何鳳先
(四川文理學院 音樂與演藝學院,四川 達州 635000)
新加坡的教師教育體系分為三個層次的項目,分別是:教育文憑項目、教育學士學位項目和研究生教育項目。[1]新加坡并沒有專門的類似國內的師范學院的機構,教師均由各個行業和各個文憑的擁有者申請,在申請成功后,除教育學士項目需進行4年的學習外,其他項目均需進行1年或2年的職前培訓后上崗,這些學習均在國立教育學院(NIE)完成,而每個學生可以根據自己的不同需求和條件申請不同的項目,主要有以下特點。
在新加坡,教育部是整個新加坡教育的統領者,管理著全國的教師的招聘,每年教育部都會根據各個學校的教師需求和教育部的總體規劃招聘教師候選人,而這些候選人的來源很多,包括有大學學位的畢業生、有理工學院文憑的畢業生、劍橋“A”水準(相當于高中畢業考試)的擁有者,甚至是劍橋”O”水準(相當于初中畢業考試)的學生都可以申請不同的項目。[2]
雖然教育部沒有設定過高的申請基本條件,但在實際的申請過程中,教育部卻嚴把申請關,對不同的崗位設置了不同的要求:如擁有大學文憑可以申請更加廣泛范圍的教師資格,而劍橋“O”水準的學生也可以在申請成功后進行相關專業培訓后進入小學從事相關專業的教學工作。[3]
NIE成立于1991年,現設立在南洋理工大學(NTU)內,是NTU內部的一個獨立運行的機構。新加坡所有基礎教育階段的教師都必須在這里進行培訓后才能入職,這里集中了新加坡教育各個領域的專家,也是目前全球頂尖的教師培養機構之一。[4]
目前新加坡的教育學士學位項目主要領域有教育研究、課程研究、學科知識、基礎課程實習等9個方面,而教育碩士項目同樣也只有應用語言學、應用心理學、人文教育等13個領域,國立教育學院在高級學位(博士)方面也有音樂教育相關領域的研究,由于教育學士學位項目并沒有專門針對音樂相關學習領域,故本文主要論述其教育文憑項目,主要有以下特點:
申請音樂教師的教育文憑項目主要有兩個途徑。一是有劍橋“O”水準的學生,基本要求是新加坡公民或者是新加坡永久居民,至少5門課程通過了劍橋“O”水準考試,其中要求英語作為第一語言。對音樂專業方面的要求則是需要在被承認的測試中取得較好的成績,如英皇考級實踐6級、理論5級或者通過音樂“O”水準考試,如果曾經參加過樂團或者能演奏樂器將提升被錄取的可能性,學生首先需通過教育部的相關面試后再通過南洋藝術學院(NAFA)的音樂面試,然后根據學生的面試成績后錄取。[5]二是如果學生已經擁有南洋藝術學院(NAFA)或者拉塞爾藝術學院(LASELL)的文憑,那么學生也可以直接申請音樂教師教育文憑,只要通過教育部和國立教育學院的相關面試即可,國立教育學院音樂相關能力的面試至少5分鐘,包括在1-2種樂器演奏事先準備的樂曲,并且在主要樂器上進行視奏、視唱、和諧合奏一段旋律或者即興創作一段樂曲。
通過1-2年的培訓,學生獲得在中小學擔任音樂教師的資格。新加坡國立教育學院對音樂教育文憑項目的培養目標描述為:有開闊眼界,有競爭力和反思能力的教師,掌握教學關鍵的概念和規律,在選擇從事地領域有扎實的基礎,并且能將這些知識和能力有效地運用于教學中。
以2年課程為例,教育文憑共69學分的主要學習領域包括以下5個方面。
1. 教育研究(10學分)
必修課,所有學生必須參與學習,主要是學習有效教學和反思實踐所必須的教育關鍵概念和原則。這個部分小學教師和中學教師都將學習專業實踐與探究、初級教學與管理、信息技術、教育心理學、教學中的理論與實踐、學習績效評估、小組學習、教與學的社會語境和品格與公民教育等科目。
2. 課程研究(25學分)
