關于當代中國民族音樂教育建立“文化自信”的思考

魯佳慧

（江蘇師范大學音樂學院，江蘇 徐州 221000）

20世紀后半葉至今，隨著計算機網絡的出現和普及，人類由工業時代進入信息時代，我國自上世紀80年代改革開放以來，也逐步進入信息時代。音樂作為人類文明不可或缺的重要組成部分[1]，隨著經濟全球化和信息時代的發展，世界各個國家在各個領域的聯系也愈加密切，從而也促進了世界文化的全球化，并朝著多元文化的趨勢發展。習近平主席說過：“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信。”“在5000多年文明發展中孕育的中華優秀傳統文化，在黨和人民偉大斗爭中孕育的革命文化和社會主義先進文化，積淀著中華民族最深層的精神追求，代表著中華民族獨特的精神標識。”而音樂教育作為民族音樂的傳承和發展的必要條件，也是建立民族音樂“文化自信”的關鍵所在[2]。

一、當代中國民族音樂教育面臨的機遇與挑戰

隨著當代中國經濟的發展，人民生活水平的不斷提高，物質文明的充裕必然導致人們對精神文明的追求，信息時代是一個知識資源多元化，知識傳播媒介多樣化，學習方式多元化的時代，中國民族音樂教育迎來了一個發展新時代。面對文化的全球化與多元化，為中國民族音樂提供了一個走向世界的舞臺，同時也面臨著一系列挑戰，音樂教育在其中必然發揮著重要的作用。

（一）機遇

信息化時代的今天，拉近了全世界各國各民族人民的距離，在中國，即使從未走出國門，也能足不出戶接受到來自世界各地不同音樂文化。當文化沖破國界、民族、地域的限制，逐漸朝著文化大融合的方向發展，多元文化的理念由此而生，這是一個順應時代的文化發展趨勢[3]。

1.知識資源多元化

中國擁有五千多年來積淀的深厚文化底蘊，同樣，民族音樂也有著源遠流長的發展史，遼闊的國土疆域，多樣的地理環境和氣候類型造就了種類豐富的民族音樂文化。漢武帝時期，張騫出使西域，開辟了連接中國同世界經濟文化往來的絲綢之路，眾多外來樂器以及音樂文化通過絲綢之路傳入中國，并且“入鄉隨俗”，在與中國音樂文化相互碰撞交流的過程中被本土化，成為中國民族音樂的一部分[4]。自周代禮樂制度以來，音樂教育開始被國家所重視，“禮樂”成為“士”及以上就階層的必修課，新文化運動以來，音樂成為全民的必修課。

音樂教育作為音樂文化的重要組成部分，其方式與內容決定了教育對象在音樂上的發展方向。一方面，發達的互聯網，便捷的信息傳播，可以作為我們發展和傳播優秀民族音樂的重要武器。知識資源的共享對于國內音樂教育而言，一定程度上緩解了自新中國成立以來，由于不同地區受各種條件限制無法良好地落實課堂音樂教育目標的教育資源分配不均問題。利用網絡，多媒體等一系列電化教學手段，也為學習者提供了更加自由更加廣闊的選擇空間，我們有幸接觸到來自世界不同民族的音樂文化。

另一方面，世界各地的人民也能通過互聯網接觸和了解到中國的民族音樂文化，這一點很好的降低了民族音樂走出國門，走向世界的難度和成本。我們可以將本民族優秀的傳統樂器，記譜法，律學體系，音樂思想和音樂作品，通過現代化教育手段，引入世界文化潮流中[5]。

2.文化傳播手段的多樣化

信息時代數字化教學環境打破了傳統依賴于書本知識的教學條件，對于音樂教育來說是一步巨大的跨越，音樂是聲音的藝術，也是一門實踐性很強的學科，多媒體教學的加入為學校音樂教育架起了一座實踐性更強的平臺。同時，信息獲取的便利也使得音樂教學內容能夠更好地跟上時代的步伐，不必完全依賴于書本教材的時間局限性。

信息傳播媒介的多樣化不僅為國內學校音樂教育提供了多元化的學習方式，也為中國民族音樂在全世界的傳播搭建起了一個廣闊的交流平臺。世界的發展趨勢已經不再是某一種文化為主導的“文化中心論”，而是逐漸走向各民族文化相互尊重，平等發展的多元文化趨勢，這是人類走向全球化的發展需求，也是各民族人民追求自由平等的共同愿望。

（二）挑戰

馬克思主義原理強調用辯證的眼光看待事物，每個事物都存在著兩面性。信息技術飛速發展的今天，人類生活節奏也隨著信息的快速傳播而加快，同物質生活的不斷更新換代一樣，來自中國以及全世界的流行音樂元素瞬息萬變，新事物的興起必定伴隨著舊事物的衰敗，稍不留神，便淡出了人們的視線。中國民族音樂教育迎來新的發展機會的同時，也面臨著一些隨之而來的挑戰。

