淺談聲樂技巧在歌唱藝術中的表現作用

韋漢勝

（興義民族師范學院，貴州 興義 562400）

1 引言

歌唱作為一門藝術，自古以來就受到眾多人的喜愛，其不僅可以起到愉悅身心的作用，還能夠有效表達人們的情感。隨著我國歌唱藝術的不斷進步與發展，社會對歌唱的要求逐漸增高，在聲樂演唱方面，要想取得良好的演唱效果，就需要使用一定的聲樂技巧。

2 聲樂技巧

在人們的認知里，藝術就是美的象征，對于歌唱藝術來說也不例外。要想將歌曲中的美傳達出來，就需要使用一定的聲樂技巧。通常聲樂技巧包括很多方面，例如發聲的技巧、音色的技巧以及聲音強弱的表達技巧等。通過使用聲樂技巧，可以使歌曲更加宛轉悠揚，使歌曲表達故事情節更加生動形象，使歌曲的情感流露得更自然。

3 藝術表現

藝術作品通過一定的表現手法才能傳達出其蘊藏的內涵，對于歌唱藝術來說，歌唱的表現手法可以說是聲樂藝術的生命[1]。而歌唱的表現手法與演唱者對作品的理解和處理是息息相關的，對于同一作品來說，不同的演唱者會有不同的理解，因此其在二度創作中就會形成不同的處理方法與技巧，從而使歌曲表現出不同的影響力和藝術特征，贏取聽眾不同的情感共鳴，進而對歌曲有不同的享受。要想使歌曲具有良好的藝術表現力，就需要注意以下幾個方面：

第一，演唱者在演唱歌曲前應當對歌曲的歌詞、創作背景和音樂特征等進行深入了解，還可以了解歌曲創作時期的其他音樂作品，掌握該時期音樂作品的表達特點，充分把握歌曲中的思想情感和藝術特點。與此同時，演唱者還應當對歌曲的節拍、歌曲的曲譜等進行剖析，通過全面了解作品來將作品的內容更好地傳達給聽眾。

第二，演唱者在了解了歌曲本身所具有的特點外，還應當加入自身對作品的理解，充分發揮自己的想象力對歌曲作品進行二度創作[2]，運用一定的技巧和方法來使作品的情感更加豐富，使作品中的人物形象更加飽滿，從而使聽眾在欣賞歌曲的過程中能夠快速地將自己的情感帶入到歌曲的意境中，充分感受歌曲的魅力。只有這樣，歌曲的藝術表現力才能彰顯出來。

4 聲樂技巧對歌唱藝術的意義

對于歌唱表演的學生來說，需要掌握的技能有很多，聲樂技巧是其中一項。歌唱者使用一定的聲樂技巧，可以更加輕松自如地進行歌唱表演，可以更有效地將歌唱藝術的魅力表現出來。要完成一首歌曲的演唱，離不開發聲、換氣和情感表達，因此，有必要在這些方面施加一定的技巧，來使演唱者的音色更加動聽，換氣更加自如，表達的情感更加豐富。可以說，聲樂技巧就是歌唱表演的有力武器。由于每個人的音色、聲線等都不同，因此在學習聲樂技巧時，應結合自身的實際情況，選擇合適的訓練方法，盡可能將自身的優勢充分發揮出來。總之，正確運用聲樂技巧可以增強歌唱表演的藝術效果，為歌唱表演增添魅力。

5 聲樂技巧在歌唱藝術表現中的作用

5.1 用音色變換手法來塑造藝術形象

每個人都有自身獨特的音色，有時候我們通過音色就可以判斷出演唱者是誰，這也側面說明了音色是歌唱藝術中的一個重要表現手法。一般人們對音色的理解都是從對聲音的直觀感受入手的，使用特定的詞語來表達音色的特點，例如，豐滿圓潤、甜美純凈、集中有力等詞語。事實上，對音色的評價還可以從聲音情感的表達入手，音色可以給聽眾帶來重要的審美愉悅和情感體驗，人們對于特定的情感有著某種潛在的期待音色：在聽眾的期待中節日歡慶和喜悅的情緒一般歌唱音色嘹亮，開朗有彈性；痛苦的哭訴和悲傷失望歌唱音色一般暗淡沉悶。所以不同的情感表達其使用的音色是不一樣的，由此可以看出，音色的變換可以將歌曲中的情感進行不同程度的塑造與表達。這就要求演唱者在使用音色技巧時應結合歌曲的風格進行科學選擇，在不同的情感表達節點適時調整聲門的閉合狀態，并對氣息進行相應調整，以獲得想要的音色。

