姚芳沁
2018年秋天,松下發布了一款可幫助人們集中注意力的眼罩,取名“佩戴空間”(Wear Space)。它是一條由柔韌材料制成的彎曲條帶,纏繞在使用者頭部后方,向外伸展以遮擋眼睛的兩側,可將用戶的水平視野削減60%,從而讓他們的關注焦點鎖定在眼前的事物上。它的內部還安裝了一款減噪耳機,通過藍牙可連接用戶的智能設備,播放他們喜歡的音樂。
這聽起來不太像出自松下這家以生產家用電器聞名的品牌,事實上,在“佩戴空間”這款產品上他們更強調“設計”,并邀請了日本時尚設計師森永邦彥一起合作開發。這也正是這家公司想要向消費者傳遞的信息:松下的產品變得更友好,設計得更“未來生活方式”了。
這意味著,這家到2018年為止剛好成立一百年的企業正在試圖通過新設計部門的成立,去適應一個新的商業環境。在這個商業環境中,如何為產品講述一個更精彩、更貼近用戶的故事,如何讓它在視覺和體驗上更適應當下消費者的需求比強調專業技術更加重要。
借一百周年的契機,松下對內部組織架構作出新的調整,把設計和用戶體驗放到了前所未有的重要位置,并在2018年4月于京都設立了一個150人規模的全新設計總部。
松下對設計的重視其實由來已久,早在1951年,松下就設立了獨立的設計部門,是日本歷史上第一個設立內部設計部門的公司。最初,這個部門歸屬于廣告部,松下會把所有的產品在加工完成之后拿去設計部做最后的美化修飾,但由于當時缺乏對設計流程的理解,很多設計需求都難以實現。兩年之后,松下將設計部歸入研發部,把它作為技術研發的一部分,讓設計師從產品開發階段就深入參與,確保產品技術表達流暢,而不再是浮于表面的裝飾。
這套標準在當前的市場環境日益顯出它的不足。“松下有很強的產品設計能力,但現在人們要聽的不是下一款冰箱擁有多先進的技術基數,而是未來的廚房體驗是怎樣的。產品只是用戶體驗的一部分,我們要有預見未來的眼光,并提高向消費者講故事的能力。”2018年4月最新上任的松下設計創意總監Takehiro Ikeda對記者說。
Ikeda領導的是松下設計中的一支全新的團隊Flux,負責松下設計的整體戰略,在過去以產品類別區分的四大垂直設計部門的基礎上,提供了水平連接的作用。Flux團隊的成員分布在京都、東京和倫敦3個城市,Ikeda本人則主要在倫敦工作。在他看來,以倫敦為首的歐洲城市依然代表著全球設計趨勢的最前沿,也是最具創意活力的地區。
成立還不到一年的時間,Flux已經結合松下現有的產品技術,設計制定了與未來體驗相關的三大方向,分別是美容、健康和娛樂,它們彼此之間也不會割裂,而是會互有交集。舉例來說:如何讓用戶吃飯的體驗更好?如果只是一家單純的廚房電器品牌,便只能局限在不斷優化現有的產品性能上。但考慮到松下還擁有照明和音響娛樂等產品線,便可以把它們加入進來提升整體的美食體驗。
當然這些設想短期內還無法實現,Ikeda預計Flux最快商業化的時間為2020年。在這個過程中,Flux也將逐漸演變為松下面對大眾消費者的一大支柱業務,而不僅僅是售賣一個個獨立的電器產品。
如果說Flux的設立還是為公司未來的商業收入轉型考慮的話,未來生活工廠(Future Life Factory)則完全拋棄了商業化顧慮,給設計師充足的空間,發揮其對未來生活概念的想象。
“在未來生活工廠,設計師不會專注于開發某個特定產品。隨著價值取向的改變,我們需要重新思考是什么讓我們的生活更舒適,設計也需要更符合人類感性的需求。我相信這會是制造業和服務業未來發展的方向。”Ryota Uchida說,目前他在東京領導松下的未來生活工廠團隊。接手這個新項目之前,他負責松下的空氣凈化、美容和口腔護理產品的設計。
