媒介生態理論視域下的電視綜藝節目的創新研究
——以《歡樂喜劇人》為例

夏翠萍 唐月民

（山東藝術學院，山東 濟南，250014）

媒介技術的變革在人類歷史進程中發揮著重要作用，如造紙術、印刷術、電子技術等，尤其是互聯網技術的出現，大大提升了人類文化傳播速度和效率。每一次媒介技術的變革與進步都改變著傳播環境和生態，進而影響社會系統的各個領域。媒介生態理論的研究對理解媒介及媒介環境有重要意義。

一、媒介生態理論指導下的電視綜藝節目概述

“媒介生態學”最初由多倫多學派的馬歇爾·麥克盧漢提出，并由紐約學派的尼爾·波茲曼正式使用，波茲曼提出將“媒介作為環境”的研究思路。他認為媒介的結構和內容影響人對事物的理解、情感、價值和選擇，媒介作為環境本身的屬性會對人的思維結構和認知行為模式產生巨大影響。長期以來，我國各種電視綜藝節目在與其他節目類型不斷融合、交叉發展過程中，出現繁榮發展與瞬息即逝之態勢，即不斷涌現又不斷消亡。這為電視綜藝節目的發展營造了全新的生存環境，又帶來了巨大沖擊和前所未有的挑戰。因此，在這一理論影響下，作為電視媒介生態重要組成部分的綜藝節目也將在傳播形態、創新內容、社會功能等方面發生變化。

近些年我國各級電視媒體與廣告商不遺余力地支持人氣火爆、立意新穎、原創力十足且能夠在同質節目中脫穎而出的電視綜藝節目，導致國內脫口秀、競技類、真人秀等電視綜藝節目層出不窮，帶來同質化現象的嚴重問題，讓觀眾易產生審美疲勞。缺乏創意的電視綜藝節目，越來越難以吸引觀眾的注意力，無論是業界還是觀眾都期盼耳目一新的創意節目，這就為喜劇綜藝節目的萌生和發展提供了良好的媒介環境，東方衛視恰逢其時推出了《歡樂喜劇人》。該節目在2015年4月開播后經過一年的創新升級，在2016年第二季總決賽時，在同時段收視率比拼中以3.61的比率創歷史新高，市場份額達到11.29%，網絡播放量超過9.6億，收視率拔得頭籌。

二、媒介生態理論影響電視綜藝節目的創新

1. 媒介環境影響電視綜藝節目的傳播內容

著名的媒體文化研究者、批評家尼爾·波茲曼首次提出“將媒介作為環境來研究”。美國社會學家、符號互動論代表人物——歐文·戈夫曼提出的“媒介場所論”則將媒介看作個人表演的舞臺和場所，并進一步提出“戲劇理論”。該理論將人作為媒介場所中的表演者，在媒介環境中塑造角色并進行編劇、演繹和塑造“前臺”形象，認為人們在現實生活中的表現好像是喜劇演員在舞臺上的表演。[1]基于媒介環境理論的影響，《歡樂喜劇人》節目組在主題上更加拉近與受眾的距離，在傳播內容中全景式再現了喜劇人的日常生活。《歡樂喜劇人》節目的各個喜劇創作團隊基于日常生活中不同人物角色而塑造的戲劇人物，努力貼近受眾心理預期。無論是第一季、第二季經常使用的喜劇片段式的小品模式，還是后三季經常使用的綜合音樂、舞蹈、表演等形式的戲劇創作模式，其內容主要是現實生活的真實反映，將現實人物形象及其行為模式進行再加工，建立與受眾情感上的共鳴，使受眾在觀看過程中從某個角色感受生活中的人物、行為或場景，甚至深深體會到生活就是一個喜劇化的表演過程。[2]這在《歡樂喜劇人》的五季節目中淋漓盡致地表現為“喜劇和人”這一主題，例如青少年喜歡的《星際旅行》《大話西游》；日常百姓的逸聞趣事《碰瓷》《看病》《老人院》等；時空轉換與再現的《熱帶驚雷》《賞金獵人》《感染者》等；感人至深的情感寫實《人生》《老爸》等。同時，《歡樂喜劇人》融合了喜劇競技和喜劇真人秀的節目形式。在節目播出前后，將喜劇人臺前幕后的故事融入其中，使受眾既能欣賞喜劇人的表演藝術，也能身臨其境地了解喜劇人的排演過程和生活一角。例如，第二季遼寧民間藝術團的小品《那一夜》以喜劇人的節目創作、排練過程作為內容，揭露了喜劇作品創作背后的故事，讓受眾感動的同時，竟有分不清虛擬和真實的感覺，深深體會到喜劇人背后的艱辛。同時，通過節目組布置的劇場式舞臺，使現場觀眾能夠全景式地觀看喜劇人的臺前幕后，使受眾通過節目的排練環境、演出環境等視角看到喜劇人的日常排練過程，體會到喜劇人的心態起伏、情緒變化，實現了競技式綜藝節目與真人秀綜藝節目在喜劇形式上的融合。

