品讀《巴黎圣母院》,恍然悟到:真正優秀的作家從不直說真理,他們的作品中自有蘊含著真理靈魂。
而雨果仿佛是透過那幽邃的、神圣的教堂窺見它肅穆莊嚴的靈魂,聽見它低沉,憂郁的呢喃,這位偉大的作家的腦海中仿佛浮現出圣母院樓頂平臺的夜景……
“……吉卜賽姑娘一身白衣裙,在月光下和小山羊散步,敲鐘人卡希摩多遠遠地欣賞這美妙的一對。另外還有一雙目光在追隨著姑娘,密修室里幽靈似的主教代理弗羅洛正在窺視。教堂前的廣場上跑過一只高頭大馬,騎兵衛隊長不理睬吉卜賽姑娘的呼喚,向站在陽臺上的一位貴族小姐致敬……”
所有的故事仿佛都圍繞著這個畫面,圍繞著刻在巴黎圣母院暗角墻壁上的一個扭曲的希臘文命運蕩開一筆……
雨果宏觀塑造的功底使他不局限于呈現一個人或幾個人發生的故事,而是將那個時間段的,從城堡到村窯,從貴族王室到平民百姓,從奢靡的公子小姐到粗魯單純的乞丐,都剝落下來呈現于紙頁中。我仿佛以作者的筆尖為橋梁,通往那個時候的巴黎,遇見這幾位在各自命運中浮沉的人物。故事從河灘廣場舉行的盛大慶祝開始,窮酸潦倒的詩人格蘭古瓦作為社會底層的知識分子,經歷過歹人的欺騙和乞丐的綁架,那些生活在爾虞我詐的社會中的平民,與那些自詡清高的貴族形成了鮮明的對比。諷刺意味不言而喻。然后盡管這個世界如此荒謬怪誕,也不乏一抹動人的亮色。于是,那位吉卜賽姑娘艾絲美拉達,如同精靈一般,出現在我的視野。
我尤為艾斯美拉達的美麗、善良與淳樸所感動,在她受弗比斯邀請來到宮室里時,作者將她比喻成“陰冷暗室中一把燃燒的火炬”,那一瞬間,仿佛周圍的空氣都為她自由、奔放的美所傾倒。很多人說,艾絲美拉達就如同她的名字一般,擁有著攝人心魄的美和不諳世事的純潔的愛。我認為,她最能打動我的地方是她對待生命的平等、對苦難之人的寬恕,以及她那份在命運之前不堪一擊的美。

誰又能想到,這樣美好、純真的吉卜賽舞女,最終死在她愛的,與愛她的人的手上呢?劇情曾出現了多次反轉,艾絲美拉達無數次看到希望,又無數次墜入絕望,在最后的生死關頭,敢愛敢恨的艾絲美拉達帶著自由不屈的意志選擇了死亡,逃脫弗羅洛的禁錮。對于艾絲美拉達而言,死亡絕不是美好的結局,她當初若放棄尋找母親,大概可以過上一個嶄新的生活;她大可以嫁給格蘭古瓦,做一名詩人的賢內助;或者她早些對弗比斯死心,另尋高遠;再不濟,她也可以向弗羅多求情,謀求一條生路……但倘若她真這么做了,那么雨果筆下那個艾絲美拉達便不復存在,有的,只是一個普通的吉卜賽舞女。
丑在美的旁邊,畸形靠近著優美,丑怪藏在崇高的背后,美與丑并存,光明與黑暗相關。從古至今的文學創作無不圍繞著美與丑,善與惡,別離與重逢上演著世間為之動容的故事:《安娜?卡列尼娜》中那位優雅善良的貴婦人安娜,為擺脫丈夫的折磨與社會的壓迫,追尋心中的愛情、自由,消逝在疾馳而來的火車后;《茶花女》中純真忠誠的少女瑪格麗特,在面對上流人士的逼迫以及和深愛之人的誤解時,毅然抗爭到最后一刻來證明自己的清白。她們都與愛斯美拉達一樣,擁有著異于常人的美和勇氣,使她們在原本污濁的社會綻放出耀眼的光輝。面容姣好的人不一定內心向善,生來丑惡的人不一定無情可憎,雨果以獨到的風格詮釋了自己的善惡觀、美丑觀,并且抨擊了這個以丑為美、趨炎附勢的社會。
《巴黎圣母院》通過人性之美受到的社會之惡的摧殘來喚起讀者對人美好本質的追求。常言道,“求科學之真,明道德之善”,我認為,讀經典,更是為“追人性之美”。人性的美終會跨越時間,跳出是非,貫穿人類社會的發展。或許美好的人會被擊倒,但人類追求美的腳步將永無止境!
(指導老師:阮瓊)