

走向現代主義:美國藝術八十載(1865 -1945)
上海博物館
2018年9月28日——2019年1月6日
本次展覽由芝加哥藝術博物館、泰拉美國藝術基金會和上海博物館聯合舉辦,橫跨了1865至1945這八十年,并講述了一段動蕩時代的美國藝術故事。在這八十年里,美國經歷了19世紀60年代的南北戰爭以及20世紀的兩次世界大戰,而在完成一個從農業國向工業國歷史轉變的同時,美國藝術也得到了空前的發展。
本次展覽的展品均選自芝加哥藝術博物館以及泰拉美國藝術基金會的重要收藏,它以時間為序,分為南北戰爭之后、現代西部、東方元素、世界主義、都市生活、激進派的探索、美國景象、自畫像和新的探索9個版塊,并特別設置了聚焦惠斯勒與聚焦霍普兩個專題。
觀眾將在展覽中領略愛德華·霍普的《夜游者》、惠斯勒的《藍色與金色的夜曲(南安普頓的水面)》、瑪麗·卡薩特的《夏日》、阿奇博爾德·莫特利的《自畫像》等經典名作,其中愛德華·霍普的《夜游者》是首次在亞洲展出。透過他們的作品,觀眾將領略美國西部粗獷的風景與繁華都市背后的孤寂,探索藝術家認識藝術、認識自我的方式,更將增進對美國歷史進程與社會變遷的認知。
平行世界de非分之想
深圳南山區深圳萬象天地
2018年9月23日——2018年11月27日
這是一個完全不一樣的世界。它更像一款可以自由互動的游戲。超過1000平米的互動體驗空間——10個展廳、21個互動裝置、52個獨立空間、150處美呈,總投資600萬,匯聚了頂尖技術團隊與藝術家,最前沿交互體驗技術完美實現:所看到的、經過的每一個場景的每一個角落,都是可動、可觸摸、可視覺化的。
展覽設有九大大特色主題:霧都——清風徐來,不帶走一片霧霾;嗅BOX——鼻尖盛宴,氣味與視聽碰撞;型樂——褲洞撒歡,快樂也能很有型;色界——真我本色,讓搭配變化莫測;數鏡——生命數字,推鏡而入去探秘;萌獄——軟萌幽禁,懲罰也能超治愈;樂光——樂彩之光,照耀有故事的人;幻妝——變臉魔術,魔幻妝容躍然臉上;黑市——吃喝玩樂,竊取別樣的歡樂,平行世界里神秘的“黑市”,有許多隱藏的好貨等著你來淘。
“安迪·沃霍爾——從A到B循環往復”藝術展
惠特尼美國藝術博物館
2018年11月12日——2019年3月31日
安迪·沃霍爾在20世紀60年代創作的作品是最為人們所熟知的,他也成為了波普藝術的縮影。1962年,他用丙烯和石墨繪制了《金寶湯罐頭》,他還把這些作品套上不同的外包裝畫在木頭上,以此模糊傳統雕塑和無所不在的商業文化之間的界限。同年,瑪麗蓮·夢露的面孔出現在了安迪沃霍爾的作品《四個瑪麗蓮》中,公然挑戰了獨一無二的“高雅藝術”和批量生產的流行圖像之間的傳統區別。
從20世紀50年代開始成為一名商業插畫師,到60年代創作的眾多杰作,再加上他70年代和80年代后期的作品,惠特尼美國藝術博物館這次的展覽將按時間順序和不同主題,帶你重新認識安迪·沃霍爾——這位懂得圖像在當下生活的力量越來越強大,并擴大了藝術家在社會上的角色,被國際公認的20世紀美國藝術家。
藍精靈的魔幻世界
比利時布魯塞爾
2018年10月3日——2019年1月26日
今年是藍精靈誕生60周年,在超過1500平方米的展覽區域內,觀眾將親身參與成為其中的一個角色,進行藍精靈的大冒險。展覽入口沿途的風景是巨型的,讓觀眾感覺自己好像越來越小,直到變成藍精靈的高度——“三個蘋果高”。一進入村莊,就會受到真正的藍精靈的歡迎,眼前的畫面呈現為木偶和全息圖。一旦你喝下了Papa Smurf的神奇藥水,你就會成為真正的藍精靈,隨之展開一段新的冒險之旅。
展覽使用了令人嘆為觀止的技術,令人獲得難忘的虛擬現實體驗。同時,該展也是在推廣可持續發展,觀眾在藍精靈的帶領下,通過確定沿途可以找到的17個匹配對象,可了解聯合國組織所定義的17個可持續發展目標。整個展覽將會是一次十分適合與家人或朋友體驗游玩,且超過一個小時的冒險之旅!