(九江學院藝術學院 332005)
書法藝術是我國的一種傳統藝術形式,從古到今,書法藝術都受到人們的普遍喜愛,當今社會,喜愛和練習書法的人也非常多。一般來說,大家都知道臨摹是學習書法的不二途徑,那么,怎樣臨摹才能收到事半功倍的效果呢?我們可以圍繞筆畫、結構、章法這三個書法要素來細談。
中國書法有篆書、隸書、楷書、行書、草書五種書體,構成這五種書體的基本要素都是筆畫。各種書體的筆畫都有各自的特點,一種書體的多種筆畫在寫法上也各不相同。一般來說,學習書法都是從筆畫入手,我們在臨摹的時候一定要注意體現筆畫的形態和特點。要做細致的的觀察,認真觀察每一個筆畫的細節,包括起筆、收筆、長短、粗細變化等等。
首先要注意的就是每一筆畫的起筆處,不同的書體有不同的起筆方法,差別很大,就拿楷書來說,楷書筆畫有藏鋒起筆、露峰起筆等不同的起筆方法,臨摹的時候一定要認真觀察,這非常重要,不同方法的起筆往往會引起不同的視覺美感,比如藏鋒起筆往往讓人感覺含蓄、圓潤、力含其中;而露縫起筆往往會讓人感到方硬、爽利、精神外耀。對起筆作了細致的觀察,我們在臨摹的時候便能做到心里有數,下筆的時候自然就能更加準確無誤,經過一段時間的練習,便能逐漸掌握正確起筆的方法。有很多人在練習筆畫的時候,雖然也知道每一個筆畫包括起筆、行筆、收筆三個部分,但在書寫的時候卻很隨意,對筆畫不作細致的研究,這樣就很難把筆畫寫準確,甚至連起筆都寫不好,這樣練習的時間再長,進步也不會明顯。起筆之后便是行筆,有經驗的書家在行筆過程中往往會運用多種筆法,比如提按、頓挫、轉鋒、折鋒、中鋒、側縫等等,這些筆法會引起毛筆線條產生豐富的粗細、方圓、長短等變化,學書者務必認真觀察這些細節,在書寫的時候,也盡量要把這些筆畫的細節體現出來,務必使自己寫的筆畫和范字的筆畫極其相似。唐代書法家孫過庭在《書譜》里說:“察之者尚精”,觀察一定要精細,由表及里,觀察細致,書寫也細致,就能更多的吸收到字帖的營養,就容易把字帖里好的方法技巧學到手,這樣練習能把基本功夯實,為今后的書法創作打好堅實的基礎。最后就是筆畫的收筆,一般來說,收筆的方法也有回鋒收筆、露鋒收筆的不同,不同的收筆方法給人的視覺感受也是不一樣的,在臨摹的時候也要將筆畫的收筆處體現的細致入微。另外,認真觀察筆畫的形態也很重要,實際上,漢字各種書體的筆畫形態都是多姿多彩的。比如楷書,有橫、豎、撇、捺、勾、挑、折、點這八種筆畫,每一位書家寫的這些筆畫在形態上既有共性,又有差異,比如顏真卿寫的筆畫顯得渾厚樸拙,而柳公權寫的筆畫顯得瘦勁有力。因此,在書法臨摹的過程中,對筆畫精細的觀察是我們寫好每一筆畫的前提。在實際臨摹過程中,我們應盡量把這些經過仔細觀察的細節體現出來,日積月累,掌握筆畫的規律寫法,達到事半功倍的效果。
在書法臨摹中,同樣要注意體現字的結構細節。首先是整體觀察每一個字的基本形態和大致框架,以楷書為例,大部分楷書字是偏正方形的,所謂方塊字,比如“正”字、“國”字等等,正方形是楷書的基本形態,但把所有的楷書字都寫成正方形那就大錯特錯了,我們仔細研究字帖就會發現,楷書字的形態也是多姿多彩的,在大部分楷書字偏正方形的前提下,有一些楷書是偏扁形的,比如“四”字、“皿”字等等,有一些楷書是偏長型的,如“月”字、“木”字等等,有一部分楷書是偏梯形和倒梯形的的,比如“直”字和“宮”字。在對一個字的基本形態了然于胸之后,就要對每一個字結構的細節進行縝密的觀察,結構的細節可以分為多個方面,而且,篆書、隸書、楷書、行書、草書這五種書體的結構特點也是不一樣的,因篇幅所限,我們還是以楷書為例加以說明,楷書又叫“正楷”“正書”“真書”,一個“正”字體現了楷書最基本的結構特點,就是字形要端正平穩,學書者應認真觀察字帖中每一范字,揣摩范字筆畫的組合和每一筆畫正確的位置,研究每一范字是如何達到端正平穩的效果。