□ 羅紫文
主旋律電影是指“在政府部門的指導(dǎo)下,以弘揚(yáng)國(guó)家主流意識(shí)為目的,選材多以革命題材和歷史題材為主,能夠與普通觀眾生活貼近的現(xiàn)實(shí)主義題材、弘揚(yáng)主流價(jià)值觀、謳歌人性人生的影片”。中國(guó)主旋律電影經(jīng)歷了從誕生、發(fā)展到現(xiàn)如今的成熟三個(gè)時(shí)期。
“主旋律”一詞原指音樂中的術(shù)語,即一個(gè)聲部所唱或所奏的主要曲調(diào),后來,在我國(guó),這種觀點(diǎn)被引入到電影行業(yè),最早出現(xiàn)在1979年鄧小平在第四次文壇的演講當(dāng)中,因著重強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的重要性,使得電影藝術(shù)觀念進(jìn)一步得到開放。1987年3月,電影局首次在全國(guó)故事片創(chuàng)作會(huì)議提出了“要堅(jiān)持突出主題,堅(jiān)持突出多元化”的口號(hào),這成為這一時(shí)期中國(guó)主旋律電影創(chuàng)作的指導(dǎo)思想。同年,創(chuàng)作了兩部重大革命歷史題材影片《彭大將軍》《巍巍昆侖》等。
20世紀(jì)90年代,雖然影片仍然受到政治制度的制約,一定程度上并沒有做到內(nèi)容和題材的改變,但是影片卻具有了一定的商業(yè)性和藝術(shù)性。比如1996年上映的《紅河谷》,講述了西藏兒女生死相戀和并肩抗戰(zhàn)的感人故事。1997年《甲方乙方》以賀歲片的樣貌在內(nèi)地得到巨大反響。隨后的“主旋律”電影便開始逐漸向市場(chǎng)化、產(chǎn)業(yè)化靠攏。在這個(gè)階段中,過去正統(tǒng)的歷史敘述開始淡化,反之,在生產(chǎn)和傳播等許多方面都開始進(jìn)行初步探索。
21世紀(jì),影片嘗試采用產(chǎn)業(yè)化和市場(chǎng)化結(jié)合運(yùn)行的策略。內(nèi)容上大膽參照好萊塢電影的拍攝技巧,調(diào)用好萊塢的表達(dá)手法。比如2009年的《建國(guó)大業(yè)》,影片邀請(qǐng)百余位明星零片酬客串,不僅借用明星效應(yīng)贏得了票房,而且采用了以小見大的好萊塢表現(xiàn)手法,呈現(xiàn)給觀眾一種大手筆的制作感。
中國(guó)主旋律電影在當(dāng)下的環(huán)境中不斷壯大,伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達(dá),已經(jīng)橫跨中國(guó),面向國(guó)際化發(fā)展。其中主要表現(xiàn)在:一是影片的投資上,吸收海外的資金來源,邀請(qǐng)海外企業(yè)或制片人注資生產(chǎn)電影。二是在選取演員上,誠邀外國(guó)友人前來加盟,拓寬了影片的人物故事。三是將拍攝市場(chǎng)從國(guó)內(nèi)轉(zhuǎn)向國(guó)際,影片的故事敘述也不再停留于中國(guó)的歷史人物當(dāng)中,進(jìn)而為電影的視覺效果增色不少,打造出適合國(guó)際傳播的主旋律電影。四是越來越多的影片在國(guó)際電影節(jié)榮獲獎(jiǎng)項(xiàng),為中國(guó)電影的發(fā)展交了一份滿意的答卷。
近年來,許多主旋律電影的審美性和市場(chǎng)性都達(dá)到了相當(dāng)高的水平,更加注重通過影片宣揚(yáng)人性中的真、善、美。觀眾拒絕接受一些政治性宣教的影片,轉(zhuǎn)而傾向于能夠給人帶來輕松感的影片模式。
主旋律影片主要傳達(dá)了中國(guó)領(lǐng)土不可侵犯、中國(guó)公民由國(guó)家保護(hù)的思想,弘揚(yáng)了愛國(guó)主義情懷,增強(qiáng)了人民的綜合素養(yǎng),因此上映的中國(guó)主旋律電影不論是在宣傳還是票房的銷量上都會(huì)有政府的支持。
大多數(shù)的主旋律電影,塑造正面和反面人物時(shí)都是遵循較為固定化的模式。正面人物一般都是對(duì)主人公高大全道德品質(zhì)的表述,且停留于表面的印象化,往往都是嚴(yán)肅的、英勇的、能夠扭轉(zhuǎn)乾坤的形象設(shè)定,似乎沒有任何不完美。同樣,反面人物的描述也是如此,無論是從著裝還是從形象上都透露著一種丑陋,與正面人物相比有著極強(qiáng)的反差,但是打造的卻是千篇一律。
