蔣建軍
(江蘇省宜興紫砂工藝廠,宜興214221)
宜興紫砂壺起源于北宋、興于明清,它在漫長的歷史過程中乘風破浪,從傳統實用器蛻變為實用、觀賞價值兼備的藝術品,如今又在各大藝術類拍場大放異彩,備受矚目,其中奧妙牽引人心。欣賞優秀的紫砂作品,其藝術感染力不亞于靜聽一首動聽的歌、欣賞一場震撼心靈的舞蹈,讓人心中泛起漣漪,久久不能平靜。
欣賞紫砂壺,首先是觀其形、視其態,紫砂壺的造型設計以點、線、面為基礎,它是幾何的概念,也是視覺審美上的情趣。不同的線條有不同的表現效果,或曲或直、或柔或剛,或嚴謹周正、或舒展有致,或平直厚樸、或飽滿玲瓏,可以說,線條藝術是紫砂造型的關鍵。

圖1 雀之靈提梁壺
欣賞 “雀之靈提梁壺”(見圖 1),首先應從作品的線條著手。作品為典型的紫砂圓器,整體以圓潤流暢的線條為主,呈現出優雅柔美的氣質。縱觀整壺,底部圈足,亭亭玉立,高雅大方;器身圓潤飽滿,線條流暢簡潔、富有張力,呈現出活力和生機;壺蓋為嵌蓋,嚴絲合縫,與壺身渾然一體,呈扁圓形;壺鈕為優雅的孔雀頭,頭部較小,頭上有一些豎立的短小的羽毛宛如桂冠,嘴部較尖,鳳眼十分有神,細長的脖子曲線柔美、姿態優雅,壺鈕雖小,但將孔雀頭部的形態表現得淋漓盡致,有迎風而立的高貴;壺嘴為三彎流,給人優雅的感覺,十分符合孔雀的氣質,宛如孔雀長長的脖頸;提梁曲線優美,柔美的弧度恰到好處,與壺嘴一端的銜接處自然留下飛尾,靈動別致,宛如羽翼飛升、展翅飛翔,極具動態之美。提梁與壺身的重心在一條垂線上,提拿省力,提升了實用性。審美上,提梁又極具形式感,它所形成的虛空間與飽滿的壺身中和,上虛下實、上輕下重,飄逸而沉靜,顯出高貴典雅的氣質。虛實結合,秉承了中國傳統造型的設計觀,印證萬物之間雖有界限,但仍存交融的哲理。整器造型簡約靈動,曲線可謂此壺造型設計的靈魂,提梁飄逸,壺流剛柔并濟,壺身圓潤飽滿,通過線條的不同表現形式來傳達出孔雀的高貴和飛揚的活力。中國人崇尚淡泊寧靜、嫻雅恬靜的審美情趣,認為樸素而天下莫能與之爭也。紫砂壺沒有艷麗的色彩,可謂中國傳統“本色美”的代表。作品“雀之靈提梁壺”雖然沒有斑斕的色彩和形象生動的裝飾,但以線條架構造型,瀟灑自然、干凈利落,呈現出“形簡而神不簡”的藝術效果,將一只高貴優雅的孔雀呈現在觀者面前,帶給人發自內心的美的體會。
紫砂壺的生命力和精神力在于其身上所承載的文化價值和情感寄托,紫砂“雀之靈提梁壺”以孔雀為創作題材,傳達了美好的精神祈愿。1986年,由舞蹈家楊麗萍自編自演的舞蹈“雀之靈”首演,在溫婉的音樂聲中,她穿著潔白勝雪的長裙,用柔軟的腰肢、靈活的手指、輕盈的雙腳舞出神秘的境界。舉手投足之間,孔雀 “迎風而立”、“跳躍旋轉”、“展翅飛翔”,亦真亦假,似實似虛,她展現出孔雀飛揚的活力和高傲的能量,這是一場極盡熱情的生命之舞,帶給人無與倫比的激動和震撼。“孔雀東南飛,五里一徘徊”,好的舞蹈、好的藝術,就是讓人忍不住頻頻回頭,哪怕經年之后,回想起來那一刻的感觸仍在心中無限延長、擴大。執此壺品茗,不禁讓人想起這場靈魂的舞蹈。孔雀是吉祥、前程似錦、美滿愛情的象征,“雀之靈”讓它有了不一樣的意義,如今的孔雀還是女性美麗、獨立、驕傲的象征,是當代社會對女性的關愛,對女性權利、追求美麗和堅持自我的倡導。
藝術是一種態度,更是一種生活方式。身為傳統手藝人,盡己所能完善自己的藝術作品,不單是職責和對待工作的態度,更是自身價值感的實現。