（湖南師范大學 410000）

教育承擔著弘揚和宣傳中華優秀傳統文化的使命，傳承文化是高校的基本職能，傳統藝術的傳承是其中的重要組成部分。高校在堅持社會主義辦學方向下，選擇適合的民族文化保護手段，對中華傳統藝術進行創新性繼承，從而實現文化傳播與引領，是我們必須關注與思考的重要內容。

一、在高等教育與校園文化建設中進行傳統藝術的活態傳承是傳統藝術的需要，更是高等教育的需要

傳統藝術是傳統文化的重要組成部分，他常表現為物質與非物質的形式，連接著歷史與當代人之間的情感。這種情感聯系是民族文化的基礎與核心，承載著對于本民族的自豪感以及對于民族文化的認同感。傳統藝術中的非物質部分以及情感性，都使傳統藝術具有一定的不可觸摸性、無形性、活態性。而傳統藝術中的歷史性、本土性，與現代人、現代生活形成了一種難以回避的矛盾。因此，保護與傳承傳統藝術所面臨的困難與挑戰，與其本身的特性密不可分?；顟B傳承解決了傳統藝術的功能性需求，他緩解了古與今、現代與鄉土之間的矛盾。在發展著的大學生時尚、前衛、潮流的高校環境中進行保護與傳承，活態傳承無疑是一種有價值、有意義、可實現的探索。

國務院辦公廳2015年9月頒布的《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》明確指出“美育是審美教育，也是情操教育和心靈教育，不僅能提升人的審美素養，還能潛移默化地影響人的情感、趣味、氣質、胸襟，激勵人的精神，溫潤人的心靈。美育與德育、智育、體育相輔相成、相互促進。”而在高校進行傳統藝術活態傳承無疑搭建了一座藝術教育與立德樹人的橋梁。他將有利于引領學生樹立正確的審美觀念、有利于陶冶學生高尚的道德情操、有利于培育學生深厚的民族情感、有利于激發學生的想象力和創新意識、有利于學生擁有開闊的眼光和寬廣的胸懷，最終培養造就德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。傳統藝術的活態傳承，不僅僅有利于全體學生認識傳統藝術之美、體驗傳統藝術美、感受傳統藝術之美、欣賞傳統藝術之美，更有利于提升全體學生的藝術審美水平，以及創造美的能力，與此同時，它更是塑造健全人格、培育正確價值觀，增進民族文化自信的絕佳途徑。

二、傳統藝術活態傳承在高等教育與校園文化建設中的實踐模式

（一）以優秀傳統藝術的課程品牌鋪就活態傳承的育人基石

課程是教育教學的最基本單元組織。湖南師范大學近年來在新成立的美育教指委和美育中心的統籌下，結合湖湘文化傳承面向全體大學生開設了以湖南花鼓戲的鑒賞和入門實踐為主題的系列課程，結合中華優秀傳統文化面向通識教育世承實驗班開設了《經典傳統音樂賞析》、《中國傳統藝術符號賞鑒》等專家講座示范課程，此外還在審美講座課程《尚美講堂》的專家講座中有機結合“中國插圖藝術展”“田園牧歌陜西戶縣農民畫展”“瀟湘國樂團山水實景音樂會”等若干富有國學特色的藝術實踐體驗，引領學生對中華優秀文化的認知自信和傳承發展的自發自覺，學生通過這些品牌課堂，弘揚中華母語文化的同時，更鋪就了一條傳統藝術活態傳承之路的育人基石。

（二）以大學校園社團的活動品牌培植活態傳承的新生力量

社團作為大學校園里最有文化個性符號的一種學生自發組織，在加盟入社的同學群中富有極大的主題引導力和輻射影響力，因愛好相投而聚集一堂的社員們，在活動的磨礪和踐行中不斷成長，打造著大學校園里的一個個文化傳奇。湖南師范大學在80載的辦學歷程中曾締造了毛澤東主席1957年親筆回信并賜《蝶戀花?答李淑一》大作墨寶的“十月文學社”和上世紀九十年代曹禺先生親筆題名的“楚源戲劇社”等富有影響力的社團，近年來又涌現了一批以弘揚母語文化為主體的學生社團，而學校美育中心為湖南花鼓的校園傳承而新建的花鼓戲劇社，更是傾注師者初心與文化情懷，在校內專家引導的基礎上長期聘請花鼓戲演藝界的名家入校入社指導，這無疑是湖南師大人為在大學生中尋找、凝聚和培植一批本土戲劇戲曲的新生力量而踐行的一種文化自信與教育自覺。也正因此行此舉的前期積累，使湖南師大于2018年順利被教育部遴選確立為全國首批中華優秀傳統文化的傳承教育基地。

