鄉村公共藝術的在地性探索
——以休寧縣黃村為例

陳研然

（合肥工業大學，合肥 230009）

隨著城市現代化的進程加快，對中國鄉村發展產生了空前的沖擊：鄉村青年人口的流失、基礎設施的不足、村民公共意識的缺乏和政府對于鄉村公共空間建設資金的匱乏等，導致了中國鄉村發展動力不足。如今在國內外，有很多利用公共藝術改造鄉村的成功案例：用有限的資金，通過公共藝術空間的介入推動當地的建設，解決鄉村相對封閉、人口不斷流失的一系列問題。此次介入黃村公共空間是一個新的舞臺，是一個讓公共藝術落到實處的契機。

一、黃村公共藝術空間現狀

（一）公共藝術空間的主體

黃村地處休寧縣南15公里處，人口老齡化現象嚴重，原本的黃氏年輕人大多在外打工，有一定經濟能力的村民更青睞搬到基礎設施相對更好的縣城居住。據黃村傳村落一村一檔表顯示：全村210戶，共820人。然而目前只有400個常住人口，并且老年人口占80%，兒童人口只占5%。黃村作為國家級歷史文化名村有著進士故里的美譽，但曾經作為中國新式學堂典范的百年黃村小學也因為生源過少，建筑年久失修的問題而被迫停招。當下村中主要有三種群體：人口比例失調的村民，服務旅游業的外來商戶，游山玩水的游客。人口構成的改變，使黃村的經濟體系改變，同時人的需求也發生改變。不同的人群就有著不同需求，對于公共空間的需求也有差異。

（二）公共藝術空間的缺失

據調查游客活動時間主要集中于白天，活動范圍多處于景點范圍內；本地住戶活動時長相對較長，活動時間主要集中于傍晚之后與周末，活動地點主要在家門口以及上黃村廣場。黃村本身存在的問題比較明顯，首先是村內節點距離過遠，村口、下黃村、上黃村這三點作為村中主要活動場所，無論是對于村民的日常生活還是游客旅游都存在休息座椅、指示牌等基礎設施，以及提升村莊整體形象的公共藝術缺失的問題。其次是上下黃村建筑風格難以統一，下黃村為受到保護不能輕易改建的古村落，上黃村為供村民生活所建設的現代新徽派建筑，整體風格相差過大。再次是住區附近沒有相應的活動、購物場所、健身設施與社區交流的平臺。公共空間的缺失帶來的不僅是生活上的不便，更重要的是村民之間缺少情感交流的場所，外來游客也缺失了解黃村的途徑。

二、黃村公共藝術的地域性

1.從人與社會的角度，黃村公共藝術的介入是可以從不同角度進行參與的，它可以是多元化的。不采用程式化和以目標為導向的設計手段來做設計，不以任務為導向，而是以問題為導向。設計時要尊重使用者的訴求，以不把所謂的風貌或個人情結植入“鄉建”中，要找到兩者之間的契合點。公共藝術介入可能得不到所有村民的理解，在不少藝術鄉建項目中，藝術家主導設計的公共設施由于沒有村民參與建造、缺少本地認同而遭廢棄?！八囆g鄉建”是文化形態、空間形態、社會形態等共同構成的。

2.從自然的角度，公共藝術介入鄉村的成果是“人地共生”。黃村坐落在山、水、林、田之中。理應順應自然的限定，其主要影響要素為：地域氣候、環境資源、地形地貌。體現地域資源，利用當地的建造技藝，以當地資源作為設計材料，這是對當地自然條件、經濟水平、資源狀況的積極回應。最終是想讓人們反思在這么一個后工業時代，人對自然環境的破壞變成了司空見慣的事情，為了發展可以踐踏原來良好的生活環境，因此要喚起人性中對自然最原始、最純真的感情，喚起人們原本對自然環境有所依賴的生活方式。

3.從時間的角度，未完成等于可持續，使得作品持續地處于一種“未完成”狀態，正是這種未完成的不確定性才帶來了鄉村地域特征的鮮明性，這是建立在動態中的完善，而非一味追求的完成度。設計的落地只是這件作品生命的開始，并不是他的終結，因此在鄉村的公共作品中，要考慮到作品的生長性以及可改變性。公共藝術作品在鄉村的可持續發展是近年來在藝術鄉建中一個重要問題。許多公共藝術作品在項目結束后會成為一堆廢墟，這實際上沒有考慮到它的可持續性。同時也要關注公共藝術作品在鄉村的實用性，今天，我們需要的是綠色材料與專業設計的緊密連接，并且更系統的關注地方傳統技術和工藝的研究與發展。

