晚清民國上海學生話劇演出團體研究

周愛軍

（上海戲劇學院 圖書館，上海 200040）

一、上海學生演劇團體概述

清末學生演劇是中國話劇的開端，“在中國戲劇的形態轉型和新的審美要求生成的過程中，充滿革新精神的學生演劇是新劇發生的第一個重要階段，體現西方戲劇意識影響下對戲劇現代性的朦朧追求；而改良新戲則在現代思想啟蒙和戲曲改良浪潮中，以其對戲劇反映現實和啟蒙功能的強調、對西方寫實性布景和現代劇場的仿效，邁開中國戲劇現代性探索的堅實步伐”[1]87。正是民國時期學生的演劇活動特別是學生助賑、籌款等公演活動，受到市民的普遍歡迎，為中國話劇演出培養了早期的話劇觀眾。同時，學生演劇活動也培養了一大批優秀的話劇工作者，他們成為日后中國話劇編、導、演的中堅力量，為中國話劇事業的繁榮發展奠定了堅實的基礎。由此，對晚清民國學生演劇團體的演劇活動進行梳理與研究具有重要的史學價值。

圖1 《禮拜六》1921年第142期第11、12頁刊載的上海啟明女學學生演劇《英國故事》（左）、《法國故事》（右）劇照

圖2《中國大觀圖畫年鑒》1930年刊載的學校演?。荷勘葋喢麆　兑话跞狻穭≌?/p>

根據《晚清和民國時期期刊全文數據庫》中刊載的史料記載，晚清民國時期的上海學生演劇團體眾多，包括上海圣約翰大學學生演劇、上海南洋公學、上海民立中學、上海明德學校、春柳社、通鑒學校、復旦劇社、滬江西劇社、大夏劇社、持鐘劇社、開明演劇會、徐匯公學、一社、中西女塾、秋風劇社、紫薇劇社、中國大學學生會、嘉興學生聯合會、愛國女學、中學生、交通大學、圣瑪利亞、大同學校、啟明女學、上海暹羅華僑學生、環球學生會、崇明學生團、承天學生、浦東中學、南洋學生、三中學生、東大學生、女學生演劇、南翔小學等。以上學生團體，都有話劇演出活動，并在《時報》《新聞報》《學生寶鑒》《圖畫時報》《本埠小新聞》《時報圖畫周刊》《中國大觀圖畫年鑒》等刊物中公開刊登戲劇演出信息，包括演出廣告、新聞、評論、現場演出劇照等。（圖1、圖 2）

本文重點對上海圣約翰大學、上海南洋公學、上海民立中學、上海明德學校、開明演劇會、春柳社、通鑒學校、持鐘劇社、復旦劇社、滬江西劇社、大夏劇社等的演出概況進行梳理分析，以求確立晚清民國時期上海學生演劇團體在中國話劇演出史上的地位。

二、晚清時期上海學生演劇團體（1896～1910年）

晚清民國上海學生演劇活動，最早始于基督教教會學校?！吧虾；浇碳s翰學院，創始演劇，徐匯公學踵而效之?！瓪q己亥，冬十一月，約翰書院學生于耶穌誕日，節取西哲之嘉言懿行，出之粉墨，為救主復活之紀念。一時間風踵效者，有土山灣之徐匯公學。然所演皆歐西故事，所操皆英法語言，茍非熟諳蟹行文字者，則相對茫然，莫名其妙也?！盵2]45

（一）上海圣約翰大學學生演劇

上海圣約翰大學（St.John’s University，今華東政法大學前身之一），原為1879年美國圣公會上海主教施約瑟創建的圣約翰書院，1905年正式升格為圣約翰大學，并在美國華盛頓州注冊，成為獲得美國政府認可的在華教會學校，是當時上海乃至全國最優秀的大學之一，直到1947年才向民國政府注冊。[2]46上海圣約翰大學的學生演劇開啟了晚清時期中國學生演劇的新篇章。早在1896年7月18日上海圣約翰大學的結業式上便演出了莎士比亞的戲劇《威尼斯商人》（The Merchant ofVenice）選段，且使用英文對白。這是有記載以來的第一次上海學生演劇活動。此后從1886年到1911年，根據不完全統計，上海圣約翰大學的戲劇演出活動可歸納為夏季結業式上演出的英文莎士比亞戲劇和圣誕晚會上的中文創作兩大類，以及一些特殊場合零星的戲劇演出。[3]18著名新劇家朱雙云在其文章《三十年前之學生演劇》中對1899年12月25日的上海圣約翰大學話劇演出實況進行了記載：

民國紀元前十三年，公歷一八九九年，十二月二十五日，于其循例之游藝會中加演話劇。是役也，不特為學生演劇之先聲；亦即為話劇輸入中國之嚆矢。劇凡三：一曰《稟見得妻》，取材于昆曲《人獸關》之《演官》，而多所損益。屬混沌初開，因簡陋特甚，既無布景，又乏燈光；而上場有詩，下場有對，猶未盡脫舊劇窠臼。其二則為系西洋短劇，純以英語出之。至劇名為何，已不復能舉矣。[4]32