（三）以本土民族風情的演藝品牌揮寫活態傳承的文化樣板

早在2012年，筆者以湖南文理學院的師生為編導和演員主體，經過精心策劃導演，面向縣、市、省三級領導與觀眾公演了以“武陵風韻”為主題的大型民族風情的校園綜藝晚會，晚會以武陵山片區湘西北的湖湘文化為創意背景，將民間故事、地方小調、民謠小戲等作為節目的藝術元素來傳承創新，創編了表演合唱劇《劉海砍樵新唱》、情景舞蹈劇《澧水船夫》等若干精彩劇目，這些劇目在演藝的磨礪中都成為了榮獲國家藝術大獎的作品，這臺晚會也在民族傳統特色文化盛宴的劇目鋪墊裝扮下，打動了現場觀眾的內心，獲得了各級領導的高度贊譽和首肯。此后，“武陵風韻”晚會入選湖南省“雅韻三湘”高雅藝術進校園項目，學校成立了師生流動演員的藝術團，連續六年間已經走遍三湘四水的數十所高校和省市社區，累計演出近百場次，受益觀眾數十萬人次，成為了湖南高校的一張靚麗文化名片和湖湘文化傳播傳承的典范，榮獲了教育部的全國校園文化優秀成果一等獎，得到了光明日報、湖南衛視等主流媒體的深度報道和廣泛傳播。

三、傳統藝術活態傳承在高等教育與校園文化建設中的經驗與啟示

通過上述教育實踐與文化傳承中的親力親為，筆者深有感觸并深刻認識到，高等教育教學及校園文化建設中對傳統藝術進行活態傳承能否舉一反三、堅持不懈、富有成效，取決于是否抓住了“活”字的二個重點、把握了“全”字的三個關鍵。

（一）高等教育及校園文化建設中對傳統藝術進行活態傳承的重點在于“活”

一“活”，是要“活化”傳統藝術在高等教育及校園文化建設中的傳承內容；隨著時代的變遷，環境的變化，受眾的不同，在高等教育及校園文化建設中對傳統藝術進行活態傳承，對于傳承內容不能一味強調對傳統藝術的全盤接收，而應靈活選擇與唯物主義價值觀相適應、與社會主義高等教育目標相切合、與時代特征及當代文化相適應、便于開展教育教學活動，易于被大學生接受的內容，進行切入與普及性教育教學，從而實現傳統文化創造性轉化和創新性發展。

二“活”，是要“活化”傳統藝術在高等教育及校園文化建設中的傳承形式；高校大學生正處于青春年少、思維活躍的階段；對傳統、老舊事物有著自然的抵觸情緒，而對于新生、潮流事物有天然的向“新”力。傳統藝術無可避免其傳統老舊的內容，因此需要在傳承形式上進行改進、創新，選擇有朝氣、有活力的教育教學及活動形式，加強體驗性及實踐性，增強傳統藝術教育活動的吸引力，充分激發內生動力和發展活力，從而擁有更多的傳習人群。

（二）高等教育及校園文化建設中對傳統藝術進行活態傳承關鍵在于“全”

一“全”是要增強傳承意識，全員參與。傳統藝術是中國傳統文化的重要組成部分，同時也是傳播民族文化、民族精神的重要載體。保護和傳播傳統藝術不應只是藝術院系的職責，更是學校全體教職員工共同的使命。只有當全員將活態傳承傳統藝術，繼承傳統文化，發揚中華精神內化于心時，才可能在學校的每一項工作中關注且有意識的提高對傳統藝術活態傳承的重視。

二“全”是要做好頂層設計，全程跟蹤。傳統藝術在高校的活態傳承需要舉全校之力從頂層進行設計。探索構建具有高校特色和特點的傳統藝術活態傳承發展體系，在傳統藝術的教育普及、傳承保護、創新發展、交流傳播等方面協同推進，同時還需在課程建設、社團建設、工作坊建設、科學研究、輻射帶動、展示交流等六個方面進行全程跟蹤，以確保頂層設計的方案能切實有效的貫徹執行。

三“全”是要善于整合資源，全方發力。傳統藝術在高校的活態傳承還需要充分調動校內外的優勢資源。校內要發揮專業優勢及專家資源，校外要借助國家、地方政府、企事業單位等多方力量。需將民族民間藝術家、非物質文化遺產傳承人、民間藝人等請入高校進行傳承。還需綜合運用網絡、報紙、媒體等校內、校外、線上、線下的多媒體資源，統籌宣傳活態傳承高校傳統藝術教育教學成果及校園文化品牌，以擴大影響范圍，推廣傳統藝術。也需借助圖書館、文化館、博物館、群藝館、音樂廳等公共文化機構場所，將傳統藝術的傳習面進行拓展。