三、公共藝術作品在黃村的在地性表達

（一）文化方面的探索

鄉村如何打造具有地域性文化的公共藝術，首先要了解當地鄉村的文化，例如安徽有豐富的地域文化：徽商文化、皖西茶文化、新安理學、新安醫學、淮河文化等等。這些表現形式及內涵可以結合當地文化中的設計元素，并將這些元素符號展現給群體。近年來，在地性在公共藝術領域受到了越來越多的關注，尤其體現在國際性的雙年展上，在多年前的國際藝術展例如圣保羅雙年展上就已經開始關注如何把本土文化注入到公共藝術的設計中，對在地性的關注是同經濟全球化、文化多樣化的接軌。

每個鄉村都有其固定的文化背景，這是幾百年或者上千年的歷史不斷積淀下來的。同樣，黃村也有其獨一無二的文化背景，黃村是一個底蘊深厚的古村落，文風昌盛，素有“進士村”之美譽?；罩莨糯迓溥x址建村遵循風水定律，講究依山傍水，黃村自然也不例外。俯瞰黃村，整個村子分上門、下門兩部分，相距里許，一山之隔不相見，一水之脈緊相連，猶如處在一個大大“S”形兩個凹處，上門朝東南，下門朝西北，陰陽相對，天人合一，完美無缺。把這些特有的文化融入到設計中，體現公共藝術的在地性，設計出屬于村子的特有的公共藝術。

（二）材料上的探索

在鄉村進行公共藝術設計時，尤其要注意從生態自然環境出發，簡單來說就是就地取材。首先不要破壞自然環境，特別是傳統村落有著屬于自己的建筑語言或者道路紋理；其次要遵循色彩樸素、顏色飽和度低的原則，粉墻黛瓦的徽州建筑有著千百年前就已經形成的色彩體系，作品的顏色要融入鄉村整體環境，才顯得不突兀；再次作品的造型語言要柔和質樸，具有親和力，切忌生硬。在視覺上做到“可觀”，體驗上做到“可游”，參與度上做到“可玩”。這樣，在藝術資源并不怎么豐富的鄉村，公共藝術的存在就可以在一定程度上使人們找到感情寄托，從而激發人們對當地文化情感的認同，使村民具有主人翁意識，提高對本土文化的自信度。

四、黃村公共藝術設計構想

以黃村為例進行鄉村公共藝術設計時，要考慮到進士第、中憲第文化底蘊，可以以百年黃村小學作為基礎，親子互動作為連接，用裝置藝術和公共設施引發共鳴。位置上：村莊內公共藝術空間設計要形成小型單元網絡，其核心特點在于放棄普遍采用的大型標志性公共藝術裝置，更傾向于形成一種鼓勵參觀者進行探索的方式。這種小尺度公共空間節點設置讓人感覺每個角落都是與眾不同的，給村莊帶來了多樣性，形成了不可思議的連接，激發人們的好奇心。材料上：可以選擇黃村當地的毛竹，具有徽州建筑象征的小青瓦，和減少距離感的石材，通過舊物再生的手段，連接“人與地”“人與人”，達到改變村民價值觀、提高村民審美水平、喚醒村民改變現狀的自我意識的目的。

以竹為媒介、以村落為空間的公共藝術群組，需要融入村落的文脈，成為村莊肌理的一部分。在地性的公共藝術從本質上探索了“藝術鄉建”的另一種可能性，即以在地的方式，研究當地的生活、文化、習俗，就地研發自然材質的可適性與新用途，并實踐“以竹代木”的無限可能性，讓村民重新認識身邊美好的事物，如：竹、夯土、壘石等。通過公共藝術介入黃村，開始向世人充分地展示人與自然、人與建筑、人與環境的互動關系，在黃村中放置公共藝術作品和公共娛樂設施，不單是把作品放在這個村子里，而是要把藝術作品和公共設施結合起來，讓當地村民和游客可以體驗到這些設施帶來的便利，同時也可以在一定程度上產生情感上的共鳴。

總結

對于黃村在地性公共藝術空間的探索是從當下的中國藝術鄉建的實際情況出發，通過深入黃村進行多次調研，分析公共藝術在黃村公共空間中的介入方式、材料元素以及具體公共藝術空間節點的植入，最終來實現公共藝術介入黃村公共空間的可能。無論是在傳統古村落、貧困山村還是拆遷區，公共空間的建設和公共藝術的介入都讓他們打開了封閉已久的狀態，而且展現了當地的地域文化和場所精神，讓“公共藝術”和“空間”這樣的場所概念，通過人與人、人與建筑、人與社會的多重關系，來呈現藝術的存在價值。這個價值不僅是精神上的，同時它也可以吸引游客的關注從而帶來經濟上的效益。

公共藝術介入鄉村，不同于千篇一律的城市規劃。鄉村在發展的過程中，地域性作為其重要的組成部分。這些藝術空間和作品為當地村民和外來游客提供了一個在功能上的休息場所，在文化上的交流平臺?！?/p>