國產少數民族題材動畫片中的人物形象研究

孫亮，蘇優優

（安徽師范大學 新聞與傳播學院，安徽 蕪湖 241002）

早在1958年，中國第一部少數民族題材動畫片《木頭姑娘》問世，就此拉開了國內此類題材動畫片制作的序幕。此后，一大批優秀作品不斷涌現，榮獲了眾多國內外獎項，如：《雕龍記》榮獲羅馬尼亞第二屆加勒斯特國際木偶電影節銀質獎、《一副僮錦》獲捷克斯洛伐克第十二屆卡羅維發利國際電影節榮譽獎、《草原英雄小姐妹》榮獲第二次全國少年兒童文藝創作評獎委員會三等獎等。諸如此類的少數民族題材動畫片不僅展現了濃郁的民族風情，而且描繪了優美的自然風光，給觀眾帶來了別樣的視聽享受和精神滿足。此類動畫所塑造的眾多人物形象集中呈現了少數民族特有的風情，且在造型設計、技術形式方面都有著不同的特點。

一、少數民族題材動畫片中不同技術的人物造型呈現

動畫片在中國也被稱為“美術片”。《電影藝術詞典》中對動畫片的定義是：美術片，國際統一稱Animation，電影的四大片種之一，是動畫片、剪紙片、折紙片和木偶片的統一稱呼，是一種高度假定性的藝術，更接近廣義的Animation。①文章歸納整理了目前已有的少數民族題材動畫片中常用的技術形式，概括來講，主要分為四類：木偶動畫、剪紙動畫、二維動畫以及發展迅猛的三維電腦動畫。

（一）木偶動畫片中的人物造型特征

我國的木偶戲具有很久遠的歷史，在制作方面也有較為豐富的經驗，淵遠流長的傳統文化歷史更是為木偶戲的發展和創作提供了豐富的素材，其中少數民族題材的木偶動畫片也做出了重大貢獻。如《雕龍記》《牧童與公主》《孔雀公主》《長發妹》《駿馬飛騰》《阿凡提的故事》《龍牙星》《歌聲飛出五指山》《兩張布告》等。木偶片中的人物造型設計具有很強的空間立體感，每個木偶的表情和動作通過操縱都非常細膩豐富，充滿真實感和幽默感，觀眾好評如潮。根據侗族民間傳說改編而成的木偶動畫《長發妹》，老套的故事，老套的結局卻并不影響觀眾對其的喜愛，探究其原因有兩點：一方面，善良的長發妹在木偶這種藝術形式的塑造下惟妙惟肖，細膩的面部表情、靈活的肢體語言生動地展現了長發妹的善良與勇敢；另一方面，在展現故事情節的同時，描繪了侗族的風土人情、自然風光，把自古流傳的神話故事與原生態的風景結合在一起，令人心馳神往。

（二）剪紙動畫片中的人物造型特征

《金色的大雁》《火童》等少數民族題材動畫采用剪紙動畫的藝術表現方式，造型處理與拍攝技法多樣，呈現出獨特的特點與風格。剪紙動畫的人物造型以側面影像為主，雖然各個造型風格不同，但均為片狀，所以剪紙動畫中少有轉體等大幅動作，具有舞臺化視覺效果。為了吸引觀眾，剪紙片結合各民族不同的戲曲、音樂、服飾、配飾、繪畫等來表現動畫效果，頗具成效。如根據哈尼族民間傳說改編的剪紙動畫《火童》，其中明扎與天女妹妹各個人物形象的造型塑造色塊明顯、形象飽滿，加之獨特的敦煌壁畫與獨具哈尼族特色的背景造型設計，使得影片充滿豐富的藝術氣息，引人入勝。

（三）二維動畫片中的人物造型特征

早期的動畫片主要以手繪為主要創作手段，隨著電子計算機技術在動畫制作中日益廣泛的運用，描線、上色、繪景等工序均可由電子計算機完成。1958年制作完成的《木頭姑娘》就是一部傳統動畫片，作為我國第一部少數民族題材的動畫片，在當時條件極其簡陋的情況下可謂是一部佳作，民族服裝的特色在精致的描線下顯得無比細膩，雖然勾線簡單，卻展現了我國傳統工筆畫中的線條美，人物臉型、眼睛、鼻子的美感顯露無遺。1983年制作的《蝴蝶泉》在制作技術上有了很大的進步，在展現白族民風的同時，更是將水墨畫中的寫意風格發揮到極致，處于這種畫面中人，更是極具東方之美，五官清晰不失韻味。

