油畫風(fēng)景寫生中色彩的主觀性處理

（蘇州科技大學(xué) 215009）

社會公眾的審美水平越來越高，由此使得油畫創(chuàng)作者十分重視在作品中對色彩的確有效運(yùn)用。色彩是油畫的語言。在油畫風(fēng)景寫生中，對于色彩的主觀性處理，能夠一定程度上凸顯油畫作品的情感，表達(dá)自己的觀點(diǎn)。本文將結(jié)合自身的感悟，對油畫風(fēng)景寫生中色彩語言對情感表達(dá)的意義和作用以及如何實(shí)現(xiàn)油畫風(fēng)景寫生色彩的主觀性處理展開研究，以供參考。

一、油畫風(fēng)景寫生中色彩語言對情感表達(dá)的意義和作用

油畫創(chuàng)作者通過色彩的運(yùn)用，不僅能夠?qū)崿F(xiàn)對自己創(chuàng)作情感的有效表達(dá)，還能夠展現(xiàn)創(chuàng)作過程中的情感變化。

1.油畫創(chuàng)作者通過色彩的運(yùn)用，實(shí)現(xiàn)對自己創(chuàng)作情感的有效表達(dá)

油畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作時，都會力求表達(dá)出自己獨(dú)特的創(chuàng)作情感。通過對油畫創(chuàng)作者色彩運(yùn)用方式的比較，能夠發(fā)現(xiàn)不同油畫創(chuàng)作者對不同色彩的依賴程度，同時還能分析出油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行作品創(chuàng)作過程中有著怎樣的創(chuàng)作情感。隨著油畫創(chuàng)作的發(fā)展，人們在油畫創(chuàng)作中越來越強(qiáng)調(diào)色調(diào)的搭配新穎、夸張化以及個人風(fēng)格的展現(xiàn)，發(fā)生改變的不只是繪畫工具的改進(jìn)、油畫色彩觀念的轉(zhuǎn)變，更重要的是藝術(shù)家的思想和心境在不同時代的不同體現(xiàn)，由于藝術(shù)家的觀念和個性越來越多樣化，色彩在油畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作中的地位也變得越來越重要，從而使色彩的情感表現(xiàn)逐漸演變成當(dāng)下油畫作品中最重要的藝術(shù)價值體現(xiàn)之一。

2.色彩能夠展現(xiàn)出油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作作品過程中的情感變化

從油畫創(chuàng)作的角度來看，油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作作品的過程中，不僅需要全身心的情感投入，同時，其創(chuàng)作情感亦會隨著作品的創(chuàng)作進(jìn)程而不斷發(fā)生變化，這些變化均能夠通過色彩所表現(xiàn)出來。舉例而言，一名油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作風(fēng)景寫生作品時，若對相同或相近的顏色重復(fù)加以使用，這能夠使作品的觀賞者藉由這些色彩的使用情況，感受到創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中情緒的變化。如若油畫創(chuàng)作者想要讓自己所創(chuàng)作的風(fēng)景寫生作品表現(xiàn)出強(qiáng)烈的藝術(shù)美感，則該名油畫創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)掌握好色彩運(yùn)用的比例。可以說，當(dāng)油畫創(chuàng)作者實(shí)現(xiàn)了對作品中的色彩精巧分配之后，不但可以讓觀賞者受到美的熏陶和藝術(shù)的震撼，同時還能夠?qū)?chuàng)作者的內(nèi)心情感極其自然的顯現(xiàn)出來。因此，每一個油畫創(chuàng)作者都應(yīng)當(dāng)在油畫創(chuàng)作過程中加以自我審視，以便了解自己內(nèi)心的情感，同時還應(yīng)當(dāng)盡力提升自己的色彩運(yùn)用能力和色彩使用技巧。

