先生個胖娃娃。玉蘭在爭強好勝的驅使下，唱出了：“等到明年八九月，我給他，哎呀，哎呀，哎呀，哎呀，我給他養一個白胖娃娃”。在這一句唱腔中，為表現李玉蘭嬌羞與害臊的心情，連著用了四個“哎呀”，才把“生娃娃”說出口，生動的塑造了李玉蘭形象，此處用的就是【含腔】。

5.【柔腔】又名【連環花腔】。高音區多用假聲，曲調柔和、婉轉流暢，多用于表現劇中人物輕松、愉悅的心情。如泗州戲《小女婿》中楊香草選段，其中“在家里喂豬做飯，織布紡棉”就用到了【柔腔】。這一句音樂聲腔中，通過多次反復使用“得兒、哎喲”襯詞，塑造了淳樸善良的農村姑娘楊香草形象，表現了她活潑、開朗、熱愛生活的性格特點。

6.【哭腔】也稱【苦調】。男女腔均有，但在具體使用中名稱卻不同。男腔用【哭腔】被稱之為【哭皮】，類似于京劇中的【二黃】【苦頭】；女腔用則被稱為【哭腔】，曲調源自于淮北農村婦女的“啼哭聲調”。

7.【一喲調】也稱【怡幽調】，是旦角花腔的一種。其特點是以襯詞“得兒”引入，在高音區以同旋律、同節奏重復唱詞“一喲”二字，接襯詞“啊哈”并拉腔“嗯”結束。【一喲調】適宜于營造活潑、歡快的音樂氛圍，表現皖北人民幽默、詼諧、風趣、灑脫的性格特點。

8.【雷嘚調】是泗州戲旦角專用的一種常用花腔小調，其主要特點是曲調輕松活潑，唱詞多次重復“雷嘚”二字，用以營造歡欣愉悅的音樂氛圍；有時候還會在“雷嘚”的前面會加一個虛字“格”引入，形成“格雷嘚”三字循環反復現象。【雷嘚調】對演員的氣息、咬字、吐字要求很高，有時還會加入類似于意大利美聲唱法中的“顫舌音”，接拉腔“嗯”結束，音樂聲腔異常優美，特色鮮明，扣人心弦。如泗州戲《賣甜瓜》選段《李迎春瓜棚里繡鴛鴦》就運用了[雷嘚調]。

9.【葉里藏花】又名【海底撈沙】。這種花腔的特點是旋律、節奏及強弱變化相對較多，而且有冗長的拖腔；多是旦角上場前幕后起腔的一種花腔，適宜于表現意境深遠的情緒。

【平腔】【敗調】【老公調】是生角常用腔調。它們沒有花腔巧調，平穩而多級進，是泗州戲藝人對旋律結構的不同稱呼。【平腔】一般用于上句；【敗調】（又稱敗腔）旋律則多下行。在泗州戲音樂聲腔中，“色彩性花腔”不僅與基本腔結合使用，而且常常在一個唱段中同時使用幾種花腔調門，如泗州戲《拾棉花》選段《夸女婿》，就綜合使用了【雷嘚調】【含腔】【立腔】等三種花腔調門。

（二）程式性花腔

程式性花腔是一種固定的、程式化的腔調，主要用于特定環境或反映特定情緒。程式性花腔包括【哈弦】【起板】【連板起】【停腔】【起腔】【閘板】等類型。

1.【哈弦】是一種比較古老的“調門”，通常是散板或無節奏的吟唱。演出時，旦角先坐下來哈弦，演員借此機會吊吊嗓子，找找調門，并根據身體與嗓音狀況確定調高；樂師則及時做好調弦、定音的準備工作。[哈弦]與怡心調連用較多，隨著定腔定譜，除一些民間老藝人偶爾還使用[哈弦]外，現代年輕的泗州戲藝人已經很少使用哈弦了。

2.【起板】又名【叫板】，是[慢板]起唱的一種形式。【起板】有加稱謂詞和不加稱謂詞的兩種形式。加稱謂詞的【起板】如泗州戲《十繡》中，丫鬟：“侍候來（哎哎嗯）”；不加稱謂詞的【起板】如《跑窯》中，三姐：“三姐打坐寒窯一陣不想便罷（呀），想起了薛（哇）郎，心來可嘆咾呀啊嗯”。

3.【連板起】又名【連毛薅】，是大段唱腔中【慢板】起唱的另一種形式。【連板起】由散板吟唱開始，句間可奏過門補充；待吟唱臨近結束時，演唱給予速度提示，在最后一個字上，按照慢板速度上板，演唱節奏鮮明的“拉腔”，接著奏一個“八板頭”過門，接唱【慢板】正文，銜接自然緊湊。【連板起】男女腔都有，它是泗州戲音樂聲腔的精華，是衡量泗州戲演員演唱水平與舞臺表演水平的重要聲腔。

