戴健婷
〔摘 要〕在當今信息量不斷膨脹的時代背景下,視覺圖像的簡化方式過于單一。如果有意識地把握設計的隱性表達層面,將受眾的感官聯動過程化為設計師思考創造的一部分,可以在微交互上給設計方法帶來全新的可能性。
〔關鍵詞〕隱性;視覺設計;交互
一、視覺語言的隱性表達
1.解讀“隱性”
隱性,意指事物的性質和形狀不表現在外的部分。因此所謂隱性并非不存在,而是被隱藏在無法或難以具體感知的位置。所謂人接受的隱性信息,便是通過信息的接受而形成的個體感受,例如若是剛踏進家門聞到了魚香味,腦內即會呈現文字信息——今天晚上會吃魚,呈現圖像信息——想象出美味的魚湯圖像,呈現味覺信息——嘴里產生對味道的幻想,甚至呈現聽覺信息——隱約有不存在的碗盤輕撞聲??梢?,對于人的五感,若通過設計刺激其中一種感官,就能夠產生對相同或類似信息的再現或組合,從而產生單或多感官聯想。
2.隱性表達在視覺設計中的作用
在視覺表達過程中,不可避免會談及“觀看”——視覺設計的主要接受動作為觀看。人主要的觀看器官是大腦,其過程涉及人體32個區域,其中視覺占7個,視覺捕捉到的信息在這些區域間不斷讀取存入與建立聯系,其結果最終也被作為信息存儲并建立快捷聯系以便在類似觸發條件下得以快速反應。而常提到的“畫面感”一詞,也是基于上述的人體機能反應,在回憶時,大腦依據歷史快捷聯系對接收的信息進行再現與加工。
在信息量擴充需要大腦不斷處理加工的當今社會背景下,無論是簡化信息使其易于閱讀還是增加作品復雜度以增進受眾思考,體現隱性表達的視覺設計早已在各專業間有所體現,例如電影蒙太奇技法的鏡頭跳躍。由于對觀看的理解建立在個體的信息儲備上,所以針對受眾,不僅要考慮不確定性帶來的爭議,也要把握住它的可塑性,發揮其具備簡單交互功能的優勢。
二、隱性表達的交互性
隱性表達方式具有交互性,設計隱性感受的做法一直以來都能帶給各行各業創作者新鮮血液,以俳句“ ほろほろと 山吹散るか 滝の音”(譯:呼嚕呼嚕,棣棠花吹散,瀑布的聲音)為例,松尾芭蕉用最為簡單之詞撰寫的純粹詩句,卻能準確刺激讀者的感官,以不強加給觀者固定具象的設計,讓他們形成自己獨特的“畫面感”。這是在噪音控制和感官塑造上取得平衡的極佳案例,不僅提供適應個體的設計,也在文字上完成了簡易交互。這種微小的互動奠基于每個人記憶儲備及思考方式差異所帶來的對聲音、對棣棠花和瀑布感受理解再現的不一致。若是在文字上采用具象的說法,則越是對所觀景象細致入微的刻畫,越會限制與受眾的交互量。由此可見,交互的條件是信息的編輯設計,而不是信息的贅述疊加,重點在于控制有效信息的想象隨不同需求在受眾中達到聚焦和分散的尺度。
三、視覺設計中隱性表達的使用方法分析
1.代加工
代加工用以豐富想象的可能性,在不干擾設計主體的情況下為交互留有空間。首先,隱性視覺設計是非固定性的圖像生產過程,需要不同的個體對收到的不完整信息進行再加工。人的大腦也是不斷輔助在進行同樣的過程,若是部分信息過分具象和完整,使大腦可以再加工的部分變得少而雷同,設計的目的便成了告知,在交互方面并不可取。
其次,是如何使其可加工。書籍《Work/Travail/Arbeid》主旨為了探討舞蹈作為展覽形式的可能性,在書中給人印象最為深刻的就是圈,解說性插圖中的圈,記錄攝影中的圈,甚至在封面也有圈的組合圖案,這一元素最為精煉地概括了“工作”這種舞蹈的特征——在轉動的鋼琴,旋轉的音樂中,舞者奠基在圈的軌跡上一致且富有變化的重復轉動動作。這是一本說明性質的書而非完整影像,意味著絕大多數人首先接觸的是不完整的圖像和抽象的文字,這要求設計能準確表現其特征并便于記憶與辨識,在列舉排除多余部分的同時,將文字與圖像以相互輔助又不可互相替代的形式進行呈現,而在此基礎部分以外,需盡可能少地使用元素,最大程度地制造可被觀者加工的留白。該案例中,姬爾斯美嘉提煉出繪于地上并貫穿整個表演過程中的基礎圖樣——圈,同時在文字中客觀表現舞蹈的方法和特征(這也意味著設計師的情感和個人理解在該案例中并不會干擾設計目的),在這樣保證不干擾設計主體的情況下以讀者附帶想象產生的差異成為新的交互。
最后,若是以主觀思想為代加工主體的情況下,和上述案例一致,也需要設計師對信息進行主次篩選以明確主要傳達的部分,避免表述雜亂。
