李林森,佘慧莉
(安徽工業大學 藝術與設計學院,安徽 馬鞍山 243002)
民國時期(1912年~1949年9月)是中國社會的一個轉型時期,各種思想觀念、文化形態相互碰撞、相互影響和相互融合。在中西文化思潮碰撞與融合中,民國書籍裝幀藝術經歷了萌芽期、發展期以及繁榮期的發展,逐步形成成熟的藝術體系,與國際書籍裝幀藝術接軌。五四新文化運動,黨所領導的進步文藝是主流,它給裝幀藝術帶來新的生命,使裝幀藝術逐漸成長壯大[1]64。魯迅、陶元慶、陳之佛、聞一多、豐子愷、葉靈鳳、錢君匋、曹辛之、司徒喬、雷圭元、李樺、曹白、陳煙喬等一大批學貫中西、深具文化修養的文人參與到書籍裝幀設計中,為書籍裝幀藝術的發展做出了重要貢獻。書籍裝幀開始脫離傳統形式,在色彩、版式、表現形式和裝訂手段上都產生了很大的變化,呈現出較為科學合理、新穎多樣的現代書籍形態。
從我國整體書籍裝幀設計的發展脈絡來看,民國時期是我國書籍裝幀藝術從傳統走向現代的一個歷史性轉折點,為后期我國書籍裝幀藝術走向成熟奠定了深厚的理論基礎。民國時期書籍裝幀藝術作為中國現代設計藝術的重要組成部分,以其獨特的藝術風格、美學特征、豐富而有特色的設計思想,影響著中國近現代書籍裝幀藝術的發展,吸引著越來越多學者的關注和研究,豐富了我國現代書籍裝幀藝術理論體系。
從目前研究的成果來看,民國時期書籍裝幀藝術研究的框架和成果主要集中在五個向度:
1.從設計史方面進行研究。這一類研究主要是對書籍裝幀的歷史資料進行整理,填補了當前理論體系研究的空白。其中,丘陵最具代表性,在其編撰的《書籍裝幀藝術簡史》一書中[1],梳理了我國從原始的書籍形態到新中國成立時期書籍裝幀發展的脈絡,較為詳細地論述了民國時期特別是“五四”新文化運動以后的書籍裝幀藝術,同時還對民國時期一些經典的書籍設計作品進行了分析。學者羅小華所編著的《中國近代書籍裝幀》[2]是一本具有史料價值的著作。該書在描述我國書籍裝幀藝術發展歷程的同時,還專門配備了同時期的圖片,使得整體的分析更為深入。學者陳瑞林也對書籍裝幀設計研究做出了突出貢獻,其編撰的《中國現代藝術設計史》[3],在綜合前人研究成果的基礎上,對民國時期書籍裝幀設計史料進行歸納以及整理。這些史論類專著的特點在于史料豐富,圖文并茂,對了解民國時期書籍裝幀發展的概貌起到高屋建瓴的作用。
2.收藏方面的研究。這類研究是學者們從書籍收藏的角度,對民國時期書籍的藝術價值進行了分析。主要集中在三個方面:一是系統的知識性;二是豐富的史料性;三是淘書的技巧性。最典型的學者是姜德明,在《書衣百影》[4]一書中,系統地展示了一百幅從清末明初到1949年期間的書籍封面設計圖片,并對每件作品做了內容及形式上的設計說明。學者張澤賢在《民國書影過眼錄》[5]中,創新性地選取書籍裝幀設計中的經典性案例進行分析,并配備相關的圖片進行輔助,使得書籍裝幀設計的藝術性得以充分展現。
3.出版史方面的研究。主要的書籍有吳永貴的《民國出版史》[6]、張靜盧的《中國近現代圖書出版史料》[7]等。這類書籍從出版學科的角度,分析書籍出版行業的發展狀況,包括圖書出版業的發展、圖書出版的學科分布、圖書出版機構、編輯出版人物列傳、書業經營與管理、出版法律與出版管理等,研究內容龐雜,但涉及到民國書籍裝幀內容的只有一小部分,因此只能說該類書籍是重要的研究史料,可以為民國時期書籍裝幀的設計提供歷史研究依據,但是不能將其定義為民國書籍裝幀藝術專著。
