年代記憶與電影語境

邢悅儀

〔摘 要〕我們每個人都有過難忘的夏天，也都有過年少時的青春夢想和成長的煩惱。1998年正處于改革開放攻堅期的中國式家庭，很多人也會在家庭不斷進步和發生變化的過程中產生迷茫和困惑，這種心理的能量需要正確地引導和釋放。分析《西小河的夏天》的電影語境，對以后這類關乎兒童成長題材的影片不乏裨益。

〔關鍵詞〕西小河的夏天；“小我”主題；抒情性表現手法；電影語境

一、影片背景介紹

《西小河的夏天》是由張家振監制、周全執導的劇情片，于2017年10月21日在釜山電影節閉幕式上映，2018年5月25日在全國院線上映。影片曾在2017年第22屆釜山國際電影節獲得新浪潮競賽單元KNN Award觀眾獎，并且是當年唯一獲獎的華語影片，此外還榮獲第13屆香港亞洲電影投資會HAF大獎，并在2018年入圍第8屆北京國際電影節展映單元等。唯一的缺憾是該影片的推廣力度不夠大，百度指數也沒有開通，再加上影片在上映首日只有1%的排片，使得最終票房不到150萬。

影片講述了一個發生在1998年夏天的故事，看似一個平淡無奇的夏天，但每個人的心思都在悄然地涌動變化，同時也蘊含著我們對三代人之間成長的特殊記憶。曉陽成長的煩惱在影片中看似簡單、不足為奇，只是想加入學校的足球隊并和小伙伴保持良好的關系；只是想有一個屬于自己的青春夢想和美好的童年記憶。然而，就這么一個小小的夢想卻不斷遭受著來自父親傳統思想觀念的阻礙。所以他更多的時候是委屈和憤怒的，即使是隔壁鄭爺爺帶他去酒吧看他最喜歡的足球比賽或是去逛街等，也不能消減他內心的小小憂傷。父親顧建華則經受著來自中年危機的煩惱，妻子為了能換上一套大房子而忙于梅花獎的角逐，忽略了對家庭的關照。平淡的家庭生活，漸漸地使他與妻子缺少了共同語言。而學校突然來的年輕美麗的英語教師沈老師使他心起漣漪，似乎讓他找到了年輕時的活力與激情，兩個人相約去了舞廳，并隨著《相約1998》這首歌曲翩翩起舞。但隨之而來的綺夢破滅，家庭關系如履薄冰，升職的失敗等都使他備受挫折，同時也使他認清了現實，從容地去面對一切而獲得了成長。在當時，國企改革形成了一個下崗高潮，隔壁鄭爺爺工作了一輩子的老廠也面臨改革，而與收購廠里機器的兒子之間發生了爭執。此外，爺爺因孫子小寶的死無法釋懷，他對曉陽的喜愛和幫助，也顯示出了他內心的溫暖和思想上的開明。漸漸地，爺爺也從曉陽這里得到了安慰，最終選擇了與兒子、兒媳去深圳，選擇離開也是他成長的代價。

二、創作平凡中涌動出的視覺奇觀

（一）抒情性的表現手法。這部影片運用了詩情化的敘事手法，把臺門人的日常生活表現了出來，講得引人入勝。敘事中沒有太大的戲劇性沖突和矛盾，以舒緩的鏡頭，自然而然地表現出了溫柔恬靜的南方小鎮中人們的日常生活，還原了1998年那個悶熱而又生機盎然的漫長夏天景象。但就在這種平凡當中，卻透露出洶涌的溫情。如影片中有不少長鏡頭的表現，其中有一個場景：曉陽的爸爸知道自己落選副校長之后，偷偷地坐在河邊哭泣，而這時曉陽的媽媽站過來安慰他，他輕輕地依靠在妻子的腿上。這個看似很平常的舉動，卻有著深刻的含義。這意味著曉陽的媽媽雖然原諒了他的出軌行為，愿意和他繼續經營這個家庭，但同時她自己心里也有過不去的坎，有著自己的驕傲。這個鏡頭就把媽媽矛盾的心情體現得非常好，也表現出了女性在家庭中地位的轉變。從20世紀90年代開始，社會對女性的要求越來越高，提倡男女平等，要求女性經濟獨立，父親也應承擔起和母親一起照顧孩子的責任。

（二）“小我”的主題表現形式?！半娪坝^眾是在一種恍若入夢的狀態中注視著銀幕上的畫面的。”①所以，對于一部影片來說，主題選得好可以吸引更多的觀眾。本片并沒有選取像“博納式主旋律影片”題材中的英雄人物，也沒有像大多數影片那樣試圖將故事和場面做到更高、更強，本末倒置地追求好看的皮囊，卻很少靜下心來，認真地表現我們所處時代的變化和我們日常的生活，去發現有趣的靈魂。影片以兒童的視角描繪了三代人的日常生活，鏡頭始終關注的是家庭，是人與人之間的情感。與姜文的影片《陽光燦爛的日子》表現京圈子的青春歲月和激情不同，影片更多表現的是“小我”的生活。使我們對自己青春的回憶有了進一步的理解，同時也讓我們看到了三代人不同階段的成長經歷。

