(浙江理工大學 310018)
傳統染藍用蓼藍、菘藍、木藍(槐藍)、馬藍(山藍)等中提取藍色素,工序繁多,在傳統染織文化中一直處于舉足輕重的地位。因藍染染料均屬于還原性染料無需任何煤染劑就可直接染色是一次取之自然的生態之旅。藍染以天然材質為載體的面料具有抑菌防蟲、色牢度穩定等特性更經久耐用,是最廣泛和最重要的一種應用染料。
早穿黃帝時期,已經出現利用植物中的液汁進行染色,而在《詩經.小雅》中“終朝采藍,不盈一襜”就出現百姓采藍的記載;周時《周禮》中:“掌以春秋斂染草之物,以權量之,以待時而頒之”出現染色官職的記載表明染色工藝已經很完善。至到明清時期藍染也是盛極一時,成為百姓的服飾色彩。民國時期杜燕孫《國產植物染料染色法》更是詳細記錄了藍草品種,靛藍特性、制靛方法和建缸技法等,這已是近現代關于植物藍染文字記錄中較為完善的書籍。盡管隨著合成染料的出現傳統藍染備受影響,但至今傳統手工藍染以藍印花布、扎染、蠟染等家族工藝在江蘇南通(蓼藍)、四川(自貢)、云南大理貴州布依族和苗族(馬藍)等地區仍有部分遺留,但因地域差別藍草的染色工藝及染色文化等卻各有異同。
而關于江蘇南通染色技藝基本是師徒制傳承,南通染坊流傳有“頭等師傅掀篷蓋,二等師傅標棍擺,三等師傅看飛杯”的口語。養缸時,用“看飛杯”來檢測染液是否可以正常工作,需要染缸師傅每天掀開缸蓋兒觀察染缸狀況而確定當天養缸方案;“標棍擺”實際是要攪缸,為的是讓藍靛在染缸中發酵反應,在家庭式手工紡織盛行時,幾乎家家都有一口染缸,有著“親眷跑,青缸攪”說法。老染工在鑒定方法,多采用折斷藍葉的莖稈發出聲響的辦法,以十根草發聲響來判斷,藍草十根中有三根折斷有響聲,被稱為“七截草”,或者“三七開”。過去如皋地區一帶是以“九截草”為俗,這些工藝技法口口相傳居多,均是染匠師傅的實踐,對現代藍染的傳承卻具有良好的指導意義。
還原染色實踐步驟:采藍—制靛—建藍—染藍。
對于解鎖傳統藍色的神奇魅力,莫過于從藍草中提取染液、染缸發酵、手工染色等實踐中領會。筆者通過在江蘇南通調研中參與染制實踐,實踐中調查了解到每年農歷二月就開始種植蓼藍,采藍會選擇在大暑季節割藍 ,采藍日都會選擇在晨露未干前收割,葉莖色素較多;制靛,家庭式染坊一般會選擇缸底部分比缸口小,缸肚粗的陶制缸以便于發酵染色。藍草于缸中浸泡三四宿取出,時間根據溫度決定。浸泡時微生物繁殖發酵生成葡萄糖淀粉酶后分解為乳酸催化了吲哚酚的游離,染液成青綠色,加入熟石灰并不停攪拌,有豐富泡沫出現,液體呈黃綠色轉為暗綠色,酸臭味消失;靜置會呈分層狀態,因發酵中產生的二氧化碳與石灰作用后又產生碳酸鈣吸附懸浮的靛質加速了沉降。后倒掉上層茶黃色廢液,得到膏狀藍靛;建藍發酵溫度在20℃—50℃,低于10℃時染不上色;酸堿度(堿性劑包括石灰、草木灰)保持在ph10—11;還原劑(麥芽糖、米酒、淀粉糖類);攪拌(每日早晚1次); 染藍,染藍(手工棉布)染前完全浸濕(防止染色不均)后在液面下緩慢翻動,日常試染均時間以3至10分鐘不等,復染多遍。染液濃度大小決定藍色的深淺,染后沖洗后可空氣氧化也可水中氧化(日本藍染);面料會呈現出黃綠至藍的顏色是靛白氧化成靛藍的過程。
上述制靛、染藍方法基本是遵照古文文獻記載操作,有各別細節根據實際狀況有所改良,以建藍三要素(有色物質、堿性物質、還原物質)為基礎,除了傳統建缸之外,現今發展到皂礬建缸、水果、保險粉等以改變還原物質提供了更多建藍的可能性,打破了之前人們只有在深山才能夠體驗藍染手工魅力的限制,實現物質與精神的雙重愉悅。

