劉曉佳
(天津美術學院,天津 300141)
黨的十九大以來,習近平總書記在全國教育大會上的講話以及在寫給文藝工作者的信中都表達了新時代加強美育的重要性。美育是構建全面培養教育體系的重要組成部分,教育部對高校美育工作的改革也提出了新要求。高等藝術院校是美育教育的中堅力量,是培養廣大文藝工作者的搖籃。所以,新時代的新形勢為高等藝術院校的建設提出了更高的要求。
習近平總書記在有關文藝發展的講話、座談、回信中,都明確了社會主義文藝發展的必要性和重要性,其中也提出了一些對新時代文藝工作的要求和希望。
“希望大家堅定文化自信,用文藝振奮民族精神。”[1]文化自信是對中華文化的自覺認同和充分肯定。中華民族在五千年的歷史文明中傳承下來的優秀傳統文化,是中華文化的精髓;在近代革命斗爭和中華民族的覺醒中造就的革命文化,是民族精神的展現;在社會主義革命、建設和改革過程中孕育的社會主義先進文化,是中國力量的彰顯。這些都是文化自信的來源,也是涵養社會主義文藝最肥沃的土壤。
黨的十九大報告指出:“人民是歷史的創造者,必須堅持人民主體地位。”同樣,在文藝創作中習近平強調“要堅持以人民為中心的創作導向。”以人民為中心,一是指文藝創作要來源于人民群眾最為真切的生活實踐,只有來自于人民生生不息、活的生活實踐的文藝作品才會有血有肉;二是指創作出的文藝作品要再回到人民群眾中,接受人民的品鑒和檢驗。人民群眾的真實生活是滋養藝術的肥沃土壤,任何藝術的內容都應服務于最廣大人民群眾的生活。
文藝承擔著記錄時代生活、書寫時代變遷、謳歌時代進步的使命。文藝要堅持與時代同向同行,最根本一點就是創新。文藝創新必須以變化的社會實踐為基礎。“隨著經濟基礎的變革,龐大的上層建筑也或快或慢地發展變革。”[2]隨著我國進入新時代,新的歷史條件賦予社會主義文化建設新的實踐基礎。藝術創作應在時代變革中進行創新,在創新中引領新的時代潮流。
“藝術的最高境界就是讓人動心。”[3]文藝要傳達真善美,塑造人心,是要促進人身心都健康成長。精神文化產品之所以備受關注,是因為它不僅表現出技藝者精湛的藝術造詣,更關鍵的是它會產生“潤物細無聲”的作用,即會在潛移默化中影響人們的思想觀念和行為選擇。文藝是溝通心靈的一種有效形式,所以無論是美育工作還是一件優秀的藝術作品,都應凝聚著社會主義核心價值觀并不斷給人豐潤的道德滋養。
作為培養文藝工作者的高等藝術院校而言,面對新時代黨對文藝工作的重視,既看到了機遇又看到了挑戰。不同于普通綜合類大學,高等藝術院校在發展中有其特有的困境和難題。
相比普通高等院校而言,高等藝術院校的專業性質較強。出于學科發展和專業建設的角度,高等藝術院校會因為重點發展優勢專業而忽視文化基礎課教育。高等教育階段的文化基礎課教育,對于厚植文化自信、弘揚社會主義核心價值觀、形成科學的“三觀”有至關重要的作用。然而,一些專業藝術院校在考核時過分強調藝術專業成績,導致學生“重專業課、輕文化課”,出現公共課“出勤率低、抬頭率低”的現象,培養文化自信的基礎課程變成了一些流于形式的“水課”。
以我校藝術生的作品為例,從作品展現出的狀態和表達的情感來看,個人主義在藝術創作中占據一定地位。他們追求絕對自由和個性解放,并且認為這兩個因素是作品創新所必備的。他們認為作品中表達的善與惡,美與丑都是外在形式,主要給人以刺激的視覺沖擊,并不會產生“內化于心,外化于行”的作用。殊不知藝術作品在引領思想、啟發心靈上發揮的作用。當然這并不是要求藝術作品不能反映個性和丑惡現象,這就需要解決好如何反映的問題。
一件好的文藝作品應該是深入生活的,只有這樣才能有血有肉,才能深入人心。而在藝術院校的學生中不乏存在著一些在“象牙塔”里尋找文藝靈感和創作激情的學生。現在步入大學校園的“00后”,社會實踐經驗不豐富,在創作中缺少對廣大人民群眾真實生活的體悟。脫離了人民群眾的生活實踐,這樣的創作就好似“無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼”。[1]這種烏托邦式創作排除了對外部世界的一切再現,與社會現實和人民真實生活保持距離。