由此可以看出，上海圣約翰大學學生演劇有以下特點：1.演劇篇幅較小，多為短劇，或話劇片段節選或改編；2.莎士比亞戲劇片段的演出多為英文對白，便于學生英語語言的訓練；3.舞臺布景簡陋，無布景和燈光；4.在學校內部演出，是學校游藝會演出的一部分。（圖2）

（二）上海南洋公學學生演劇

上海南洋公學，即今上海交通大學的前身。1896年由盛宣懷創建于上海，與北洋大學堂同為中國近代史上最早創辦的大學；1905年更名為“商部上海高等實業學堂”；1907年更名為“郵傳部上海高等實業學堂”；辛亥革命后1911年到1912年間為“南洋大學堂”；1912年中華民國成立后，更名為“交通部上海工業專門學校”；1921年更名為“交通大學”。[2]45

南洋公學的演劇活動在朱雙云《新劇史》中有所刊載：

庚子（1900年）冬十二月，上海南洋公學演劇一次，南洋公學中院二班諸生，亦聞風踵效。是年適丁拳亂，因年假魚暇。似取六君子及義和團事，編成新劇，就課堂試演，草草登場，諸多簡陋，故知者絕鮮。[2]46對于南洋公學的本次演劇活動，鴻年在其《二十年來新劇變遷史》一文中有較為詳細的記錄：

適中院二班生徒，多戲迷者。乃就校舍中所懸粉板，大書特書其向日所讀 《新聞報》戲廣告之戲目。因之有人提議，不如即在校內演習。諸生均極贊成，即于是晚演六君子（戊戌政變紀事）。當時并無后臺化裝之室，更無預定腳本，即今日新劇所謂幕表者。同校他班諸生，來參觀者，均贊美不置。自此一演之后，遂興致勃勃，即于次晚又將小說《經國美談》排演。當時排演情形，殊屬可笑，一面將小說閱看，一面即付演習。事雖草率，而大致不錯。故再接再厲，又連演一晚。至第三晚參觀者更眾，即教員亦均列席。同校生來者，均預購洋燭，持贈演員，以助膏火。演員乃取洋燭盡燃，室內通明如白晝焉。[5]38

（三）上海南洋中學及上海民立中學學生演劇

朱雙云《新劇史》記載了上海南洋中學及上海民立中學學生演劇的情況：

甲辰（1904年）秋七月，上海南洋中學及上海民立中學并演新劇。南洋、民立中學，每于孔子誕日，開紀念會。是歲則媵以自排新劇，代迎送神曲，演者、觀者并興會飆發，目為曠古未有之盛舉，然僅贈券懇親，無獵資者。自此以往，素人演劇之風日熾，二中學既習以為常例，歲一舉行，更煽其余焰，傍及各界，一時幕友立社，經營新劇者，皆其濫觴，幾成風雨 。 ”[2]48

此外，民立中學歷來也有演劇祝圣的活動，直到1908年8月，其演劇祝旦活動受到王安民的指責，從此不再舉辦演劇。《新劇史》詳細記載了這一事件：

演劇祝圣，民立中學之舊例也。是歲忽攔入京劇《十八扯》，淫靡穢陋，座多嗤之。有王安民者，不知其為何許人，突于翌日，遍布傳單，諸多責備。該校長蘇穎杰，見而大忿，因出賞格，謂有能拘王安民來校者，賞二十元。安民于是憤甚，躬赴學署，舉而劾之。學使樊稼軒，立派專員，調查此事。嗣往邑人周菊萍為之緩頰，始免于究。然民立從此不復演劇矣。[2]67

由此可見，早期上海學生話劇演出活動多以自娛自樂的形式存在，演劇取材除了莎士比亞的戲劇演出外，還沒有形成獨立的劇本，演出形式和演出場地也較為隨意。且在此時間段內，還沒有涉及“券資”收入等概念，話劇演出活動多以“贈券懇親，無獵資者”的形式存在。

三、晚清學生演劇籌款現象——職業演劇之“雛形”

1904年前后，學生演劇活動方興未艾。然此時的學生演劇皆在學校內部進行，并沒有展開大規模的社會公演，也沒有產生足夠強大的社會效應，屬于自娛自樂性質的話劇演出活動。直到學生演劇活動走向社會，特別是學生演劇的目的是向社會“募捐籌款”開始，學生演劇才正式產生強大的社會效應，逐漸成為中國話劇職業演出的雛形。

（一）學生演劇籌款之先聲

據《新劇史》記載，丙年（1905年）春正月，李叔同主事的“群學會”中出現了演劇“籌款”活動：“群學會則以經費支絀，乃藉劇籌款。事屬創舉，名貴異常，故售券甚易易。統計售券所得，達四百金以上。自是素人演劇，漸成市道”[2]51。

1905年10月，上海明德學校也舉行了演劇籌款活動：

明德學校以校費支絀，乃集該校職員，組織劇部，于孟冬下旬，假座畫錦牌坊陳宅舉行。但以前所演，皆國恥紀念、社會現行等事，處處以驚心動魄出之。此次竟攔入《化子拾金》一劇，徒沾沾于聲調，無裨益于風化，致見輕識者，售券之數頓減。而后此新劇之雜然并奏者，實自此始。[2]51