二、如何實(shí)現(xiàn)油畫風(fēng)景寫生色彩的主觀性處理

油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行風(fēng)景寫生作品創(chuàng)作時，最能夠觸動他的，便是來自自然界中的絢麗色彩。油畫作品的視覺沖擊力，在相當(dāng)大的程度上，取決于創(chuàng)作者對于色彩的運(yùn)用程度。有鑒于此，油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行風(fēng)景寫生作品創(chuàng)作時，必須善于從大自然中尋找色彩靈感，并通過藝術(shù)的升華，將這種色彩巧妙地運(yùn)用到自己所創(chuàng)作的作品當(dāng)中，使自己的作品煥發(fā)出強(qiáng)大的藝術(shù)生命力和感染力。油畫創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對自然界各種色彩的觀察，并在內(nèi)心認(rèn)真揣摩如何實(shí)現(xiàn)對這些色彩元素的巧妙運(yùn)用，如此一來，方才能夠確保油畫創(chuàng)作者所創(chuàng)作的風(fēng)景寫生作品中色彩搭配更為合理，讓人賞心悅目。不管是一名油畫初學(xué)者，還是一名卓越的油畫創(chuàng)作大師，其在創(chuàng)作風(fēng)景寫生作品過程當(dāng)中，所運(yùn)用的色彩均取材于自然界之中，并經(jīng)過其頭腦的藝術(shù)加工處理而最終成為作品當(dāng)中所呈現(xiàn)出來的色彩。作為一名藝術(shù)家，在經(jīng)過長期風(fēng)景寫生的藝術(shù)實(shí)踐后，會逐步形成自己自覺的、對自然景物的選擇性判斷、理解與直觀性概括的情感抒發(fā)表達(dá)，而這種主觀性也恰恰拉開畫家之間、作品之間的品位與距離，其也正是畫面的趣味與內(nèi)涵所在。油畫創(chuàng)作者怎樣在主觀層面實(shí)現(xiàn)對自然的再現(xiàn)，這涉及到復(fù)雜的心理要素以及人文環(huán)境，可以說，歷史要素、政治要素、文化要素以及藝術(shù)語境等均會對油畫創(chuàng)作者的風(fēng)景寫生作品創(chuàng)作產(chǎn)生各種各樣的影響。

油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行風(fēng)景寫生油畫作品的創(chuàng)作過程之中，其個人的審美旨趣、藝術(shù)造詣、主觀情感都會對作品的創(chuàng)作產(chǎn)生這樣或是那樣的影響。在中西方美術(shù)史上，可供參考的例子有很多，如俄羅斯知名風(fēng)景畫家阿·伊·庫因吉的一系列風(fēng)景繪畫作品，畫家在遵照自然風(fēng)景的基礎(chǔ)上，對色彩的把握與控制到了出神入化的程度，形成畫面唯美、抒情的溫情意境，被稱為神秘的色彩，這其中較有代表性的作品有《厄爾布魯士山》《第聶伯河上的月夜》《烏克蘭的傍晚》等，這些作品在色彩方面呈現(xiàn)出較大的開創(chuàng)性風(fēng)格特征。

三、結(jié)語

目前，各類現(xiàn)代藝術(shù)思潮交替出現(xiàn)，由此也催生出越來越多的藝術(shù)語言表達(dá)形式。油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行風(fēng)景寫生作品的創(chuàng)作過程中，其不但會從客觀色彩中汲取創(chuàng)作素材，同時還會將這些色彩加工為極富個人特色的主觀色彩。國內(nèi)許多油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中大膽借鑒了國畫的設(shè)色表現(xiàn)方法。任何油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作作品的過程當(dāng)中，都會將自己的藝術(shù)見解、自己的審美喜好，融入到作品創(chuàng)作當(dāng)中去。作品的主觀色彩，實(shí)際上表達(dá)了油畫創(chuàng)作者獨(dú)特的創(chuàng)作情感體驗。在進(jìn)行風(fēng)景作品的創(chuàng)作過程當(dāng)中，創(chuàng)作者在同自然的溝通中，將追求自然的旋律作為首要問題，這樣便能把握好色彩的關(guān)系。