4.【停腔】又名【留口】或【行腔】，男女腔都有。主要用于唱腔中夾白或表演處，多為上句腔，尾音一般落在2、3、6三個音上；接“壓板（即行弦）”，下句需要別人接唱；這種唱腔給予演員再舞臺上塑造戲劇人物時空上的便利，可以從容地在舞臺上完成表演動作和音樂唱腔。

5.【起腔】又名【撩也子】【送腔】或【要鑼】。曲調奔放有力，所有的板式速度中都能運用。這種腔調在角色上場時起導板作用；用于唱腔中間，可配合表演如取物、行路等；用于角色下場處，可作唱腔結束。該腔在“大鑼班”時期以前，用人聲幫腔，土琵琶伴奏；后來，逐漸廢除幫腔，代之以鑼鼓伴奏。[起腔]有男女單起腔、雙起腔、男女混合雙起腔等形式。單起腔又名獨龍過江，往往只唱一個上下句或上下句放在一起唱完，才要一次長鑼。

雙起腔是兩個單起腔連在一起唱，也叫“雙要鑼”。女雙起腔見《樊梨花訴唐》選段《大炮三聲震斗牛》（樊梨花唱）；男雙起腔如《坐場篇子》（生唱）；男女混合雙起腔是指一個男單起腔接一個女單起腔，或反之，各要兩次長鑼，唱腔旋律同男、女單起腔。

6.【閘板】又名【剎板】【砸板】【死板】【扭板】，一般用于唱腔告一段落或唱腔結束之處。閘板后，一般進入道白，也可接唱，曲調大多落在調式主音（宮或徵）。【閘板】有散閘與正板閘之分，散閘即最后一個詞組拉散結束；正板閘則是指最后一個詞組撤慢結束。

花腔是泗州戲音樂聲腔的重要組成部分，通過花腔的運用，不僅可以使泗州戲音樂聲腔平穩中見曲折，樸實中見華麗；更為重要的是，正式因為花腔的豐富多彩，才使得泗州戲的音樂聲腔聽起來婉轉曲折，勾人魂魄，可以說，花腔是泗州戲音樂聲腔最為閃光和亮麗的部分，也是泗州戲贏得“九腔十八調”美譽重要基礎。

三、專用小調

除基本腔與花腔之外，在泗州戲音樂聲腔中，還有一種從當地民間小調和通俗歌曲借鑒吸收并揉合而成的專用小調，它包括【冒調】【進花園調】【過河調】【和尚調】【跌斷橋】【銀紐絲】等類型。

【冒調】又稱【貓調】或【茂調】。據傳是從淮海戲中借鑒吸收而來，其曲調悠揚婉轉，意境深遠，多為表現輕松、愜意、愉悅的情緒。【冒調】是旦角常用的一種腔調，尤其是在大段抒情的【慢板】中使用，最能體現泗州戲音樂聲腔的魅力。

【進花園調】又稱【滿臺腔】。【進花園調】原系民歌，主要用于皇家貴族的宴前舞蹈或千金小姐花園“觀花、賞花”的場景；【進花園調】多出現在傳統戲中，而且采用幫腔或齊唱的形式，充分展現皇家貴族或千金小姐的排場。

【過河調】是傳統戲旦角專用小調，用于描寫姑娘過河的場景。【過河調】節奏鮮明，曲調靈動，與姑娘過河的動作結合起來，形象尤為生動。

【和尚調】源于當地的姊妹藝術。【和尚調】多為四句唱詞組成的小樂段，插入大段唱腔中間使用，具有典型性特點的弱起與切分節奏貫穿始終。

專用小調多為結構完整的曲牌，只在特定場合表現特定情緒時使用。除了以上幾種專用小調外，還有【跌斷橋】【銀紐絲】【八板頭】【柳青娘】【抱妝臺】【游場】等，由于不太常用，在這里就不再贅述。

結語

泗州戲的基本腔、花腔和專用小調各具特色，它們共同構成了迷人的泗州戲音樂聲腔。泗州戲組腔方式特別，主要有“基本腔變化反復組成唱段；在基本腔中插入花腔調門或專用小調組成唱段；專用民間小調和通俗的民歌”等三種形式，它們以“調板”調節速度，實現唱腔結構的變化。

對泗州戲音樂聲腔構成與特點分析進行研究，不僅可以為當前及未來泗州戲音樂聲腔改革與發展提供重要的理論依據，而且對于新時期的音樂創作和民族聲樂教學具有重要意義。

①中國大百科全書編輯部《中國大百科全書·戲曲曲藝卷》，中國大百科全書出版社1983年版，第365頁。

②中國戲曲志編輯委員會《中國戲曲志·安徽卷》，中國ISBN中心1993年版，第104頁。

③張友鶴《淺談泗州戲音樂唱腔特點》[J]，《安徽新戲》2001年第5期，第72頁。