（二）晚清學生演劇助賑的成功范例

1906年12月，汪優游、朱雙云、王幻身等在上海創立開明演劇會。“是年（1906年）江皖患水，餓殍載道。雙云、優游輩，謀有以賑之者，乃發起開明演劇會，演劇助賑?！盵2]541907年2月，開明演劇會在上?？h城舉行賑災公演，歷時5天，受到上海市民的歡迎，成為清末民初上海學生演劇活動成功的范例之一。[2]52在汪優游撰寫的《我的俳優生活》一文中也有開明演劇會的詳細記錄：

現在正在籌備，預備在新年里演五天戲，并且還要公開售票，所得票資，完全助賑?！_明演劇會原欲連演五日，后來恐怕力量不濟，只演了三夜，共演新戲十出，已經打破上海學生戲的記錄了。戲名都取改良二字，如《政治改良》《軍士改良》《家庭改良》《教育改良》等，隱然以改良風化自負?！瓚騼r每位四角，與當時戲園的票價不相上下，賣票的成績，居然不錯。[6]94

（三）晚清學生演劇助賑之資金來源——商界支持

鴻年在《二十年來新劇變遷史》中詳細記載了早期學生演劇費用來源與賑款事宜：

圖3 國際社《雷雨：上海復旦劇社》（《青島畫報》1936年第21期第1頁）中公演《雷雨》（歐陽予倩導演）之二幕，左：四鳳對其母明誓說你為什么不相信你的兒啊；右：魯貴回家囑其女四鳳與周萍絕交

越二年，朱云甫、汪仲賢、瞿保年等，又因新年年假，發起組織開明會，假座小東門內仁和里為劇場。開演之日，極一時之盛。其時適有畫家金應谷與開明社諸演員反對，另組益友社，以相抵制。入會者多商界中人，新劇之流毒傳于商界者，即自此君作俑。組織就緒，乃借張園安塏第為劇場，照章繳納租費，即以會員所納入之會費充之。惟會費僅一元，僅僅五六十人，以五六十元抵賃費，不敷尚鉅。不得已，乃假助賑名義收取看資，每券定價壹元。幸是日為新正第二星期，游客麕集，竟得券資數百元。除去開支，悉數移充賑款。演場中另有會員，手持捐薄，向座客募捐。曾憶有名妓藍橋別墅者，亦捐助十元。此為素人演劇售資之第一聲，而后此演義務戲加入賣花賣煙、臨時勸募種種辦法，亦系濫觴于此也。[5]40

此外，“益友會亦于歲首（1907年）中旬，假座張園演劇，并商請開明會助演，益足增進觀者興味。所入約三百金，悉數助賑”[2]54。

丁未（1907年）春二月，“留日學生曾存吳、李叔同、吳我尊、謝抗白等，慨祖國文藝之墮落，發起春柳社于東京。會徐淮告災，乃演《巴黎茶花女遺事》，集資賑之。日人驚為創舉，嘖嘖稱道，即各報亦多譽辭。嗣是新劇于社會之益，人多知之。伶人之稍具思想者，亦相率規仿，以趨時尚。時丹桂之《潘烈士投海》《惠興女士》；春仙之《瓜種蘭因》《武士魂》等，并受社會歡迎。上海各日報，亦提倡不遺余力。因是而新戲之價值日增，流至今日而其風始昌”[2]55。

丁未（1907年）三月，“徐淮患水，待賑甚迫。南洋學生乃合徐匯學生，假座李公祠，演劇三日，得資助賑。演《冬青樹》劇，悉用古代衣冠，實開今日各劇社演歷史劇之先河。顧以地處荒僻，不便交通，顧知者鮮而賣座稀”[2]56。

晚清學生演劇助賑活動獲得商界人士的大力支持，足見學生演劇的社會效應之大。而學生演劇助賑事宜也獲得了社會各界人士的廣泛支持，這為學生話劇演出向職業話劇演出的過渡奠定了堅實的基礎。

（四）中國第一個職業劇團——進化團的成立

1908年，王鐘聲和任天知等創辦了中國第一所話劇學校——通鑒學校?！拔焐辏?908年）春二月，王鐘聲和任天知合創通鑒學校于滬。春陽雖散，而王氏之雄心尚未已，因與任天知合創通鑒學校于滬北，意在養成新劇人材，故其教科，都屬于戲劇者?！盵2]61在通鑒學校被迫關閉后，1910年，任天知在上海成立了中國第一個職業話劇團體——進化團。“庚戌（1910年）冬十一月，任天知來滬，立進化團。通鑒亡后，任氏不知所之。是月天知忽來滬上，立進化團于上海賓館，廣登報章，征集劇者。汪優游、陳鏡花、王幻身、蕭天呆、錢逢辛輩多歸之。進化團原名進行團，嗣恐為當道見疑，遂經團員公議，易其名曰進化?！盵2]71-72