（四）三維電腦動畫片中的人物造型特征

我國的三維電腦動畫近年來發展迅猛，2012年制作完成的《巴特拉爾傳說》融合了我國西北少數民族的特色，也是國內首次采用數字技術和定格動畫相結合的藝術手法，擴寬了動畫的創造領域，屬于領軍的新型動畫作品。由于采用全新的技術，在這部作品中的每個人物造型刻畫得都格外細膩，擁有逼真的質感，雖然人物造型都是以夸張的手法加以表現的，但依然給人一種真實感，每個人物的頭飾、服裝猶如現實世界中的物體一般。

二、少數民族題材動畫片中的人物形象建構

（一）人物性格塑造

性格是一個人物的內在靈魂，觀眾認識一個人物性格的有效窗口不外乎角色的外貌特征、語言以及行為，這三點在少數民族題材動畫片中的角色設定上運用得十分突出。

首先，人物的外貌特征是觀眾判斷角色性格的第一印象，通過角色的面部特征、細微表情、眼神傳遞以及服飾特點等方面的觀察，往往會讓觀眾對角色性格進行一定的猜測。這種對觀眾視覺上的、即時性的展示，是觀眾在觀看影片時所獲得的第一手資料，有利于觀眾盡快地融入到影片當中。比如《善良的夏吾冬》中，夏吾冬身著普通的維吾爾族服飾，圓圓的大眼睛和柔和的面部線條透露著他的智慧和堅強的意志，而公主華麗的服飾、狹長狠毒的雙眼無一不帶給觀眾一個壞人的心理暗示。這樣明確對比的外貌特征加深了觀眾對角色性格的理解，有利于劇情的推進。

其次，一部動畫片中的人物的性格特征很大程度上反映在人物的對白上，觀眾可以通過人物的說話方式，比如腔調、停頓、聲音高低就能基本判斷出角色的情感、態度、思想，甚至可以感受到角色的價值觀以及社會地位等。此外，標志性的臺詞往往能讓人牢牢記住角色的性格特征，片中的內涵思想在不知不覺中自然散發出來。每當系列木偶動畫片《阿凡提的故事》中機智幽默的阿凡提說出：“哦，巴依老爺，我阿凡提……”這句話的時候，觀眾就可以預測到巴依老爺又要倒霉了。阿凡提講話時的語氣、語調從側面反映出了他的智慧與幽默，而巴依老爺和國王的說話語氣粗魯而強勢，反映了他們恃強凌弱、蠻不講理的性格。

最后，人物行為動作是性格特征的重要體現。在影片中，人物的行為動機往往和他（她）被設定的人格特性是一致的，這些行為自然地和他（她）的性格聯系在一起，或多或少地在一定程度上反映角色與眾不同的性格魅力。如根據哈尼族民間傳說改編的剪紙動畫《火童》，主角形象明扎在解救被猛虎追趕的天神的女兒小羊時，并沒有殺死猛虎，而是用弓箭把它定在了石頭上。這種細小的、毫不起眼的動作安排，恰恰有力地揭示了明扎勇敢、善良的性格特點。

（二）社會背景構建

對于一部影視作品的產生，創作者的思想、藝術審美與當時所處的社會大環境互為犄角之勢，相互作用，相互影響。下面將從歷史背景和文化背景兩個方面分析其影響因素。

1.歷史背景

歷史背景是研究分析影視作品必不可少的重要部分，它決定了在該形勢及環境下，創作者對影片整體的造型設計、背景設計、美術設計等多方面的理解與風格結構。“在具體的選材過程中，凡符合當時的文藝政策的就作為‘真’和‘精’采納，否則就當做‘偽’和‘蕪’加以擯棄”。②自動畫藝術在中國出現、發展、創新以來，古老中國的魅力在動畫中不斷展現，少數民族動畫現實類題材的選擇與各個時期的社會發展不無關系。1964年上海美術電影制片廠出品了“寫實風格”的動畫影片《草原英雄小姐妹》，真實再現了龍梅和玉榮兩位蒙族小姑娘與暴風雪搏斗20多個小時，搶救公社羊群的感人事跡。在影片中，強化了人物造型，弱化了動物造型，時代色彩鮮明，角色造型柔和飽滿卻對比刻畫出了龍梅和玉榮頑強的毅力和為了集體財產不怕犧牲的性格特點。