“這是任何設計師最理想的工作,不需要背負任何商業產品設計的壓力,更像是一場有關未來的科學實驗,能有此不計成本的遠見,對松下這樣的大公司來說非常難得。”Uchida對記者說。
“佩戴空間”就是由未來生活工廠開發的,然而由于它無法被歸到目前的任何產品目錄中,也就沒有業務部門愿意把它量產。“這并不是一件壞事,如果現有的業務部門說他們有機會把產品商業化,那只能說明我們的創意還不夠未來,一旦考慮商業化的因素,就會制約創意。”Ikeda說。盡管如此,他們也在用更保守的方式來測試市場,比如把“佩戴空間”這個創意放到眾籌網站上吸引關注。
即便還沒有產品正式上市,松下已經開始通過一些展覽和裝置,讓普通消費者認識到它不再只是生產冷冰冰的機械設備,而是更關注人性化的體驗。
在2018年9月舉行的倫敦雙年展上,松下推出了Kasa系列照明設備,來探索產品設計可以如何影響人們的情緒。Kasa是一組能根據人的行為作出反應的燈具,當人們使用蠻力接觸它時,它會變暗。設計師希望它能鼓勵積極正向的行為,讓人們學會愛惜身邊的物品,把它們當作有情緒感知的對象,也有助于人們自身獲得平和的心態。
在這之前,在2018年4月舉辦的米蘭國際家具展上,松下包下了當地著名的布雷拉美術館,在露天庭院內架起了一個巨型球體,創造了一個關于氣體的特別體驗。這個裝置取名為“空氣發明”(Air Inventions),觀眾在進入這個球體之后,會體驗到全米蘭最為清潔的空氣。此外,室內還安裝了能舒緩情緒的照明和音效系統,一個4K高清投影儀把如同現實一般的自然景觀呈現在觀眾四周。
參與米蘭家具展是創意性品牌展示自己的好途徑,2017年4月,服裝品牌COS與設計工作室Studio Swine 合作的“new spring”裝置就在米蘭家具展上為這個品牌贏得了廣泛的好感。
松下也不例外。在整個米蘭設計周期間,每天報名參與體驗的觀眾隊伍能排到上百米長。這一裝置是Flux成立之后策劃的第一個項目,采取與過去松下在米蘭設計周上以產品發布為主的策略不同的方式,“空氣發明”用到了松下的技術,但卻更多地強調與人的互動和體驗。它也獲得了2018年米蘭設計周的最佳技術獎。
“我們思考松下參加米蘭設計周這樣的活動的目的是什么,認識到我們并不在意品牌傳播,因為任何人都知道松下這個品牌。所以這次沒有放出任何實際的產品,而是希望通過這一特別的裝置展現我們的設計態度,吸引全球不同的創意人士。”Ikeda說。
這也就是為什么松下會把這些展出集中放在歐洲——盡管從松下的銷售市場份額上來看,歐洲的規模還遠不如亞洲——Ikeda相信,不論是在創意人才的多樣性,還是創意產業的發達程度和前瞻性方面,歐洲依然在全球領先。“很多大公司會把設計開發當作機密保護起來,但其實只有在公司、設計師和消費者之間形成自由的信息流通,才能激發最有突破性的創意。對于松下來說,我們需要保持活躍的外部合作。最好的設計公司對它們的客戶也是挑剔的,所以首先要讓它們看到我們也是一家有設計感的公司。”Ikeda說。
目前在松下倫敦的辦公室內,已經有一半員工都是非日籍的外國人,但這種多元文化融合的辦公場景,短期之內在日本還不太可能實現。
Ikeda表示他在合作伙伴的挑選上一切以創意優先,而不會在意對方的規模和履歷。現在,他正在英國當地尋找一家電影制作公司合作,盡管不缺和大型影視制作公司合作的機會,但他更希望找到一家顛覆傳統的公司。
此外,松下也正在努力以一種更包容的態度來面對亞洲的不同市場,發現新的增長機會。“比如中國有著快速的技術更新和普及,一些在歐洲或是在日本還在討論的概念通常在中國已經有實物出現。未來我們會把一些產品的測試放在中國。沒準未來,中國就會是松下的創意引擎。”Ikeda說。