進化團是中國早期話劇的第一個職業劇團，1910年冬成立于上海，1912年秋解散。雖然時間短暫，但在中國話劇演出職業化的演劇道路上做出了最初的嘗試。

四、民國時期上海學生演劇團體（1911～1949年）

（一）復旦劇社與洪深、曹禺

圖4《禮拜六》1936年第622期第34頁刊載的《復旦劇社公演悲劇<雷雨>話劇系曹禺先生之杰作由歐陽予倩導演，劇中人周萍與四鳳喃喃作情話》

復旦劇社成立于1925年，是中國現代話劇史上產生過重要影響的學生話劇演出團體之一。復旦劇社成立時，正值“愛美劇運動”對文明新戲職業化和商業化過程中所產生的種種弊端進行批判，倡導“愛美劇”（即業余戲?。耙苑菭I業的性質，提倡藝術的新劇為宗旨”的時代潮流。復旦劇社受到洪深先生的大力支持和指導，在同一時期的學生演劇團體中尤為突出，成績斐然。

復旦劇社自成立后歷經左翼戲劇運動、國防戲劇運動、抗戰戲劇運動等各歷史時期，且在每一個歷史時期都非?；钴S，發揮了話劇排頭兵的作用。同時，復旦劇社也排演了許多有影響的中外劇目，諸如《女店主》《寄生草》《說謊者》《西哈諾》《五奎橋》《雷雨》《日出》《委曲求全》《瓊斯皇》等，并在話劇舞臺實踐中培養了一批卓有成就的話劇藝術家，如馬彥祥、朱端鈞、鳳子等，為中國現代話劇的發展做出了重要的貢獻。

復旦劇社除了有洪深先生的大力扶持外，還有曹禺劇作的支撐。曹禺劇作《雷雨》《日出》都是由復旦劇社排練演出并第一次與中國觀眾見面的。曹禺的《雷雨》《日出》《北京人》等劇作曾多次搬上復旦劇社的舞臺。（圖 3、圖 4）

1934年7月，曹禺在《文學月刊》第3期上發表的《雷雨》轟動了劇壇。1935年9月，復旦劇社吳鐵翼、鳳子等人提議以《雷雨》作為復旦劇社當年秋季的公演劇目。此時，此劇還沒有搬上過中國舞臺。于是邀請時任福建省文化部部長的歐陽予倩擔任導演，在法租界淮海路思南路口面北的店面樓上進行排練。正式演出非常成功，唯一的缺憾是當時的劇場條件非常差而影響了演出的效果。但這并不影響《雷雨》在觀眾心中的位置。此后，《雷雨》在各劇團頻繁上演，成為盛演不衰的名劇。1946年初和1947年春，復旦劇社又兩次排演《雷雨》，可見《雷雨》在復旦劇社的重要地位。

除了三次排演《雷雨》外，復旦劇社還演出了《日出》和《北京人》。1937年，吳鐵翼、鳳子等人已畢業離校，但他們仍然喜愛戲劇演出，自行組織“戲劇工作社”，并組織已畢業的復旦劇社積極分子排演話劇。1937年 2月 2～5日，他們在上?？柕谴髴蛟貉莩隽恕度粘觥罚蓺W陽予倩擔任導演，這也是《日出》第一次在中國話劇舞臺上演出。1942年，復旦劇社在重慶時還演出了《北京人》，由劇社同學李維時導演，舞美等各部門工作皆由復旦劇社同學擔任。當時的演出條件極差，燈光效果不好，但同學們能夠感受到話劇的魅力，欣喜不已。

作為學生演出團體的復旦劇社，能夠將曹禺先生創作的《雷雨》《日出》首次搬上中國舞臺，把曹禺的劇作以舞臺的形式介紹給中國觀眾，并使其成為常演不衰的經典劇目，這在中國話劇演出史上具有重要的地位。

（二）滬江西劇社與《值得登廣告》（1929～1930年）

滬江西劇社是滬江大學（University of Shanghai）①滬江大學（University of Shanghai）創辦于 1906年，是 20世紀上半葉上海一所有浸信會背景的綜合性大學，校址位于黃浦江畔的楊樹浦軍工路。今上海理工大學的前身。初名浸會神學院，1909年開設浸會大學堂，1911年二部分合并為上海浸會大學，1914年中文校名定為滬江大學。1917年開始招收研究生。作為教會名校，滬江大學以學風純樸、較少教會氣和愛國主義傳統聞名全國，以文、理、商著稱于世。（今上海理工大學前身）愛好戲劇的學生所組織的學生話劇演出團體，成立于民國十四年（1925年），由上海美人業余戲劇社社長克蘭女士（Miss Crane）、滬江教授葛德石夫人及康馥絲女士（美國人）指導。主要演員有陳春波、倪宜慶、李月娥、李月云、方培榮、薛心春、張忍、馬順蔚、丁灝、陳其昌等。滬江大學英語劇團每年都會排戲，但由于在校外租借地方花費太多，且學生演劇稚嫩，大都選擇在本校內表演，演給本校的學生看。