2. 媒介環境影響電視綜藝節目的受眾

加拿大傳播學者、媒介環境學家馬歇爾·麥克盧漢認為，信息是人類的基本需求，人類為了生存而選擇最需求的東西，在這一過程中媒介技術的進步滿足了人類的需求，新的媒介進步補救了舊媒介的不足，數字時代人類對數字媒介表現出強依賴特征，媒介處于不斷進化和革新的過程中，而人的需求是媒介進化所圍繞的核心。[3]首先，在數字化傳播模式之前，對于綜藝節目的傳播，媒介僅僅是一種承載節目信息的工具。媒介本身作為一種工具，并不占據重要地位，它不能決定或改變所傳播的內容。但在數字化時代，媒介卻擁有前所未有的能動作用。媒介引起了電視綜藝節目尺度的變化、模式的變化、傳播內容的變化，媒介也改變、塑造和控制電視綜藝節目的組合方式和形態，甚至在某種程度上媒介成為人類所利用的一種綜合性工具。其次，在電視綜藝節目內容方面，媒介環境的變化也促使節目的表演者與節目的受眾之間的界限變得日益模糊。以傳統晚會中的喜劇節目為例，傳播內容上強調傳播的單向性，即喜劇演員的表演通過現場或者媒介的傳播使觀眾被動接受。而數字化的傳播媒介、全景式的傳播模式，促使《歡樂喜劇人》讓現場觀眾改變了單一的被動接受信息的地位，500名觀眾積極參與現場互動，近距離與喜劇演員接觸，甚至共同制作節目的笑點內容，成為《歡樂喜劇人》生產內容方面的一個環節，創新了傳統晚會上喜劇節目的內容信息。正如美國著名未來學家阿爾文·托夫勒在其《第三次浪潮》中首次提出，在交易市場分割的當下，每一個人既是生產者，又是消費者，稱之為“產消者”。這種將節目生產者與消費者相結合的受眾傳播理念，促成了《歡樂喜劇人》對于受眾觀演模式的創新。節目組通過現場觀眾對節目進行評分，直接決定喜劇人的去留，增加了受眾參與度。播出結束后，節目組搜集各個觀看平臺觀眾的意見和評價，對后期節目的制作進行趨向性調整。每一期的結束不再作為節目的終點，而是作為另一期節目的起點，不斷將受眾的反饋納入節目的生態系統中進行循環打磨，打破了傳統電視節目產播的線性模式，提升了媒介生態環境中受眾的參與度以及節目播出后的時空利用度。

三、媒介生態理論促進電視綜藝節目特定文化系統的形成與發展

美國媒介理論學者保羅·萊文森將媒介生態看作一個整體系統，在研究過程中介入生物生態學的研究方法，從系統論的角度去審視媒介和周圍社會關系，從生物系統視角來觀察媒介與周圍環境。國內傳播學者邵培仁教授進一步將媒介生態理論從時間、空間、功能、營養四個維度進行系統化闡釋。[4]《歡樂喜劇人》在這幾個方面進行了不斷的拓寬，即在時間維度上占據較多的播出機會；在空間維度上增加播出的媒介渠道，拓寬宣傳的空間；在功能維度上增加節目的內容范圍和情景形式；在營養維度上增加受眾和廣告資源，從而不斷地創新發展。