4.書籍裝幀藝術的視覺特征及藝術風格研究。此類研究主要從視覺設計的角度對民國時期書籍裝幀的基本形態與藝術風格、視覺特征與文化內涵、經驗模式與成功范例等進行梳理和分析,突出展現民國書籍設計的視覺風貌。如羅小華在《“五四”以來現代書籍裝幀藝術簡述》一文中,根據書籍裝幀設計的特點,將“五四運動”以來中國書籍裝幀藝術的發展分為三個時期:一是二十年代初至二十年代中期;二是二十年代中期至三十年代后期;三是三十年代后期至四十年代后期,并論述了每一時期書籍裝幀的藝術特征。朱紅紅的《民國書籍裝幀設計研究》,從視覺設計的角度進行研究,認為在書籍裝幀藝術的發展歷程中,民國時期的書籍裝幀起著過渡性作用,是我國書籍裝幀藝術從傳統向現代演變的基礎。而書籍裝幀家們的設計實踐,既繼承了中國書籍的書卷之美,又中西并蓄,體現出在保留傳統文化意蘊的同時又追求與現代同步的藝術特點。漆曉文《再從民國時期的書籍裝幀看藝術性以及功能性》一文,主要從書籍裝幀的藝術性以及功能性兩個角度入手,論述其如何將兩者有效地統一。章霞《民國時期書刊封面中漢字設計研究》一文,對民國書刊封面中不同類型的書刊漢字進行歸類,結合具體書刊作品進行分析,認為該時期書刊封面中的漢字設計,由傳統的線條結構轉向了以點、線、面為特征的量塊體積結構,即為美術字,具有強烈的時代精神和民族特性。
5.書籍裝幀藝術家作品與思想研究。這類研究尚多為個案研究,主要是以個案的形式研究一些藝術家的作品及設計思想。如專著,主要有1981年出版的《魯迅與書籍裝幀》[8]、楊永德的《魯迅裝幀系年》[9]、馬蹄疾編著的《魯迅與新興木刻運動》[10]、余連祥的《豐子愷的審美世界》[11]、司馬陋夫編著的《錢君匋的藝術世界》[12]等書籍。這類著作在相關資料的甄別整理上作了開創性的工作,資料翔實,研究深入亦客觀,為后來者的研究提供了極大的便利。另外期刊、學位論文如《魯迅的書籍裝幀藝術及其思想》《魯迅的書籍裝幀藝術及其思想》《聞一多的書籍裝幀藝術》《陶元慶的書籍裝幀設計風格研究》《魯迅作品與陶元慶的裝幀藝術》《陶元慶的繪畫藝術與裝幀設計研究》《豐子愷的書籍裝幀藝術》《懷陳之佛及其裝幀藝術》等文章,聚焦于對魯迅、聞一多、陶元慶等眾多具有代表性的書籍裝幀藝術家及其書籍裝幀作品進行深入的分析。這些論文相對于書籍更容易反映出針對民國書籍研究的熱點問題,從社會現實性以及藝術審美性等新的研究角度對民國時期的書籍裝幀歷史進行分析。民國時期書籍藝術的產生、發展、變化與其社會背景有著極大的聯系,我們只有全方位地進行廣泛而深入的研究,才能全面認識和把握這一特殊時期的書籍裝幀設計。
總體上看,當前學者針對民國時期書籍裝幀藝術的研究主要有以下三個方面的特點:一是針對歷史史料的研究。它以一定的歷史材料為依據,從歷史的角度對書籍裝幀的藝術特點進行把握。二是多元化的研究視角。在眾多的民國書籍裝幀藝術研究中,有很多新鮮視角的介入,例如有針對民國書籍裝幀藝術的分期、文化審美、國外藝術流派對民國書籍裝幀藝術的影響等方面的具體問題研究,也有集中在對一些具有代表性書籍裝幀藝術家作品及思想個案研究的拓展。三是研究主體的年輕化和學科背景的多元化。當前研究民國書籍裝幀藝術的主體是青年學者,他們對民國時期的裝幀藝術懷有濃厚的興趣,具有扎實的學科背景和知識背景,為民國書籍裝幀藝術的研究注入了新鮮的血液。
綜合上述研究可以看出,當前學者們對民國時期書籍裝幀藝術的研究已經取得了較多成果,但是還需交叉融合設計學、歷史學、哲學、文學等多學科針對視覺設計、文化內涵、美學思想及特色等美學本體的角度來系統研究民國時期書籍裝幀藝術。
