淺談聲樂演唱技能的訓練原則

鄧皓

（興義民族師范學院，貴州 興義 562400）

1 引言

我國的聲樂演唱從本質上來講是一門歌唱的民族藝術文化，和普通意義上的唱歌又有所不同[1]。唱歌只需要人會發聲即可，在技藝上沒有太多的要求和限制。而歌唱卻是一個完整的聲音和表演技術相結合的過程，學員在學習過程中難以一蹴而就。訓練老師需要遵循一定的聲樂演唱技能的訓練原則，再結合學員的先天條件，做到因人而異，最大程度地幫助每位學員掌握聲樂演唱的要領，再通過督促學員不斷的進行練習和登臺表演，積累實戰經驗，方能使其真正領悟我國的民族聲樂演唱文化藝術的內涵。

2 影響聲樂演唱活動順利進行的因素

2.1 演唱者沒有掌握聲樂的演唱技巧

決定聲樂演唱成功與否的最大因素是演唱者的演唱技巧。我國的聲樂演唱技巧主要包含兩個方面：第一，演唱者自身的先天條件和能力，比如演唱者的先天生理機能，包括呼吸、發聲、共鳴等技巧，這些都是聲樂演唱發聲的重要前提條件；第二，演唱者通過后天努力而形成的演唱技巧，以及對聲樂演唱理論知識的掌握情況，這些在一定程度上也會影響聲樂作品的表演質量。

2.2 演唱者的情感表達不到位

聲音是人情感表達的有效方式，而優美的音樂更是創作者寄托和宣泄情感的重要途徑，在一定程度上，音樂作品融合了創作者的思想和情懷。聲樂演唱活動作為我國的一種特色文化藝術的表達形式，其主要目的就是通過創作者的詞、曲以及表演者的面部表情和肢體語言，最大程度地激發觀眾的情感共鳴，從而達到傳達聲樂作品的思想文化精神的目的。因此，演唱者在表達情感上做得是否到位，也是影響聲樂演唱效果的重要因素。如果演唱者在演唱時，情感表達空洞，則很難給觀眾帶來視覺和聽覺上的雙重享受，實現聲樂演唱技術的創新和發展。

2.3 演唱者自身綜合素質限制

我國的聲樂演唱在表現形式上是一種舞臺表演活動，是通過演唱者的登臺演出來進行發揚和傳播的。因此，聲樂演唱活動的演唱者的綜合素質在一定程度上也決定著聲樂演出的成敗。演唱者的心理素質如果不夠強大，在登臺時出現緊張和怯場的情況，將會直接降低聲樂作品的演唱水平，從而影響整場聲樂演唱的質量。同時，聲樂演唱也需要在不斷的演出中積累經驗，在創作中尋求突破，這就對聲樂作品演唱者的理解吸收能力、創作能力及想象能力等提出了更高的要求，因此，演唱者自身的綜合素質也是影響我國聲樂演唱技藝發展的重要因素。

3 演唱技巧在聲樂作品中的體現

3.1 歌曲演唱的技術性處理

聲樂演唱技巧很大程度上是指聲樂的演出技巧，演出上的技術性處理，是聲樂技巧在聲樂作品中的重要體現。學員在老師的不斷教導下，在實際的登臺演唱中可以把控歌唱的不同速度和力度，實現不同聲色的有效對比，使聲樂演唱活動達到其期望的藝術效果。

3.2 樂曲進行的速度

聲樂作品的形象和風格多變，合理地控制不同的聲樂作品的演唱速度，對于聲樂作品表達不同的意境和人物情感，都有著十分重要的現實意義。因此，實現聲樂作品的速度劃分，也是聲樂作品在表演過程體現演唱技巧的一個方面。

3.3 聲樂演出的聲音力度

上文提到聲樂演出是聲音和表演相結合的產物，因此，演唱者學會把控演唱過程中的聲音力度，對聲樂演出的思想情感表達方面起著決定性的作用。在進行聲樂歌曲處理時，演唱者需要掌握一定的聲音力度把控技巧，方能使整場表演做到更加自然、循序漸進地表達作品的情感精神[2]。