2.暗示
暗示在視覺設計中所達成的條件有很多,有顏色暗示、圖形暗示、大小暗示、位置暗示等。換句話說,暗示就是通過具象來示意受眾,讓其感受到表象以外的隱藏部分。如上文中的感官關聯中提及,暗示所指向的隱藏部分通常是跨感官的聯動,這是暗示的關鍵其一。例如在顏色暗示中,紅色表現溫暖、憤怒,熱情等,藍色表現冷靜、平靜、廣闊等。而大小、所在位置的設計則也同樣具備適應不同場景的暗示功能。
暗示還存在元素組合的情況,在以上單一元素疊加使用的情況下也可以產生感官上的聯動。在田中一光的海報中(見圖1),通過幾何圖形的組合,搭配上和日本傳統裝扮的標志性顏色,觀者便看到了一個日本女人回頭的形象,在其中,田中一光對設計對象深刻的調查和認識使他的海報雖由極簡圖形構成卻同時具備該形象特點——以此排除暗示所帶來的爭議。圖案之中不含有小眾了解的紋樣或是圖案細節,而以極簡的圖形替之,突出了暗示的主體。該作品的細節體現在圖形與顏色的選用和元素大小位置的安排上,例如嘴是由上小下大的兩個圓形構成,這是絕大多數人的信息積累和聯想能達成的共識,而嘴是張是合卻是一個微小的聯想差異互動,在有基本假名a,i,u,e,o的發音特點都是微張口型或是平安時代女性貴族涂黑齒以表含蓄的知識背景下,部分受眾在之前的統一認知下又產生了差異分支,他們會認為這個女人在閉著嘴,或是說話,或是其他動作,并由此進行新的聯想。綜上所述,暗示可分為對大眾暗示和對差異個體暗示,在主要設計目的達成后會產生差異的連鎖反應,按照目的和不同情境把握這兩者的平衡是暗示的關鍵其二。換句話說設計師應該在暗示產生的差異失控掩蓋設計目的前積極制定規則,排除隱患。
3.認知差異
隱性視覺設計所帶來的誤解建立在認知差異的基礎上,要讓其成為探索新可能性的鑰匙而不是累贅決定它終不能和設計目的背道而馳,而應該建立在主體特點的基礎上。
一方面,隱性表達建立在觀者的主觀性上,在暗示中圍繞規則建立的平衡應考慮背景的差異,盡量避免認知差異帶來的消極影響。人們在對某些事物的觀看上,會不由自主地用想象和記憶部分或全部代替視覺神經的刺激。例如在實驗“看不見的大猩猩”中,參與者集中于傳球次數而忽略了穿場而過的大猩猩體現了人們在觀看特定事物具有的多任務處理性,是建立在削弱部分觀看任務的基礎上。因此,在強調表達主體時應盡可能減小認知差異帶來的消極性先入為主。白色在西方被作為純潔神圣的象征用于婚禮,而在東方的部分文化下卻承載了送葬的蕭瑟,文化背景差異是造成認知差異的主要原因,因此在設計前,應首先對設計和受眾的背景有球形的思維理解——縱向上深入了解文化,時間,社會背景等大的背景要素,橫向上與受眾人群相聯系,包括其年齡、性別、習俗、工作、認知等,并在不斷穿插重復調研實驗中排除干擾循環校正。
另一方面,認知差異也是可以被利用的,在當今的互聯網時代背景下,手機的各類應用程序成為大量圖像的載體,網絡刷屏也單一化了大眾的審美,反之,若是主動把握簡化帶來的認識異化,則可以打亂這種“整齊的標準”。20世紀60年代出現在紐約和洛杉磯的極簡主義運動中,通過傾向于單一和重復的幾何形抹去了之前給圖像賦予的含義,新一代畫家聲張繪畫即是單純的繪畫,馬列維奇的黑色正方形也只是黑色的正方形(見圖2),但這不代表其中的某幅作品失去意義,而是將其變成單純的、非理性的,并豐富了觀者對它理解的多樣性。想象和感覺是多元的體驗,不存在固定的美學以及丑學,隱性表達就誕生于這種非固定。這意味著若是在設計表現規則時模糊或否定主體原本給受眾帶來的固有印象,并提供給受眾一個新理解模式的小刺激,就會產生基于個體的多元化理解。
(責任編輯:翁婷皓)
注 釋:
①中國社會科學院語言研究所詞典編輯室.現代漢語詞典第七版[M].商務印書館, 2019
②Nicholas Mirzoeff.徐達艷 譯.如何觀看世界 [M].上海文藝出版社, 2017
③Anne Teresa de Keersmaeker. Work/Travail/Arbeid [M].2015
④Nicholas Mirzoeff.徐達艷 譯.如何觀看世界 [M].上海文藝出版社, 2017.
參考文獻:
[1]Sean Hall.呂奕欣 譯. 這就是符號學[M].積木文化, 2015