淺談中國數字特效行業的發展困境

文/閆郡虎，武漢設計工程學院

中國電影在近百年的發展歷程之中，深深植根于中國傳統文化與中國社會現實，積累了豐富的制作經驗與行業傳統，在世界電影發展史上留下了濃墨重彩的一筆。進入21世紀，國內電影在商業化探索的同時，逐步引入數字特效技術、學習西方先進經驗，涌現出了大批數字特效影視作品，然而并沒有如好萊塢大片般取得市場的高度認可。質量參差不齊、情節照搬國外的所謂“特效大片”，為中國數字特效行業的發展籠罩了一層濃重的陰影，究其原因，與我國數字特效行業的發展困境有著密切的關系。

1 忽視中國傳統的審美與情感，片面追求好萊塢視覺奇觀

形式與內容向來是影視工業探討的核心問題之一，對于數字特效技術而言，無論手段如何高超、畫面如何絢麗，最終只是利用感官刺激滿足了觀眾最低層次的審美需求。電影工業發展至今，其核心內容仍然是審美感受與情感交流，如果忽視了中國電影市場的選題傳統、情感表達、敘述手法與美學原則，就動搖了國產影視工業賴以生存的根本。

上世紀90年代以來，國內電影人圍繞數字特效技術與中國文化傳統的結合進行了大量的嘗試，然而優秀作品卻寥寥無幾。如《無極》、《奇門遁甲》、《封神傳奇》等等所謂的“特效大片”，雖然故事情節植根于我國傳統神話體系，但是在故事情節、場景設定、人物塑造等方面，充斥著對國外奇幻影片的低劣模仿，甚至在中國上古世界的演繹之中，照搬了希臘神話，令人啼笑皆非。

2 對數字特效重視不足，資金投入比重過低

數字特效技術作為現代電影的核心工業體系，具有硬件設備昂貴、技術復雜繁瑣、人員要求嚴苛等基本特點，因此制作成本極為高昂，在國外影視工業中普遍占用至少1/3的資金投入。然而許多國產電影盡管耗資數億，但是由于思想觀念與重視程度的問題，對特效部分的資金投入嚴重不足，難以保證影片質量。

例如國產影片《戰國》，盡管號稱投資1.5億人民幣，以“特效大片”自居，但是絕大部分制作成本被演員分攤，而用在數字特效及后期制作方面的費用不到總投資的1/30，最終只能低質量模仿國外大片，難以得到觀眾的認可，此種狀況同樣發生在《封神傳奇》、《爵跡》、《奇門遁甲》等影片的制作與宣發之中。

此外，數字特效作為技術與藝術的結合體，其從業人員在高超的技術素養之外，對審美也有極其苛刻的要求。過低的特效投入，也不利于國內特效人員的培養與激勵，難以形成完整的人才體系。

3 缺乏完整制作經驗，無法形成技術積累

自上世紀七十年代以來，數字特效技術在歐美地區狂飆突進，涌現了一大批擁有先進技術及先進經驗的數字特效工作室，如工業光魔、數字領域、維塔工作室、索尼圖形圖像等等，掌控著全世界最先進的數字特效技術及人員，更是在特效技術及工業流程方面不斷創新，對數字特效行業的發展起著巨大的推動作用。

如著名導演詹姆斯·卡梅隆的電影作品，完整展現了數字特效技術的發展脈絡，《泰坦尼克號》中CG技術與實拍電影的結合、《阿凡達》中虛擬影像攝影機系統、面部捕捉系統、3D電影技術的大規模應用等等，都一次次為觀眾帶來了極致的觀影體驗。

而國內工作室起步時間較短，在技術層面與制作經驗方面和世界先進水準仍存在較大差距，因此并未受到資本市場的青睞，即使是國內投資的特效電影，仍然傾向于選擇國外工作室的技術與人員，大量的國內特效工作室為了維持生計，只能承接國外工作室不愿參與的低端工作，如擦鋼絲、摳背景等等，耗費了大量的人力與時間，但是不能得到有效的技術積累。同時過低的工資待遇與過長的加班時間，導致的大面積人才流失，更讓國內的數字特效行業雪上加霜。

4 人才培養體系單一，缺乏軟硬件技術創新

數字特效技術深深植根于計算機技術進步，因此作為第三次科技革命發源地的歐美地區具有先天的技術優勢，較早形成了數字特效產業在人員培養、硬件制造、軟件開發、標準制定、推廣宣發等方面的成熟體系，在現代電影工業中擁有絕對的主導權。

而我國盡管擁有大量的數字特效培養基地，但是其人才培養體系更傾向于軟件使用，對影視特效技術更是奉行“拿來主義”，缺乏相應的硬件設備制造、軟件工具開發體系，對核心知識產權的重視仍然不足，在可見的未來必將成為束縛我國數字特效行業的枷鎖。

綜上所述，我國數字特效行業的發展困境涉及資本導向、制作觀念、文化傳統、人才培養等多方面的原因，中國數字特效行業的發展面臨著巨大的挑戰。然而，伴隨著中國經濟產業結構調整的重大歷史機遇，數字特效產業必將迎來新一輪的發展期。只有通過完善人才培養體系、加強技術科研創新、鼓勵傳統文化革新等多方面舉措，中國數字特效產業才能開拓進取，在世界電影市場創造更大的價值。