枯山水美學與服裝設計禪意之美

（江南大學設計學院 214122）

枯山水源于日本庭園美學，是區別于其他庭院的一種特殊造庭樣式。枯山水中“以石為山，以砂為水”的高度抽象造園手法涵蓋多重隱喻的意境，欣賞枯山水對觀賞者而言是一種冥想、修行的過程，以注重精神上的觀賞性去闡釋簡單純粹的美，以達到凈化心靈的目的。枯山水雖形式簡潔，但它注重氣氛的營造，去繁就簡的造園方式反映了日本審美追求的“不完整的美”、“非對稱形態”、“用全身去感知世界”、“回歸自然原型”等審美取向。

藝術、時尚和生活不該固步自封，而是應該融入現下的大環境之中，有將其相互融合才能激發出設計師更多的藝術創作。藝術與設計相互滲透，枯山水式禪意美學與服裝設計并存，通過服裝上的創造性設計向大眾傳播禪意美學，使禪意服裝與穿著者發生接觸碰撞，影響著大眾的生活方式和美學觀念。在枯山水美學影響下的現代服裝設計，將枯淡空寂、非對稱結構、樸素、砂石的韻律等禪意美學特質發揮到極致，主要體現在動感美、肌理美、色彩美、結構美四方面。

一、非對稱形態與服裝設計動感美

枯山水庭院在造庭時，造庭者深入思考自然砂石的擺放順序，將不加雕飾的自然石組按照禪學世界的宇宙觀進行排列，故而造庭的過程是冥想、修行的過程。將“頓悟”而來的禪機轉化為造庭理念，轉化成枯山水式美學。枯山水式美學中自然石組的排列方式等同于非對稱形態間的組合排列方式，而非對稱形態間無規則排列在服裝設計領域形成了動感之美。

川久保玲通過解構的方式，將服裝本質內原本呈現完美的一種關系進行人為的打亂，通過人為的方式將普通人視角中衡量美的形式法則破壞掉。她將自己反叛的性格特征以及對服裝設計的獨特見解運用到服裝設計中，以打破原有服裝設計結構樣式去追逐東方禪學世界中的“不完整美”，體現了哲學的、禪意的穿著態度。川久保玲在2013春夏巴黎時裝周的秀場主題“支離破碎”是對其“解構主義”服裝設計的完美闡釋，以黑白灰為主色調的服裝設計將立體主義的線條、非對稱形態的裁剪方式、整體平衡之感完美統一，“支離破碎”主題系列流露出東方禪意而又富于整體構造的動感之美。這種動感不僅局限在服裝整體線性的流動幅度上，還表現出服裝設計脫離服裝本身的一種非對稱間組合方式間的掙脫。不同層次間相互襯托，擴大了整體的空間構成、運動狀態、立體質感，豐富了美的感受。形狀不均一、不規整的服裝設計的視覺效果具有一種動感美，這種動感之美給觀賞者以動態的效果，形成很強的視覺沖擊力，凝固在服裝設計本身，以靜勝動的表現方式是高度抽象化的枯山水式美學在服裝領域的再塑。

二、砂石的韻律與服裝設計肌理美

石與砂是禪學世界宇宙觀中山與水的象征，兩種主要材質間的相互襯托構成了枯山水式庭園美學。造庭者用掃帚將白砂耙出漣漪狀的“水”波紋，以直線、曲線、混合形態為呈現方式，波紋中的線條靈動而又富于變化，層層起伏。砂與石是人類感官世界中最通俗易懂的語言，二者巧妙結合構成了簡素而不單一的韻律之感，映射出的禪學世界是純粹的，不加任何修飾的，可謂是“一砂一世界，一葉一菩提”。

Bouthentiqu2016春季“枯山水”系列，主題以枯山水來命名，設計師將枯山水中的兩大構成要素砂與石巧妙地運用在了服裝設計的肌理中。毛織連衣裙采用針織提花的表現手法來描繪枯山水庭園中獨特波紋紋理漸變的層次感，服裝表面展現出漣漪狀波紋的形態，砂石間特有的肌理效果在服裝設計中發揮到極致，達到枯山水特質中最純粹的永恒之美。毛呢大衣的設計將枯山水庭院中石組的顏色質感反映在自然垂落的服裝面料樣式中，石組本身的墨綠色給人一種放松、安寧、閑適之感。在眾多的“禪風”設計服飾中，很大一部分作品會選擇天然的材料，這正符合了東方禪宗文化所提倡的自然和諧的理念，在制作方面也順乎材料的本性，作品既滿足了服裝最本質的功能，另一方面也盡可能地不破壞材料的天然質感以及肌理效果，給我們一種雅致和內斂的體驗。色彩沉寂，但質感溫厚，隱而不顯，仿佛是禪學世界觀中隱喻的象征，服裝面料上特有的枯山水波紋狀砂石肌理效果完美闡釋出了東方禪意美。

