武漢曇華林漢繡藝術市場研究

鄭欣，吳思琪

（武漢理工大學，武漢 430070）

武漢地區的刺繡業以吳和源繡莊為開端，主要集中在武昌區長江南岸的武昌塘角后街和八鋪街一帶。作為一種地域性的民族傳統手工藝，傳承了千年。

一、曇華林地區漢繡市場基本現狀

2011年，武漢市政府開始啟動“曇華林三期整治和改造工程”，引進多家漢繡工坊，致力于發展“曇華林文化一條街”。在政府的大力宣傳和社交網站的相繼推廣下，不少人慕名而來，漢繡學徒也在這一時期呈倍數增長。但自2015年之后，武漢市政府先后在曇華林地區進行瑞典教區修復保護工程以及地鐵五號線修建工程，西起的得勝橋及東出的中山路兩地均在拆遷，曇華林文化街區仿佛成了困斗之獸，依附于漢繡園區的漢繡藝術市場也受到了重創。從受訪的曇華林地區的多家商鋪來看，均反映：“大家都認為曇華林要被拆掉了，沒有人來消費。”基本上商家都面臨著參觀人數、學徒人數驟減，房租貴、房東不肯減租，宣傳推廣力度不夠等問題。

為了更清晰地分析武漢地區漢繡藝術市場規模及發展情況，筆者走訪了武漢三鎮各漢繡店鋪。總的來說，武漢市漢繡經營場所較為分散，但區域之間相對集中。武昌區漢繡集中在曇華林的狹長街道上，多為個體經營；江岸區漢繡多集中在原“老繡花街”解放大道周邊，多為漢繡傳承人工作室；漢陽區集中在江欣苑非物質文化一條街上。

對比其他兩鎮漢繡藝術市場，筆者試著從商家分布數量、經營模式、經營范圍進行分析。曇華林商家數量占三大漢繡藝術市場分布總數的34%，分布也更為集中。目前，曇華林園區共有漢繡工坊5間，分別是武漢文旅公司與楊小婷合建的“曇華林漢繡館”、肖蘭的蘭秀軒、沈昌慧的漢繡藝社、王鳳梅的媚繡苑及楚鳳漢繡。從這些店鋪的經營性質來看，多為個體經營。究其原因，是因為曇華林的漢繡發展相較其他兩大漢繡市場在人才資源的收納及國家支持力度上相對薄弱。江岸區漢繡有良好的傳承基礎，國家級傳承人及省級傳承人多在江岸區建立工作室，漢陽作為湖北省第一家民辦漢繡博物館，受到了政府的大力支持，主打非物質文化一條街。而武昌曇華林漢繡藝術市場，僅僅是依托于漢繡原街區內的多家學堂、主建筑及舊址文化街區而發展起來的旅游景點，店鋪內面積較小，經營從業人員僅是市縣級傳承人及有經驗的繡娘。在經營模式上，裝飾用品是曇華林漢繡藝術市場的主力軍。曇華林店鋪內售賣的內容多為擺件、壁掛、人物像等等。產品銷售價格從最低的幾十元到幾萬元不等，均接受定制，受眾群多為武漢本地市民及曇華林游客，或有政府部門、企業單位采購。

二、曇華林漢繡藝術市場現階段問題

結合上述對曇華林漢繡藝術市場現狀的分析，我們發現曇華林在其傳承發展的過程中面臨著諸多問題，主要表現在人才銜接瓶頸、開發整合力度缺乏、漢繡產品與用戶需求不匹配方面。

（一）人才銜接瓶頸

現如今，整個漢繡產業人才的瓶頸表現為民間藝術傳承人的斷代消失。一方面，精通漢繡傳統技藝的民間藝術傳承人已為數不多，且均年事已高。例如，國家級非物質文化遺產項目的代表性傳承人——任本榮老先生，目前已有83歲高齡，其他傳承人包括張先松、黃勝輝、姜成國、王燕老師，均已年過半百。另一方面，年輕人在多元化時代的沖擊下，不再熱衷和愿意花時間學習這項民間傳統技藝。調研過程中，一位漢繡從業者反映：“現在年輕人在漢繡的學習上不約而同地表現出浮躁、功利、意志不堅定等問題。”此外，曇華林漢繡從業人員實力基礎較弱，教授的學徒也多為中小學生和家庭主婦，這也不利于漢繡文化發展的可持續發展。