圖5《卷筒紙畫報》1929年第4卷第177期第2頁刊登的滬江西劇社社長陳春波（瑞泰攝）

圖6《中國攝影學會畫報》第4卷第179期第5頁刊登的滬江西劇社《值得登廣告》之主角李月嫦女士

滬江西劇社的演出活動被社會廣泛知曉的是1929年社會公演的《值得登廣告》。1929年的《值得登廣告》（It pays to advertise）之所以選擇社會公開演出，是因為這部戲已在滬江大學大禮堂演出，反響很好，曾應邀去美童公學演出，好評如潮。經過以上兩次演出，演員們已經把《值得登廣告》排練得非常嫻熟，定于1929年3月2日在四川路愛普盧影戲院公開演出，演出所需的費用全部由券資支付。根據《新聞報》《時報》《小時報》《晶報》《中國攝影學會畫報》《卷筒紙畫報》《中國大觀圖畫年鑒》等的記載，滬江西劇社1929年3月2日在愛普盧影戲院公演的喜劇《值得登廣告》獲得較強的社會反響。這除了要歸功于極好的現場演出效果，各大報紙媒介的大力宣傳也起到了一定的作用。諸如：1929年2月21日《新聞報》刊載《滬江西劇社宴請新聞界》[7]；1929年 2月 27日《晶報》刊載《值得登廣告》[8]；1929年 2月 28日《小時報》刊載《值得登廣告》[9]；1929年 3月 2日《時報》刊載《西劇“值得登廣告”今晚公映在愛普盧影戲院中》[10]。（圖5—圖7）

1929年《卷筒紙畫報》刊載《男女合演的西劇》：

滬大劇社的男女合演西劇《值得登廣告》曾經公演過兩次。都很受人歡迎，得著社長陳春波君力量不少?，F在他們又選定三月二日假座愛普盧影戲院作第三次的公演。據說，這部戲劇情很是曲折，言辭也很滑稽，加這幾位戲里的名角，都是幾個美于色長于辭的社員所任，一經粉墨登場，莫不有聲有色。今該社已將座券開始發售。上海交際花如唐瑛，閨秀如夏璐敏、陳皓明等均已預定座位。預料那天愛普盧中又有一個無形的時裝展覽會了。[11]2

1929年《中國攝影學會畫報》刊載的《值得登廣告之側眼旁觀所得劇外的幾幕》中詳細記載了“無形的時裝展覽”實況：

夏璐敏：開幕與眼鏡，周淑蘋：婚前之束裝，嚴幼韻：暗中移座位，蕭嘉珍：托仆喚郭郎，楊茂芳：虛待花樓中。三月二日晚滬大西劇社公演《值得登廣告》于愛普盧。余與友劉實恩君暨C.S兩女士偕往。此劇情節說白，至堪發噱，但余以探訪關系，不得不移動我之目標于幕外戲。茲將所得分述于后。交際之花素為社會所注目。但一名花有主，無暇周旋于交際場矣。本文所記幾位小姐雖非交際之花，然亦為學校之“活動分子”。對于各種盛會均樂興參與者也?！虅沼^夏粹芳君之令媛璐敏女士，為夏氏姐妹中最聰慧者，歌劇兼精，又善交際。惟終未見其戴眼鏡者。是晚每于幕啟燈閉之時，女士亟由絲袋取眼睛戴之。幕閉放光，在此一剎那間又復置于手提袋之下。殊不愧為眼快手快矣。

周淑蘋女士為前任中西女塾皇后。民國十六年間畢業。各報爭刊其玉影。……是晚女士之裝束華麗冠全場。粉紅色的衣綴以一大紅花。衣外復披白狐黑大衣，色彩與式樣可稱時髦已極。女士之頭上浩浩乎平滑無疆，是又不得不歸功于司丹康矣。聞今日為其出閨佳期。記者深愿女士能始終得條件之保障。而享受攜手白頭之樂也。……聞夏璐敏女士為滬大西劇社社員，因家庭反對男女合演，故未加入云。 ”[12]5（圖 8、圖 9）《新聞報》1929年 3月6日刊載《值得登廣告》，詳細記載了該劇的本事：

圖7《卷筒紙畫報》1929年第4卷第177期第22頁刊登的《值得登廣告》劇照（瑞泰攝）

值得登廣告為美國近代著名趣劇之一，原名Worthy of an advertisement，曾 在紐約戲院連演二年之久，而賣座之力始終不衰，其價值可想見矣。上海楊樹浦滬江大學西劇社，夙以研究西方藝術著稱，成績斐然。以海上各劇社搬演西劇本改為中文，每多失敗，特就此劇照原本排演，西裝西語，悉存其本來面目，演員皆系該校高材生，英語尤為流利，于劇中精彩處，尤能傳神。去歲，已在該校及美公學校公演兩次，頗受觀眾之歡迎。上星期六，乃假座北四川路愛普盧影戲院開演此劇?！?/p>

滬江西劇團積多時之經驗，萃多數之人才，如社長陳春波、劇務主任榮耀隆、女主角李月嫦，尤為此中主要人物。開演之日，愛普盧影戲院，愛門前扎五彩電燈牌樓一大座。舞臺之上，陳列各界所送花籃甚多，活色生香，與劇中人物相映增妍。故觀者無不嘖嘖稱贊。余當執鞭于滬江數年，于榮陳諸君，皆有香火因緣，躬逢其盛，因志其顛末如右，非為《值得登廣告》登廣告也。一笑。[13]