此外，1979年到1989年中國動畫發展高潮的十年間，中國動畫人貫徹落實黨中央提出的“百花齊放、百家爭鳴”文藝方針，創作出了許多優秀影片。《歌聲飛出五指山》是方潤南執導的一部歌頌黨的黎族動畫，影片沒有直接夸贊黨，而是通過刻畫一個深受壓迫，時刻盼望解放軍的黎族阿妹的形象來歌頌黨的恩情。奧雅婆地主階級的頹敗與代表著農民階級的阿妹的崛起，正是影片對當時的歷史背景的真實寫照。

2．文化背景

我國56個民族的生活環境、文化起源、宗教信仰的不同，使其在對民族文化、民族形象、民族精神的表現方式上各有差異。各民族特有的文化符號是創作者對影片中人物形象建構的重要因素，比如傣族的孔雀、蒙古族的摔跤、藏族的喇嘛、哈尼族的火把節等，都是塑造角色形象的因素之一。上海電影集團和上海美術制片廠共同出品的動畫電影《勇士》，講述的是一個蒙古少年在復仇的過程中，漸漸領悟到人生的真諦而最終成為為草原第一摔跤手的故事，影片以富有民族特色的摔跤為線索，在營造戲劇沖突的同時刻畫了一個敢愛敢恨、富有張力的角色，古老的摔跤文化積淀使得巴特爾這個人物形象鮮活，個性突出，把蒙古勇士勇猛、沉著的特點表現得張弛有度。

三、少數民族題材動畫片中人物形象的固化與突破

自1989來以來，國產少數民族題材動畫片較之以前有了長足的發展，這不僅是創作技法發展所帶來的可喜成果，更是動畫藝術在創新方面的突破。比如在人物形象方面的深刻變化，這與之前的人物形象設定有了很多明顯的區別，主要表現在以下四個方面：

（一）受眾年齡層定位拓展

隨著社會的快速發展，人們的娛樂活動也日益多樣，看動畫片已經不僅僅只是孩子們的特權，它在人們的娛樂世界已經占據了一大部分。由于受眾年齡層的擴大，中國動畫人在創作時對于角色年齡的定位也不再局限為少年兒童層面，主體角色定位在青少年以上年齡層的優秀作品越來越多。如動畫短片《云南女人》，以云南女人為主題，通過天地、勞作、打獵、佛國四個章節，結合曼荼羅的忿怒、慈悲、死亡、智慧、佛五輪之理，表現了云南女人置處山高水遠、相對閉塞的環境之中，自覺地作為開拓生活的主力軍，所展現出了自主、獨立、堅韌不拔的性格，傳達了她們富有野性的同時對自然相敬相畏的態度。

以往的少數民族動畫片雖然也有以成年人視角展開的，如《阿凡提的故事》，但總的來說，還是多以少年兒童的角度來敘述故事為主，這主要是針對目標受眾，即同為少年兒童的群體起到思想教育的作用。如《草原英雄小姐妹》中的蒙古族少女龍梅與玉榮，她們為了在暴風雪的惡劣環境中保護生產隊的羊群，不幸嚴重凍傷，最終落下終身殘疾。片中所宣揚的不畏艱難、赤忱勇敢的精神值得學習；又如《海力布》同樣是從蒙古族少年海力布的角度來看待世界。這一情況在新時期的作品中有所變化，如《巴拉根倉》以及前文所提到的《云南女人》。總之，受眾群體的變化是引起動畫人物定位變化的直接動因，越來越多以成年人視角展開的故事豐富和發展了少數民族題材動畫，使之形成了更為廣泛的傳播力。