再臨寫的時候,也務必使自己寫的楷書字形端正,不可有半點差失。二是字的筆畫間距的安排,人們在寫字的時候,往往更多的注意筆畫,很少注意筆畫的間距,其實,筆畫的間距,也就是空白處,也是非常重要的,中國畫講究“計白當黑”,寫字何嘗不是如此,對字的間距的安排直接影響著整個字的字形、動感、勢態。大體來說,楷書的筆畫間距是勻稱的,這種“勻稱”給觀者一種端莊平和的視覺效果,在讀帖、臨帖的時候要對筆畫的間距予以足夠的關注和體現。有些左右結構、左中右結構的字在結構上的安排顯得更為復雜多變,比如“辯”字,左中右三部分上面是在一條水平線上,下面部分假如也在一條水平線上,真個字就會顯得單調乏味,正確的安排應是將“言”上提,旁邊兩個“辛”拉長,這樣左中右三部分就形成一種參差錯落的視覺效果。假如在臨摹的過程中不能體現這些字的特點,那臨摹所得到的收效就會大打折扣。楷書的結構規律也是很多樣的,上面說的兩點只是基礎的兩點,中國古人對楷書結構的研究是非常細致的,唐代歐陽詢寫過楷書《間架結構36法》,清代黃自元寫過楷書《間架結構92法》,這說明楷書的結構規律是很多樣的。學書者在臨寫楷書的時候,要仔細研究每一個范字的結構特點,注意養成讀帖的習慣,在對范字的筆畫組合、筆畫的長短寬窄、偏旁部首所在的位置等要素了然于胸之后,才可以動筆,臨寫的時候要盡可能的把范字的結構特點體現出來,有時候為了突出范字的結構特點,,在臨寫的時候甚至可以將范字的結構特點加以夸張,這樣做能加深范字的結構特點在腦海里的印象,學書者對不同的楷書結構特點掌握的越多,也就越能寫出多姿多彩的楷書形態。
在書法臨摹中,很多人會注意單個字的筆畫、結構,但往往會忽視章法,這也是極其不全面的。在書法三要素中,章法和筆畫、結構是同等重要的。那么,到底什么是章法呢?將若干筆畫組合成單個字,這叫結字。那么將單個字組成行,再將若干行字按一定的方法組成一篇字,這種方法稱之為章法。書法的章法形式也是多姿多彩的,比如同樣是楷書 ,顏真卿的《勤禮碑》字與字之間,行與行之間非常緊密,給人一種茂密、雄渾、雍容的視覺效果。有人曾經做過實驗,將《勤禮碑》的字有意拉開字距和行距,結果發現,《勤禮碑》雄渾茂密的特點大為減弱。而歐陽詢的《九成宮醴泉銘》字與字之間,行與行之間隔得很開,在整體上給人一種舒朗開闊的感覺。因此,在書法藝術中,對章法的安排在很大程度上會影響整篇字的效果。從這一點就可以看出章法的處理對書法作品的重要性。章法所包括的內容也是很豐富的,比如行與行的組合規律、單字橫向收放變化等等,在平時的臨摹練習中,要對字帖的章法同樣要做細致的觀察。學書者在起步的時候往往進行的是單字臨摹,等到有了一定的基礎就要進行通篇臨摹,這個時候就要特別注意學習字帖的章法,要盡量使自己的臨摹作業在單字和章法兩個方面都要和字帖相接近,這樣做看似呆板,其實是書法學習的必經之路。章法的形式也是多種多樣,為了掌握不同的章法形式,學書者還應多看些優秀的書法作品,從正文、題款、印章的鈐蓋這三個方面作仔細的觀察和研究,多看,多寫,進步就快了。
在書法的學習過程中,書法臨摹貫穿著始終,因此,掌握正確的臨摹方法至關重要,正確的的臨摹方法往往會讓人取得事半功倍的效果。而如果臨摹不得法,則是徒費歲月。大多數人在臨摹的時候都是將范字寫個大概形似就草草了事,這樣就很難學精、學透。臨摹練習要起到作用,只能從細節上下功夫,先細致觀察,繼而毫厘不爽的體現,只有這樣,才能使自己學到字帖的精髓,這就是平時大家經常說的“入帖”,其實就是深入的學習范帖的過程。