范嘉苑
沸騰的開水緩緩冒出蒸汽,壺中的茶葉在熱水沖泡下漸漸舒展,倒入建盞,輕盈的茶香飄散而開……從溫杯燙盞到沖沏品茶的一系列步驟,施旭東熟稔于心,福建人的愛茶品性從他身上可見一斑。在平潭島出身的施旭東,五歲便開始習畫,在大學時期學習裝潢專業,后來跟著父親做了六年建筑,最終選擇了室內設計。在海島文化的浸染中成長,曾跟著父親做建筑設計,加之從小學習美術而生長出來的那種自由狀態,這些多元化的豐富經歷在潛移默化中影響著施旭東后來的設計理念,也融入了他的原創精神。他以“自然生長”的姿態去創作,并提出“六感設計”,通過心理空間的表達構筑空間精神,希冀創造出美好而溫暖的作品。
設計最好的姿態應該是自然生長
踏入施旭東的辦公室,首先吸引人們目光的大概是門口的那幅油畫。這是施旭東在某次場合中偶然畫的作品,它一直處于“未完成”的狀態,紛繁的色彩和線條勾勒出一幅亂中有序的畫面,待心情好時,他會在上面繼續添加幾筆。學美術出身的施旭東對色彩有一種自然而然的喜歡,或許正是因藝術創作而形成的這種氣質,讓他十分向往和推崇“自然生長”的設計。也因為施旭東曾跟父親學習了六年的建筑設計,這種“自然生長”的設計形態融合了美術與建筑的影子,讓其設計的空間呈現出豐盈的藝術氣質。
施旭東所說的這種自然的設計形態也離不開地域文化的影響。無論是他的出生地平潭島所孕育出的海島文化,還是福州這座環山面海的城市所表現出的溫潤特質,都或多或少地影射在施旭東的設計作品之中。除了設計作品以外,對于職業規劃和公司運營,施旭東也更趨向于“自然生長”的方向,將愛設計的人聚集在一起,形成一個“自然生長”的設計聯盟。也許就像是門口的那幅未完成且一直在“生長”的畫作,無論是工作還是生活,豐富而自由是施旭東一直所向往的狀態。
設計“第六感”——用空間精神傳遞關懷
“空間承載了人與大自然的關系,而‘溫度這個詞,可以用來表達對人的關懷和人的心理感受。”當施旭東在談到“設計的溫度”這一主題時如是說。于他而言,“設計的溫度”體現在他提出的“六感設計”理念之中。施旭東認為,除了視、聽、嗅、觸、味的五感體驗以外,設計應該給空間注入“第六感”,即“空間精神”。空間精神需要通過心理空間的表達來塑造,心理層面的空間感知是在可視化的“五感”體驗之上所獲得的升華,讓空間與人產生情感交互,通過空間精神讓人與空間“對話”。當空間滿足了人的“五感”以后,繼而讓用戶獲得“第六感”的精神需求,這樣的空間是有生命力的,它們通過空間精神傳遞著關懷與溫度。
關于設計中的“美好”
在采訪過程中,施旭東多次提到了“美好”一詞。他認為,“美好不僅僅是美”,而要關注人在空間中的感受。行業中普遍認為好的設計首先要滿足功能需求,然后再滿足美的需求,而施旭東覺得在此之上更應該滿足用戶的心理需求。空間的美不僅是從線條、色彩或形式上的醒目呈現,而是首先要給人一種舒服、自然的感受。此外,他也強調了原創精神之于設計的重要性,帶著原創精神去做設計,這樣創作出來的東西才是有靈魂的,設計的美好也由此而生。施旭東希望在他帶領下的“唐瑪”團隊能夠不疾不徐地朝著為人們創造更美好的生活這個方向前進。
對話錄(精選)
您對色彩似乎有很強的敏銳度,應該有自己一套的見解?
施旭東:我出生的平潭島是一個四面環海的獨立海島,骨子里會受到海洋文化的影響。從小看到的景色主要是風、沙、巖石和海浪,它們后來都或多或少地呈現在我的設計項目里面,在潛意識里,作品往往會呈現出設計師的成長背景狀態。我五歲開始畫畫,大學學的是裝潢專業,我比較喜歡油畫,所以對色彩有一種自然而然的喜歡,愛調各種各樣不同的色度色階的色彩。我父親做的是建筑,我跟他學了六年的建筑,所以我的設計項目里除了會呈現出美術專業的那種自由狀態,即自然生長,還跟我接觸的建筑形態有關。
您的家鄉平潭島以及如今落腳的福州都具有海洋文化的地域特色,您覺得在地文化對你的設計有哪些影響?可以舉個例子嗎?
施旭東:福建的特點特別明顯,它是一個三面環山,一面面海的城市,文化特質比較溫潤、溫和。它呈現出來的人文比較休閑,比較明顯的是福州這邊的茶文化。我覺得能夠坐下來品一杯工夫茶,這樣的狀態在其他城市不容易做到。我做的茶空間里會設計一些裝置,這些裝置有意無意地影射出一種生活狀態,它們看似平靜,內在卻是波瀾起伏。我做的茶空間有一些非常簡潔,注重建筑空間或者是結構的狀態,呈現出中國傳統文化中的留白。還有一些茶空間則采用了粗糙的肌理表面或者原生態的木材,表達了大自然中最質樸的東西。
您覺得什么樣的設計才是有溫度的?
