摘要:中國繪畫講書畫同源,意思是畫面中既有文字又有圖示難以分開。文字在中國畫的構圖中是不可缺少的一部分,在中國畫的畫面上有書、有印、有畫。畫面布局留白,可以用文字來完善畫面的空間,用文字解說、表達畫家的思想,是中國文人畫特點的一種表現。本文結合中國文人繪畫的特點,運用三度空間的審美規律解析文字在畫面中空間的安排和布局,并通過橫向聯系來分析與理解三度空間在中國繪畫構圖中的運用和解讀,在閱讀、理解、運用的過程中保持思路更加清晰,更好地發揮三度空間的作用。
關鍵詞:三度空間;國畫;畫面布局
中國繪畫講書畫同源,意思是文字在中國畫的構圖中是不可缺少的一部分,在中國畫中有書、有印、有畫。畫面留白,可以用文字來完善畫面的空間,用文字解說、表達畫家的思想是中國文人畫特點的一種表現。西方繪畫是以自然景物刻畫三度空間,中國畫是以文字與圖示結合布局三度空間,這是中國文人畫與西方繪畫根本上的區別。
本文要講的是:在中國畫構成中,結合審美規律如何運用三度空間把文字在畫面中安排得更美、更恰到好處。下面結合我多年以來教版式設計的經驗,來分析理解三度空間在中國繪畫構圖中的運用。
一、藝術之間的橫向比較
學會橫向比較會使你在不同的領域里找到你要解決問題的最佳途徑,用其他領域里的長處來完善自己,比如說仿生學既是如此。筆者之前做過工藝平面設計,畫過版畫、油畫,也嘗試過很多新材料的創新實驗,現在又畫起了國畫,是一個純粹的“雜家”。然而,我在各個藝術門類中吸取了很多營養,藝術之間的橫向比較會給你帶來很多啟發。在我看來,藝術是相通的,無論什么畫種、什么材料、什么表現方法,只要是美的大家一致認同的,審美標準是一致的。那么,在審美的過程中我們用什么標準審美呢?我很欣賞中央美院版畫系老師廣軍說的一句話“畫家就要做一個雜家”。因為,一個藝術雜家,能吸收來自各個方面的營養,擴大自己的知識領域。藝術本身不是模仿傳統,不是傳統的再現,我們不能按固定的模式看待藝術的發展。國內曾有個別人在講座中這樣評價過梵高“梵高不會畫畫”。后來,我帶著疑惑與中央美院張元老師交流過,問他怎么認為,張元老師回答得非常好,他說:“那要看他站在什么角度去評價梵高,如果說站在安格爾的角度去評價梵高,那么,梵高可能不會畫畫。如果站在美術史的角度去橫向比較和評價梵高,那么梵高就是大師。”后來讓我懂得了站在什么角度說什么話的道理,我們不能站在古典主義來評論現代繪畫,古典主義應該說比較理性,現代繪畫從印象派開始讓我們看到了更多的感性。美術史上的每一位大師在繪畫史上都有著特殊的地位和貢獻,我們要站在發展的角度看藝術作品和評價藝術作品,美術史從遠古走到今天,不能否認傳統藝術在藝術史上給后人留下了寶貴財富,但總用傳統的眼光看藝術和衡量藝術作品,那么,藝術不會發展,也沒有多元化的今天。歷史在前進、藝術在發展,永遠的停滯會給人帶來視覺上的疲勞、麻木和厭倦。人們總是要追求新鮮感和新的刺激而探索無止境,這就要求我們的藝術要發展、前進、創新。創新需要了解歷史,了解前人走過的路程,站在一定的高度來評價和看待美術史。藝術在創新的過程中,更需要同一門類的橫向比較,總結出同一規律的經驗,給后人帶來促進和啟迪。
二、三度空間的理解和應用
我們在談形式美的構成基本元素時經常會提到點線面、黑白灰。下面筆者重點要強調的是三度空間,當人們在觀察景物時一般可分近景、中景、遠景即三度空間,遵循這個自然形成的基本原則,我們可以把它引借為在畫面構成中運用橫向比較的方法,如同上一段落所說。我們在中國畫構圖中完全可視為分三個空間來控制畫面構成,運用三度空間的方法去解決和理解畫面構成的關系,使畫面更加拉近于自然和超越于自然。其實,在這一點我們的古人早已運用,在中國繪畫畫面構成中我們可以看到三度空間的運用,中國畫的文字題款我們可以看作畫面構成中的面積,也可以稱之為一度空間,圖形可稱二度空間,最小的文字可比喻為三度空間。只要把握好這個空間關系的規律了,任意變化都會使畫面視覺舒服的,文字比例的大小以及字體的變化都要遵循事不過三的理念設計。所謂“事不過三”,意思是再一、再二、不再三。老子曾在道德經里面講:道生一,一生二、二生三、三生萬物。那么,為什么到三為止不說四呢?說明從古到今人們都認識到了這個規則。我們在講話時三個問題基本上能讓人記住,如果再講若干問題,大家就很難記住。我們把這些事情橫向聯系起來看,很多事情與事不過三有聯系的。比如說色彩超過三種以上會亂的,文字超過三種以上會亂的,空間超過三種以上會影響視覺的集中,等等。只要概念分清了,無論我們做什么事情,都是符合審美規律的。如果違背三度空間的規律布置畫面,出現的結果是:1.平面化;2.二維空間圖案化;3.次序混亂條理不清。
三、三度空間帶來的視覺愉悅
為什么運用三度空間的方法去布置版面在視覺上看著就會舒服呢?一般來講,人們常說運動就是生命,在運動中不會產生疲勞。舉個例子,很多人喜歡旅游,當你坐上飛快的列車,望著窗外的景色聽著優美的歌曲,你的視覺不會產生疲勞的,每一幅異樣的景色在你眼前穿過,隨著景色變換你產生了視覺運動。而在這種視覺運動的轉換過程中,給你帶來的是興奮和喜悅,根據這個道理不難得出人在興奮中不會產生困意和疲倦。在中國繪畫中我們看到文字與圖示的組成形成了三度空間,同時在欣賞畫與文字時產生了不同的視覺轉換和視覺運動,所以得出人們在欣賞畫時感到心情愉悅的說法。解決視覺疲勞的方法就是要不斷地轉換空間讓視覺運動起來,我們的長篇書籍為什么有插圖,就是讓讀者在長時間看同等大小文字時轉換一下視覺空間,避免視覺疲勞,這就是三度空間給你帶來的視覺愉悅。
四、結語
綜上所述,在中國畫畫面布局中,把握三度空間在畫面中的運用,對于我們的畫面審美起到很大的引導和補助作用。通過用三度空間的控制方法,使頭腦更加清晰、完美,次序化更加符合視覺上的自然規律,讓三度空間在中國畫畫面構成中更好地發揮作用。
作者簡介:吳梓楠(1996-),男,漢,福建泉州,廈門大學本科,美術教育專業,國畫專業。