“就藝術迎合社會現存需求的程度而言,他在很大程度上已成為一種追求利潤的商業。”[4]藝術與文化實踐被納入了經濟系統,被置于盈利與利潤的指標之中。藝術院校部分文藝人才不能很好的把握文藝作品的經濟效益和社會效益的關系,過分看重藝術作為娛樂消遣對象的量化指標,忽視文藝作品本應承擔的社會責任。這樣就造成了藝術創作與有關創作的藝術思考的步調不一致。充斥在文藝市場上的部分文藝作品成了商業消費主義時代的產物,過分謀求商業利益的最大化。
習近平文藝思想是馬克思主義文藝觀“中國化”的最新理論成果,高等藝術院校的建設和發展要始終以習近平文藝思想為指導,堅持社會主義辦學方向,努力培養出符合時代要求的藝術專業人才。
習近平總書記在談論有關教育改革問題時指出“堅持把立德樹人作為根本任務。”[5]對于高等藝術院校而言,就要明確藝術的道德教化和價值引領功能,育德于藝,學藝于德。
在推動文藝繁榮新征程中,高等藝術院校的站位是旨在培養擔當民族復興重任的藝術專業人才。社會主義核心價值觀的精髓應成為藝術創作的根和魂,藝術理想應在傳播真善美、傳遞大美情懷中升華。一個有風骨有氣質能被世人廣為傳頌的作品,背后必定會有高尚的道德做支撐。這就要求在培養廣大文藝工作者的過程中,要以高尚的道德標準作為其創作初心和藝術理想,鼓勵創作積極向上、帶有正能量的藝術作品,真正承擔起文藝在引領社會風尚中的作用。此外,還可多發揮老一輩藝術家的影響力,學習他們創作中的“大愛”“大美”“至真”“至善”。
“一切優秀文藝創作都為了人民。”[1]人民性是新時代中國特色社會主義思想的應有之義,同樣也是發展中國特色藝術教育的生命線。人民是歷史的主人,是藝術創作中最鮮活的“元素”。往往那些人們喜聞樂見的作品,都能夠體現這些最鮮活的“元素”,是具有中國特色的藝術創作。
藝術院校應因地因校制宜開展藝術實踐活動,例如美術院校除了安排學生外出寫生之外,可以組織學生通過志愿者活動的形式走進不同階層、不同年齡、不同地域。這樣既可以參與到社會公益中培養學生樂于助人、勇于奉獻的高尚品德,又可以使學生接觸到人民群眾最真實的生活狀態,便于在其作品中表達出對生活、對人民的熱愛。
習總書記多次指出,藝術創作要堅定文化自信,要從中華文化這片沃土中汲取能量。在快文化的節奏下,高等藝術教育中對大學生文化自信的培養日漸式微。面對這種情況,高等藝術院校在專業教育過程中要把握社會主義核心價值觀這個“魂”和優秀傳統文化這個“根”,完善專業設置和學科結構并不斷發揮公共文化課的教育作用。
首先,要構建科學的藝術教育課程體系,避免為發展學校重點專業、學科,而出現“重專業課、輕文化課”的現象。其次,還需要在藝術專業教育中注重社會主義核心價值觀的引領,將習近平文藝思想貫穿于藝術專業教育的全過程。最后,在高等藝術院校中要注意開發各類課程中的藝術教育資源,既要遵循教書育人規律,又要遵循學生成長規律,根據專業性質和學生知識需求,調整文化課的教學方式,使一些流于形式的課程真正成為培養學生基本文化素養和三觀的“硬課”。
文藝作品具有時代性,是某個時代的縮影。隨著社會經濟的發展變化,藝術創作應根據時代變遷而不斷創新。但是有些藝術創作在面對市場逐利性的挑戰時被快速“產業化”,從而陷入一種“復制粘貼”的處境,失去了藝術創作中創新的價值和樂趣。
要確保藝術不被媚俗腐化,在高等藝術教育中要強調把創新精神貫穿文藝創作全過程,鼓勵學生大膽探索,提高作品的原創力。首先,學校可以為大學生提供創新創業基地,用一些“優惠”的學分政策鼓勵大學生進行實踐創新;其次,學校可以通過舉辦講座、組織參展等形式將創新的思想“引進來”,將學生的眼界“放出去”;最后,藝術院校之間應該加強藝術專業交流,鼓勵學生跨學校選修藝術課程,學分“共認”,實現資源共享。
文藝可“聚民心、凝民力、開民智、新民德”,“鑄魂”是文藝最重要的價值引領。廣大文藝工作者正是“鑄魂”的“工程師”,高等藝術院校是培養“工程師”的主要“基地”。教育的首要問題是“為什么培養人”的問題,文藝同樣面臨“為什么人創作”的問題,高等藝術院校只有在習近平文藝思想的指導下才能保證其藝術教育的正確方向,才能使文藝發展更符合時代的需要、祖國的需要和人民的需要。