“凈”與“詭”在中國當代藝術中的審美呈現

嚴源晶

〔摘 要〕宗教形象中，無一例外給人以截然不同感受的兩類外在形象：其一則是菩薩、觀音形象呈現出來的是潔凈神圣，“凈”的觀感；其二則是羅漢、金剛形象呈現出來的是詭異駭人，“詭”的觀感，由此提出“凈”與“詭”的兩個概念，來概括作為宗教藝術中長期積累呈現出來的重要審美特征。事實上，“凈”與“詭”，不僅僅是一對辯證關系，它們更是一種審美價值的指向。研究和分析發現，這兩種審美特征在當代藝術中表現得淋漓盡致，無論是體現在中國當代藝術作品的時代性、現實性和精神性方面，還是體現在藝術家的自我修養及情操陶冶方面都有著極為重要的駕馭性指導作用。對于將這樣的審美感受和藝術表達及升華運用到當下的藝術創作中來，無論是對于藝術創作當下還是未來的發展，都具有至關重要的意義。

〔關鍵詞〕當代藝術；凈；詭

一、“凈”與“詭”的概說

“凈，無垢也。”出自《廣韻·勁韻》。在現代漢語中，意為“潔凈”“干凈”“無垢”，不含雜穢，單純單一的意思。它在中國宗教的作用是舉足輕重的，是宗教道德理想的審美與追求、同時也是品德和修行的辦法。“凈”，就好比《維摩詰所說經》里“菩薩欲得凈土，當凈其心，隨其心凈，則宗土凈”當中“心凈土凈”的境界。在慧海的《頓悟入道要門論》中也強調了“凈心”的概念，是“一切處無心”自然空靈的不染萬境。宗教中對一塵不染的潔凈身體與精神世界的戒律，指明了終極的修行方向。

再說說“詭”。“詭”是不美的，是奇異的，丑怪的，可怖的，同時也有不符常理，不合邏輯，互相矛盾之意。中國自古就有“謀以詭立，兵不厭詐”的經典一面，乃是兵家制勝之道。在《孫子兵法·計篇》中，最精彩的地方莫過于開創性地提出了：“兵者，詭道也。”制勝之道在于“詭”，“奇”的同時也即是“變”，以奇制勝，靈活變通，不拘泥于成規，不恪守于一格。更重要的是，“詭”在宗教中的藝術感受往往是強烈的震懾力、鮮明的視覺沖擊力和獨特的藝術感染力。這種“詭道”思想與上述中所提到的“凈心”觀念非常顯而易見地背道而馳。本文想要表達的“詭”，不僅可以是怪奇、可以是變化，甚至可以是一種內在的獨特性格。

在宗教經典形象中，將圣潔的菩薩和黑面獠牙的金剛做了鮮明對比，兩者形象無一不直映著宗教的審美特征，及或明或暗，亦正亦邪的神性表達，這兩種形象代表的審美價值帶給人的感官感受是穩定而深刻的，且是自古以來人們所十分重視的。“凈”和“詭”作為本文提出的兩個宗教藝術中長期積累和呈現出來的重要審美特征，具有很強烈的現實意義，并隨著宗教的興起衰落，這樣的宗教審美價值潛移默化地滲透到了中國各家各派的藝術創作當中，最后落在了中國當代藝術的搖籃里。

二、“凈”與“詭”的審美價值

“凈”在當代藝術創作中的審美價值與古代宗教中的審美價值是趨于相同的。在古代宗教中當中，菩薩的空靈潔凈，觀音的圣潔善慈和飛天的簡單快樂，無一不在表達“凈”的主題。宗教造像藝術在關于“凈”的表達上踐行了王維的“審像于凈心，成形于纖手”的審美，來自對于宗教的虔誠和敬畏，莊重和肅穆；而當代藝術中“凈”的審美觀感，好比齊白石先生筆下擁有著鮮活透亮軀體的蝦，“凈”則物凡且超群；好比蒙德里安的冷抽象，“凈”則物簡且有力；好比蔡國強在空中綻放光艷的火花，“凈”則物新且有思。當代藝術中“凈”的審美價值不僅來自畫面的清透干凈和表現方法的循規得當，更多的是源自作者自發性潔凈又獨立的精神追求。

另一方面，“詭”的審美價值更多體現出了時代性與現實性。在20世紀90年代中國當代藝術開始向多元化發展，以劉小東、喻紅等為一派風格的藝術家，在作品中創作了很多經典的“詭”的形象，消解了80年代藝術中的“唯美感受”。這些藝術家更加側重展示主體的個性美，注重發揮自身的創造力和想象力，主張情感的表達和個性特點的描述，重視獨特性感受的表現，運用夸張、怪異和諷刺的方式，使得畫面中呈現出當代藝術中“詭”的審美特征，以強烈的個人風格展現出奇制勝的一面。縱觀現今國內外優秀的當代藝術作品，題材或是靈感更多是來源于這個時代，來源于周遭親身經歷的生活而從現實的角度深刻地表現人性。