這個類別課程的學習目的是為了培養學生的學科技能,他們將接受這些科目的教學方法和技巧培訓。在這個板塊中,包括以下課程:
小學教師:學習信息技術與音樂教學、課程研究——音樂教學的理論與實踐、小學課堂中的作曲與即興、小學課堂中的音樂影片的應用、音樂課程的規劃與評估、課堂中的世界音樂等科目。
中學教師:一般音樂學、中學音樂、合唱、樂隊和指揮和音樂教育觀等課程
3. 學科知識(15學分)
這部分課程學習旨在加強學生教師的學科內容。它的目的是確保學生在將從事教學的課程內容上的準確性,包括以下課程:
小學教師:多文化音樂課程理論、課堂教學中的表演技巧和劇目研究等課程。
中學教師:教育中的世界音樂、課堂教學創造力、媒體音樂、流行音樂文化教學、西方音樂文化教學等課程。
4. 實習實踐(15學分)
實習課程是所有學生的必修課程。教學實習是教育文憑項目的重要組成部分。學生教師將在合作教師、學校協調導師和大學講師的指導和監督下,將他們的知識和技能應用于他們所培訓的教學科目,并在各種教學情境和不同層次上發展他們的教學能力并通過向有經驗的學校導師學習,為自己成為一名合格的教師做好準備。
1年的課程計劃中,實習時間為10周,如果是2年的課程計劃,實習時間則分兩次進行,第1年5周,第2年10周。
5. 語言提升和學術討論技巧(4學分)
該部分課程旨在提高學生在口語和書面用語在不同的場合的運用水平。
中小學教師都將學習教師溝通技巧和學術英語與專業英語兩門課程。
以上的這些課程中,每門課程都精準對接中小學課堂的真實情景和需求,以國內音樂學專業中最重要的表演類課程為例,新加坡對這些課程的要求要更加貼合中小學課堂實際,如在課堂教學中的表演技巧這門課程中,學生在第一年重點學習聲樂相關技巧,視唱練耳和傳統唱法,以除此之外,這門課程中學生還將學習鍵盤樂器、吉他等樂器,以便在中小學課堂教學中更好的為課堂教學服務,同時還將學習基本的指揮技術,而在第二年中則重點鼓勵學生通過學習中國、印度、馬來西亞等地的音樂來組織樂團、合唱團等,從而提高學生的個人表演能力和合作能力。
我國的音樂教師教育在專科層次為音樂教育,本科層次則為音樂學,在經歷了多年的發展后,培養了大批優秀的基礎音樂教育工作者,但也存在著以下問題。
一是培養目標太過寬泛。在音樂教育和音樂學專業設計之初,大部分學校的培養模式是借鑒專業音樂院校的培養模式,即重在培養學生的表演技能,培養目標多為中小學音樂教師和文藝團體專業演員等,但隨著社會的發展,這樣的培養模式已經不能滿足社會對音樂教師的需求,近年來,在國家大力推行教育改革的背景下,各個高校的音樂教育、音樂學專業的培養目標雖然有所改善,但仍然不夠精準。
二是課程設計過多偏向表演。最初各個高校的音樂教育、音樂學專業的課程設計是有教師教育之名,但卻無教師教育之實,各種各樣的專業理論課、技能課等占據了專業培養的絕大多數時間與學分,而教學技能的培養被弱化,近幾年雖然各個高校已經有了改革,但仍然不甚理想。
三是教育實踐流于形式。很多學校將學生的教育實習安排在倒數第一或第二學期,而學生在應該實習的時間往往選擇了從事與學校音樂教育無關的實習工作,學校也迫于畢業生就業率的壓力,對學生的這種行為也較為放縱。
四是音樂教育專業畢業生供需矛盾突出。很多學生在高中畢業時因為個人學習成績等原因選擇了音樂教育專業,而通過3、4年的學習后,學生都不愿意去邊遠地區任職,這導致大量的學生并沒有從事相關專業的工作,而另外一方面,很多貧困地區學校還沒有專門的音樂教師,矛盾突出。