一方面，中國學校音樂教育自新文化運動以來沿用西方音樂教學體系至今，加之“文革”時期對優秀傳統文化的破壞，導致民族音樂學校音樂教育出現了一些被淡化的現象。2016年由吳天明指導的劇情類電影《百鳥朝鳳》，講述了主角尤天明學習嗩吶的歷程，通過劇情發展映射出嗩吶從被人們所敬重的禮樂隨著社會的發展受到外來文化的沖擊而逐漸失去了在人們心中的地位的過程。這也是中國民間傳統音樂面臨被淡化危機的一個縮影。

另一方面，我們的民族音樂如何在信息高速發展的21世紀怎樣才能做到屹立于世界眾多音樂文化中不倒，并且得到不斷地發展？這是對整個民族的考驗，也是民族音樂教育所擔負的重要使命。早在達爾文的進化論中就揭示“適者生存”的生存道理，這個“適者生存”的進化論原則同樣適用于文化層面[6]。人類文明在幾千年的歷史進程，也是一個文明不斷地更替的漫長過程，一種文化一旦不能跟上所在時代的需求，就會走向沒落甚至消亡。這是一個殘酷卻又不得不面對的事實，就如同王朝的更替，真理被推翻，最終只能寫入歷史。

因此，當今時代，我們的民族音樂教育該如何跟上時代發展的步伐，如何發揮著不可或缺的作用，就成了我們所面臨的嚴峻挑戰。

綜上所述，信息時代人來文明向多元文化的趨勢發展，為我國民族音樂教育的發展創造了寶貴的機遇同時也帶來了嚴峻的挑戰。一方面，信息時代為中國廣大學校提供了豐富的教育資源，也使不同地區不同學校的音樂教育更加公平：也為世界人民進一步了解中國傳統音樂文化打開了一扇大門。另一方面，多元文化帶來的選擇的多樣化，一定程度上導致國人對外來文化的追捧和對本民族音樂文化的淡忘：民族音樂在信息時代面前怎樣得到良好的發展，是民族音樂教育所面臨的挑戰。要想建立民族音樂的“文化自信”，就一定要把握住機遇，積極面對挑戰。

二、關于建立民族音樂教育“文化自信”的幾點思考

近年來，隨著習近平主席首次提出建立“文化自信”的方針，中國民族音樂文化也逐漸被加以重視，若要真正做到民族音樂的“文化自信”，首先要樹立正確的民族音樂觀念，認清民族音樂的發展道路；其次是怎樣建立民族音樂的“自信”：建立一個怎樣的民族音樂教育體系來實現民族音樂的“文化自信”。

（一）樹立正確的“文化自信”音樂觀念

自上個世紀末“后現代”主義與多元文化理念在全世界普及，國內掀起了反思近代以來的中國學校音樂教育，包括音樂理念，音樂知識，教學內容等等。傳統音樂文化越來越受到關注和重視，也使越來越多的人認為當下的民族音樂教育體系存在著嚴重的“歐洲中心論”現象。一些學者指出我們學習五線譜，學習十二平均律，學習的和聲曲式甚至是學校課堂使用的音樂教學法，皆是來自西方音樂體系，這是對我們民族傳統音樂文化的輕視，會導致我們最終失去民族音樂文化，失去民族音樂的“根基”[7]。也有人認為西方音樂體系是先進的，完善的，而我們的傳統音樂文化（例如口傳心授的音樂教育形式）是落后的，應當摒棄的。

那么我們究竟應該樹立一個怎樣的音樂教育觀念才能使我們的民族音樂教育健康發展，筆者有一些淺顯的思考。

首先，筆者以為，如果中國傳統音樂能得到廣大人民思想上的重視，是一件可貴的事。近年來隨著多元文化理念傳播的不斷深入，中國傳統音樂越來越受到國家和政府以及眾多學校的重視，同“國學熱”一樣，社會上也掀起了一陣有一陣學習民族樂器的熱潮，這對中國民族音樂的發展無疑是有利的[8]。但當代學校音樂教育體系真的會使民族音樂走向沒落嗎？這一點筆者對一些學者提出的中國學校音樂教育已經“全盤西化”導致民族音樂“邊緣化”進行批判的所謂“多元文化”理念持有一些不同的看法。

1.民族音樂是否真的走向“邊緣化”？

當我們看到電影《百鳥朝鳳》后半段，不禁對嗩吶被人們所輕視而感到痛心，尤其是一個在西安街頭一位老者吹奏只有德高望重的人才可享用的《百鳥朝鳳》，像路人乞討的片段，暗示禮樂文明的衰敗，值得所有人反思。筆者對此同樣感到心酸和惋惜。

但是，我們也可以把它理解為民族音樂發展道路上遇到的挫折，就像每一項成功發明的背后總會經歷無數次實驗失敗，一個王朝，一個國家的興起要經歷一系列艱苦的戰爭，每一個人都要經歷了挫折才能更快的成長……所以，我們的民族音樂文化看似在走向衰落，看似走向“邊緣化”，實際上正是它在經歷著這個時代所給予它的考驗，來自世界的考驗。四季有更替，有潮起也有潮落，我們既然發現了民族音樂所遇到的“困難”，就要及時幫助它，度過這個難關。民族音樂伴隨著中國幾千年，它的內涵已經遠遠不止音響的藝術，而是承載了整個民族的精神底蘊。我們的民族音樂只是在探索更切合這個時代的方式融入每個人的生活。