第一，在時間維度上，實行直播和回放的雙重播出，占據競爭優勢。電視綜藝節目播出時間的合理安排，不僅可以有效避開同類綜藝類節目的競爭，而且有力提升播放效果。近些年隨著網絡的普及和移動媒體迅速發展，《歡樂喜劇人》最初由電視媒體——東方衛視，周末晚9點黃金檔播出，后來又聯合其它地方有線電視臺同時轉播，并通過優酷、愛奇藝等網絡媒介進行延遲循環播放。通過劇集列表、預告片、節目花絮、笑點濃縮、精彩看點等不同的內容剪輯，滿足不同受眾隨時依靠手機、網絡等媒體，可以自主觀看，實現了綜藝節目在時間維度上全方位、多接點的分化創新。

第二，在空間維度上，實行跨媒介的全媒體拓寬。微博、微信、QQ、社區、APP等網絡信息交流平臺的發展，提升了傳播速度和傳播能力。電視綜藝節目為增加影響力，必須不斷擴展媒介生態空間，促進傳統媒介與新媒介的融合。《歡樂喜劇人》在新媒體迅速發展的生態環境中，通過微博、微信、小視頻、小咖秀、播放臺前幕后精彩花絮等方式，利用視頻網站、移動客戶端無地域限制的優勢，充分拓寬節目的播出空間。

第三，在功能維度上，綜合利用各種藝術形式，提供豐富內容。人的情感具有社會性，人們的情感表達必須要以一種社會能接受的方式呈現。在當今數字化、信息化泛濫的時代，如何利用媒介本身這一變化的環境，進行節目功能的生態演進，引導受眾建立正能量的文化藝術價值觀，這是電視綜藝節目應該思索的問題。《歡樂喜劇人》以電視綜藝節目的形式將小品、相聲、舞臺表演、曲藝、默劇、雜耍等藝術形式綜合運用到喜劇節目中，將生活進行情景再現，為受眾提供豐富的內容，并通過各種傳播媒介深入到受眾生活、行為、思想中。[5]美國傳播學家約書亞·梅洛維茨的“媒介情境理論”，論證了媒介本身是一種環境，提出影響人類的不是媒介內容，而是媒介所營造的“場景地理”。他認為媒介對社會和人的行為影響，由印刷場景轉移到電子場景后，人類的行為、思維等發生了重大變化，媒介的“場所”屬性決定了人在不同情境中的特定行為，電子媒介的發展促進了不同情境的合并，促進了人類接收情境、順序和群體的改變。[6]

第四，在資源維度上，實現受眾與廣告共同開發。電視綜藝節目的各種資源既基于對受眾的開發，也需要通過各種方式對植入廣告資源進行拓寬。首先，《歡樂喜劇人》通過吸收不同地域的喜劇演員參演節目，不僅吸引不同地域受眾，也通過現場觀眾的互動，增加參與度，更通過開設各種網絡平臺和渠道的觀眾評論互動，增加受眾的反饋，拓寬受眾資源。[7]其次，積極擴充廣告資源，通過節目臺詞植入廣告，如岳云鵬《德云一哥》相聲中的“你主持，我參賽，鏈家的廣告，咱倆做”“東鵬特飲咱倆喝”等臺詞引發觀眾捧腹的同時，也實現了廣告通過節目進行傳播的目的。有主持和嘉賓調侃宣傳廣告品牌，如主持人郭德綱對寶來汽車的品牌植入“今晚的總冠軍，開這車送我回家”；有觀眾席的廣告品牌道具和產品的出鏡率；還有整合公益活動的營銷，如第二季中鏈家贊助山區愛心圖書館公益行動等，都為廣告資源的傳播增加了曝光度和觀眾接受度。最后，利用新的媒介傳播方式，如爆笑社區、皮皮蝦APP等作為網絡傳播新媒介，既增加了受眾與喜劇節目的互動，又增加了節目贊助商的廣告信息。通過網絡社區的綜藝話題和粉絲評論，既增加受眾的參與度，又提高了優質喜劇內容與強勢IP聯合宣傳的傳播效果。

四、結語

《歡樂喜劇人》作為媒介環境多元競爭下的電視綜藝節目，其熱播既是當今受眾審美需求的真實表現，也是將媒介生態理論應用到喜劇綜藝節目中的典范，媒介生態環境的發展是媒介文化發展的必然過程。為更好地建構有特色的綜藝喜劇節目，必須綜合應用各種藝術表現形式、多渠道的傳播媒體、多媒介的產播模式、多主題的節目內容，創造具有個性化的電視綜藝節目文化影響力，這或許才是當下電視綜藝節目主創人員的共同追求。