這樣的藝術作品在傳統觀念意義上是反常規的，然而，當代藝術究根結底異于傳統的最大進步就是反常規化的“詭”，從而多變而靈活地包容一切不同的藝術作品。從藝術的表現形式上來說，藝術創作是對人的情感和生活的表達，畫面中所囊括的表達方式并不都是唯美素凈的元素，這元素可能包括既往審美的干凈利落，表現手法的循規蹈矩以及精神的凈潔追求，“凈”只是生活的一部分，而打破“詭”的存在可以更好地襯托出“凈”的本質。

三、“凈”與“詭”相統一

“凈”與“詭”之所以能被單獨提取的獨特之處，除了在當代藝術中所呈現出來的審美特征及審美價值之外，還在于兩者的相互統一，卻能在共同作用于同一個語境和環境下，爆發出驚人的力量。

“在美的大千世界中，有這樣一類審美對象：它既不象優美那樣賞心悅目，也不象崇高那樣動人心魄，也不屬于催人淚下的悲劇，而是以自身的無秩序、違反常態、表現奇特、乖決怪異躋身于審美對象之列，這就是丑①”。老子曰：“天下皆知美之為美，斯惡已；皆知善之為善，斯不善已。故有無相生，難易相成，長短相形，高下相盈，音聲相和，前后相隨。”這說的便是美與丑的相互轉化、相互依存的關系，同時這也是美丑結合、凈與詭統一的意義所在。

同樣適用于當代藝術的審美當中，美丑是要并存的。而在當代藝術當中，當代藝術可以說是“審丑”的藝術，表現丑的藝術作品層出不窮，但我們要以一種正確的觀點去評判它。“審丑”并不等于“丑化”，“丑化”是脫離實際與真實，是一種對低級趣味的迎合，是對藝術審美的背道而馳。藝術可以表現殘缺、怪誕、丑陋，但折射出來的意喻必須是積極向上的，“審丑”需要透射出人文關懷和道德功能的“審美”一面。而“凈”與“詭”是對應凌駕于事物的美和丑之上的，其更需要注重藝術作品的精神性以及創造性的過程和結果，好比經典之作《格爾尼卡》的畫面中無不充斥、跳躍著 “丑”的元素。然而，正是這些“丑”的藝術形象才更讓人感受到世界的不安寧、內心的不平靜、人生的多面性和藝術的表現力②，作者畢加索更注重的是自身獨立精神性以及對整個時代的現實性表達。他曾說過，美必須是令人顫抖的，否則就不成其為美③，且在中國傳統美學的發展中更加重視美和丑的相互協調與滲透，因此，“凈中有詭，詭中有凈”才是中國藝術家們追求的理想境界。這不僅僅是一種審美的對比關系，更是一種審美的價值取向。在當代藝術中，這兩種審美特征表現得淋漓盡致，無論是體現在中國當代藝術作品的時代性、現實性還是精神性方面，還是體現在藝術家的自我修養和情操冶煉方面都有著極為重要的駕馭性指導作用。

結 語

實現“凈”和“詭”審美統一的途徑在于理解和感受，世界上的所有藝術都沒有絕對的“凈”和絕對的“詭”，接受者的審美觀念的不同影響著對審美價值的判斷，無論是直觀上的、還是間接的，我們都需要鍛煉和運用好一雙敏銳的慧眼、提高學問學識和自身審美的水平，盡可能的客觀公正，與進步中的社會取得共識。然而，當今藝術正處于轉型的探索時期，藝術中“凈”與“詭”的矛盾對立是客觀存在的，藝術中的美與丑也應當具有同等的價值。藝術的標準不應是一元的、單向的，而應該是正反并舉、善惡相對、哀樂共處的。我們應該用更加包容和宏觀的視野來看待“凈”與“詭”在當代藝術中的審美價值。高層次的“凈”的精神需要長此以往的堅定信念提升和領會，而“詭”則需要擁有對真實生活直面和打破的勇氣。當代藝術創作有責任有義務從現實出發， 堅持和堅守本心，創作真正感人至深的優秀藝術作品，反映我們這個時代面臨的問題，體現藝術家的博愛和大愛，更體現了藝術家們的時代使命感和社會責任感。

（責任編輯：牧鑫）

注 釋：

①石巖.論丑在古典形態與現代形態中的美學意義.山東省農業管理干部學院學報.

②蓋志平.試論近現代藝術語境中“丑”的美學意義.山西高等學校社會科學學報.第20卷第11期，2008年11月.

③梁記安.《巴黎圣母院》中美與丑的藝術體現[J].芒種，2014（3）：93-94.