非遺舞蹈進入中學音樂課堂的價值與實施

張志琴

摘要：興寧“杯花舞”作為廣東省省級非物質文化遺產，具有地方特色，是當地喜聞樂見的民俗舞蹈。本文通過二次開發的教學探究過程，把具有鮮明特色的“杯花舞”引進中學課堂教學中，既拓寬了舞蹈教學資源，讓學生掌握更豐富的舞蹈創作語言，又培養了學生的傳承優秀文化的意識和責任感，讓保護和傳承傳統文化真正落到實處，并由此總結出引入非遺文化進行教學活動的一般性規律。

關鍵詞：非遺文化；舞蹈；杯花舞；課堂教學

中圖分類號：G633.95 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094（2018） 09B-0066-04

近年來，國家越來越重視“非遺”文化的保護、傳承和發展，為此還出臺了《非物質文化遺產保護法》《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》等文件。為進一步建設與完善中華傳統舞蹈文化進校園體系，提升舞蹈課堂教學質量，真正讓“非遺”舞蹈“活”起來，筆者以廣東興寧“杯花舞”課堂教學開發為契機，進行了引進非遺藝術文化的探索，嘗試提煉嶺南“非遺”舞蹈的元素教學，使學生深入了解民族文化，傳承發展傳統藝術文化。

一、取材興寧“杯花舞”的原因

1.發揮地緣優勢，承擔文化傳承責任

“民族的才是世界的。”文化是一個族群認同的隱形標記，是一個民族凝聚的永恒紐帶。客家文化是中華文化的一朵奇葩，是南北文化融合的產物，而“杯花舞”是這其中的瑰寶。2007年，“杯花舞”被列入廣東省第二批省級非物質文化遺產名錄。2008年，興寧市被文化部命名為“杯花舞藝術之鄉”。筆者作為一名客家人，自小生活在梅州地區，對于客家文化相對熟悉，在采風和學習時有利于深入了解其舞蹈文化，而作為一名舞蹈教育者，也有義務承擔傳承文化遺產的社會責任。

2.拓展舞蹈教學資源，培育文化傳承意識

興寧“杯花舞”作為廣東省省級非物質文化遺產，是地域文化的產物，具有地方特色而且影響著當地文化，是當地喜聞樂見的民俗舞蹈。把具有鮮明特色的“杯花舞”引進課堂教學中，是保護、傳承和弘揚優秀民族文化的教育過程。“杯花舞”蘊含了優良傳統中的團結互助、開拓進取、積極樂觀等客家精神，通過課堂教學可以潛移默化地發揮對學生的教化功能。在中學音樂課堂引進非遺舞蹈元素教學，可以拓展舞蹈資源，通過把握客家文化的精髓，提煉舞蹈的基本體態和基本動律、動作，創編具有地方特色的舞蹈作品，讓保護和傳承傳統文化真正落到實處。

二、興寧“杯花舞”課堂教學開發的實施

1.把“杯花舞”改編為適合中學生學習的舞蹈

2017年，筆者輾轉聯系到“杯花舞”的省級傳承人林惠文老先生，向他學習和了解“杯花舞”的起源發展以及現狀。除了與傳承人對話以外，筆者還親自到“杯花舞”的發源地——梅州興寧進行采風，走訪參觀開展“杯花舞”特色活動的興寧一小。在興寧一小，上至校長，下至每一位學生，人人會跳“杯花舞”，而他們的課間操，就是全校一起跳富有客家特色的“杯花舞”。

“杯花舞”的前身是道教法事舞蹈，當時做法事時，道士創造了這種舞蹈來吸引觀眾。老式“杯花舞”表演時以吟唱為主，動作的幅度不大，省級傳承人林惠文先生認為這樣的表演形式有局限性，于是把歌唱表演轉成舞蹈，同時改良道具杯子。首先在杯子的底部留一個小洞，再放上松緊帶，套住杯子，這樣表演起來就不會掉落。在表演和傳授過程中，林惠文先生不斷推陳出新，巧妙地運用擊杯和舞蹈藝術，以“搖杯、滾杯、甩杯、磨杯、轉杯、杯花出手”等擊杯技巧，使敲擊的瓷杯發出多變的節奏，能表達情緒的變化。同時，在傳承的基礎上，創新“云步”“橫步”“跪步”“下板腰”等舞蹈動作，不斷提高“杯花舞”的表現力。“杯花舞”擁有了新的生命力，更加歡快活潑，給人以美的享受。