三、枯淡空寂與服裝設計色彩美

枯山水中的“枯”字，意為枯淡空寂，枯山水是沒有明顯色彩的，只有砂的純白與石組的深色，以自然砂石呈現出來的直觀觀賞模式，與之相搭配的就是庭院外的景色。枯山水庭院中獨特借景的手法，因四時之景不同心境不同人們觀賞領悟到的枯山水也盡不相同。庭院講求從禪學世界觀領悟到枯淡的意境，枯山水需要觀賞者去領悟其中的空寂，觀賞者領悟之前，造庭者將內心頓悟而來的禪機去構建庭院，其特有的枯淡之美稱之為永恒，經久不衰。

viktor&rolf品牌2013年巴黎高定時裝周秋冬，設計師將枯山水中自然砂石呈現出來的直觀觀賞模式轉而構建在服裝設計中，服裝表演者以高度抽象化的形態反映枯山水中的“枯”與“寂”，表現出一種凜冽決絕之美。不同于很多服裝設計喜好豐富的色彩，禪意的色彩境界就是要達到一種非常純粹的極致之美，在色彩明度變化上體現出清爽而微妙的特點，給人一種回味無窮之感，使人看到這樣的色彩產生所有的事物都是心心相通的感覺。與自然融合、與周邊環境和諧、重視氣氛的營造，這場服裝秀很完美地闡釋了幽玄枯淡卻又奧義深遠的東方禪意美。在服裝設計中再塑枯山水的形態，以人的身形去包裹、覆蓋、模擬自然砂石，服裝表演者進行排列組合，姿態各不相同，并與枯山水進行對話，進行思考。服裝表演者已經融合在枯山水景物之中了，融入黑白灰枯淡空寂的色彩環境中，故而給觀賞者一種精神升華的體驗。

四、極簡素樸與服裝設計結構美

日本最早的造園書籍《作庭記》中寫道：無池無溪處立石，稱枯山水。枯山水即“無池無水的庭園”枯山水將極簡主義發揮到極致，區別于現代主義設計風格中的以功能性為主的極簡主義，日本的極簡主義主要體現在精神層面上。禪意融入日本精神文化生活方方面面，而日本整個民族秉持質樸簡練的觀念，在設計中主張追求功能上的舒適度，其回歸自然原型的審美追求表現出了返璞歸真的素樸美。

日本的設計師山本耀司以黑色魔術師著稱，執著專注于黑色，所表現的更多的是對禪意的深刻思考，并通過純粹的服裝表達出自己的所思所想。他打破了傳統服裝設計的固有形態，創造嶄新的現代服裝設計體系。山本耀司于巴黎時裝周發布的2018春夏系列時裝秀，依舊以黑色為主色調，黑色服裝面料與紐扣的結合使原本枯淡怪異的服裝身體部位有了各個方位聚合的不規整的焦點，在黑色面料上進行解構、分割、立體裁剪，將服裝設計原有結構以非常規理念進行設計，使得服裝本身線條利落，簡練質樸。他設計的服裝包含東方禪意美的同時而又不缺少時尚的意味。自然垂落的寬松造型，流暢的線條運用，其服裝設計中結構呈現方式上的簡練流暢突出表現了枯山水中極簡主義的素樸價值觀。

五、結語

“枯山水式美學”與現代服裝設計相互融合，其形成的獨有的動感美、肌理美、色彩美、結構美對當代禪意服裝設計體系有著深遠影響。枯山水中蘊含的“Less is More”的極簡主義美學價值，有助于啟發現代服裝設計打破固有的傳統思維認知方式，以多元化的角度去打開新的審美認知方式，從而發尋事物本身的天然美，殘缺美，尋求一種精神美，創造一種新的生活美學。