圖8《卷筒紙畫報》1929年第5卷第215期刊登的夏璐敏女士照片

圖9《北洋畫報》1929年第6卷第293期刊登的周淑蘋女士照片

滬江西劇社的《值得登廣告》除了在北四川路愛普盧影戲院演出外，還在蘭心劇院公演?！毒硗布埉媹蟆?929年第4卷第172期刊載《七日短訊》云：“滬江大學西劇社日前所演《值得登廣告》成績極佳。擬于陰歷新年假在蘭心戲院公演。此劇系由該校男女社員合演者?！盵14]5戲劇界對《值得登廣告》的演出評價極高。《良友》1929年第35期刊載：“戲劇界：上海滬江大學生演英文劇，劇名‘值得登廣告’成績甚佳大為觀眾贊賞?！盵15]25（圖10）

（三）大夏劇社、陳鯉庭與《放下你的鞭子》

大夏劇社是大夏大學①大夏大學（The Great China University）是由1924年因學潮從廈門大學脫離出來的三百余名師生在上海發起建立的一所綜合性私立大學。初名“大廈大學”，“大廈”即“廈大”之顛倒，后來取“光大華夏”之意定名大夏大學?？箲鹌陂g先后內遷至廬山、貴陽、赤水，一度與復旦大學合并為中國歷史上第一所聯合大學。光復后遷回上海。1951年10月，在大夏大學原址上，大夏大學文、理、教育學科與光華大學相關系科合并成立華東師范大學，成為新中國創辦的第一所師范大學。愛好戲劇的學生組織的學生話劇演出團體，民國十七年（1928年）成立，社員數十人，并出版過戲劇半月刊。大夏劇社“以研究戲劇藝術，發揚文化”為宗旨，利用紀念周會公演有關公民訓練及激發學生愛國情緒的劇目。根據《大夏周報》《時報》記載，大夏劇社至少進行了四次公演，且報刊中對第三次和第四次公演的報道較多。公演的劇目如下：《一致》《子見南子》《壓迫》《早已過去了》《父歸》《住在二樓的人》《可憐的裴加》《古潭的聲音》《茶花女》等。

《時報》1929年6月3日刊載：

大夏劇社第三次公演，準備已達二月余之久，日來各劇已練習純熟，定于本月六日下午三時、晚七時，日夜兩場，在校公演，公演劇本：《父歸》由陳凝秋導演，《住在二樓的人》《可憐的裴加》《古潭的聲音》由田漢導演，南國社并加入戲劇一幕助興。入場券本埠新月書店有代售，每張僅小洋兩角。另，大夏劇社第二次公開戲劇演講，已請定戲劇家顧仲彝、洪深等，本月四日下午二時，在大夏舉行，歡迎旁聽。[16]

《大夏周報》1929年第66期記載：

該社已定于下月初旬進行公演，所演之劇，已定者有《茶花女》《子見南子》《住在二樓的人》及田漢所編之《一致》等劇，近正請田漢先生導演。[17]23

《戲劇與文藝》1930年第1卷第8、9合期刊登了大夏劇社第四次公演的消息：

大夏劇社第四次公演，十二月二十一二兩日在大夏大禮堂舉行，劇目有田漢的《一致》，林語堂的《子見南子》，丁西林的《壓迫》，及翻譯劇《可憐的裴加》與《住在二樓的人》云。[18]206

《大夏周報》1929年第71期刊載《學生活動：大夏劇社公演》：

大夏劇社是本校愛好戲劇的學生的興趣的結合，已公演三次，本學期是第四次公演了。本學期選定的劇本是《一致》《子見南子》《住在二樓的人》《壓迫》《可憐的裴加》《早已過去了》六劇。上面各劇現均排練純熟，公演亦已定于本月二十一日 （即星期六）晚七時起，二十二日下午二時起，晚七時起，連演二日，共演三場。[19]12

通過史料可以窺見，大夏劇社在當時的話劇演出活動非?；钴S，不僅是學生參與話劇演出，還請著名話劇家如田漢擔任導演，并邀請顧仲彝、洪深為學生進行戲劇演講，讓在校學生受到很好的戲劇教育。在大夏劇社的熏陶下成長起來的戲劇家之一為陳鯉庭。1930年，陳鯉庭就讀于大夏大學高等師范系期間加入了大夏劇社，將愛爾蘭作家格里高蘭夫人的作品《月亮升起》翻譯后改編為舞臺劇《三江好》，由大夏劇社首演。陳鯉庭大學畢業后到南匯縣大團鎮小學教書，因目睹了逃荒災民的凄慘行狀，出于對暗無天日世道的滿腔憤慨，寫下了劇本《放下你的鞭子》，并公開發表。劇本發表后，各劇團紛紛上演，開創了街頭劇新形式。

《立報》1937年6月 18日刊載文章《“放下你的鞭子”是誰作的？》：

《放下你的鞭子》一劇，近期到處上演，頗為轟動一時，但這劇本是誰作的呢？大家頗有點茫然了。所以怪不得在《中流》上，居然有人把曾演過這劇本的崔嵬君當作作者鬧了一個張冠李戴的大笑話。其實這腳本的作者不是別人，就是現在正在業余實驗劇團任編導部副主任兼秘書的陳鯉庭君，他是《影壇》魯思君的令弟，曾以“麒麟”的筆名，在電影及戲劇評論方面努力，譯過格麗雷夫人的作品《月亮上升》。這劇名后來曾改名《香姐》。原來他的主題是寫災荒的。直到去年，國防戲劇提出之后，徐韜王為一兩君及青年戲劇家多人，就把它改為以九一八事變為主題，給《生活知識》發表，拿了十二元的稿費，因為原作者不同意這回的修改，所以署名改成了“一群戲劇家”，現在所演的就是改回后的劇本，因為外間大抵是不大曉得是誰作的，自然不免鬧了個笑話了。[20]