3.4 音色的色彩體現

演唱者在歌唱過程中，好的音色處理就相當于給聲樂表演增加色彩。演唱者對于音色的合理運用也是體現其演唱技能的重要方面。人的音色本來就各有不同，代表著每個人不同的感情色彩。因此，演唱者要合理利用歌唱過程中的音色，來表達不同人物的情感，從而使演唱過程更具有鮮明的藝術特色，增強聲樂演出的感染力。演唱者可以通過把控聲音的速度和響度，來實現不同音色的處理，同時，再結合聲樂演唱的旋律和節奏，使音色與歌詞內容和人物情感相對應，從而為整場的聲樂表演加分。

4 聲樂演唱技能的相關訓練原則

4.1 咬字和吐字方面

①做到字頭的短、輕、準。我國的漢字在發音上，一般都是以輔音開頭，聲樂演唱中的字頭指的就是漢字中的“五音”，即唇、舌、牙、齒、喉。在進行字頭的發音練習時，演唱者應該注意口齒清晰，保證發音的短、輕、準。②吐字標準。我國的漢語發音都講究聲母到韻母的過渡，字音的聲音響度則由韻母決定，但是在復合韻母的發音中，母音卻顯得尤為重要。在聲樂的演唱過程中，演唱者應該注意母音的過渡和韻母的“四呼”，即“齊、開、撮、合”四類，保證吐字時發音標準且圓潤。③字尾準確，響度適中。字尾指的是歌唱發音的最后部分，在聲樂演唱技能的訓練過程中，演唱者要保證整個音從首到尾全部唱完，才算發音完成。字收尾的部分時要做到發音準確，時值恰當，同時保證響度適中。

4.2 聲調方面

我國的文字是一種講究聲調變化的語言文化，在聲樂的演唱過程中，演唱者要合理搭配聲調的高低變化，有利于體現我國民族聲樂文化的節奏感和旋律感，從而增加聲樂表演的整體美感。

4.3 歌曲的情感處理方面

聲樂演唱的演唱者在掌握了基本的聲音技巧以后，要想在演唱過程中給觀眾帶來更好的視覺和聽覺體驗，就必須加強對聲樂作品的情感把控。只有通過不斷地分析聲樂作品中作者想要表達的思想文化精神，在表演過程中注意歌曲中情感的處理和把控，才能塑造作品演出時的情感基調，引發觀眾的情感共鳴。因此，演唱者要在拿到作品時就仔細研讀，熟悉自身所扮演的角色，并且進行人物感情的想象和模擬，設身處地地將自身放在作品中，感受人物的情緒變化，做到在表演時合理把控作品的情感表達。

總而言之，演唱者在進行聲樂訓練的過程中，除了要注意咬字、吐字、聲調等基礎的歌唱技能，合理地把控歌曲情感也是一項重要的訓練原則，只有正確處理人物的情感變化，才能使演唱者的歌聲更加婉轉動聽，給觀眾帶來視覺和聽覺上的震撼。

4.4 表演方面

①注重自信心的培養。演唱者的心理素質也會對聲樂演出的質量造成影響，因此，注重對學員的自信心的培養，也是聲樂演唱技能的重要訓練原則。首先要在思想觀念上對學員進行引導，使其相信自己，做到登臺時不膽怯、不緊張；其次是要注重學員間的相互鼓勵，通過學員之間的相互影響，潛移默化地塑造演唱者的自信心；最后還是要加強對學員的唱功培訓，畢竟扎實的專業技能才是其自信的重要前提。②注重演唱時的站立姿勢和面部表情。老師在對學員的聲樂技能進行培訓時，應該注意學員的站立姿勢，使其不左顧右盼，保持專注，身體四肢要隨著聲樂表演的進度適當擺動，雙手要自然，做到收放自如。同時，在面部表情上，要根據聲樂作品的感情基調，適當地進行面部表情的調整，該悲即悲，該喜則喜，切忌整場表演都是同一個面部表情，出現僵硬、不自然的現象，影響觀眾的視覺體驗效果。

5 結語

我國的民族文化博大精深，聲樂演唱作為其重要的文化組成部分，只有加強對演唱者的技能訓練，才能將我國民族聲樂文化藝術發揚光大。而聲樂演唱技巧的訓練作為聲樂教學的主要內容，聲樂老師只有按照聲樂演唱技能訓練的相關原則，對于學員的聲音技巧和情感表達等進行科學合理的指導，同時，注意對演唱者自信心的塑造，使其在表演時做到大方得體，方能保證聲樂表演活動的順利進行。