（二）開發整合力度缺乏

曇華林園區內的漢繡市場分布零散，豐富的資源在區域和產業層面上沒有得到有效的整合。店內出售的商品均出現產品品類單一、內容陳舊、高中低檔混雜、質量不明確、繡種混雜等問題。再者，武昌漢繡的傳播主要依托于曇華林園區這一熱門旅游點，在設計風格、品類研發和經營模式上都偏向同質化，園區內的獨立經營者大多從自身的利益出發，相互之間爭奪資源。這種散點式的開發造成各自為政、資金分散，眾多資源品類尚未形成集約式發展。

（三）漢繡產品與用戶需求不匹配

漢繡的需求差距主要表現在藝術產品低端化、單一化。就分布的漢繡裝飾品藝術題材來看，多以植物、風景類為主，人物類及動物類繡品為輔。植物類的繡品包括梅花、蓮花、牡丹、靈芝、石榴等，風景類的繡品為標志性建筑或景點。風景類和植物類的圖案都屬于傳統漢繡藝術的強項，在漢繡的售賣過程中具有一定的優勢，但這些并不能滿足當代消費審美及設計需求。同時，據市場一線的銷售人員反映，一方面，繡品制作者有時并不能滿足客戶對刺繡圖案設計的要求，另一方面，許多工廠利用現代科技制作漢繡工藝品，完全拋棄漢繡的傳統制作工藝，利用廉價仿制品和偽造品來獲取經濟利益，使得傳統漢繡手工藝嚴重缺乏社會認可度。

三、挖掘文化內涵，打造曇華林漢繡區域品牌文化

（一）加強人才智庫建設

首先，我們應該依托高校，建立培養適合民間藝術傳承與發展的復合型人才。真正的復合型人才，是較之目前現狀來說更系統更科學的梯級培養模式，同時將民間資本融入學校、支持學科建設和人才培養，為漢繡可持續發展營運提供人才支持。目前已有地方院校做出了嘗試，2016年11月，由教育部聯合主辦的“中國非物質文化遺產傳承人群（刺繡）培訓班”在武漢紡織大學開班，同時也設立了相應的非遺課程。在未來，需要更多高校的支持。

其次，民間藝術產業的發展，尤其是品牌的打造，需要領軍人物的加入。“將東北二人轉打造成知名民間演藝品牌的趙本山，讓《云南印象》走上國際舞臺的楊麗萍，使天津德云社紅遍大江南北的郭德綱，都是使該民間藝術形式振興的領軍人物。”①而漢繡文化的發展和傳承恰恰缺乏類似的領軍人物，以其智慧和高度的市場駕馭能力為漢繡文化的持續發展提供助力。

（二）加快曇華林民俗旅游發展

“一項美、日、英、法、德五國訪華動機的綜合調查表明，游客訪華的首要動機是了解當地民眾的生活文化，占100%；第二位是了解歷史文化，占80%，第三位是游覽自然風光，占40%。”②可見，民俗風情是當前我國最重要的文化旅游資源。而曇華林已然成為武漢市網紅景點之一，有著優越的先天條件。筆者認為促進漢繡文化產業的發展應該明確其開發的目的，合理規劃漢繡工藝品的產業布局，突出漢繡豐富的傳統資源和優勢，形成產業集聚。其次，結合漢繡特色進行系統的策劃設計，形成鮮明的品牌特色與形象，建立和維系民俗文化與消費者之間長期穩定的關系紐帶。在此基礎上，對近50處的百年老建筑進行深度開發，開放更多園區內的歷史文化景點。同時，對不符合園區文化底蘊的店鋪予以整改調整，強調曇華林園區的歷史文化屬性。

（三）打造曇華林文化“IP”

從圖案的設計創新出發，筆者嘗試著將符號學理論與民俗文化研究聯系在一起，將民俗文化中特有的文化符號與內在含義通過符號化表現出來。從符號的創意化、視覺化出發，根據設計意圖對視覺元素進行選擇、轉換、組合、意喻。例如，通過提取曇華林標志性建筑的造型元素、荊楚傳統文化中的色彩元素及紋樣元素，設計出具有曇華林文化特色的標志，最終通過漢繡工藝表現出來。既保留了傳統的漢繡元素，同時也融入現代元素，為漢繡的發展注入新的活力。

四、結語

漢繡文化能在大浪淘沙中留存千年，確是我們之幸。結合此次調研反映出來的諸多問題，筆者認為，未來應該從打造曇華林漢繡區域品牌文化出發，提升民族手工藝價值，強化曇華林的歷史文化屬性，同時將文化資源轉化為經濟優勢，實現品牌文化產業的社會效益與經濟效益的雙豐收。

注釋：

①劉昂.山東省民間藝術產業開發研究[D].濟南：山東大學，2010.

②沈受君.“民俗旅游的現狀與發展[M]//國內旅游理論與實踐.桂林：漓江出版社，1994：31.