圖3-1

圖3-2

圖3-3

圖3-4
絞纈(今稱扎染),染前對織物進行手工縫制、捆綁,打結等防染手法。防染手法不同,染料濃度、材質類別、纏繞織物松緊的滲透效果等因素使圖案風格獨特更具有靈活性、隨機性、不可復制性。2018北京時裝周干士.成昊在服裝中(圖3-1)運用扎染中侵染的滲透的特性呈現水墨畫效果,與裙擺的白色形成強烈對比,加上與蠟染技法的結合,視覺上豐富的同時又不失節奏感,展現出藍染的藝術個性因素。
蠟纈是一種利用蜂蠟或者白蠟作為防染材料制作出白色圖案的印花工藝,蠟染的冰紋特征是蠟根據適合的溫度涂畫在胚布上,蠟液破裂后染液便隨著裂縫浸透在白布上,留下的是冰冷機器難以仿制的自然肌理狀態,藍染出清新自然的風格。在2018中國國際時裝周干士.成昊通過傳統蠟染工藝與現代服裝設計手法結合發展與創新,與拼接、涂鴉(圖3-2)等混合運用拉近了傳統工藝與現代人們生活的距離,給人一種全新的藍色視覺享受。
灰纈今稱藍印花布。需要以防水性的型紙(桐油紙或柿漆紙常用)刻成鏤空狀、防染劑以石灰粉和黃豆粉混合、刮漿、藍染、去漿、晾曬等一系列印染過程后呈現出的藍白相間、清新淡雅的圖案。制作中會因圖案版型或面料寬幅的限制多采用拼接的形式呈現,如杭州服裝品牌生活在左(圖3-3)在藍染中的靈活創新應用沿著肩部呈放射狀拼接而成,借助精致花型的疏密度打破了常規的滿鋪構圖的單板枯燥,從而更加突出傳統工藝的個性韻味。
現今藍染常應用在傳統即絞纈、蠟纈、夾纈、灰纈等不同防染工藝技術上,結合數碼印、膠印、拼接、刺子繡、編織、絣染、拔染、釘珠等新型手工技法或混合運用在紡織品上;而在日本品牌 KUON藍染中沿襲用刺子繡(圖3-4)以明線為裝飾的手工縫制的肌理痕跡呈現出面料的質感,以深淺不一的藍色色階拼接營造出層次,試圖打破藍色給人的靜謐之感。表現出對傳統生活的一種懷念,產品也更加經磨耐用,是對快時尚的服裝風格一種區別認同,集文化與工藝與一體,即保留傳統技藝又不失現代潮流風格的作品呈現出不可復制的藝術形式。
傳統手工藍染的每一步驟都是帶有情感和溫度的,又因染液或材料等多種因素的影響,每一次的顯色都不可能完全相同滿足了消費者的個性化定制以及情感需求,而染色工藝的不斷完善和藍染設計中多種工藝的混合應用,同樣是時代審美嚴格要求的表現。這些成為傳統手工藍染設計融入現代社會發展成為流行設計應用的變化趨勢。
藍染中染色文化與工藝同樣都是傳統印染的重要組成部分,在發展中繼承染色工藝與文化情感同等重要。藍染在染色工藝上根據時代的發展,不再局限于部分地區,在植物資源、印染工藝、設計等方面實現了共享的格局以及藍染藝術跨界的可能性,不同染色技法、不同材質的混合運用打破了傳統呆板、無趣的氛圍。更多延伸產品的創新應用,引領一種健康環保的生活方式使人們對藍染藝術有了全新的意識,使傳統藍染的全新設計緊跟時代審美從而更好地繼承和發展藍染。