由此可見，陳鯉庭的《放下你的鞭子》在當時受歡迎的程度。為了防止此類“笑話”的再次產生，1938年，陳鯉庭在《戰時青年》（第1卷第9期，第 10-17頁）上發表了《放下你的鞭子：街頭劇》的完整劇本。

圖10《良友》1929年第35期24頁刊載《上海滬江大學生演英文劇，劇名“值得登廣告”成績甚佳大為觀眾贊賞。光藝攝》”，左起：徐春波君、倪天真女士、鄺文偉女士、李月嫦女士、張忍君

（四）持鐘劇社

1933年春，持志中學，即私立持志學院①今上海外國語大學的前身。1924年 12月，何世楨與其弟何世枚，在上海體育會西路興辦“私立持志大學”。校名源自何園主人何芷舠的別字“汝持”。附屬中學，成立了持鐘劇社。持鐘劇社成立時恰逢左翼戲劇運動的浪潮。1933年，《持志半月刊》刊載的一篇題為《持鐘劇社成立之前》的文章，很好地體現了持鐘劇社的創社宗旨：

九一八以后，帝國主義的炮火打碎了中國的和平，狂飆的時代撼著整個遠東，驚破了沉醉的夢魂，太平洋的潮流和群眾的吶喊一致地怒吼了，戲劇底責任，是負有嚴重性的宣傳，在這垂危的國難期間，它當然不能再落后了，所以復活后的戲劇，劇社像雨后春筍一般成立，完成一條堅固的陣線。

鐵一般的事實告訴我們，持志中學的同學，決不可站在時代的后面，因此，肯定地，持鐘劇社是創立了。

有了這一塊藝術園地，至少也能開幾朵小花，我們誠懇地宣布，我們愿意將話劇改造成普遍的藝術，再用全部的力量，傳達到十字街頭底大眾，振興這灰色的民族。[21]2-31933年6月，持志中學舉辦校慶游藝會，持鐘劇社排演《父歸》。本劇由趙默（金即山）導演，胡道祚參演，在中華學藝社禮堂舉辦的學校游藝會上演出，接著又參加了“中學聯”聯合公演。[22]91934年，持鐘劇社在左翼劇人成立的無名劇人協會第一次公演中演出了《誰是朋友》（陳鯉庭編劇，王為一導演）。此后，持鐘劇社又參加了無名劇人協會第二次公演，演出劇目《梅雨》（趙默導演）。

《持志半月刊》1933年九周年紀念特刊刊載的《持鐘劇社近訊》記：

持鐘劇社成立以來，社務進行，不遺余力，社長何少南劇務干事李廣政胡道柞羅質君等，均努力工作，聞已聘定陳鯉庭謝韻心董每戡諸先生參加本校校慶，民立游藝會及中學聯聯合公演，排演已成白熱化。此小小之藝術之花，遂含苞待放，將來戲劇界上必可躍為生力軍云，該社所排劇本如下：《戰友》（雷蒲芳主演）、《放下你的鞭子》（黃菲主演）、《父歸》（顧燕飛張覺民主演）、《姐姐》（王毓僑主演）、《轉變》（杜振中主演）。[23]5

《持志半月刊》1934年第7期刊載的《持鐘劇社演劇記》記：

本校中學部持鐘劇社已于二十三日第一次出演于大夏大學游藝會，劇本為 《戰友》，二十四日復出演于民立中學游藝會，劇本為《愛的幻滅》《生與死》，結果極為滿意，舉場歡聲雷動，持鐘第一炮遂于劇壇上留下一深刻之印象，該社次日即舉行聯歡會，以示慶祝，并聞該社于本月二十八日將第三次出演于同濟大學，節目為《生與死》《月亮上升》云。[24]3

（五）上海交通大學學生演劇助賑

《時報圖畫周刊》1921年第61期《交通大學學生之演劇》一文載：

交通大學滬校課余俱樂部新劇股為湖南賑濟事表演于寧波旅滬同鄉會，正劇為《誰之罪》，趣劇為《鳴不平》，演來均合劇中人身分，極為觀者所稱道。[25]（圖11）

（五）學生演劇團體完成“職業化”轉變——南國社

關于“南國社”的創立，田漢在《我們自己的批判》一文中有詳細的文字記載：

南國電影劇社改組成立簡稱 “南國社”，而擴大其范圍為文學、繪畫、音樂、戲劇、電影五部，定其宗旨為“團結能與時代共痛癢之有為青年作藝術上革命運動”，也是民國十六年即一九二七年的事。所以南國藝術學院便是包含文學、繪畫、戲劇等部的研究機關。至一九二八年夏，學院以種種原因停頓，而學生仍相依不去，我便由研究室開始向社會作實際活動，當時的環境比較的最適于我們活動的是戲劇，于是南國乃以戲劇運動多少為社會所注目，直到最近之美術部習作展覽止，社會上只知道南國社是戲劇團體。[26]110

