在充分聆聽中學會欣賞

汪麗

摘 要：音樂欣賞是以聽覺感知為途徑，以審美為主線，擴大學生的音樂視野，提高學生各方面的音樂能力的一個直接通道。初中階段的音樂教學多以欣賞為主。一堂成功的音樂欣賞課，需要教師自身有較高的音樂素養和在欣賞時的正確引導，多聽是培養學生聽辨能力的關鍵所在，給學生的聽覺制造更多接觸音樂的機會。

關鍵詞：音樂欣賞 聆聽

音樂是一門聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依靠于聽覺。聽，是音樂藝術的最基本的特征，而音樂欣賞主要以聽覺感知為途徑，以審美為主線，擴大學生的音樂視野，提高學生的感受力、想象力、理解力和鑒賞力，掌握多方面的音樂表現形式、音樂體裁等知識，讓學生逐步將學到的知識技能上升為理論認識，能準確、敏銳地從整體上感受、體驗音樂表現內容，評價音樂內容和形式中所反映的真善美與假丑惡，從絢麗多彩的音樂作品中學習歷史、了解社會、認識生活。

現今的中學音樂課本中，音樂欣賞所占比例明顯增大。因此，初中的音樂欣賞課對教師而言，猶為重要。如何上好初中的音樂欣賞課呢？筆者認為，一方面是教師自身的音樂素養；另一方面是如何引導學生正確而充分的聆聽音樂，體驗音樂，使學生自主的從音樂中進行探索和想象。

一、教師自身的音樂素養方面

教學效果在很大程度上取決于教師——對教材深入的挖掘和理解能力，還有教師自身的人格魅力、文化底蘊、審美積淀和教學技巧等等。可以說教師的素質是決定音樂課究竟是只浮于表面還是直達到內在的關鍵。教師要充分意識到提高自身素質的重要性，讀懂新課程標準的精髓，把握音樂審美的規律，學習教育學的相關知識，運用現代化的教育理論指導教學，提高自身的教學能力，這樣才能夠輕松地掌控課堂教學。

在音樂欣賞教學中，教師的角色就是引導者。既然是引導，必然要思路廣泛、正確，對作品有準確的理解和把握。要做到這點，在上欣賞課之前教師應做好充分的準備，熟悉作品，分析研究作品的內容、形式、風格特點，了解樂曲的結構、主題旋律、曲式、表現手法等。

二、教師如何正確的引導學生欣賞音樂，體驗音樂

“以聽為中心”是音樂教育所遵循的最基本原則，只有在聆聽中才能發展學生的音樂聽覺。因此，培養學生聽辨能力的關鍵是在于多聽，給學生制造“磨”耳朵的氛圍和環境。

1.整體聆聽，初步感知

整體聆聽是欣賞教學的一個重要的前提。每一首作品都是一個獨立的個體，它表現了一個完整的音樂形象。通過整體聆聽，就能使學生對作品的風格、節奏、旋律、情緒、速度、力度等音樂要素有了一個全面的感知，這是為了更深入理解音樂作品做好鋪墊。整體聆聽能夠有效地建立起學生對曲子的整體印象與框架，為學生能夠進一步賞析音樂奠定了基礎。例如在欣賞影視音樂《辛德勒的名單》時，先讓學生完整地聆聽，初步感知音樂的情緒，再來仔細分析為什么會有這樣的情緒效果。從樂曲中旋律的走向，主題音樂的出現，出現了幾次，每一次音區上的變化，以及主奏樂器的音色特點上去分析。雖然樂曲的主奏樂器是小提琴，但是小提琴在三次不同的音區，用三次不同的音色，表達出了三種不同的情緒特點。第一次是中低音區，旋律低回曲折、如泣如訴，第二次高八度反復，哀而不傷，充滿了省思和緬懷，第三次在低音區傾訴，表現人們內心的痛苦、奮爭與期盼。

2.主題聆聽，把握核心

主題旋律是音樂的核心和精華，是樂曲結構與發展的基本要素。演唱并熟記主題音樂能夠讓學生更加深刻地領會到音樂的發展與變化，并能鍛煉學生對音樂的記憶力。在聆聽中可運用多種方式或途徑來演繹音樂的主題旋律，例如：視譜、哼唱、對比、舞蹈、劃拍等，非常有效地加深了對主題的印象，為學生深度感悟音樂內涵，把握音樂的靈魂提供了厚實的基礎。例如通過欣賞莫扎特《G大調弦樂小夜曲》，知道樂曲是由四個主題旋律組成的，針對每一個主題進行有效的聆聽和設計。第一主題強而有力，用“beng”來短促發音，引導學生快速的找到力度的感覺；第二主題連貫而柔美，引導學生聲音集中，唱到眉心，正確找到聲音位置的感覺，第三主題靈動，讓男、女生用舞蹈的方式感受作曲家的創作特點，第四主題歡快活潑，用拍掌的方式和老師互動，讓學生真正融入到樂曲中去。不同方式的參與體驗，讓學生深入的感受樂曲、理解樂曲的內涵。

3.反復聆聽，感受體驗

首先，對同一首作品要反復地聽，只有在多次聆聽之后才能為我們的聽覺所把握。但是，雖然是反復聆聽，一定要運用多種手段、多種方法，通過有效的活動，不僅“聽”，還要思考、辨別。比如，帶著不同的問題聆聽音樂，每一遍有不同的目的和關注點，從關注音樂的情緒再到關注節奏的特點、關注旋律的走向、關注樂曲的結構等等。循序漸進地去引導學生從對樂曲的陌生到了解、再到熟悉、最后到喜愛和牢記，隨著層層深入和遞進，每一次聽辨都起到加深感受的作用。教師可采用最簡單、最直接、最純樸的教學手段，“哼唱旋律”、“拍手”、“舞蹈表現”、“畫圖譜”、“用手指判斷樂句”等等活動緊緊圍繞音樂本體，有效地幫助學生仔細地聆聽音樂，關注音樂，真正沉浸在音樂中。

4.對比聆聽，深刻理解

要加深學生對作品的理解，對比欣賞起著至關重要的作用。旋律情緒的比較、節奏的比較、速度的比較能使學生更加容易理解作品本身，內心感受也會更深刻。在《G大調弦樂小夜曲》的一、二主題旋律欣賞中，就可以運用比較聆聽的方法，引導學生對兩大主題進行深入的剖析，一剛一柔、一斷一連的兩個主題，表現了不同的旋律特點，再將兩條主題分給男女生分別演唱，可以親身體會音樂的風格，最后將兩個主題巧妙的融合在一起，形成二聲部合唱，通過他們的親身體驗和聆聽，加深了對作品的理解。

美國作曲家艾倫·科普蘭說：“如果你想要更好地理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了。什么也代替不了傾聽音樂”。在音樂欣賞教學中，最中心的環節莫過于聆聽，初聽、復聽、細聽、精聽，只有在反復的聆聽過程中，才能理解作品的含義，體會作曲家的意圖，只有這樣學生才能在聽中有所感，感中有所悟，悟中有所樂。