隨著近年來國家大力推行教育改革,確定600多所地方本科院校轉型發展,其目的是為了讓高校能精準對接地方、行業的需求,進一步縮短高校人才培養與社會需求之間的差異。通過對新加坡音樂教師教育體系的研究,可以從以下幾個方面對我國的音樂教師培養體系進行改革。
目前我國開設音樂教育、音樂學專業的高校中,絕大多數是地方二本院校和職業技術學院,這就確定了這兩個層次的培養目標必須精準對接不同地方的需求,故在設定培養目標時,應該至少從以下兩個方面考慮:一是設定精準的服務的目標區域,不同的區域的中小學音樂教育有不同的特點,培養目標應該根據這些區域的不同特點來設定,如面向川東地區的中小學音樂教師,除了應該具備音樂教師應該具備的共同特點外,還應該對川東地區的民間音樂文化有相當的了解;二是設定精準的服務對象,培養的學生畢業后是從事中學音樂教育還是從事小學音樂教育應該明確。在新加坡的音樂教師的培養過程中,在入學之前,學生已經明確的選擇了是中學教師還是小學教師,這對學生以后從事相關工作有著很大的幫助。
眾所周知,我國的音樂教師教育體系長期以來是模仿音樂學院的表演專業來設計的,學生在學習的過程中重表演技能,輕教學技能。通過對新加坡音樂教師教育體系的研究不難發現,他們在課程設計的過程中始終貫穿職業需求,在通過3年的南洋藝術學院或拉薩爾藝術學院的專業技能學習后,到教師教育階段再也沒有開設大量的表演技能課程,而是更加注重教師職業技能的培養,而所有的表演技能均被看作為教師職業技能服務的項目,如在小學音樂教師教育相關項目中,表演技能僅為6學分約占8.6%,且其名稱為課堂教學中的表演技能(Performing Skills for Classroom Teaching),而國內高校音樂教育專業總學分往往都高于160學分,以四川某二本院校為例,其中表演相關技能課占到了21%以上,而與教育相關的教育學、心理學、學科教學法等只有14%,而新加坡高校幾乎所有課程都是圍繞學校教育而開設的。如表1:

表1
通過對比不難發現,新加坡的教育研究課程占到課36.23%,有力的支持了“有開闊眼界,有競爭力和反思能力的教師,掌握教學關鍵的概念和規律“的相關表述,而課程研究部分占到了21.74%,也對應了人才培養目標中”在選擇從事地領域有扎實的基礎“這一表述,而且培養目標中的先后、主次的描述也在課程結構中得到了很好的體現。所以加強國內高校音樂教育、音樂學專業的課程改革,優化課程結構,提升教育相關課程的比例,使其更加符合教師教育的特點也勢在必行。
新加坡的音樂教師教育體系中,學生的實習是非常重要的一部分,兩年制的項目學生需完成長達15周的實習,學分比例則達到了21.74%,與課程研究板塊并駕齊驅,而國內高校則為14.61%,僅為專業基礎、核心課程的一半不到,這說明了新加坡音樂教師教育體系中更加注重學生的實踐能力,而國內高校相對較弱,這也是導致學生畢業后與社會需求脫節的重要原因。另外值得一提的是,在新加坡兩年制的項目中,第一年就要求學生有5周實習,而國內往往在將實習放到最后一年進行,這也不利于學生真正投入到實習工作中去。所以要改變學生畢業時的能力與社會需求脫節的這一問題,不僅要加強實習環節的比重,更要將實習環節盡可能早的融入教學設計中去。
新加坡的音樂教師是先面試通過后簽訂合約,由教育部提供獎學金完成學業后入職,這幾乎最大限度地避免了學生畢業后從事與專業不相關的工作,我國近年來推行的免費師范生制度很好的解決了偏遠地區的教師需求問題,但問題仍然沒有完全解決,可喜的是,教育部近期出臺了“公費師范生“制度,這將進一步加強教師職業的粘性。另外在學校教育過程中,要加強學生職業教育,使學生入學后就清楚自己畢業后的工作角色,并將這種角色代入感貫穿學習始終。