在題材選擇上,主旋律電影重視宣傳社會(huì)主流意識(shí)形態(tài)和藝術(shù)的教化功能,因而,一般分為三種類型,一是以再現(xiàn)重大歷史事件、歷史戰(zhàn)爭(zhēng)為題材,如《開國(guó)大典》等;二是以介紹歷史人物、先進(jìn)模范為題材,如《鐵人王進(jìn)喜》等;三是由社會(huì)現(xiàn)實(shí)、真實(shí)事件改編的現(xiàn)實(shí)主義題材,如《唐山大地震》等。這些題材大多采用宏大的敘事模式或樹立崇高的榜樣,難以貼近生活。
中國(guó)主旋律電影題材由于選擇的歷史事件的特殊性,所以不可能一味地還原歷史,在表現(xiàn)手法上也不能大膽創(chuàng)新。我們想要把影片打造得有生機(jī),就要對(duì)以往主旋律電影的表現(xiàn)手法做出改變。畫面沒有動(dòng)畫的技巧、劇情和人物對(duì)話平鋪直敘、鏡頭的單一、畫面感僵硬、后期剪輯制作粗糙等問題,都會(huì)使影片黯然無光。
過去的主旋律電影大多是通過政府資金,過于強(qiáng)調(diào)宣傳功能,不考慮觀眾意愿。相關(guān)部門也會(huì)采用下發(fā)文件的形式,要求機(jī)關(guān)單位組織觀看。實(shí)際上,這類影片對(duì)觀眾缺乏吸引力。此外,沒有采用互聯(lián)網(wǎng)方式進(jìn)行營(yíng)銷,沒有以路演、巡演等形式進(jìn)行推廣,沒有借助媒體的力量對(duì)影片進(jìn)行宣傳,致使影片效益欠佳。
一部?jī)?yōu)秀的電影,首先是整部影片的人物設(shè)定,然后深入到每一個(gè)角色的扮演。其次是發(fā)揮演員自身的優(yōu)勢(shì),找到適合自己的人設(shè)定位。最后是從人物的表情、眼神等方面對(duì)影片進(jìn)行填充,敢于表現(xiàn)人物。在《戰(zhàn)狼2》中,對(duì)冷鋒的人物塑造具有多重變幻。當(dāng)他受傷時(shí),蕾切爾醫(yī)生為他擔(dān)心,他卻說:“沒事,這點(diǎn)小傷,買了醫(yī)保了。”這表現(xiàn)出了他的細(xì)膩和孩童般的天真。當(dāng)他在戰(zhàn)場(chǎng)上,又表現(xiàn)出了“狼”的惡狠天性,對(duì)于敵人的攻擊,并沒有手下留情。影片運(yùn)用了多種角度對(duì)人物進(jìn)行刻畫,充分體現(xiàn)了人物形象的多樣化和飽滿度。
主旋律電影在政治制度的影響下,題材的選擇更加慎重和保守。但如今的生活環(huán)境和大眾消費(fèi)習(xí)慣使得電影題材不斷更新。在《戰(zhàn)狼2》中,題材得到擴(kuò)展,借鑒好萊塢的方式,“中為體、西為用”,加入類型化元素的改編,做到了新聞熱點(diǎn)與家國(guó)情懷的碰撞,以客觀的態(tài)度和人性化的細(xì)節(jié)受到了觀眾的追捧。
想要打造一部票房驚人的影片,需要把市場(chǎng)中心向質(zhì)量的方向轉(zhuǎn)移,質(zhì)量高的影片需要借助于表現(xiàn)手法的突破,具體包括鏡頭語言的運(yùn)用、后期制作的特效、畫面信息的增多、視聽語言的融合、故事敘述的立體、戲劇化的人物關(guān)系呈現(xiàn)等創(chuàng)作手法。在《戰(zhàn)狼2》中,冷鋒在生死攸關(guān)之時(shí),臉頰上的汗水、手背暴起青筋、渾身肌肉線條的展現(xiàn)都塑造出了一個(gè)軍事素質(zhì)過硬并且接地氣的中國(guó)式超級(jí)英雄的形象。在畫面空間上,通過邀請(qǐng)國(guó)際和國(guó)內(nèi)頂級(jí)制作團(tuán)隊(duì)和武術(shù)指導(dǎo)展示了真槍實(shí)戰(zhàn)的戰(zhàn)斗場(chǎng)面和科技感十足的現(xiàn)代化裝備。
電影作為大眾媒介的一種,具有產(chǎn)品商業(yè)性,決定了它擁有獨(dú)特的盈利渠道。90年代末,實(shí)行了獨(dú)立院線制,影院獨(dú)立選擇進(jìn)入到院線的類型,并從中取得放映權(quán)。在現(xiàn)如今網(wǎng)絡(luò)縱橫的時(shí)代,電影擺脫過去單一的營(yíng)銷模式,轉(zhuǎn)變?yōu)閺挠霸骸V播、電視、雜志到互聯(lián)網(wǎng),從線上到線下多措并舉的綜合營(yíng)銷方式。早在《戰(zhàn)狼2》上映之前,吳京就已經(jīng)在十幾所大學(xué)開始了巡演,和大學(xué)生相互間探討選角、劇本和拍攝等方面的看法并答復(fù)有關(guān)提問,由此奠定了部分年輕群體觀影的基礎(chǔ)。電影還在各個(gè)時(shí)間段召開新聞發(fā)布會(huì),向全世界展現(xiàn)影片的預(yù)告,并宣布上映日期。