通渭小曲戲漫談

摘要：通渭小曲戲是廣泛流行在隴中地區的一種曲牌體民間戲曲，是隋唐燕樂新聲散佚于當地民間遺響的一部分，興盛于清代，繁榮于當代。它的存世對于研究隋唐燕樂、南北俗曲和明清時調均有重要的參考價值，是研究古代戲曲文化的一塊活化石。在長期的流傳過程中，由于“運用鄉語”而“音隨地改”，逐漸形成了獨具特色的地域風格，這是通渭縣最具代表性的地域標志性文化之一。

關鍵詞：通渭小曲 地方劇 戲曲 文化

一、通渭小曲戲的形成

任何一個地方劇種的形成都有一個吸收和創新的完整過程。通渭小曲源于陜西眉戶曲子。在歷史上，關隴文化盛極一時，綿延千年，陜甘共屬一省，關隴互通。通渭馬營鎮作為絲綢之路上的重要驛站，往來客商絡繹不絕，他們通過演唱自己的地方戲曲遙寄鄉情。清代前期，建于馬營的山陜會館一度成為眉戶曲子傳入通渭的集散地，一些戲曲愛好者在無意中學習了這些曲子以后，逐漸自覺地將這種學習的沖動轉化為自覺行為，或者向東來西往的陜西客商學習，或者進入陜西直接拜師學藝，掌握的唱腔曲調和器樂曲牌日漸增多。

通渭本地藝人在演唱眉戶曲子的同時，不斷吸收通渭本地的民間小調，充實和擴展小曲的曲牌曲調，使感情的表達趨于多樣化。中華人民共和國成立以來，由于一些受過專業教育的音樂工作者的介入，曲牌曲調的整理日漸規范化。在傳承傳統曲牌曲調的同時，一些新的曲調陸續出現，形成通渭小曲的豐富性和多樣性，出現了曲、百、科（介）相間的文學形式，形成生、旦、凈、丑等各種行當。各種角色都可以演唱，更符合戲劇藝術的要求，逐漸形成通渭小曲戲自己的特色。

二、演唱形式

通渭小曲戲演唱取用通渭方言，唱詞淺顯易懂，故事情節完整，鄉土氣息濃厚，有廣泛的群眾基礎，其演唱形式可分為兩種：一種是清曲清唱，自唱自奏，自娛自樂；一種是戲曲表演，依劇本分行當角色，化妝表演，說事唱情，曲調有喜、怒、哀、樂、憂、思之分，角色有生、丑、凈、旦之分。

三、格式與結構

因小曲屬聯套體，根據劇目、唱腔內容變化所需，將若干首曲調依照一定的規律聯套在一起，組成一出完整的唱腔。同時一個曲調與另一個曲調之間要銜接得融洽、自然、順暢。不管任何小戲，以越調為開頭，下接背宮或其他調，以越調作為結束調，并有開腔“先緩后緊”，曲調“先低后高”之規律。

通渭小曲戲的唱詞結構格律十分獨特，屬長短句組成的雜言體結構。詞與曲的結合格式嚴謹、結構完整。每一首唱腔曲牌的句數都形成了一定的格式。有十言、九言、七言、五言、四言。在同一首曲牌內由四句、三句、兩句和九言、五言等混合字句組成。唱詞由七言（或七言以上）四句組成的唱腔曲牌有琵琶調、蓮花調、大哭調等。由七言（或七言以上）二句組成的唱腔曲牌有崗調、西京、緊訴、凄涼調、東調等。總之，各種結構形式的唱詞入曲，依曲填詞。通渭小曲戲的“曲”是以地方方言形成其旋律，在演唱或配曲時一定要堅持字正腔圓，以詞入曲，這樣會達到唱腔易于上口、流暢自如的最佳效果。

四、創作主體

通渭小曲的創作主體有二：文人和民間藝人。文人創作的小曲特點是抒性靈、逞才情、講規范，“工者以供鑒賞，拙者亦以資捧腹也”，文人進入小曲的創作，提升了小曲的審美層次，表述著文人自覺擔當社會責任的家國情懷。同時，戲曲藝術是從民間各種技藝形態發展而來的，不可避免地烙上通俗的印記，滑稽、奇巧、鄙俗等特征十分明顯。在通渭小曲傳承發展的過程中，民間曲藝藝人表現出極大的文化自覺性，逐漸取代了古典戲曲文人的創作而成為創作的主體，使得小曲創作更加民間化。近年來，通渭小曲戲藝人創作了許多歌頌國家政策、謳歌時代變化、反映通渭風土人情、挖掘通渭耕讀文化傳統的小曲戲，在通渭大地上廣泛傳唱。其著力點源于生活，根在大眾，“其詞直質，雖婦孺亦能解；其音慷慨，血氣為之動蕩。”這些特征影響著小曲走向更加宏大的場面，卻和民間民俗緊密結合起來，真實深刻地反映著民間生產生活的全貌，承載著歷史不朽的記憶，為研究歷史的變遷、文化的傳遞和民俗的嬗變留下歷史的印記。

五、教化作用

源于民間的小曲，其滑稽、奇巧、鄙俗特征與禮樂傳統所要求的審美趣味發生沖突。一方面，小曲在民間的流傳需要保持民間的野性和原生態；另一方面，由于道統的約束，戲曲創作必須自覺地遵循禮樂傳統，表達對忠孝節義情理等關系的社會共識，對維護和穩定社會秩序發揮作用。在這兩種張力的作用下，小曲一方面保持著自身的特點前行，一方面自覺承載著教化的功能發展。這些戲曲或以倫理道德為準繩，或以忠臣節義為依托，反映出民間樸素的家國情懷。

通渭小曲經過無數小曲藝人的創作與傳承，特別是近年來，隨著國家對傳統文化的重視與保護，通渭小曲戲已被國務院列為國家級非物質文化遺產保護名錄，成為通渭縣非遺工作的主要枝干。隨著非物質文化遺產保護工作的深入開展，通渭小曲戲將會充滿生機，蓬勃發展。

（作者簡介：張童霞，女，大專，甘肅省定西市通渭縣文化館，館員，研究方向：群眾文化）（責任編輯 葛星星）