在興寧進行采風后，筆者開始著手創編適合中學生跳的“杯花舞”。根據“杯花舞”的特點，筆者選擇既有抒情性、又不乏輕快活潑的音樂《明月照山鄉》作為伴奏。而舞蹈動作就選擇了“杯花舞”里的幾個特色動作，如：搖杯、滾杯、甩杯、磨杯、轉杯等作為基本動作，并加以動作和隊形的變化，創編了一個新的“杯花舞”作品。伴奏音樂《明月照山鄉》分為ABA三段，第一段的抒情音樂配以搖杯、轉杯的動作，加以隊形變化，富有客家特色。中間音樂是快板，適合靈巧的滾杯、甩杯動作，最后一段是再現部分，回歸第一部分的意境。

2017年12月9日，華南師范大學音樂學院音樂廳，來自全國各地的舞蹈專家、專業藝術院校的各位老師和參演的學生濟濟一堂，觀看了來自省內各中小學非遺舞蹈進校園的教學成果展示。我校高一（16）班的同學們表演的客家“杯花舞”受到大家的一致稱贊，也讓大家認識了這種富有特色的省級非遺舞蹈——客家“杯花舞”。經過創作表演實踐和專家的認同，進一步激發了筆者的創作欲望，增強了把“非遺”舞蹈引進校園的信心，并因此再重新建構由學生完全參與的課堂教學。

2.把“杯花舞”引入課堂教學的設計與實施

（1）課程目標

①通過學習非遺舞蹈“杯花舞”，了解客家文化和嶺南舞蹈文化，掌握”杯花舞”的基本動律、動作。②在掌握“杯花舞”基本動作的基礎上，能單獨完成或通過小組合作進行舞蹈創編。③增強對優良傳統文化的認識和熱愛之情，提高傳承優秀傳統文化的自覺意識。

（2）學情分析

高中學生在繁重的課業壓力下，都希望開設能讓他們舒緩壓力、身心愉悅的課程。恰逢國家非常重視非遺文化的傳承與保護，而通過非遺舞蹈進校園可以讓學生動起來，跳起來，簡單而富有美感的客家“杯花舞”無疑是很好的課堂資源。對于沒有舞蹈基礎的學生而言，簡潔的舞蹈動作、優美的音樂旋律、富有地方特色的舞蹈風格都讓學生充滿興趣，從而喜歡并愿意認真學習。

（3）教學過程設計

①假如你去采風——挖掘文化資源

客家“杯花舞”源自梅州興寧，在當地，有很多學校開展“杯花舞”進課堂教學，非遺舞蹈“杯花舞”在中小學和幼兒園的課堂里得到發展。而群眾參與的廣場舞也經常用“杯花舞”的元素。但對于高中學生，如何提高其傳承“非遺”的文化層面和技術層面的水平呢？筆者結合自身的采風經歷，從文化采風入手來重新設計“杯花舞”課堂教學。

A.播放“杯花舞”表演視頻。通過觀看視頻了解廣東興寧“杯花舞”的概貌，引起學生的好奇和興趣。

B.進行角色扮演。扮演人物有非遺傳承人、采訪者，以問答方式了解廣東興寧“杯花舞”。這種方式需要被采訪的學生在課外進行資料的收集和整理，提前了解相關舞蹈文化。通過這個環節認識“杯花舞”的歷史由來、文化地位、文化價值、舞蹈語言的基本特征等。

C.遠程訪問。筆者搭橋，學生通過互聯網向當地的民間藝人、學校師生、文化館、群眾藝術館等進行學習了解，用錄音、錄像等方式進行資料的收集和保存。

②我們來創編——分組探究，利用舞蹈語言的典型元素進行編舞創作。

筆者通過前期的田野調查、采風、收集資料，積累了大量的素材，用以創作適合學生并具有自己特色的“杯花舞”。但為了讓學生學會學習和認識新事物，學會掌握舞蹈創作的語言和技巧，于是采取了分組學習的方式。

A.教師示范，解讀舞蹈語言。在課堂中，教師先進行舞蹈示范，對“搖杯、滾杯、甩杯、磨杯、轉杯”等擊杯技巧及基本舞蹈動作進行講解。學生進行舞蹈動作的學習。

B.學生分組，根據主題運用舞蹈元素進行創作。在掌握舞蹈動作的基礎上，學生在老師的指導下進行分組創編。教師首先把學生分成三個小組，每個小組負責其中一段音樂的舞蹈創編。同學們很快進行了角色分配，根據音樂節奏和旋律風格的不同，討論表達的思想主題，例如：第一段表現客家人的美麗大方，第二段表現客家人的勤勞質樸，第三段再現第一段動作和造型。然后充分運用“滾杯、搖杯、磨杯、甩杯、轉杯”等基本動作，琢磨動作與動作之間的連接，并加以腳下步伐以及隊形的變化，學生很快完成舞段的創編（改編），并且能合上音樂伴奏，完成完整的舞蹈作品。這些合作創編，無不顯示出學生的創新思維和創作能力，以及合作小組的完美配合，而教師則及時地給予個別指導。