由此可見，“南國社”脫胎于“南國藝術學院”。南國藝術學院成立的目的在于“培植能與時代共痛癢而又有定見實學的藝術運動人才以為新時代之先驅”[26]80，是學生演劇團體的延續與職業化轉變的開端。“南國社第一期公演共分兩次，即十七年（一九二八）十二月之第一次上海公演，十八年（一九二九）一月之南京公演?！盵26]111田漢非常重視南國社第一次公演劇目的社會響應，他希望南國社的戲劇演出活動能夠滿足當時青年人的迫切需求。他結合當時社會環境，即“解放運動暫被阻止，南北軍事當局之一時的聯合告成，人民在兵連禍結中暫時得舐其創痍，政局似乎漸趨穩定的時候”[26]111，選取了六部話劇作為南國社第一期公演的演出劇目：《古潭里的聲音》（一幕抒情?。ⅰ短K州夜話》（一幕悲喜?。ⅰ渡庵尽罚ㄒ荒幌矂。ⅰ逗系谋瘎　罚ㄒ荒辉妱。?、《名優之死》（三幕社會劇，本劇在上海公演時是兩幕，南京公演時是三幕）[27]257。

南國社的戲劇演出力圖達到自然真實的藝術效果，同時注重營造感傷浪漫的氛圍，引起了青年人及上海輿論界的轟動?！澳蠂缭趹騽∩系耐妒m然小，但青年間的反響卻相當大。他們除了以陶醉的要求來接近我們的戲劇的以外也很有能站在一定的立場來批評我們的?！盵26]115

隨著南國社戲劇演出活動社會影響力的擴大，田漢創辦了《南國月刊》。1929年5月1日，《南國月刊》第1期正式出版，在《序南國月刊創刊號》中田漢寫道：

由這月刊我想慢慢得發表幾篇比較有自信的，比較堅實的作品。同時想慢慢地吐露一些我的和我們的文藝觀，社會觀?！瑫r南國這集團底力底總量與方向也將由這月刊顯示。它在文學、繪畫、音樂、戲劇、影畫，諸方面的努力都可由這月刊慢慢地看出。[28]1-2

《南國月刊》與“南國社”的戲劇演出活動相輔相成。在《南國月刊》第1期的《編輯后記》中田漢寫道：

南國的戲劇運動現在應該向他第二個階段了。他曾允許降到民眾的低地把民眾引向藝術的殿堂，但第一期的運動中他還不免有些在藝術的殿堂中徘徊瞻顧?，F在請許他發表第一期第二次的劇目，這些雖然是第一期運動的完成但已可以看見向第二期的推進了。[27]259

1929年《南國社旅京第二次公演特刊》詳細記載了南國社第二次公演劇目和演員介紹。據《南國社第二次公演劇目介紹》一文，南國社第二次公演劇目為：田漢創作劇《古潭的聲音》（一幕抒情?。?、《南歸》（一幕抒情劇）、《第五號病室》（一幕社會劇）、《火之跳舞》（三幕社會?。ⅰ丢z中記》（三幕社會?。?、《孫中山之死》（一幕悲?。?、《活該》（一幕喜?。?、《當》（一幕喜?。ⅰ独戆l師之悲哀》（一幕喜?。?、《十字街頭》（一幕喜劇），以及翻譯劇《莎樂美》（一幕悲劇）。田漢所撰《南國社話劇第二次公演演員介紹》一文詳細介紹了洪深、萬籟天、陳凝秋、左明、金焰、張慧云、鄭重、張恩裴、冼星海、陳明中、陳征鴻、易素女士、王尼南女士、楊澤蘅女士、吳似鴻女士、俞珊女士、白英女士、李尚賢女士、楊秀鶴女士、康白珊、黃大琳、樵梨云、劉雯卿等。

1930年6月11～13日，南國社在上海中央大戲院演出了田漢根據法國P.梅里美同名小說改編的《卡門》，演出的第三天，遭到反動當局禁演。1930年9月，南國社被查封。南國社中大部分成員在田漢率領下加入左翼戲劇運動，成為左翼戲劇運動的重要力量。

結語

圖11 《時報圖畫周刊》1921年第61期刊登的交通大學學生之演劇《誰之罪》（上）、《鳴不平》（下）劇照

中國早期的話劇演出活動經歷了學生演劇時代—業余演劇時代—職業演劇時代三個主要階段。在進入20世紀三四十年代職業演劇時代以后，學生演劇呈現式微態勢，但是學生演劇畢竟是中國話劇演出的開端，并且成為中國話劇演出的傳統，保留至今。

縱觀晚清民國時期學生話劇演出史，學生演劇中面臨著一系列的困境，諸如：劇本荒，合適舞臺上演的劇本極少；演員荒，訓練有素的演員極少；資金不足，無法置辦道具、服裝、布景等；沒有合適的演出劇場，只能租借不合適的劇院上演話?。挥^眾文化程度太低，不大歡迎藝術氛圍濃郁的劇目上演；等等。但他們還是沖破了重重阻撓，組建學生演出團體，定期公演優秀劇目，帶動中國戲劇觀念的變遷。學生的話劇演出探索，直接影響了中國話劇演出的歷史走向。