（三）演員的本色表演。這部影片沒有過多的一線明星，卻聚集了張家振、廖慶松、張頌文、顧寶明、譚卓等一批資深的電影人，他們加起來可謂是一部“華語電影發展史”。比如影片中曉陽媽媽的扮演者譚卓，為了表演好這個角色，她苦練越劇和方言，面對丈夫出軌時的隱忍，與丈夫爭吵時的爆發，每一個表情都表現得很有張力。爸爸顧建華的扮演者張頌文老師，把學校教務主任這個角色演得栩栩如生。有一個好的主題思想、好的藝術表現技巧，再加上演員優秀的表演，最終匯成一個有夢想、有成長、有記憶的夏天。這個夏天看似普通和平淡，卻能讓人靜下心來細細品味和琢磨。這部影片中演員的選用以及角色的分配是很恰當的，并且表演得非常質樸、純真。“最有票房價值的往往是本色明星。他們一直吸引人就是由于始終保持本色，而不去模仿任何人。”②

三、創作認知的歧義

盡管西小河邊的故事有不少感人和會心的動人情節，比如顧曉陽用假相機記錄夏天的美好事情，又如他幻想父親和他一起參加足球比賽，成了守門員，并贏得了那場比賽；同樣，影片里父親情感的偏移，母親在事業或家庭中遇到的情況或問題，以及鄰居家爺爺與兒子、兒媳之間的隔閡，都能使我們看到三代人之間不同的成長記憶，但導演費盡心思地把觀眾帶回到20年前的夏天，無論是1998年的世界杯還是企業面臨的改革，最終只是貼上了一個個時間的標簽。換而言之，曉陽少年的成長與煩惱，家庭的婚姻狀況以及隔壁鄭爺爺的隱痛等，這些不外乎都是我們生活中的人之常情，放在任何時代都是成立的。相比之下，同樣是以兒童的視角來創作的黑白影片《八月》，“則更貼近‘時代中的大我”③。影片中的小雷，就是導演張大磊自己人生經歷的一個縮影，他把人物內嵌于時代發展的大環境中，體現出了時代變化給普通家庭帶來的影響和社會發展階段中的變革。因為國有企業的改革，讓無數以廠為生的人需要承擔改革所帶來的影響，而不是像《西小河的夏天》那樣只是以足球為中心而引發的一系列故事。于是，影片中少年張小雷迷茫懵懂的眼神，與成人世界眼中的工作、地位以及尊嚴的維護等形成鮮明的對比。對于一部懷舊的影片來說，真正的技術高低在于給人物貼上時間的標簽之后，如何把他們的事件嵌入到所處時代的環境當中。就這一點來說，《西小河的夏天》在情感的表達上雖然真摯，但要成為大家都認可的那個1998年，還稍有距離。如果影片在有些情節的敘事上能再具電影化，我想影片又會給觀眾帶來不一樣的感受。

結 語

成長是我們每個人都必須要面臨的問題，無論是在我們的青春年代，還是在我們的老年之余。這部影片既從兒童的視角出發，通過對三個層面的描述，讓我們看到了人生中不同的成長階段，展現了成人世界中的痛苦和復雜，同時又以成人的視角，窺探了兒童成長過程中的煩惱。以一種別有意味的抒情敘事方法，打造出了一個普通人成長的世界，體現了原生態的生命情境和關于生存、成長、人性等問題的思考與引導。這部影片運用的藝術技巧也非常熟練，從剪輯、音響、音樂等方面看，都不像是一個新興導演之作，但難免也會有一些小的瑕疵。這也使我們回想起了從1998年到2019年走過的那若干個夏天，時間就如同西小河的河水一樣，表面看似平靜，卻暗流涌動。在這部電影中，我相信我們每個人都能多多少少看到自己的影子，尋找自己長大的印記。

（責任編輯：尹雨）

注 釋：

①齊格弗里德·克拉考爾.邵牧君（譯）.電影的本性[M].江蘇：江蘇教育出版社，2006年6月：P409頁.

② 路易斯·賈內梯.胡堯之 等（譯）.認識電影[M].北京：中國電影出版社，1997年8月：P168.

③王彥.在“親歷”“熟知”中感受《西小河的夏天》中的共情[D].廣電視界，http：//3g.163.com/dy/article/ DJLBEN2O0530MD86.html.