③我們跳舞吧——享受舞蹈表演。

成果展示能讓學生充分體驗到被矚目的成就感，所以當學生伴隨著音樂翩翩起舞時，臉上綻放的笑臉是真正發自內心的喜悅。也許他們的舞蹈動作不夠標準，難度也不夠大，表演也顯得稚嫩，但是通過集思廣益、合作討論、親手創編的作品，表演起來一定會帶著滿滿的自豪感和滿足感。

在課堂的最后，組織學生匯報交流。各組學生輪番進行表演，同時相互進行點評，尤其要分析舞蹈動作中的元素運用情況，評價主題的表現力，最后再合演完整的作品。通過努力，學生們展示了一段完整的舞蹈作品，整個作品根據音樂的旋律、節奏特點分成A B A三大段。引子部分由一個小姑娘手持杯花緩緩走到中間，兩手伸展原地旋轉，在越來越快的旋轉中，幾組造型悄然出現在舞臺上，擺出優美的姿態。第一段音樂節奏舒緩、旋律優美，同學們在清脆的搖杯聲中或站或蹲，時而打杯，時而搖杯，時而云步穿插，時而錯落有致的停頓造型，一幅美好的畫卷讓人眼前一亮。中間的快板部分音樂活潑靈動，舞蹈用滾杯、甩杯動作把音樂的靈巧生動體現的淋漓盡致。再現部分回到輕柔的音樂，優美的動作加上別致的造型，整個作品以清新、靈動的風格讓同學們享受其中。

三、非遺文化傳承的思考

1.教學策略的應用

（1）發現學習策略

藝術教育不僅是一個培養學生懂得藝術技巧的課程，同時也是培養其審美能力的課程，學生提高了對文化價值和文化美感的認識，才有利于其承擔文化傳承的重任。所以，在教學過程中實施發現學習策略，要讓學生成為主動的、積極的知識的探究者，從內心上認同傳統文化的精髓。筆者設計“假如你去采風”這個環節，著力于引導學生從挖掘文化資源入手，學會獲得最直接的資源，從中形成自我的價值認識和想象判斷。而且，發現學習活動有利于激勵學生的好奇心，學生對探究未知的事物表現出新的興趣，從而有利于提高學習的持久力。

（2）探究學習策略。即運用合作的方式，共同探討、分析、解決疑難問題。筆者設計了“我們來創編”的環節，讓學生分組探究，利用舞蹈語言的典型元素進行編舞創作活動。合作和探究，創編與實踐是課堂教學內容的重點和難點，通過應用這種策略達到創新思維培養的目的，通過學生的自主學習，大膽嘗試，使學生的探究實踐得到不斷提高和完善，掌握文化傳承的真本領。

（3）體驗成功策略。這是發展性教學的基本策略之一，愉快的成功體驗是學生激發興趣和增強動力的源泉。因此，教師應使每個學生都能得到成功的體驗，再激發其獲得更大成功的愿望，使他們在原有基礎上都能得到進一步的發展。為此，筆者的最后一個教學環節的設計“我們跳舞吧”，就是讓學生進行成果展示，享受舞蹈表演的成功，體會合作創編的成就感，增強自己的自信心，最終服務于學生轉化為自覺傳承和保護非遺舞蹈“杯花舞”的動力和決心。

2.幾個關系的處理

（1）虛與實，虛設的采風環境與實地的考察采風相結合

虛設的采風通過角色扮演的形式呈現。學生會在課外先進行相關內容的了解，并由學生以采訪的形式出現，這樣的做法增加了趣味性，但對于“杯花舞”的相關文化了解不能更深入、更具體。實地采訪能到當地看到、聽到和了解到原汁原味的民間素材，而這些原生態的資料對后面的創作有很大的幫助，所以有條件的話最好是實地采訪，找尋最原始的材料，在這些素材中再加工和提煉典型動作元素，為創作做準備。

（2）采與導，實地采風記錄和有目標的探訪導出相結合

在實地采訪、收集各種材料的同時，要注意深入挖掘文化層面的內容，對社會具有積極意義的資源和文化內涵要給予存留和傳播，從老藝人和現代傳承人身上挖掘、學習更多的資源和素材，而這些文化既是保護也是傳承，更是發展。同時對采訪的內容進行過濾，取其精華、去其糟粕。

（3）舊與新，非遺文化的傳統項目如何適應新的社會發展創新方式和途徑，利于傳承的推廣。

除了群眾文化以外，大街小巷的廣場舞讓“杯花舞”得到很好的、廣泛的發展。而學校開設的“非遺舞蹈進校園”活動更是從娃娃開始抓起，形成學校特色。通過課間操、校園集體舞、課程模塊選修、高等院校開展嶺南舞蹈比賽或者展演等方式保護、傳承和弘揚我們國家的傳統文化，能讓非遺舞蹈——廣東興寧“杯花舞”走得更遠。

責任編輯：顏瑩