（二）人物性格特點立體化

人物性格設定的單調性在以往的少數民族題材動畫片中十分常見，它們往往只為劇情服務，正面人物一直都是剛正不阿，反面人物一律陰險狡詐，長此以往自然顯得人物形象干癟，缺乏真實性。現今的作品更加注重對人格性格的立體塑造，使之成為一個更為豐滿真實的人，所以我們在蒙古族題材的動畫片《勇士》中看到的主體角色巴特爾并不完美，他有自己狹隘的一面，為尋私仇也感到迷茫，面對愛情也感到羞澀，面對挫折也有灰心，正是這些有所缺憾的性格使得巴特爾這一人物形象更加飽滿，更具有人情味。同樣具有這一特征的還有2009年上映的《馬蘭花》，劇中男女主人翁馬郎和小蘭正直、善良，但也具有年輕人在面對愛情時應有的羞澀與好奇，而大蘭和老貓懶惰、自私，但最終迷途知返，由“惡”轉“善”，這些人物性格的塑造更加貼近真實的人，更容易獲得觀眾的認可。

（三）背景設定呈現多樣性

國家新聞出版廣電總局電影局副局長張宏森在《勇士》的學術研討會上曾經指出：“實施中國動畫影片現代化改造是迫在眉睫的任務，我們必須從神話、傳說、圖騰三座大山的壓迫之下走出來，要把這三座大山搬掉。”③的確，以往的少數民族題材動畫片多以少數民族神話、傳說以及圖騰為素材，這一現象在如今依然存在，但已有很大改善，越來越多反映少數民族群眾現實生活的動畫作品進入觀眾視野。如2011年上映的《藏獒多吉》，片中講述了10歲的漢藏混血兒田勁與藏獒“多吉雍直”的冒險故事，整個影片沒有神話傳說框架的束縛，而是將故事背景放在現實世界，更多地拉近了與觀眾之間的距離。

與此同時，動畫片的現實化與神話、傳說、圖騰并不一定矛盾，迪士尼出品的《阿拉丁神燈》《埃及王子》都帶有濃厚的神話色彩，它們也都取得了很好的市場效應和口碑，問題的關鍵在于以什么樣的觀察視角、敘事方式和視聽設計去重新講述這些神話、傳說和圖騰，怎么樣將這些因素與時代背景結合起來。2005年西藏題材的動畫片《小卓瑪》就很好地解決了這些問題，該劇圍繞對藏羚羊的獵捕與保護，詮釋了一個生動曲折、起伏跌宕的神話故事，既融合時下熱議的環保主題，又突出了故事的真實性。神話類型的動畫片不會消亡，但少數民族題材動畫片將不僅僅限制在這一類型上，動畫人物背景的設定越來越多樣化，既有基于神話傳說的作品，也有立足于真實歷史背景的作品，也有反映現代生活的作品。

（四）藝術表現手法多元化

沃爾納·海森伯格曾指出，技術變革不只是改變人們的生活習慣，而且會改變思維模式和評價模式④。科技的進步對于我國動畫事業發展的影響是十分巨大的，尤其是近幾年3D技術的廣泛運用，更是給少數民族題材動畫片的制作帶來新的機遇，這也使得動畫的人物造型方面發生了巨大的變化，這種變化主要表現在兩個方面。

以往的少數民族題材動畫片常常融入木偶戲或皮影戲的藝術特征，但由于當時技術上的限制，往往只能用其一，這種限制在現今的技術條件下已經成為過去式，新的數字技術可以使動畫片融合更多的藝術形式，博采眾長，給觀眾帶來全新的視聽感受。

四、結語

人物形象構建是動畫作品創作上的關鍵因素、核心要素，而人物形象的建構又包含了人物造型、人物性格、人物社會背景設定等多個方面，且使用不同的技術形式所制作出的同一作品往往具有不同的魅力。動畫的創作是形式和內容的結合體，一方面，我們要善于運用新技術，敢于創新融合多種藝術與技術形式，給觀眾多樣的視覺享受；另一方面，我們要建構以受眾需求為導向，賦予時代精神、具備民族風情的動畫角色，才可能創作出時代的精品。■

注釋：

①許南明.電影藝術詞典[M].北京：中國電影出版社，2005.

②王一川.中國電影的后情感時代——《英雄》啟示錄[J].當代電影，2003（2）.

③高山.開拓民族動畫新征程——國產動畫電影《勇士》學術研討會綜述[J].當代電影，2007（6）.

④（加）馬歇爾·麥克盧漢.理解媒介——論人的延伸[M].何道寬，譯.北京：商務印書館，2000：99.