民國書籍裝幀藝術研究不足之處表現在兩個方面:一是問題研究的雷同化,缺乏新的觀點。一些文章出現了一些相同的研究論述,很多觀點是前人所引用過的,內容也是對前人研究成果的概述,創新性的研究理論較少,觀點缺乏新意。文中這種重復性成果的迭現折射出了學界原創精神缺失,學術規范失效等問題。二是研究的碎片化,關注點分散,缺少延續性和縱深性。當前大部分研究是從自身的興趣愛好出發,研究角度較為分散,缺乏一定的系統性。很多研究理論在某一角度進行淺顯研究之后,就沒有進一步研究成果的出現,或者是轉向了其它研究領域。從目前研究的情況來看,很少有研究者針對民國時期書籍裝幀藝術進行過全方位、多學科的綜合系統研究,研究的視點也過于集中在作品史料的收集和分析等方面,相對忽視了如在特定歷史時期,設計者的思想文化沖突、精神內質等方面的研究。
新環境下,筆者認為對民國時期書籍裝幀藝術研究應突破舊框架下的研究內容,探索新框架下的研究向度:一是書籍裝幀藝術在從傳統向現代性轉型過程中,書籍裝幀家們的文化決擇以及內在的思想沖突;二是民國時期書籍設計家是如何突破傳統,重構書籍裝幀的文化內涵及藝術風格;三是從多學科、多角度系統而整體地研究民國書籍裝幀藝術的精神內質、視覺特征,進而汲取他們的創新藝術精神;四是問題的深入研究不僅僅是要對新資料、新內容的挖掘,更重要的是要對歷史經驗進行總結,孕育出新課題,解決面臨的新問題。這些內容的研究勢必會成為這一研究領域的學術導向。
民國時期是我國書籍裝幀藝術從傳統走向現代化的過渡階段,不僅具有傳統書籍裝幀的古典意蘊,還兼具現代裝幀的藝術內涵,中西并蓄,可謂是我國平面藝術設計歷史上的縮影。因而研究民國書籍裝幀藝術對研究中國近現代設計史與現代設計藝術實踐有著重要的理論意義和實踐意義。從理論上而言:一是系統研究1912年至1949年期間的書籍裝幀藝術有助于我們正確認識民國書籍裝幀藝術在中國書籍發展史及平面設計史上的重要歷史地位,對于研究中國近現代設計史與現代設計藝術有著重要理論意義;第二、重新溫習和梳理民國書籍裝幀藝術,挖掘其書籍裝幀視覺特征、文化內涵、書籍設計思想及設計家的藝術精神和品格有助于促進我國書籍設計理論體系的成熟和完善,為后來的學者提供借鑒以及參考。而實踐意義表現在:一是立足于時代特點和藝術家的視角,著眼于民國書籍裝幀藝術風格、視覺特征、文化內涵及美學思想,結合民國書籍裝幀藝術的形成原因,落實到對藝術家作品及設計思想特色的探討,這不僅能幫助我們更為系統地解讀民國書籍裝幀藝術的精神內質,也有助于當代設計學學科的基礎理論建設,推動當代中國書籍設計不斷創新與發展。二是從當代設計學科研究與建設方面來看,民國書籍裝幀藝術的研究可以有效地促進我國平面設計理論體系的發展和完善。三是恩格斯說過“歷史就是我們的一切”。歷史之所以重要,就在于它能鏡鑒后人。當代書籍設計的發展,一方面需要探索和創新,汲取當代設計觀念和設計科技的新鮮營養;另一方面還要有選擇地繼承前人的歷史遺產和經驗。所以,繼古以開今,研究和弘揚民國時期書籍裝幀藝術以及藝術家們的設計思想和勇于創新的藝術精神,對于構筑起大眾所共享的視覺文化,促進我們當前以及未來書籍設計的繁榮與發展,意義深遠。
綜合而言,當前民國時期的書籍裝幀藝術研究理論雖然豐富,但是其研究的整體性、系統性以及創新性不夠,因此相關研究學者只有進一步拓展研究的深度以及廣度,及時轉變研究思維,才能夠將我國的書籍裝幀藝術研究提升到更高的層次。