2.民族音樂的傳承需要“揚棄”。

“揚棄”，對于民族音樂文化的傳承來說，同其他文化一樣，就是弘揚優秀的民族音樂文化，舍棄落后的部分音樂文化。筆者的理解是對于揚棄的見解是：對于我們國家眾多優秀民族音樂文化（例如樂律，民族樂器，樂舞，音樂思想等等）給予重視和傳承，并使之走向世界，不斷發展。而對于一些不能夠適應當今時代的音樂文化（例如樂籍制度），盡管它曾在中國民族音樂特定的某一段歷史時期有著重要的地位，但是已經不適用于當下時代的發展。因此，暫且予以完好的保存，載入史冊，供后人了解和研究。

3.民族音樂教育的發展需要“海納百川”

自張騫出使西域大同絲綢之路以來，來自西方的音樂文化不斷涌入中國，為中國民族音樂的發展注入了新鮮的血液，同時，中國民族音樂文化也被傳入其他民族。中西方音樂在相互碰撞中互相交融，相互借鑒，衍生出豐富多彩，各具特色的音樂文化。外來樂器的傳入，豐富了中國的宮廷樂隊形式，也豐富了廣大民眾的音樂生活。值得注意的是，中國歷史中也有眾多朝代同今天的“崇洋媚外”思想一樣，掀起“胡食”、“胡樂”、“胡俗”的潮流，中國本土的音樂文化在各種外來文化的沖擊下，并沒有消亡，而是不斷隨著時代得到發展，至今成為優秀民族文化的一個重要組成部分[9]。

一個國家的文化同經濟一樣，需要面向世界，才能屹立于世界，清末閉關鎖國就是最貼切的例子。在多元文化趨勢下，要想在世界民族之林中樹立民族音樂的“文化自信”，音樂教育就肩負著重要的作用，在教學內容上既不能全盤西化。也不能固步自封。我們不僅要學習本民族音樂文化的優勢，例如我們的戲曲文化，民歌文化，承載著幾千年民族精神美德的禮樂文化等等；也要看到來自世界各民族不同于我們的優秀音樂文化，例如五線譜記譜法，氣勢磅礴的交響樂，完備的作曲理論體系。平等地看待不同民族的音樂文化，尊重彼此存在的差異，虛心借鑒對方的長處以達到自身的提高，才是民族音樂文化長久穩定的生存之道，不僅是對于民族音樂，對其他民族文化的傳承與發展都需要做到這一點。

（二）在不同民族音樂文化對比中建立民族音樂教育的“文化自信”

“比較音樂學”對不同民族，不同地域，不同國家的音樂進行研究，并從中發現與音樂有關的規律的隸屬于音樂學科的一個門類。從音樂的文化背景中，研究音樂的發展趨勢，推動了世界音樂的發展。中西方文化的對比同民族音樂教育相結合，能夠啟發受教育者對音樂文化的進一步理解和探討，從而樹立文化自信的觀念。

再例如中國自西周“禮樂制度”以來，音樂一直發揮著“禮”的社會功能，音樂的傳承一直沿襲著“口傳心授”的傳統教學方式，音樂的演奏注重情懷，也就是演奏者內心的情懷。而在西方國家，自古希臘羅馬時代以來，音樂多為“神”而作，音樂服務于上帝，中世紀之后才逐漸為“人”服務。在音樂傳承方面，與中國古代民族音樂有所不同的是，西方音樂注重對音樂創作以及演奏形式建立統一的標準。就像西方記譜法中對音高，節奏，音響等一系列音樂元素都有嚴格的標記，而中國古代的樂譜中常常只標記演奏的音的位置，其他的因素則取決于演奏者本身對音樂的理解。這兩種音樂理念也反映出中國同西方國家思維與行為上的差異。

不僅是中西音樂方文化的比較性學習，對于世界各民族文化，都可以以比較音樂學的眼光去了解，去學習，通過對不同民族音樂文化的比較性學習，有助于我們建立一個清晰民族音樂認識，真正建立起民族音樂的“文化自信”。

我們要保持理性，清楚地認識到什么才是真正的“文化自信”，文化自信絕不是面對其他民族音樂文化時的居高臨下，更不是一味地固步自封，排斥一切外來音樂文化。文化自信要求民族音樂教育把握住時代的潮流，將民族音樂與世界優秀音樂文化有機結合，將民族音樂元素融入音樂教育中，培養出能夠使民族音樂走向世界的受教育者[10]。

三、結語

綜上所述，當代世界的多元文化趨勢是中國民族音樂發展的必經之路，如何在信息時代的今天建立民族音樂的“文化自信”，也是對我國民族音樂教育的偉大考驗。無論作為民族音樂的教育者還是受教育者，我們都有義務擔負起實現中華民族偉大復興的重任。樹立正確科學的民族音樂觀念，把握時代發展的規律，放眼世界，將來自全世界的優秀音樂元素同中國民族音樂有機結合，不斷為民族音樂注入新的活力，提升民族音樂在全世界的影響力，方能真正建立民族音樂的“文化自信”。