“再生材料”從對象再現到本體呈現

文/歐陽洋

材料是一種媒介，我們這里探討的并非是簡單的物質材料本身，它即包含了物化的材質，又包含了使用這些材質所涉及到的技巧、程序等等，廣義地講，是介于藝術家從藝術構思到藝術創作最終完成這一期間所使用的所有工具材料，以及二者結合所產生的藝術效果的已知的掌握和未知的探索。構思最終轉化成作品的過程中，藝術家對于材料語言的掌握程度，決定了藝術作品成敗的關鍵因素之一。

無論是對于生活細致入微的記錄，還是表達作者內心的情感，都是作者借助材料的技術語言在作品中的表達，體現著藝術家的能力和個人語言的成熟，“再生垃圾”也成為了個人語言的物質基礎――即材料。就如同石頭對于雕塑家，木板刻刀對于版畫家一樣，沒有材料，藝術感受就無法通過物化的形式予以記錄，更無法將藝術情感通過材料語言予以呈現。所以就藝術而言，沒有材料就無法記錄形象，就無法形成具體的藝術作品，藝術表達的基礎沒有了，藝術必將走向死亡。

藝術觀念不斷開拓，勢必會擴大藝術材料的范圍。不同的材料造型各異，作品需要選擇正確的材料才能達到好上加好的藝術效果。藝術家往往會根據自身的喜好，對材料進行選擇。材料種類多樣，涉及的范圍非常廣，從家居類到工具類，再好裝飾類，或者金屬類、化學用品等等種類多種多樣，很多都是現成品很少有非現成品。藝術形式的界限也因此被模糊。所以，在展現材料的藝術價值時，需要合理的進行選擇，并利用其特定的造型以及功能性進行創作，這樣才能更好的展示作品。視覺藝術只有不斷的開發新型材料才能創造出更多的藝術新亮點。

隨著時代的不斷發展，再生材料逐步被藝術家所接受并廣泛應用的藝術創作之中。我們掌握更多的綜合材料的功能及經驗，以及對現代藝術有一定的了解，那么綜合材料在整個藝術創作才能更加激發人的情感，這是一種全新的藝術手段與語言。目前，世界各國的綜合材料種類豐富多樣，并且有著十分明確的表現方式。這些綜合材料被藝術以藝術的形式進行展示，進而傳遞一種全新的思想以及形式。這些材料的開發與藝術運用對于藝術的發展有著極強的促進作用，對于提高審美價值，體現主體思想，微妙的情感體驗都有很強的潛在力量。

1.2.1 樣品采集 從樣品中取200.0 g煙葉粉碎，充分混勻后取100.0 g煙末(過60目篩)封裝，作為分析樣本備用。

隨著科技的不斷進行，工業文明飛躍發展，科學探索走向越來越深奧的外太空，藝術家的藝術觀念也悄然無聲的發生了改變。藝術家不再只是關注藝術材料，更多的是關心材料藝術，并對其它進行深度思考。在長期創作過程中，藝術家們對于材料本體貼的審美價值以及內涵有了更深層次的認識，進而通過材料藝術進行象征意義手法的創作。材料本體不僅可以激發人們的思考同時還能與之形成對話，物質材料本體的審美價值得以體現，也因此，多維藝術的發展也得到了突破。這個過程是材料系統本體價值不斷提升的過程。在二戰后幾十年的藝術格局中，材料語言基本獲得了藝術創作語言的主體位置。在當代，材料與觀念已是許多藝術家創作時首先考慮的重要因素。

材料是藝術的鮮活載體，是藝術美與物質、精神之間相互結合的藝術存在。藝術作品的外在是材料，內在是材料傳達的藝術精神。材料作為藝術作品的依托與載體與時俱進，有其歷史發展的軌跡，呈現著人類社會不同時代的歷史風貌以及人類與自然的對話。而材料反映人類對世界的認知、感觀、對藝術的渴望，是人類自身與世界連接最恰當的紐帶。

在自然材料與藝術精神之間存在著某種有機或必然的聯系，在材料物質原始的狀態下的物質材料顯現的是其自然本質，而經由藝術創作后的材料，材料自身被賦予了某種特殊指向與潛質，材料自身蘊含著或被賦予了某些社會的軌跡，人文、政治、歷史、宗教、語境的、寓意的等諸多意義，由此，材料中顯示的又不完全是自然的本質——藝術的意味與藝術的價值正是借助于此來發生作用，因此材料的走向了一條精神符號化的道路。

對創作者來說，藝術家通過材料把自己的想法進行展示，材料不僅是思想的傳遞，更是文化精神的傳承，或是一件漂亮的衣服，藝術家對作品的描述總是自我對世界的認識與渴望，由此帶著強烈個人的認識，悲喜皆由藝術家所控制，然而對觀賞者來說，在參與或欣賞作品時會因為文化、生活、社會地位、個人特性等原因對作品產生別一樣的好惡感。藝術創作者在作品創作中應該遵循材料自身表達上的“自語”這一規律，材料有其直觀性，可以作為一種視覺象征符號積極地參與到創作過程中來，豐富多彩的生活配以品種多樣的材料，表現多元的藝術生活，材料的多種造型元素引領觀賞者喚發起聯想、暗示、強化。藝術表現不存在一種先在的情感，然后用符號將它記錄下來，情感的表現過程，是一種內在動力和外在阻力的結果，藝術家在藝術創作中產生情感，而不是傳達已經產生的情感，藝術是在一種表現動作中形成的，在表現性動作中，情感像磁鐵一樣將適合材料吸向自身。情感的直接發泄是一種情感上的表達，這種表達需要通過材料來展示，而這種情感發泄只有在材料的尋找過程中被實現，被融入到藝術作品當中，并賦予了新生活。藝術家在整個創作過程中，情感也會隨之產生，而傳統美學觀念及已有的程式化的可疑性，也就賦予了藝術家不斷探索新材料，尋找表達自我情感的獨特語言。當材料成為精神符號的化身，人們憑借對材料符號精神化理解——即對自己已有的知識進行回憶、想像、對比，然后對形象做出抽象的概括和判斷，材料會幫助“自我意識”的成形，同時，材料作為造型符號具有一定的塑造性以及靈動性，觀賞者類群的差異性，造成感知上的差異，每個體驗者的閱歷、文化修養的不同產生不一樣的理解程度。