施旭東:我認為空間設計包含了所有跨界設計的內容。因為空間承載了人與大自然的關系,而“溫度”這個詞,可以用來表達對人的關懷和人的心理感受。我一直倡導的設計理念是“六感設計”,因為我們都知道人的感知是最重要的。所有的空間,不管是大自然還是建筑,事實上都是因為有人而產生了各種各樣的故事和情緒。
何為六感空間?我認為它可以總結為兩個內容,一個是物理行為的空間內容,也就是人的五個感知,視覺、觸覺、嗅覺、味覺、聽覺,這些是物理感知。另一個內容,我把它叫做心理空間的表達。心理空間可能像空氣,你看不見,但它實實在在存在。心理空間會呈現出一種空間精神,空間精神對人是會有觸動的。設計師能夠做的事情,就是通過對空間的理解,對人的感知和心理空間的關注,去營造出很好的空間精神,讓空間與人產生良好的互動。
唐瑪設計已創立多年時間,您作為公司創始人,心路歷程是怎樣的?您對于唐瑪設計的未來有什么樣的期許或規劃嗎?
施旭東:我只有一句話,就是希望喜歡設計的人,一起來“玩”。唐瑪是一個非常開放的平臺,對所有優秀的設計師都開放,我希望聚集一些真正愿意“玩”設計的人一起來交流、互動。我并不希望唐瑪是一家非常龐大的公司,而只是把它定位成一個設計聯盟,因為只有這樣才能夠自然生長。我覺得這才是設計師該有的狀態,你可以玩各種風格,有不同的見解,沒有任務和指標的要求,沒有績效考核的要求,這是我對唐瑪設計的一個定義。至于說唐瑪走向哪里,有一點是不能變的,就是希望這群設計者能為我們的生活創造出一種更美好的生活狀態。每個設計師都應該為創造出更美好的空間和更美好的生活方式去努力。
您覺得什么樣的設計才是好設計?您是怎么看待原創設計的?
施旭東:我一直在倡導原創設計,可是我認為真正的原創只有上帝,只有大自然,而我們人類或者設計師并不是真正的原創者,但我提倡這種原創精神。至于說什么是美的設計,我覺得它首先必須是美好的。業內大部分的標準答案就是說一個好的空間設計必須先滿足功能性需求,第二才是滿足美的需求。可是我倒不這么認為,我提倡的“六感設計”更關注人的心理空間以及空間所要呈現出來的精神。
比如設計一間餐廳,要讓利潤最大化,很多設計師會首先根據功能實現這個空間表達。而我恰恰相反,我想要表達的首先是這個商業空間給人的感知是美好的,能吸引人并讓人想駐足停留的。美好的空間應先從人的視覺入手,吸收到心里,再通過五感的感知傳遞空間精神。
您覺得自己的職業畫像呈現出來的是什么樣的特質?
施旭東:我們業內有很多優秀的設計師都有很嚴謹的職業規劃,可我是恰恰相反的,我不太有規劃。可能我對物質層面并沒有特別強烈的欲望,我更喜歡的是一種自由生長的狀態。不管你選擇哪種方式,都建議年輕的設計師要學會給自己逐步樹立形象標簽,因為讓人看到你的身份標簽,才能有話語權。中國有很多優秀的設計師,真正想發揮才華的時候,往往要有足夠影響力,才能有機會去表達你的創意。每個設計師的狀態不一樣,但都可以有自己的標簽和形象,你就是唯一的。
您特別愛茶,對茶的喜好可能也延伸至很多茶空間的設計,請問您私底下對于茶的這種興趣,會給您的工作或生活帶來什么樣的體驗?施旭東:我喜歡的內容非常多,體育項目、工藝品等我都非常喜歡,而茶是我生活當中接觸最多的一個常物。我對茶的理解是,茶不是解渴的飲品,而是一種交流的媒介,是一個人與人之間互動的媒介,也是一種生活方式。泡茶的過程讓我們的心緒安靜下來,而且交流也是自由的狀態,聞著茶香,聊著我們的話題,這就是福建人的一種常態,也是我最喜歡的一種狀態。跟喝咖啡、喝酒不一樣,喝茶更多的是內在需求,這也體現了我所說的“六感”里心理層面的東西。
聽說您不僅對茶有一定理解,對于漆器或產品設計方面也有自己的一些鉆研,能不能談談這個方面?
施旭東:從我提倡“六感設計”后,我會對家具或者器皿有更高的要求,這也跟前面提到的在地文化有關。雖然我對老祖宗的東西懷著一種敬畏和崇拜,但是作為當下的設計師,必須要先打破傳統,然后再對其進行重組,只有這樣才能夠真正地讓它自由地生長,這才是一種真正的文化傳承。