5.2 用聲音的虛實來表現歌曲的藝術

音的虛實說白了就是要巧妙地運用“漸”字。藝術就是控制，藝術就是分寸。我們在實際欣賞歌曲時會發現，歌曲的曲調時而高亢激昂，時而舒緩悠揚，演唱者的聲音時而強時而弱。在聲樂技巧中就屬于聲音虛實技巧，即通過控制聲音的強弱來表達不同的音樂情感和歌曲內涵。一般聲音的變化不會由高亢突然變得過于舒緩，而是一個循序漸進的過程，聲音是逐漸增強或者逐漸減弱的，“漸”字實際上就是情感變化的中間紐帶，把握好聲音虛實的轉變，可以使歌曲更加優美。要使“漸”字做得好，就應該注意在轉換時，前者應為后者做準備，后者由前者承接過來之后，再加以發展變化。唱歌水平的高低，在很大程度上取決于對“漸”字的秒用，從而讓歌曲的藝術表達得更為生動。

5.3 用聲音的快慢來表現歌曲的藝術

一首完整的歌曲不可能是按照一個速度來演唱的，整首歌曲是有快有慢的，如果處理好了聲音的快慢，就可以使歌曲的情感表達更自如。如果是較長的歌曲，則需要演唱者熟練掌握歌曲的旋律，保證在演唱時做到流暢演唱，并且需要注意每個節拍之間的停頓，不能因為歌曲長而趕拍，這樣演唱出來的歌曲容易給人緊張、焦慮的感覺，而是要將長句分為小句子，每一段小句子一氣呵成唱完，由此唱出來的歌曲不會給人焦慮的感覺，而是輕松伶俐的感覺，富有節奏感，也負有旋律美感，這就是我們常說的快中有慢，這也是聲樂技巧中的一種。如果是慢速度的歌曲，在需要注意情感的表達與渲染，情緒應很飽滿地往前進行，每一個音都要有很明顯的走向，否則沉重而無表現力。慢曲子常有延長的單音。唱這種長音不能只呆滯地唱完時值完事，而是應該在延長時情緒上有發展，征引上有流動變化。慢曲子一般更深情，故演唱時應該更富有激情，充滿活力。

5.4 用聲音強弱對比來處理歌曲的開頭與結尾

在歌曲的表達當中，最有力的東西就是要學會處理好強弱關系。強音不是用蠻力，強音要恰到好處，有節制，否則就是喊叫。一般使用強音進行歌唱時演唱者應保持興奮的狀態，以便于更好地傳達歌曲中的情感。但是強音不是貫穿整首歌曲的，而是以情感表達為基礎，使聲音在不斷向前推動的過程中逐步增強。通過觀察分析眾多歌曲可以發現，大部分歌曲的在整首曲子中使用強音的時候較少，基本上使用中等音量，還有部分情感歌曲使用微弱的聲音更多一些。由此也可以看出弱音在歌曲演唱中的重要性。雖然弱音的音量較小，但如果能夠正確使用，反而可以使歌曲表達更具吸引力，也更能突顯出強音的震懾力。一般在使用弱音時不是要求演唱者泄氣演唱，而是和強音演唱一樣用氣，一樣的感情飽滿，一樣的把聲音和情感放出來，使弱音一樣很豐富、開闊、有共鳴。所以當歌曲的主題表達全曲的核心時，這些強弱關系是其情感與結構發展的基本動力，是形成整首歌曲音樂形象、集中概括地表現作品的思想內容的基礎。

5.5 用演唱高音時值來渲染歌曲高潮

前面我們談的都是一些關于怎么唱好歌的闡述，現在說說高潮的部分，也就是歌曲的精華所在。歌曲的高潮往往是歌曲情感最豐富，最集中的部分，這部分的演唱對于演唱者來說是一個極大的考驗，如果演唱者使用的表達技巧不合適，就會影響演唱效果，影響情感的表達。另外，對于歌曲本身而言，該部分也是對整首歌曲的一個考驗。可以說，這兩者之間是相互作用，相輔相成的。

6 結語

綜上所述，歌唱作為一門藝術，在人們的生活中發揮著重要作用。要想提高歌唱藝術的表達效果，就需要使用一定的聲樂技巧，通過對音色、音調、氣息等進行調節，以使演唱者在表演時收放更加自如，進而將歌曲中的內涵充分表達出來，彰顯歌曲的藝術魅力。